Novinky Supraphonu - 2017

 

Aktuální novinky tohoto měsíce Supraphonu a dalších vydavatelů, které máme v distribuci

www.supraphon.cz 2017

 

ČERVEN

 

5CD HELENA VONDRÁČKOVÁ / Diamantová kolekce                                                            Vychází 16. června 2017
2CD OTAKAR OSTRČIL / Honzovo království                                                                       Vychází 23. června 2017
CD KLAVÍRNÍ KVARTETO JOSEFA SUKA / Dvořák, Suk – Klavírní kvartety                           Vychází 23. června 2017
CD BELFIATO QUINTET / Foerster, Haas, Janáček – Hudba pro dechové nástroje               Vychází 23. června 2017

Tituly v distribuci:
MARTINA JANKOVÁ, BARBARA MARIA WILLI / Prague–Vienna. Journey in Songs / Hudba Prahy 18. století
TOMÁŠ LIŠKA / Invisible Faces
ORGANIC QUARTET / Terms And Conditions Apply
APOLLOBEAT JANA SPÁLENÉHO / 1967–71
HANA HEGEROVÁ / Omrvinky
YELLOW SISTERS / Zvěřinec 2
KVĚTY / Komik do půl osmé
CHINASKI / Není nám do pláče
JAROSLAV HUTKA / V rozpitých barvách
JAN HYHLÍK / Vlastimil Vondruška / Husitská epopej IV. – Za časů bezvládí (1438–1449)
LENKA ŠESTÁKOVÁ / Paulo Coelho / Veronika se rozhodla zemřít
VĚRA SLUNÉČKOVÁ / Roald Dahl / Matylda
JAN HYHLÍK / Frederick Forsyth / Vypravěč: vlastní životopis
JANA ŠTVRTECKÁ / Lorna Byrneová / Schody do nebe
ANNA LINHARTOVÁ, JAN KOLAŘÍK / Stephen Williams / Dívka, která si říkala Tuesday
JAROMÍR MEDUNA / Agatha Christie / Opona. Poslední případ Hercula Poirota
JAN HYHLÍK / Vlastimil Vondruška / Hříšní lidé Království českého I
LUBOŠ ONDRÁČEK / Bernard Cornwell / Sharpův tygr
JIŘÍ ŠTĚDROŇ / Karel Čapek / Krakatit

 

THE BLUE EFFECT/ MEDITACE - legendární album v novém CD/LP balení!

Jedna z nejzásadnějších nahrávek české rockové historie jako CD/LP reedice!

SU63792
Album české rockové skupiny Blue Effect v její první formaci (Vladimír Mišík, Radim Hladík, Jiří Kozel a Vlado Čech a další hosté) vyšlo u Supraphonu v roce 1970. Je to první deska kapely, která se zapsala souvislou řadou alb do historie české rockové hudby.
Meditace z roku 1970 vychází v době uvedení kytaristy Radima Hladíka – bohužel in memoriam – do Síně slávy Rádia Beat. Právě on se postupně stal synonymem pro Blue Effect, ač kapelou do roku 2016 prošla řada excelentních zpěváků a instrumentalistů.
Novému vydání alba se dostalo aktuálního remasteringu z pásů pro CD a vinyl. V bookletu, přinášejícím také fotografie, vybrané písňové texty a dokumenty, jsou zaznamenány okolnosti vzniku skupiny i jejího dlouhohrajícího debutu. Obal LP je rekonstruován původním autorem Alanem Pajerem do kdysi plánované rozkládací a zčásti odlišné podoby. Album současně vychází i na LP - vinyl má váhu 180 gramů.
CD obsahuje sedm bonusů (Sen není věčný; I Like The World /Sun Is So Bright/; Blue Taxi; Snakes; Slunečný hrob; I´ve Got My Mojo Working; White Star).

Album The Blue Effect MEDITACE na CD a LP vychází 26. 5. 2017

 

FEŠÁCI SLAVÍ 50 LET VE VELKÉM STYLU!
VYDÁVAJÍ TROJALBUM HITŮ I NOVÝCH PÍSNÍ A VYJEDOU NA VÝROČNÍ TURNÉ

banner fesaci 960x300 krest

Supraphon vydává v pátek 5. května 2017 trojalbum FEŠÁCI 50 LET, shrnující slavnou minulost i přítomnost této legendy české country. Dvě třetiny trojalba zabírá sestava největších hitů, natočených v letech 1969 až 2012. Nechybí tu žádný z důležitých zpěváků proslulosti Jindřicha Šťáhlavského, Michala Tučného, Tomáše Linky, Pavla Brümera nebo Roberta Mouchy. V novější části repertoáru excelují také Jindřich Malík, Erika Horká, Hana Mladá, Miloš Slezák nebo Hana Horecká. Někteří z nich se pak podílejí i na třetím CD, kde jsou převážně nové studiové nahrávky písniček již úspěšně prověřených na koncertech.

„Výběr k našim padesátinám obsahuje na šest desítek písní. Snažili jsme se, aby trojalbum mapovalo celou éru Fešáků od roku 1967 až do současnosti – z každé desky jsme na ni zařadili základní pilíře historie kapely, největší hity jsme navíc doplnili speciálním albem nových nahrávek. Mezi nimi je například i naše verze Pohody od skupiny Kabát, skvěle fungující i ve zcela jiném aranžérském balení. Myslím, že trojalbum bude skutečným dárkem pro naše příznivce a věrné fanoušky,“ uvedl zpěvák Tomáš Linka.  

Kapelník Fešáků Antonín Kny dodal několik informací k nadcházejícím výročním koncertům: „V rámci rozsáhlého koncertního turné Fešáci 50 let kapela přizvala bývalé členy a hosty ke společné oslavě na jednom jevišti. Oslavy padesátky odstartujeme speciální akcí – křtem 3CD a In-Store koncertem v pražské prodejně Supraphon Musicpoint již 10. května a hned další den zahájíme turné vystoupením v divadle ve Varnsdorfu. Mezi mnoha městy turné Fešáci 50 let nechybí Praha, Brno, Bratislava. Poslední z řady třiadvaceti slavnostních koncertů bude 19. prosince v Ústí nad Labem.“

Album na Supraphonline: supraphonline.cz/album/301052-50-let

 

 

KVĚTEN 2017

 

DIVOKEJ BILL / Tsunami
TATA BOJS & SOČR / Live
FEŠÁCI / 50 let
THE BLUE EFFECT / Meditace
JOSEF SOMR A MIROSLAV TÁBORSKÝ / Eduard Petiška – Čtení o hradech, zámcích a městech
VLACHOVO KVARTETO / Beethoven, Mozart

 

Tituly v distribuci

VARIOUS / Spravedlnost
VARIOUS / Četníci z Luhačovic
DIVADLO SEMAFOR / Nižní Novgorod
DIVADLO SEMAFOR / Dnes večer v hotelu Modrá hvězda
RADOŠINSKÉ NAIVNÉ DIVADLO / Jááánošííík – Človečina
JIŘÍ LÁBUS / David Walliams – Dědečkův velký útěk
XAVIER BAUMAXA / Idueto
TOMÁŠ PASTRŇÁK / Kousky
RENÉ SOUČEK / Sto tisíc slov
VARIOUS / Musica pura 2016
THE BEATMEN / Are Goin' On – Live in Bratislava 1965
THE PLASTIC PEOPLE OF THE UNIVERSE & FILHARMONIE BRNO / Co znamená vésti koně
STUDIO 5 ENSEMBLE / Modern Jazz
SHQ / Rodinná kronika
SH/JAZZ QUINTET / SH/Jazz Quintet
(S+H)Q + FRIENDS / (S+H)Q + Friends
KAREL VELEBNÝ / Ztráta nalezeného syna
JAROMÍR HNILIČKA & KAREL VELEBNÝ TENTET / Týnom tánom
SHQ / Motus
SHQ / Jazzové nebajky
JAN HRUBÝ / Příběhy v čase
BUDOÁR STARÉ DÁMY / Sůl
THE COMPLICATION / Aspiring Child
COLD COLD NIGHTS / (The) Last Summer
JAN BURIAN A JAROSLAV KOŘÁN / Improvizace
JAROSLAV HUTKA / Sladké žluté
LOUKA BAND / Bílej mrak
JIŘÍ SUCHÝ & JITKA MOLAVCOVÁ / Prozpěvování
CITRON / Rebelie rebelů
CITRON / Representative Rebelie rebelů
TANJA / Jsem posedlá...

 

 

 

DUBEN 2017

TOMÁŠ KLUS A JEHO CÍLOVÁ SKUPINA Živ je
VARIOUS                                             Pravý rytíř
VARIOUS                                             Slíbená princezna
VARIOUS                                             Chaloupka na vršku
RADOŠÍNSKÉ NAIVNÉ DIVADLO             Loď Svet (Stanislav Štěpka)
JAN HYHLÍK                                         Vlastimil Vondruška/ Prokletí brněnských řeholníků
MARTIN FINGER                                  Andrzej Sapkowski/ Zaklínač IV – Věž vlaštovky
ZRNÍ                                                  Jiskřící
VLASTIMIL TŘEŠŇÁK, JAN ŠTOLBA & TEMPORARY QUINTET        Konvolut
CERMAQUE                                          Neboj
PAROV STELAR                                    The Burning Spider
BERÁNCI A VLCI A JITKA ŠURANSKÁ     Beránci a vlci
KAPITÁN DEMO                                    Bez klobouku Boss
KOLEKTIVNÍ HALUCINACE                     Kosti
FIVE O´CLOCK TEA                              To dobrý je v nás
MILLI JANATKOVÁ QUARTET A HOSTÉ   Mým kořenům
COLLEGIUM MUSICUM                         Konvergencie

 

Březen 2017

KAREL GOTT                                   Čas růží
HEIDI JANKŮ                                   Best Of
POUTNÍCI                                       Zlatá éra 1983 – 1991
VARIOUS                                        DVD Zpívánky 2
FRANTIŠEK NEPIL                           Dobrou a ještě lepší cestu
VARIOUS                                       To nejlepší pro malé i velké posluchače
JEAN-PIERRE RAMPAL V PRAZE       Kompletní supraphonské nahrávky
VARIOUS                                       Blahopřejeme

TITULY V DISTRIBUCI SUPRAHONU:

LIBUŠE ŠAFRÁNKOVÁ                                            Božena Němcová/ Babička
IVA BITTOVÁ & ČIKORI                                         At Home
JAN HYHLÍK                                                            Frederick Forsyth/ Mstitel
ZDENĚK JUNÁK                                                       Don Miquel Ruiz/ Barbara Emrys/ Toltécké umění života a smrti
DANA ČERNÁ                                                          Michal Viewegh/ Román pro ženy
LUKÁŠ HLAVICA                                                     Michal Viewegh/ Román pro muže
PAVEL RÍMSKÝ                                                       Dennis Lehane/ Pod rouškou noci
RADEK VALENTA                                                    P. G. Wodehouse/ Jen tak dál, Jeevesi
LINDA RYBOVÁ & KATEŘINA WINTEROVÁ         Herbář (8DVD)
CHINASKI                                                              Písničky doktora Notičky
ANNA K                                                                  Světlo
LIMETAL                                                                Limetal
CLARINET FACTORY                                             Meadows
JAN A IVAN KRAUSOVI                                        Fantom televize
VARIOUS                                                               Miluji tě modře
JIŘÍ SLAVÍK                                                          Mateřština
BLUE SHADOWS                                                    Blue Shadows
ORCHESTR GUSTAVA BROMA                              Polymelomodus
KLAN                                                                       Live Finland 1972
SBB                                                                         Hofors 1975
JAZZ Q MARTINA KRATOCHVÍLA                         Elegie
JOSEF PLÍVA/ VÁCLAV ZAHRADNÍK                    Fairy-Tales In Beat
ANDRZEJ KORZYNSKI                                           Akademia Pana Kleksa

 


HEIDI JANKŮ: ČÍM JSEM STARŠÍ, TÍM SI MÍŇ VĚŘÍM

Dvaačtyřicet písniček z pětatřicet let dlouhé kariéry – to je nová dvojdisková kompilace zpěvačky Heidi Janků. Obsahuje skutečně Best of z repertoáru interpretky, která v osmdesátých letech minulého století zářila jako kometa, pravidelně obsazovala přední místa ve Zlatém slavíku a navíc si ji kluci vylepovali v pokojích i ve skříňkách v práci. Na změnu poměrů v pop music po roce 1989 zareagovala bez ublíženosti a brzy dokázala, že na výsluní naší scény patří po právu. Dnes stále koncertuje, vydává nová alba a na podzim chystá společné turné s Věrou Špinarovou, na které se čeká s napětím. 

 

Leden/únor

 

VARIOUS                                                                 Big Beat Line 1965 – 1968
VLADIMÍR MIŠÍK                                                      Vladimír Mišík Jubilejní edice
VARIOUS                                                                 Osudy dobrého vojáka Švejka
K. FIALOVÁ, I. ARDAŠEV                                           České violové sonáty
PHILHARMONIA OCTET                                            Hudba pro dechové okteto
TAŤJANA NIKOLAJEVA                                              Pražské nahrávky 1951 – 1954
VARIOUS                                                                 Meditace & relaxace s klasickou hudbou

Tituly v distribuci:

PAVEL ŠPORCL                                                        Kde domov můj/ Virtuózní variace pro sólové housle
THE STAMIC QUARTET & ANETA MAJEROVÁ              Piano quintets
DAVID DORŮŽKA                                                     Autumn Tales
CITRON                                                                   Rebelie rebelů
VARIOUS                                                                 DVD Televizní film Hlas pro římského krále
VARIOUS                                                                 DVD Seriál Já, Mattoni
VARIOUS                                                                 DVD Seriál Doktor Martin 2
HANA ZAGOROVÁ                                                   DVD Narozeninový koncert „70“
LUKÁŠ KRPÁLEK                                                     DVD Zlatý muž z Ria aneb „Jemná cesta Lukáše Krpálka“
FENG-YŰN     SONG & TRIO PUO                             Děvče z Ta-panu
DANA ČERNÁ                                                           David Ebershoff/ Dánská dívka
FRANTIŠEK DOČKAL                                                Rytíř Sedmi království
VĚRA SLUNEČKOVÁ                                                Roald Dahl/ Obr Dobr
SIMONA PEKOVÁ, ZDENĚK JUNÁK                           Paulo Coelho/ Vyzvědačka

 

SMETANOVO TRIO
NOMINACE NA BBC MUSIC MAGAZINE AWARD

Smetanovo trio slaví s kompletní nahrávkou klavírních trií Bohuslava Martinů úspěchy od samého vydání (Diapason d´Or, BBC Music Magazine Disc of the Month, Sunday Times Album of the Week). Nyní byla nahrávka vybrána mezi tři alba nominovaná na BBC Music Magazine Award v kategorii komorní hudby. Smetanovo trio tuto cenu již v minulosti získalo – v roce 2007 za nahrávku Dvořákových trií. Veřejné hlasování začíná v pátek 20. ledna 2017 na: www.awards.classical-music.com

Komplet klavírních trií Bohuslava Martinů skýtá jedinečný vhled do vývoje jeho neustále se proměňující hudební řeči od 30. do 50. let – a koneckonců i výpověď o samotném skladateli jako člověku a o jeho myšlení. Hned první pětivětá triová skladba Cinq pièces brèves (1930) byla napsána lehkou rukou (v pouhých deseti dnech) a intuitivně. Poprvé jsou zde slyšet neobarokní tendence, pro pozdější hudbu Martinů tak příznačné. Následující Bergerettes vyznívají s překvapivou líbezností – uvědomíme-li si, že dílo vzniklo v únoru 1939, měsíc před vyhlášením Protektorátu, půl roku před vypuknutím války… Poslední dvě klavírní tria komponovaná v 50. letech již nesou všechny prvky zralé hudební řeči autora. Trio č. 2 z února 1950 patří k vrcholům skladatelova neoklasického období. Strukturou komplikovanější Trio č. 3 (označované též „Grand trio“) má koncertantní ráz. Kompletní nahrávce Martinů trií dalo vzniknout renomované Smetanovo trio, jež mistrně rozeznívá všechny barevné odstíny od lehkosti po širokou lyrickou kantilénu pozdního Martinů.

Smetanovo trio:
Jitka Čechová – klavír, Jiří Vodička – housle, Jan Páleníček – violoncello

http://www.everydaymagazin.cz/31-kulturni-mix/2410-smetanovo-trio-nominace-na-bbc-music-magazine-award

 

 

USÍNÁNÍ S ANDĚLY – 24 RELAXAČNÍCH POHÁDEK autorky PhDr. Miroslavy Maškové.

Nabídka titulů, které má SUPRAPHON  v distribuci je tradičně pestrá:

CHANTAL POULLAIN          Chansons
VARIOUS                            Muzikál Vašo Patejdla a Jana Pixy Alenka v kraji zázraků
JAROSLAV SAMSON LENK  60+6
SVĚTLANA NÁLEPKOVÁ     Mantra 9
LOJZO Opus 1985 – 1996
MUCHA          Nána
VILÉM SPILKA QUARTET    Podvod
EXTEMPORE  Stehlík
VLADIMÍR VEIT        A kdybych už měl umřít…
LAKUNA
VLASTIMIL VONDRUŠKA    Znamení rožmberské růže
VLASTIMIL VONDRUŠKA    Husitská epopej III.
BEN AARONOVITCH            Řeky Londýna
MICHAEL PUNKE      Z mrtvých vstání
CITRON          Rebelie rebelů
FLOEX            Samorost 3
RYTMUS         Krstný otec
THE FELLAS  Scarecrow
VARIOUS        Sherlock Holmes Hitlerův posel smrti
VARIOUS        Dívka ve vlaku
VARIOUS        Duna
WODEHOUSE Jedinečný Jeeves
JIŘÍ ŽÁČEK     Ezopovy bajky
MARIE DOLEŽALOVÁ          Kafe a cigárko
VARIOUS        Malý princ

 

KAREL GOTT – Vánoce ve zlaté Praze
PETR BENDE – reSTART
MICHAL PROKOP – Už je to napořád 200 - 2012
VĚRA ŠPINAROVÁ – Zóna lásky
MICHAL DAVID – Bláznivá noc
VARIOUS – Výběr z povídek Karla Čapka
VARIOUS – Vánoční vyprávění
VARIOUS – Dárek pro milovníky mluveného slova

 

V distribuci Supraphonu:

JANEK LEDECKÝ – Sliby se maj plnit o Vánocích 20 let
KAMILA NÝVLTOVÁ – Moje lásky Album duetů
LORNA BYRNEOVÁ – Andělé v mých vlasech
MONIKA ABSOLONOVÁ  - Až do nebes
DAVID DEYL  - Moje Vánoce
TöRR – Black „N“ Roll
AGATHA CHRISTIE – Záhada na zámku Styles
SOPHIE HANNAH – Zavřená truhla
VLASTIMIL VONDRUŠKA – Husitská epopej II 1416 – 1425
TEAM – Od A po Zet
DALIBOR JANDA – Někde v zemi nad zemí
MIG 21 – Zpěvník
VERTIGO – Nononononininini
IVA PAZDERKOVÁ – Horská lesní ekologická živá dospělá krabičková smutná šťastná
MRAKOPLAŠ  - Hlídač
PONK – Postfolklor

 

SU63402

2CD KAREL GOTT 40 SLAVÍKŮ POKŘTĚNO!
Karel Gott 12. října 2016  v Mramorovém sále paláce Lucerna pokřtil sklenkou Bohemia Sekt Chardonnay kolekci 2CD s názvem 40 slavíků. Ta obsahuje hity z období 1963 až 2016, s nimiž uspěl v anketě Český, dříve Zlatý slavík. V kolekci na dvou CD jsou jako bonus dvě nové písně Země vstává a Perfektní den.
Kmotrem nahrávky se stal Jiří Suchý autor textu prvního hitu „Oči má sněhem zaváté“ z roku 1963. „Je to pro mě zásadní píseň v mé kariéře. Vždyť mě katapultovala z devětačtyřicátého místa na první příčku!“ komentuje Karel Gott.
Karel Gott od vydavatelství SUPRAPHON z rukou ředitelky Ivy Milerové obdržel zlatou desku za půlmilionový obrat při prodeji alba 40 slavíků.

 

 

A TAK SI JDU, ŘÍKÁ JANA KOUBKOVÁ

SU63452
Ano, i v dvaasedmdesáti si pořád někam jdu, i když na těle a na duchu není vždycky ejchuchu, dodává populární multižánrová zpěvačka, která neustále někam směřuje, hledá a objevuje. Jako vždycky originálně, hravě, tak, že ostatním kolem sebe předává radost. Tohle všechno platí i o jejím novém albu. Jmenuje se příhodně: A tak si jdu… Přináší dvanáct písní napříč žánry. Koubková se obklopila prvotřídními muzikanty, takže poslech desky je velkým zážitkem. V jakékoliv denní či noční době a v jakémkoliv rozpoložení duše. A když si k tomu vezmete do ruky výtvarně vtipný booklet, nemá to chybu.
Se zpěvačkou, která se na vrcholu scény české populární hudby drží už přes čtyřicet let, si povídám nejdřív o jejích textech.  

Některé texty na desce jsou téměř depresivní; kam se ztratila vaše radost ze života?
Neztratila se. Víte, to musíte brát s nadhledem, alespoň někdy. Smutná ta deska být neměla. Pravda, v některých písničkách je zaznamenán neradostný stav věcí, ale všechno jsou to písničky. A pěkné.
Nicméně třeba Země se otřásá moc optimisticky nevyznívá…
Tenhle text reflektuje to, v čem žiju. A ano, ten text je smutný. Pojednává o smutných věcech, které nás obklopují – ať už se týkají politiky či Alzheimera. Nebo všelijakých současných adrenalinů, jako je třeba jízda po dálnici D1. Kdykoliv po ní s kapelou jedeme, bojím se, co by se mohlo stát.
No a pokračujme – Hvězdy nesvítí taky nejsou veselá písnička.
Ale je krásná! No jo, to jsem taky něco zažila. Ta písnička vznikla ve Špindlerově Mlýně, na terase, venku, pod hvězdami, které už pak nesvítily. Prostě jsem zase dala najevo svoje zážitky a pocity.  
Což asi platí o všech vašich textech.
Je to tak. V podstatě všechny moje texty vycházejí z mého života, z mých pocitů, z toho, co vnímám a co se mě dotýká. Na téhle desce jsou pak ale ještě i tři texty, které moje nejsou. Jsou od učitelky z Třebíče Mirky Hedbávné, která má cit pro zvukomalebnost češtiny. Vyšly jí už tři knížky poezie, ale je taky skvělou fotografkou, jejíž fotky se často vystavují i na výstavách v Praze.
Čím je vaše nové album A tak si jdu…, vedle těch předchozích, výjimečné?
Je pestré. Je na něm hodně nálad a taky zvuků. Na desce nás účinkuje osm. Všichni dohromady v jedné písničce sice nikdy nehrajeme, ale i tak je to album zvukově různorodé. Hudební nástroje vždycky v té které písničce umocňují náladu, o kterou mi jde.
Třeba?
Třeba v písni Hvězdy nesvítí je to kontrabas, ten to začne, a kolem něj se pak nabalují varhany, další nástroje, a celé je to jemné. A například v písni Tvá pýcha mě míchá je úžasný baskytarový groove, který hraje Zdeněk Wimpy Tichota, který ten groove umí nejlíp. A Roman Hampacher si konečně může zahrát na elektrickou kytaru, která se k tomu taky hodí. Věřím, že jak je deska vlastně žánrový crossover, každý si vybere to svoje. Tu desku rozhodně každému doporučuji! (smích)
Vedle hudby je tohle album, tedy obal a booklet, moc pěkně vyřešeno i výtvarně.
To se opravdu povedlo. S výtvarníkem Luďkem Bártou spolupracuji už od knihy Básně z jazzové dásně. On má skvělý humor, který se mi líbí. Z téhle spolupráce vznikl i animovaný klip. Taková animovaná záležitost není nic levného, ale Luděk spolu s Ondřejem Pechou, který to rozpohyboval, mi dali dobrou cenu. Samozřejmě jsem něco platila, ale ne tolik, kolik by to doopravdy stálo.
Jak se sama sobě líbíte jako animovaná postavička?
(smích) Já to beru s humorem. Červená hlava samozřejmě nesmí chybět, a všechno kolem se mi líbí. Ten humor je důležitý. Navíc klip nekončí pesimisticky. Duch sice vyletí, ale v klipu do mě zase přiletí, já si pískám a jdu si dál…
Na rozdíl od písničky samotné.
No, jak se to vezme. Ale ženská se samozřejmě bojí v noci chodit sama venku. Když se s klukama vracíme z koncertu, vždycky mě vezmou až k domu. Sama se po nocích rozhodně nepotuluju. Protože se samotnou ženskou v noci na ulici to nemusí skončit vždycky dobře.
Jak moc jsou aranže písniček hotové před tím, než jdete do studia, a jak moc se ještě ve studiu dotvářejí?
První je samozřejmě nápad, tahle fáze probíhá hodně mezi mnou a Romanem, scházíme se a komunikujeme přes maily. Když už máme pocit, že to tak asi je, bavíme se o tom, jaké barvy, nástroje a aranže by se hodily. Pak zkoušíme už všichni dohromady, a konečná instrumentace vzniká kolektivním přičiněním. Do studia už jdeme připravení. Při natáčení hrajeme živě, já jsem jakoby v režii a za sklem vidím kytaristu, varhaníka a basistu, a v další kukani bubeníka. Všichni na sebe vidíme, je to v podstatě jako na živém koncertě. Takhle spolu můžeme komunikovat, což potřebujeme. Tímhle způsobem se při nahrávání může třeba ještě trošku změnit improvizace, někdo vidí, že mu to zrovna jde, a zahraje ji delší. To jsou ale jediné změny, které ještě můžou nastat. A většinou na desku bereme hned první nahrávku. Maximálně druhou.
Občas mluvíte o své oblíbené vinotéce na Vinohradech, a to i jako o inspiračním místě. Jsou na vašem novém albu nějaké písně, které mají základ právě tady?
Tahle vinotéka je skutečně moje oblíbené místo. Tam poznáte život. S lidmi různých profesí nebo už žádných profesí si tu můžete popovídat a přitom popít dobré víno. To je příjemné. Na tomhle cédéčku je písnička nazvaná Čekám jak škeble na útesu. Do téhle vinotéky chodí takový vysoký, štíhlý pán, bývalý filmař, a ten občas něco prohlásí. A onehdy pronesl větu Čekám jak škeble na útesu, co mně voda přinese. To jsem si musela napsat, protože něco takového člověk hned tak nevymyslí. K tomu jsem si přimyslela jednoduchý text a šla s tím za Romanem Hampacherem. On v první chvíli moc nevěděl, jak na to, já jsem si začala pískat jednoduchou melodii a řekla jsem mu: hele, to je taková lidovka, mělo by to mít ducha jako písničky Erica Claptona. To pomohlo. Na hudbě jsme se v tomhle případě tedy podíleli oba. A základ písně je právě v mojí oblíbené vinotéce. Musím říct, že tahle písnička vždycky všude zabírá.
Celá deska nádherně propojuje žánry – od až pink-floydovských sól a ploch až ke stylizované ruské lidové písni. Myslím tím první část písničky Táhne táhno.
No jo, to máte pravdu!  Ale když komponujete, takhle neuvažujete. Výsledný tvar vznikne podle toho, jak to zrovna cítíte. A to mě baví.
Poměrně často zdůrazňujete, že jste mnohem různorodější, než jen jazzová zpěvačka. Vadí vám, že jste pořád nejčastěji označována právě takhle, někdy dokonce jako první dáma českého jazzu?
Ale ne, vždyť jako jazzová zpěvačka jsem, v uvozovkách, vznikla. Když jsem v devatenácti, dvaceti lezech slyšela Ellu Fitzgeraldovou, úplně mi tahle muzika uhranula. I když jsem dobře věděla, že nikdy Ellou Fitzgeraldovou nebudu, že chci být svá a jít si svojí cestou. Později jsem měla projekt Horký dech, a to už vlastně jazz nebyl. A pak jsem šla dál a dál. Takže zpátky k otázce. Označení jazzová zpěvačka mi nevadí; vadí mi ale, že nálepka „jazz“ odrazuje pořadatele koncertů a festivalů. To je špatně.  
Jakou nálepku byste dala sama sobě?
Jsem prostě Koubková. Žádná stojatá voda! Jestli jsem jazzová, bluesová, bigbítová, rapová a kdovíjaká ještě – tak to jsem prostě já! Nečekejte ode mne, že budu pořád v jednom stylu. To ani náhodou!
A měníte se (s přibývajícím věkem) jako člověk?
Musím se měnit, ostatně mění se svět kolem mě. Nemůžu být pořád stejná. Samozřejmě – pořád jsem to já, Koubková, s určitou povahou a určitými reakcemi. Ale svět se mění, obzvlášť po devadesátém roce, a to jak u nás, tak i jinde. Tohle všechno na člověka nějak působí, ovlivňuje ho. Taky proto mám některé texty spíš vážnější. Ale při práci na nich si taky trochu oddechnu.
Co vás čeká v nejbližších dnech a měsících?
Hlavně se teď chci věnovat tomu, aby se moje nové cédéčko dostalo do světa. S tím souvisejí koncerty a různé pořady, třeba na Vltavě v Českém rozhlase. Jak jsem řekla, to album je hodně pestré a tak by mohlo zaujmout větší množství posluchačů. No a jinak… vlastně teď nemám nic nového, mám ale doma štosy poznámek, které čekají na roztřídění a zpracování. Ráda bych připravila a napsala něco pro děti. O muzice. Hravým způsobem, tak, aby je to bavilo. Můj bratr Petr Zajíček je vynikající jeskyňář a taky dělá skvělé fotky. Tak uvažuju vzít to dětské povídání přes troglodyty, prehistorické jeskynní lidi, kteří u nás kdysi žili. Snad to dám jednou dohromady. No a taky musím cvičit, protože chci být zdravá, a na zdraví ani na duchu není vždycky ejchuchu. To koneckonců říkám i v bookletu alba A tak si jdu... Takže když to shrnu, můžu o sobě říct: a tak si čekám, jak škeble na útesu, co mně voda přinese. Protože tak to je. A důležité je taky mít chuť chtít. Občas se totiž stane, že se nechce vstávat a vlastně není chuť na nic. Stává se to. A to je ošklivý. Tak tohle chci zažít co možná nejmíň.

 

SU 6340-2
KAREL GOTT – 40 SLAVÍKŮ
Jubilejní audio přehled fenomenálního počtu ocenění fenomenálního zpěváka! Ve světě podobnou situaci nenajdete: být čtyřicetkrát nejvýše umístěn v každoroční anketě popularity je na zápis do Guinessovy knihy rekordů.
Ať už se trofej jmenovala Zlatý či Český slavík, je skutečností, že od roku 1963 do roku 2015 jich Karel Gott získal rovné čtyři desítky. Kontinuální řada udělených cen byla jen výjimečně přerušena dočasným úspěchem zdatných konkurentů a pětiletým nesoutěžením v 90. letech.
Karel Gott tak byl vlastně rok co rok dalším vítězstvím ujištěn o jeho právem trvalé popularitě u již několikáté posluchačské generace. Hudební módy i zpívající kolegové se mezitím mnohokrát vystřídali, ale Gottovo postavení v čele zůstalo pevné.
Tato kompilace (výběr písní a zasvěcený text v bookletu Miloš Skalka) dokládá na čtyřiceti příkladech, proč tomu tak je. Všechny songy jsou v originálních verzích, tedy s vůní doby vzniku. Ukazují stylové i aranžérské proměny repertoáru, vždy připraveného podpořit Gottův jedinečný hlas a interpretaci. Od Oči má sněhem zaváté přes Cestu rájem, Lásku bláznivou, Je, jaká je, Jdi za štěstím, Beatles, Krev toulavou, Pretty Woman, Být stále mlád, Když muž se ženou snídá nebo Sentiment až po Dál jedu si svou.
Karel Gott 2016: 40 Slavíků = 40 písní + 2 bonusy!
2CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

SU 6352-2/1
HANA ZAGOROVÁ – O LÁSCE
Hana Zagorová v roce svého významného životního jubilea přichází s novým studiovým albem, které obsahuje především
písničky mladých autorů. Stálici naší populární hudby nabídli svoji tvorbu například: Radůza, Martin Chodúr, Michal Hrůza, Ondřej Brzobohatý, ale také Márdi ze skupiny Vypsaná fixa, Jiří Hradil z Tata Bojs, David Dvořák z Kašpárka v rohlíku a též frontman kapely Sunflower Caravan Andy Čermák. Několika písněmi přispěli i osvědčení autoři, jako jsou skladatelé Jiří Zmožek, Petr Malásek a Jiří Březík nebo textaři Jan Krůta či Václav Kopta. Mezi třinácti písněmi jsou šansony, popové písničky, ale třeba i čardáš či prvky klezmeru a filmové hudby. Tohle je Hana Zagorová, jak ji mají její posluchači rádi: vítaně mnoho písňových nálad, cit pro výraznou melodii a pečlivě vygradovaný refrén, dar civilního dramatu v pěveckém projevu. Je skvělé, že každý z těch songů byl jasně poznatelně věnován přímo jí: žádný univerzální „šuplík“, ale konkrétní skladby pro tuto jedinečnou zpěvačku.
13 podob lásky, to je novinkové album legendy české populární hudby. Album obsahuje písně, jež Zagorové na tělo napsaly osobnosti popu, rocku a indie hudby.
CD/LP vychází 7. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 349,- Kč/399,- Kč


SU 6325-2
VĚRA MARTINOVÁ JAKO DŘÍV
Exkluzivní 3CD Zlatá kolekce Věry Martinové s názvem Jako dřív připomíná třicet úspěšných let této zpěvačky na sólové dráze. A novinkami také prezentuje její aktuální současnost. Jde o první velký výběr největších hitů interpretky z let 1986–2016. Toto výjimečné trojalbum představuje všechny hudební proměny Věry Martinové. Dokazuje bohatost hudebních stylů, jimiž prošla, nebo se nechala inspirovat. Připomíná řadu excelentních autorů a interpretů, s nimiž Věra Martinová spolupracovala (Michal Tučný, Jaromír Nohavica, Pavel Vrba, Ivan Hlas, Pavlína Jíšová, Ivo Viktorin a řada dalších). Byť je často nazývána „první dámou české country“ či „stálicí domácí populární hudby“, sama se cítí být především muzikantkou tělem a duší, která je otevřena všem hudebním inspiracím a vlivům. A chce své posluchače příjemně překvapovat pěknými písničkami s kvalitními texty. Více než 60 snímků je toho důkazem. Věra Martinová je výraznou osobností naší hudební scény s nezaměnitelným stylem. Výčet jejích skladeb hovoří za vše.
60 největších hitů + 2 novinky na 3CD!
3CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 399,- Kč
SU 6430-2
KAŠPÁREK V ROHLÍKU     POSTŘELENÁ (AUDIO)KNIHA
Kašpárek v rohlíku je společný hudebně-kabaretní projekt party více či méně známých hudebníků a divadelníků, který má početnou skupinu fanoušků napříč generacemi.
Kašpárkovská Postřelená (audio)kniha přináší zvukovou podobu úspěšné knižní předlohy Postřelená kniha. Propojuje hravé vstupy ze života Kašpárka od jeho narození až po založení kapely a její vstup na Olymp české národní zábavy! A jedná se doslova o pomyslné „best of“ Kašpárka v rohlíku.
Téměř 80 minut nabitých velmi zábavnou exkurzí do života Kašpárka provází v prvé řadě samotné vyprávění hlavního hrdiny i s jeho neodmyslitelnou specifickou dikcí, doplněné o postavy z jeho nejbližšího rodinného okolí, kde se představí například Jiří Lábus, Oldřich Navrátil, Kamila Špráchalová, Aňa Geislerová a další.
Dějovou linku provází navíc původní písničky Kašpárka v rohlíku, které jsou průřezem ze všech dosavadních čtyř vydaných alb. Nechybí tak hity jako Kraví stádo, Hop hop, Letím hledat světy, Knoflíková válka, Černá, Angelina Jolie, Strejda Jára anebo nejnovější Prezident pankovejch států. Hudební složku Postřelené (audio)knihy tímto reprezentují Lenka Dusilová, Milan Cais, David Koller, Tonya Graves, Márdi, Gipsy.cz a další.
CD vydání je doplněno výpravným bookletem s tradiční „kašpárkovskou“ grafikou a s kompletními texty všech zde uvedených písní.
Kašpárek v rohlíku se tímto albem a svým naprosto razantním pankovým atakem dostává poprvé pod ochranu supraphonského lvíčka s harfou.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

SU 6343-2/1
MICHAL PROKOP / FRAMUS 5    MĚSTO ER
CD/LP
Další zásadní české album se dočkává jubilejní reedice v podobě cédéčka a vinylu! Přesně 45 let po vydání se objevuje toto vysoko ceněné poslouchání jako výpravný digipack a 180gramové LP v otevíracím obalu. S dvacetiminutovou kompozicí, propojující rockovou kapelu s tehdy u nás ne zcela typickou orchestrální pomocí, a dalšími pěti nahrávkami jsou to Framus Five ve složení Michal Prokop (zpěv), Ivan Trnka (klávesy), Luboš Andršt (kytara), Ladislav Eliáš (baskytara) a Karel „Káša“ Jahn (bicí) s hosty proslulosti Jaroslava „Erno“ Šedivého či aranžemi Petra Hanniga. Zásadní položkou na straně aktiv je také vynikající text titulní skladby, práce básníka Josefa Kainara, jeho první pro o generaci mladší elektrifikované hudebníky.    
Muzice se dostalo péče v podobě remasteringu z původních pásů ve studiu potvrzeného M. Prokopem. Obal získal šanci se maximálně podobat tomu v roce 1971 zamýšlenému, ale tehdy znemožněnému ideologickým zákazem. Fotograf Alan Pajer si naštěstí uchoval alespoň některá východiska, takže mohl s grafičkou/dcerou Alenou rekonstruovat balení do dosud nevídané podoby. Booklet CD a vnitřní sáček vinylu navíc obsahují komplet všech textů, dobové fotografie a dvě ediční poznámky z let 1999 a 2016.
Tato reedice byla slavnostně pokřtěna 12. srpna na dvoudenním festivalu pod hradem Loket. Tam Michal Prokop oslavil sedmdesátiny, mj. také vůbec prvním pódiovým provedením Města ER se symfonickým orchestrem. Poté jsou CD a LP v obchodech k dispozici všem pamětníkům i novým zájemcům o jednu z nejkvalitnějších položek českého rockového archivu.
Město ER: Legendární spojení rocku a poezie!
CD/ LP již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 279,- Kč/399,- Kč

SU 6345-2
JANA KOUBKOVÁ    A TAK SI JDU…
Překvapivá novinka skvělé zpěvačky! Jana Koubková tu s přehledem odmítá brát na vědomí věk a možnou stylovou zaškatulkovanost. Na tomto CD se tak potkáte se spíše očekávatelnými scat pasážemi, ale také s virtuózně rozjetou latinou, vskutku poctivým blues nebo elektricky kytarově rockovými kousky, to vše pod suverénní značkou JK. Plným právem jsou na titulu abecedně uvedeni také její spoluhráči Jan Červenka (bicí), Roman Hampacher (elektrické a akustické kytary, zpěv), Ondřej Kabrna (Hammond organ, Fender Rhodes, akordeon), Jan Keller (violoncello), Zdeněk „Wimpy“ Tichota (baskytara), Vít Švec (kontrabas) a Alan Vitouš (perkuse). Co jméno, to instrumentalistický pojem, co muzikant, to kamarád – a je to znát.
Rovný tucet snímků (hudba nejčastěji Koubková či Hampacher, verbálně hravé texty obvykle zpěvačka sama) byl natočen ve studiu Faust Records, za mixážním a masterovacím pultem seděl Derek Saxenmeyer. Stylový kreslený obal – využitý také jako animovaný klip k titulnímu songu – vytvořil Luděk Bárta. Od lehce šokézní vstupní písně A tak si jdu…, plné ledabylého pískání i dramatických feelingů, se s potěchou proposloucháte až k závěrečné rychlé bluesovce Čekám jak škeble na útesu. Mezitím si určitě oblíbíte akustickou, téměř lidovou (Hořela hora), elektrický bluesrock s hitovým refrénem (Šípr), velkou scatovou jízdu (Vrátek) nebo skoro šanson (Táhne táhno). Opravdové posluchačské potěšení, v němž Jana Koubková propojila minulé zkušenosti s čerstvou energií. V naší muzice je v současnosti velká síla výborných hudebních žen, ale tohle je vskutku mimořádný příspěvek od sedmdesátnice, zcela oprávněně se nebojící ničeho dosud nevyzkoušeného.
Jasný tip na nadžánrové album roku 2016!   
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 279,- Kč

SU 6354-2
LUBOŠ POSPÍŠIL    ROUTE 66 – EXIT 2 1998–2016
Pokračování jarního úspěšného prvního dílu albové kolekce! Tentokrát Luboš Pospíšil nabízí pět řadových alb z let 1998 až 2014 v některých případech v podobě CD již dlouho nedostupných. Speciální položkou tohoto boxu je šesté CD, nazvané sice Běžné rarity, obsahem ale zcela neběžné. V téměř osmdesátiminutové stopáži této kompilace totiž najdete nejen starší Pospíšilovy spolupráce s C&K Vocalem (včetně songu Pilgrim, pozoruhodné verze skladby kapely Uriah Heep), Mahagonem a Blue Effektem, ale také přímo pro tento projekt natočené novinky.
S klávesistou 5P Ondřejem Fenclem vznikla pocta Petru Skoumalovi v podobě coveru Jeden den jediného léta. Ve spolupráci s bubeníkem (mj. Olympiku) Martinem Vajglem nazpíval Pospíšil znovu rozsáhlý epos Óda na konec betonové revoluce. V květnu byly v rámci ostravského koncertu v klubu Parník natočeny čtyři skladby, dokazující, jak skvěle si současné obsazení 5P poradilo s Knihou míjení, Baladou ze soutěže, Doky, vlaky, hladem a botami i Vzpomínkou na jednu venkovskou tancovačku. Letošní studiovou novinkou L.P./5P je pak píseň Poprvé, podruhé, naposled…, rocková balada s typickým pospíšilovským refrénem, příjemná ochutnávka vznikajícího nového repertoáru. Tento box, opět graficky nezaměnitelně vymyšlený Karlem Halounem a Luďkem Kubíkem, je souhrnem minulých skvělostí a příslibem těch příštích. Uzavírá jednu Pospíšilovu životní a uměleckou kapitolu, a to při současném rázném rozepsání té nové.
Druhý díl prvotřídního ohlédnutí vpřed: 1998–2016 a dál!
01 Můžem si za to oba – 1998
02 Hazardní slavnost – 2001
03 Příznaky lásky – 2008
04 Chutnáš po cizím ovoci – 2011
05 Soukromá elegie – 2014
06 Běžné rarity – 2016
6CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 699,- Kč

SU 6331-2
JIŘÍ SUCHÝ    KDYKOLIV, KDEKOLIV
Zlatá kolekce

CD 1
Blues pro tebe*Takový je život*Marnivá sestřenice*Pramínek vlasů*Klokočí*Hluboká vráska*Píseň o koni*Koupil jsem si knot*Buď mi věrná, moje milá*Klementajn*
Krajina posedlá tmou*Plná hrst*Modré punčochy*Píseň o rose*Tulipán*Betty*Modré džínsy*Nevyplacený blues*Na rezavým dvojplošníku*Kočičí bál*Golem*Labutí píseň*Mississippi*Na shledanou*Kamarádi*Jó, to jsem ještě žil*Sardinka
CD 2
Vesnická romance*Slečna v sedmý řadě*Mám už tě dost*Miláčku*Tento týden v pátek*Podivná hodina*Píseň pro dva*Orchestrion z ráje*Možná, že právě ten*Surrealistická krajina*Tady se zastavil čas*Bomba na klíně*Dobré rady*Koukejte, venku leje*Pohlednice*Znám tolik písní*Dítě velkoměsta*To je láska*Nejsmutnější varieté*Noční song*Vydáme se na tu cestu dlouhou
CD 3
Ezop a brabenec*Půl párku*Imperial blues*Mrtvý vrabec*Modrá nálada*Bombardovací blues*Muž a žena*Tři strážníci*Stonožka*Virginia*Dlouho spát*Já pláču*Pane vrchní, jeden koňak*Blues na banální téma*Bublifuk*Zpověď unaveného clowna*Dědečkova noční košile*Kanibalská*Polykač mečů*Klaustrofobik*Tante cose da veder*Kdykoliv, kdekoliv*Propusť hned můj lid*Malej David na harfu hrál*Když je mi nejhůř

V říjnu letošního roku oslaví Jiří Suchý své 85. narozeniny. Zlatá kolekce je malým příspěvkem k oslavě tohoto geniálního básníka, textaře, skladatele, spisovatele, zpěváka, herce, hudebníka, grafika, režiséra, tvůrce divadla Semafor, zkrátka velikána české kultury, který ovlivnil vývoj moderní české populární hudby a divadla malých forem jako nikdo jiný. Ve výběru celkem 75 písní, nabízíme průřez Suchého rozmanitou tvorbou, od mladistvé parafráze Voskovce a Wericha v písni Sardinka až po soudobé verze amerických spirituálů Propusť hned můj lid a Malej David na harfu hrál. První disk obsahuje slavné hity 60. let, včetně několika alternativních dobových verzí, druhý pak méně známé písně z normalizačních let 70. a 80., kdy měl Jiří Suchý zakázán rozhlas i televizi. Na třetím disku se objeví mnohdy překvapivé interpretace Jiřího Suchého: předělávky z tvorby V+W, písně s texty básníka Josefa Kainara či bývalého ministra kultury Pavla Dostála, americké swingovky, skladby trampa Kapitána Kida. Mimořádná píseň Polykač mečů vznikla ze spolupráce s Jaroslavem Uhlířem, skladba Klaustrofobik pak z kolekce písní věnovaných duševním chorobám, uslyšíme Suchého přednes skladby Petra Hapky a Michala Horáčka, znělku televizního seriálu s hudbou Michala Pavlíčka (Kdykoliv, kdekoliv), americké gospely, včetně spirituálu Když je mi nejhůř, napsaného Suchým na hudbu Karla Vágnera o povodni 2002, která pozřela semaforskou scénu v Karlíně.  
V bookletu nalezneme také zajímavé příspěvky od spolupracovníků (Jitka Molavcová, Michal Prokop, Milan Lasica) a zevrubný komentář tvůrce sestavy Lukáše Berného.
Milý pane Jiří Suchý, přejeme Vám všechno nejlepší!        
3CD vychází 16. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 399,- Kč

SU 6339-2
JANANAS    TO SAMO
Po jarním výstřelu z Malorážky čeří Jananas stojaté vody zdejšího showbusinessu očekávaným novým albem s výmluvným názvem To samo. Ten ostatně dle slov čtyřčlenné kapely dost dobře vystihuje i princip práce Jananas, když nahrávka vznikala už od roku 2015 a některé písně bylo údajně třeba doslova „vysedět“. Trpělivost se nicméně bohatě vyplatila. Třináct novinek kapela nahrála ve studiu SONO pod producentským dohledem Viliama Béreše a s hosty, jakými byli kytarista Peter Binder, kontrabasista Rasťo Uhrík, Bennewitzovo kvarteto nebo Vojta Nýdl z Clarinet Factory. Písně zaujmou kvalitní prací s textem, chytlavými melodiemi i sympatickou rozverností šmrnclou špetkou melancholie. Nechybí ani pro Jananas tolik typický nadhled, chytrý humor a jemná podvratnost. Kombinace výše zmíněného je příslibem mnohavrstevnatého zážitku, který rozhodně nenechá posluchače v klidu. S Jananas můžete tančit, smát se, nebo třeba jen souhlasně pokývat hlavou. Můžete, co chcete. Každopádně si to užijete a budete se u toho skvěle bavit...
To samo – s jemnou podvratností, chytrým humorem, nadhledem a sympatickou rozverností
CD vychází 9. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 329,- Kč

SU 7134-9
DVD Semafor největší hity 1+2
Reedice úspěšných DVD, 93 skladeb, 255 minut záznamu.
Komplet připomíná slavnou éru divadla Semafor. Na jeho scéně se zrodila velká řádka pěveckých hvězd, z nichž jsou mnohé zachyceny na 2 DVD Největší hity 1+2. Waldemar Matuška, Karel Gott, Hana Hegerová, Naďa Urbánková, Eva Pilarová, Pavlína Filipovská a mnoho dalších. A samozřejmě oba tvůrci legendárního divadla Jiří Suchý a Jiří Šlitr. Písničky jako Tereza, Klementajn, Včera neděle byla, Babeta, Krajina posedlá tmou, Co jsem měl dnes k obědu a mnoho dalších semaforských hitů přežily dobu svého vzniku, zlidověly a staly se českými evergreeny.
2DVD vychází 16. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 199,- Kč

SU 7133-9
Divadlo Járy Cimrmana    Cimrman sobě aneb Odhalení pamětní desky z platiny
Ladislav Smoljak / Zdeněk Svěrák
Hudba Jaroslav Uhlíř
Účinkují Zdeněk Svěrák, Jan Kašpar, Ladislav Smoljak, Václav Kotek, Jaroslav Weigel, Petr Brukner, Bořivoj Penc, Jan Hraběta, Miloň Čepelka, Pavel Vondruška, Jaroslav Uhlíř a Tomáš Sláma (v reklamním Cimrmanově filmu hrají Světlana Nálepková, Petr Čepek, Zdeněk Srstka a Jan Kašpar)
+ bonus Jára Cimrman Život a dílo

Záznam televizního pořadu z roku 1991, který vznikl u příležitosti předání platinové desky za 450 000 prodaných LP Divadla Járy Cimrmana. Slavnost se odehrála v tehdejším Divadle hudby a Ladislav Smoljak se Zdenkem Svěrákem k této příležitosti sestavili pásmo ukázek z jednotlivých her. Vycházeli ze zkušenosti, že velká část posluchačů zná jejich hry jen ve zvuku z nahrávek LP. Proto na scéně předvedli zvláště ony pasáže, které sázejí především na vizuální zážitek. Soustředili se na místa, kde cimrmanovský vtip znají posluchači jen ze smíchu diváků představení. Uvidíme tak proměnu Zlatovlásky z muže v ženu a obra Koloděje ve stereu – dva obři, každý z jedné strany (z pohádky Dlouhý, Široký a Krátkozraký), Cimrmanův reklamní film Litinový přítel člověka (o rozdílu mezi vanou a neckami) a souboj blanických rytířů v nitru hory Blaník. Kromě těchto kuriózních ukázek vybrali autoři oblíbená a dnes již slavná místa z Hospody Na mýtince, z Vraždy v salonním coupé, z Cimrmana v říši hudby a z Dobytí severního pólu. Pořadem provází Zdeněk Svěrák. Závěrečným Elektrickým valčíkem oslaví pak všichni účinkující odhalení slavné pamětní platinové desky.
Jako zvukový bonus je přidána přednáška Zdeňka Svěráka a Ladislava Smoljaka na téma Cimrmanova života a jeho díla z roku 1989 z archivu Supraphonu.
Vychytaná vtipná místa, známá pouze divákům, ale již ne posluchačům her Járy Cimrmana na unikátním DVD
DVD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

SU 6434-1
KOLEKCE VŠECH 15 HER NA 16 LP aneb 50 LET DIVADLA JÁRY CIMRMANA
Supraphon potěší fanoušky legendárního Divadla Járy Cimrmana, které letos na podzim oslaví půlstoletí své existence, zcela mimořádným dárkem v podobě kompletu 16 LP s kolekcí všech 15 jejich her. Tento jedinečný a nevídaný soubor vinylových desek vyjde v limitované edici číslovaného nákladu 500 kusů. Jde o mimořádný počin a to nejen omezeným počtem vydaných 16 LP boxů, ale i tím, že nahrávky pěti her se dostávají na vinyl vůbec poprvé! Originalitu 16 LP boxu ještě podtrhnou bohatě vypravené obaly právě těch her, které zatím vyšly jen na CD.
Kolekce všech 15 her na 16 LP Divadla Járy Cimrmana je bezpochyby zcela mimořádnou událostí tohoto podzimu!
16LP vychází 7. 10. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 4999,- Kč

SU 6433-2
Divadlo Spejbla a Hurvínka    Ať žije Hurvínek!
Vážené člobrdinky a vážení člobrdíci,
nové CD, které vychází ve spolupráci Divadla Spejbla a Hurvínka a Supraphonu, je věnováno Hurvínkovi, který oslavil již 90. narozeniny!
Můžete se tu zaposlouchat do zábavných příběhů v podání všech jeho interpretů – prof. Josefa Skupy, Miloše Kirschnera a Martina Kláska.
Na této kompilaci najdete nejlepší scénky těch nejlepších autorů – Františka Nepila, Josefa Barchánka, Heleny Štáchové, Pavla Gryma či Augustina Kneifela.
S těmito dialogy vyrůstaly postupně již čtyři generace dětí. Součástí výběru jsou dvě výborné bonusové nahrávky, které budou na CD vydány vůbec poprvé.
Součástí bookletu je ohlédnutí za Hurvínkovým životem, plné zajímavých faktů a fotografií.
Toto cédéčko je narozeninovým dárkem oblíbenému ušatému hrdinovi, ale také všem jeho posluchačům a obdivovatelům.
Ať žije Hurvínek! = 3x Skupa, 3x Kirschner, 3x Klásek = 9 scének, včetně dvou dosud nevydaných!
CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 199,- Kč

SU 6425-2
Astrid Lindgrenová    Ronja, dcera loupežníka
Dramatizace slavné pohádkové knihy
Vypravěč Rudolf Hrušínský, dále hrají Miroslava Hozová, Josef Patočka, Ivetta Blanarovičová, Tomáš Longa, Petr Pospíchal, Otakar Brousek ml., Dalibor Gondík a další
Překlad Olga Kühnelová
Hudba Petr Mandel a Alan Vitouš
Režie Karel Weinlich
Starý hrad na strmém kopci, obklopený kouzelným lesem, obývá rod loupežníků, vedený Mattisem a jeho ženou Lovisou. Jedné dramatické noci se Mattisovi a Lovise narodí dcerka Ronja. A právě tuto noc udeří do hradu blesk a rozetne hrad průrvou na dvě poloviny.
Do druhé oddělené poloviny hradu se nastěhuje jiný rod loupežníků, vedený Borkem, který má s ženou Undisou syna Birka. Oba loupežnické rody se hluboce nenávidí. Birk a Ronja se však spřátelí a rozhodnou se změnit život všech ve vlídnou spolupráci. Tajemný les obývají pohádkové bytosti: skřítkové, šedivíci a čumbrci i divoké větrnice. Do tohoto kouzelného lesa se obě děti vydají bydlet samostatně v Medvědí jeskyni. S pomocí loupežníka Pleška, ale i pohádkových bytostí se nakonec dětem jejich přání vyplní.
Spolu s Pipi Dlouhou punčochou patří Ronja, dcera loupežníka k nejoblíbenějším dětským knihám proslulé švédské autorky Astrid Lindgrenové.
Pro Český rozhlas nastudoval dramatizaci této pohádky v roce 1989 režisér Karel Weinlich s Rudolfem Hrušínským v roli vypravěče. Role Ronji a Birka svěřil dětským interpretům Ireně Jeřábkové a Tomáši Longovi. Mistrovsky zvládnutou atmosféru pohádkového světa divokých větrnic, čumbrků a šedivíků i nevázaného života loupežníků umocňuje dramatická hudba a klidný rozjímavý vypravěčský tón Rudolfa Hrušínského.
Dětští hrdinové Birk a Ronja vítězí nad nepřátelstvím dvou loupežnických rodů v pohádkovém lese, obývaném skřítky, šedivíky, čumbrky a větrnicemi.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

SU 6428-2
Otakar Batlička    Příběhy odvahy a dobrodružství
z časopisu Mladý hlasatel
Čtou: Ondřej Vetchý, Mirek Černý, Robert Tamchyna, Michal Koch
Režie producentka Naďa Dvorská
Otakar Batlička (12. 3. 1895 – 13. 2. 1942) psal své povídky do časopisu Mladý hlasatel od roku 1939 do roku 1941. Čerpal z osobní zkušenosti světoběžníka, protože v mládí procestoval mnoho zemí téměř všech světadílů. Psal o vlastních zážitcích i o těch, které na cestách zaslechl vyprávět, či si je vysnil. Po okupaci Československa se stal členem ilegálního protifašistického hnutí Obrana národa, v němž pracoval jako telegrafista. Byl zatčen a zemřel v koncentračním táboře Mauthausen. Po smrti vycházely jeho povídky, jichž je na 150, také v časopisu Vpřed a následně v řadě knižních vydání, určených dětem a mládeži. Svými dobrodružnými příběhy nadchl mnoho mladých lidí, kteří se stali po celý život nadšenými obdivovateli tohoto autora. Někteří z interpretů tohoto zvukového výběru k nim též patří.
V našich devíti povídkách procestujeme řadu zemí. Dostaneme se do USA, na Aljašku, do Číny, Indie a Afriky. Zde všude se odehrávají příběhy, v nichž jde mnohdy jejich hrdinům o život. A hlavními aktéry nemusí vždy být jen lidé. Může to být například zkušený, pracovitý a rozumný slon nebo šimpanzi, cestující v letadle. Velmi často se však povídky týkají mladých lidí, jimž jsou určeny především.
Kvartetu vypravěčů vévodí Ondřej Vetchý, který svým rozechvělým, znepokojivě dramatickým projevem umí napětí násobit. Zbylí tři interpreti jej skvěle doplňují a umocňují vzrušující a nečekané události, jimž nasloucháme.
Povídky legendárního autora napínavých příběhů ve zvuku
CD vychází 16. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

55294-2
Nejkrásnější římské báje a pověsti (Jaromír Slušný)
Vladimír Kratina, Pavel Soukup, Martin Stránský
Reedice úspěšného titulu v podobě MP3-CD.
Římská mytologie patří k základním pilířům evropské civilizace. Představuje svět, který chápal sám sebe prostřednictvím bohů a jejich činů. V dávných dobách se římské báje a pověsti staly nedílnou součástí každodenního života lidí bez rozdílu jejich společenského postavení. Každý si v nich našel příběh, který zobrazil i jeho osudy. Bohové Saturn, Pluto, Jupiter, Neptun, Merkur nebo Bakchus i další bájné postavy ožívají na audio nahrávce díky hlasům Vladimíra Kratiny, Pavla Soukupa a Martina Stránského. Tři herečtí představitelé mužných typů a majitelé krásných hlasů jsou ideálními průvodci světem legendárních hrdinů a heroických mýtů. Tvůrci audioknihy využili pro větší dramatičnost a „akčnost“ napínavých příběhů mnoho zvukových efektů, které poslechu dodají strhující spád.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

59559-2
Má rodina a jiná zemětřesení
Jan Kraus, Ivan Kraus
Komplet šesti audioknih včetně dosud nevydané povídky „Dobře pojištěný jezevčík“!

Záznam šesti představení z pražské Violy, kde známý herec a televizní moderátor Jan Kraus vystupuje se svým bratrem Ivanem Krausem, autorem úspěšných humoristických knih.
Bratři Krausovi zde čtou úsměvné povídky z Ivanových knížek Číslo do nebe, To na tobě doschne, Udělej mi tichoučko!, Rodinný sjezd, Prosím tě, neblázni! a Odpoledne s labutí.
Veselé příběhy velké a velmi originální rodiny Krausovy interpretují oba sourozenci o to věrohodněji, že oni sami byli hrdiny a účastníky většiny úsměvných příhod. Při jejich interpretaci oběma bratry pak vzniká neopakovatelná atmosféra. Originální a autentické autorské čtení doplňuje řada vtipných glos a poznámek.
Celkem 444 minut skvělé zábavy a humoru!
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 399,- Kč

SU 4201-2
Štefan Margita X MAS – vánoční album
Mezinárodně renomovaný pěvec Štefan Margita, který s úspěchem působí na scénách nejslavnějších operních domů jako je například milánská La Scala, londýnská Covent Garden a především newyorská Metropolitní opera, letos vydává album s melodiemi dokonale souznějícími s těmi asi nejkrásnějšími dny v roce. Jeho X MAS obsahuje do sváteční nálady naladěných dvanáct písní, mezi kterými jsou i pečlivě zvolené duety s basbarytonistou Adamem Plachetkou a sopranistkou Kateřinou Kněžíkovou. Posluchači se mohou nechat okouzlit nápaditou aranží písně Tichá noc či Schubertovou nadpozemskou Ave Maria. Svojí nádhernou melodií oslní i En Aranjuez Con Tu Amor španělského skladatele Joaquina Rodriga. Nechybí ani oblíbené vánoční skladby O Holy Night a Panis Angelicus. Štefana Margitu a jeho hvězdné hosty v jednotlivých nahrávkách doprovází Symfonický orchestr Symphony Masters řízený dirigentem Adamem Klemensem a Kühnův smíšený sbor se sbormistrem Markem Vorlíčkem. Štefan Margita realizoval své vánoční album X MAS se stejným týmem, jako předchozí, již platinovou deskou oceněné album Melancholie, které v tuzemsku v posledních letech patří k těm nejprodávanějším CD z oblasti klasiky a crossoverových nahrávek.
Jedinečné album plné nejkrásnějších vánočních melodií a sváteční atmosféry v nádherném podání Štefana Margity a jeho hvězdných hostů
TICHÁ NOC • EL NACIMIENTO • LAUDATE DOMINUM • VŠECHNO SPÍ • O HOLY NIGHT • JEDEN BŮH • EN ARANJUEZ CON TU AMOR • MARY’S BOY CHILD • ADESTE FIDELES PASTORES • PANIS ANGELICUS • SANCTA MARIA • AVE MARIA
CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 329,- Kč

SU 4194-2    
Leoš Janáček – Orchestrální suity / Tomáš Netopil
Leoš Janáček – orchestrální suity z oper Její pastorkyňa (arr. Tomáš Ille), Káťa Kabanová (arr. Jaroslav Smolka)*, Osud (arr. František Jílek)
Symfonický orchestr Českého rozhlasu, dirigent Tomáš Netopil

Janáček patří k nejpozoruhodnějším tvůrcům 20. století a ve světě jsou hojně uváděny zejména jeho opery. Naproti tomu výčet jeho symfonického díla je velmi skrovný. Řada dirigentů (počínaje Václavem Talichem, následně František Jílek nebo Charles Mackerras) se pokusila obohatit symfonický repertoár vytvořením suity z některé z Janáčkových oper. Na této nahrávce jsou uvedeny suity ze tří zlomových Janáčkových oper. V Její pastorkyni si Janáček jako vůbec první skladatel vybral ke zhudebnění prozaický text. Později světově proslavené dílo se rodilo v bolesti ze ztráty dvou milovaných dětí a přineslo skladateli hlubokou krizi, když ji roku 1903 pražské Národní divadlo odmítlo jako umělecky pochybenou. V opeře Osud Janáček experimentoval a zkoumal možnosti hudebně dramatické formy. I tato opera se jen těžce prosazovala a dočkala se premiéry až 30 let po autorově smrti. K vrcholům Janáčkova díla patří Káťa Kabanová, jedna z nejkrásnějších lyrických oper nejenom 20. století. CD tak představuje neopakovatelnost Janáčkova hudebního jazyka v suitách ze tří stěžejních operních děl. Správnost volby interpretů nahrávky dokládají ohlasy na dva předchozí janáčkovské projekty SOČR s Tomášem Netopilem (Sinfonietta, Taras Bulba ad., SU 4131-2, Glagolská mše, Věčné evangelium, SU 4150-2), jež byly oba oceněny jako Gramophone Editor´s Choice.
Neopakovatelný svět oper Leoše Janáčka v symfonickém hávu.
CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 329,- Kč

SU 4207-2
W. A. Mozart – Hornové koncerty a kvintet / Radek Baborák
Wolfgang Amadeus Mozart – Kvintet Es dur pro lesní roh, housle, dvě violy a violoncello K 407, Hornové koncerty (č. 1 D dur K 412/514, č. 2 Es dur K 417, č. 3 Es dur K 447, č. 4 Es dur K 495) v úpravě pro lesní roh a smyčcové kvarteto
Radek Baborák – lesní roh, Baborák Ensemble: Dalibor Karvay, Martina Bačová – housle, Karel Untermüller, Vilém Kionka – viola, Hana Baboráková – violoncello, Štěpán Kratochvíl – kontrabas

Málokterý ze světových hornistů má tolik co říci k Mozartovým hornovým koncertům, jako Radek Baborák – nejvýraznější představitel české hornové školy, který řadu let spoluutvářel zvuk Berlínské filharmonie. Že však rád hledá nové možnosti, ve vybrané společnosti muzikantů (mj. Štěpán Kratochvíl z Mnichovské filharmonie a Luzern Festival Orchestra, Vilém Kionka z Royal Concertgebouw Orchestra) představuje tyto koncerty v úpravě se smyčcovým kvartetem: „Mně se zalíbila idea ukázat koncerty tak, jak mohly znít, když třeba přišel pan Leutgeb k Mozartům na návštěvu, potkali se tam s panem Michaelem Haydnem a panem Süssmayrem a společně si zamuzicírovali.“ Takové aranže byly za Mozarta běžné (např. Michael Haydn je autorem úpravy Ronda z Třetího koncertu) a dají vyniknout dialogu virtuózních partů prvních houslí a horny. Z dobových pramenů je zřejmé, že si Mozart hru na lesní roh zkoušel a bavil se u toho jako u žádného jiného nástroje. Tyto skladby psal povětšinou pro staršího přítele a vyhlášeného virtuóza Josepha Leutgeba. Autorovy poznámky v notách („W. A. Mozart se slitoval nad Leitgebem, oslem, volem a hlupákem.“) nebo čtyřbarevné provedení rukopisu 4. koncertu svědčí o vřelém vztahu a hravosti, kterou spolu oba pánové sdíleli. Ta hravost a radost ze společného muzicírování se otiskla i do této inspirativní nahrávky Radka Baboráka a jeho přátel.
Mozartovy hornové koncerty s Radkem Baborákem – komorní a virtuózní.
CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 329,- Kč

SU 4202-2
Miloslav Kabeláč – Symfonie (komplet) / SOČR, Marko Ivanović
Miloslav Kabeláč (1908–1979) – Symfonie č. 1 in D pro smyčcový orchestr a bicí nástroje op. 11, Symfonie č. 2 in C pro velký orchestr op. 15, Symfonie č. 3 in F pro varhany, žestě a tympány op. 33, Symfonie č. 4 in A „Camerata“ op. 36, Symfonie č. 5 b moll „Drammatica“ pro soprán a velký orchestr op. 41, Symfonie č. 6 „Concertante“ pro klarinet a orchestr op. 44, Symfonie č. 7 na biblický text pro velký orchestr a recitátora op. 52, Symfonie č. 8 „Antifony“ na biblický text pro soprán, smíšený sbor, bicí nástroje a varhany op. 54

Symfonický orchestr Českého rozhlasu, Pražský filharmonický sbor, Pavla Vykopalová – soprán, Lucie Silkenová – soprán, Karel Dohnal – klarinet ad., dirigent Marko Ivanović

Miloslav Kabeláč dokončuje svou první z osmi symfonií v Praze z kraje roku 1942, jen pár měsíců předtím, než Martinů v Americe usedá ke své První symfonii pro Sergeje Kusevického a Bostonské symfoniky. Na Kabeláče těžce doléhají následky nacistické okupace: vzhledem k židovské manželce, s níž se odmítl rozvést, přišel o práci v rozhlase, jeho skladby jsou zakázané a život v neustálém ohrožení. Touto ztěžklou atmosférou dýchá i Symfonie č. 1. Nádech po okupaci je velmi krátký, po 2,5 letech nastupuje podobně těžká komunistická totalita. Kabeláč píše každou symfonii pro jiné obsazení a opakovaně čerpá inspiraci z biblických témat. Premiéry se často s velkým nadšením ujímá Karel Ančerl s ČF; ten je také velkým propagátorem Kabeláčova díla ve světě. Poslední symfonie „Antifony“ je komponována pro štrasburský kostel sv. Pavla s účastí skvělého souboru Les Percussions de Strasbourg, pro něž Kabeláč napsal slavných Osm invencí. Výhradně Kabeláčovi věnovaný koncert s premiérou „Antifon“ v červnu 1971 se však musí obejít bez autora, ten nedostal povolení k výjezdu na Západ… Miloslav Kabeláč je bezesporu největším českým symfonikem 20. století po Bohuslavu Martinů. Teprve na této první kompletní nahrávce Rozhlasových symfoniků s Marko Ivanovićem se posluchačům otevírá možnost ponořit se do hloubky jeho symfonického odkazu.
První kompletní nahrávka symfonií Miloslava Kabeláče. Dveře do nových hudebních krajin.
4CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 699,- Kč

SU 4206-2    
Richard Novák – Portrait
Árie z oper: Mozart – Don Giovanni, Dvořák – Rusalka, Čajkovskij – Evžen Oněgin, Glinka – Ruslan a Ludmila, Musorgskij – Boris Godunov, Offenbach – Hoffmanovy povídky, Verdi – Don Carlos, Macbeth, Simone Boccanegra, Luisa Miller, Wagner – Valkýra, Janáček – Příhody lišky Bystroušky. Písně: Wolf – Mörike-Lieder (výběr), Schubert – Schwanengesang (výběr), Křička – Severní noci, Dvořák – Biblické písně
Richard Novák – bas, Orchestr a sbor Janáčkovy opery Brno / František Jílek, Jan Štych, Miroslav Hoňka, Jaroslav Kyzlink. Gerhard Zeller – klavír, Pražská komorní filharmonie / Tomáš Hanus
Zpěvák, který vám s Českou filharmonií za zády téměř v 85 letech zazpívá Revírníka v závěru Lišky Bystroušky tak, že vám spadne čelist, ten už asi o zpívání něco ví. A taky o životě. Měl štěstí na učitele, je houževnatý a celý život na sobě pracoval. Nebál se přerušit kariéru v jejím zdánlivém vrcholu, když měl pocit, že jeho hlas ztrácí vnitřní oporu, a začít zase od začátku. V roce 1961 získal 2. cenu v Toulouse (soutěž vyhrál José van Dame), 1962 titul laureáta v holandském Hertogenbosch. Dvořák, Verdi a Janáček – to jsou tři pilíře jeho repertoáru, současně tři velké hudební lásky. Hostoval v Teatro Colón, na Salcburském festivalu pod taktovkou C. Abbada, v Paříži, Madridu či Benátkách. V oratorních dílech zpíval pod K. Ančerlem a V. Neumannem, Glagolskou mši nahrál s Ch. Mackerrasem i R. Chaillym. A nelze opominout jeho milovaný písňový repertoár – Schubert, Schumann, Wolf, Křička – především však Dvořákovy Biblické písně. Předkládané 2CD představuje výběr z jeho supraphonských a rozhlasových nahrávek; je poctou obdivuhodnému člověku a pěvci k životnímu jubileu, blahopřát k celoživotnímu dílu je však, zdá se, předčasné.
Portrét umělce, který našel svou vlastní cestu.
2CD vychází 23. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 329,- Kč

8590233010768
EMMA band – SVISLE
Tři roky po vydání maxisinglu Ležím vedle tebe a následném zveřejnění videoklipu k titulní písni vydává EMMA band CD s názvem SVISLE. Na albu, jehož obal vytvořil Honza Homola, najdete čtrnáct songů v klasickém stylu Emmy, kterým se EMMA band prezentuje na koncertech od roku 2008. V písních, pod zvukovým vedením Zdeňka Šikýře, lze zachytit prvky klasického rocku, reggae, funky a pop-rocku. Při poslechu EMMA bandu většinou není nouze o hosty. Ani tracky alba SVISLE nejsou výjimkou. Uslyšíte trumpetu Kuby Fabiána z Medvěd 009, akordeon Pecana z Divokýho Billa nebo klávesy Zdeňka Šikýře.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 199,- Kč

KM003
KASPAR MELICHAR Velká derniéra
Secesně-folkové duo Kaspar Melichar, které tvoří hudebník a básník Milan Urza a pianista Robert Rajs, vydává debutové album Velká derniéra. Muzikanti známí především z kapely První hoře plují pod vlajkou Kaspar Melichar na vlnách moderně laděného urban folku okořeněného špetkou elektroniky, hrstí melancholie a snů, ovoněného nadějí a smířením a podtrženého poetickými českými texty. „Velká derniéra vznikala bezmála rok a půl,“ uvedl Milan Urza. „Písně, které jsem složil jen s kytarou, následně ve studiu v atmosféře tvůrčí radosti a hudebního opojení dostaly podobu, v níž se snoubí až jakási prastará tradice baladického písničkářství se současným, snad i trochu popovým zvukem.“
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

HR0099-2
Dalibor Janda Hurikánkoktejl /Best Of…/
Reedice úspěšného alba Dalibora Jandy. Obsahuje 18 písní převážně z autorské dílny Dalibor Janda/Jan Krůta jako: Pojd´, dáme řeč, Jahodový koktejl, Deset prstů pro život nebo Krabička sirek. Album obsahuje i méně známé písně, ale i ty jsou prověřené časem: Na doraz jdou, Velký flám, Jak roků přibývá.
Album uzavírá zremasterovaná píseň Hurikán 99, obsahující efekty policejní helikoptéry a turující motorky s vynikajícím působivým recitativem Jana Přeučila: „ Policejní hlášení: vyhlašujeme pátrání po osmnáctiletém mladíkovi, výška sto osmdesát centimetrů, tmavé vlasy, sportovní postava. Odjel na motocyklu na schůzku se svou dívkou. Naposledy byl spatřen, jak odjíždí z domova. Říká si Hurikán.“ Velice silný motiv, nelze se divit, že se píseň stala neoficiální hymnou všech motorkářů za jejich kamarády, kteří okusili drsnou chuť asfaltu a kteří již na tomto světě nejsou.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

HR0102-2
Jiřina Anna Jandová V muzeu lásky
Jiřina Anna Jandová přichází s tímto novinkovým albem po třech letech, po předchozích albech Tvář a Narovnaná v zádech. Na tomto albu se z převážné části podílela Jiřina Anna jako autorka hudby a také jednoho textu k písni „V muzeu lásky“. Stylově by se dalo říct, že se stále nese v duchu „romantic rock“ soundu s osobitým pojetím a texty které napsali např. Jan Krůta, Vladimír Poštulka, Jaroslav Šprongl, Luděk Král nebo Lucie Sinková. Album „V muzeu lásky“ také obsahuje již zveřejněný duet s Daliborem Jandou s názvem „Pátý perný den“ který se již stal úspěšným u posluchačů, ale také díky svému videoklipu.
Oficiální představení a křest alba „V muzeu lásky“ proběhl v pražském klubu Lávka 27. 10. 2015 v rámci koncertního programu Jiřiny Anny Jandové.
V současné době Jiřina představila novinkový animovaný videoklip k písni Raketoplán.
www.jirinaannajandova.com www.facebook.com/jirina.jandova
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

TYM215-0
Václav Vondruška Podivná svatba na Lichnici – Hříšní lidé Království českého (MP3-CD)
Při ústupu českého vojska z Bavorska se dostane v Mühldorfu zadní voj do obležení. V něm bojuje i Oldřich z Chlumu. Rytířům se podaří probojovat na svobodu, ale i když by měli slavit, jejich velitelé Smil z Lichtemburka a Vok z Rožmberka jsou nervózní. Záhy poté pozve Smil Oldřicha na svůj hrad Lichnice, kde se má konat svatba jeho druhorozeného syna. Když Oldřich na hrad dorazí, uvědomí si, že něco není v pořádku. Jako svatební hosté tu jsou všichni, se kterými se nedávno ocitl v obležení. Ani příprava svatby neprobíhá klidně, neboť dojde k prudké hádce mezi snoubenci. Oldřich z Chlumu to rozmrzele sleduje, ale než stačí pochopit, co se vlastně děje, dojde k první vraždě.
CD vychází 16. září 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 349,- Kč

TYM231-0
Frederick Forsyth Afghánec (MP3-CD) / J. Hyhlík
Mistr špionážního thrilleru Frederick Forsyth opět ve skvělé formě!
Svět má za sebou newyorské a londýnské atentáty a západní bezpečnostní služby stojí před další teroristickou hrozbou. V počítači vysokého představitele Al-Kajdy jsou nalezeny dva podezřelé textové dokumenty. Objevuje se v nich výraz Al-Isra, odkazující k zázračnému zjevení ze života proroka Mohameda. Odborníci na Korán potvrzují, že může jít o nepředstavitelně ničivý úder. Zpravodajští experti se však brzy ocitnou na mrtvém bodě. Zbývá jediné – pokusit se proniknout přímo mezi vůdce arabských teroristů. Zdánlivě šíleným úkolem je pověřen Mike Martin, plukovník SAS ve výslužbě. Opouští rozestavěný dům, kde chtěl v klidu zestárnout, a vydává se na nejnebezpečnější misi svého života…
Nezkrácená verze | 1 mp3 CD | 12 hodin 21 minut
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 349,- Kč

TYM252-0
David Walliams Pan Smraďoch (MP3-CD) / J. Lábus
Nový humorný příběh od autora Babičky drsňačky.
Pan Smraďoch patří do kategorie hodně divných románových hrdinů. Žije na lavičce v parku a svému jménu dělá opravdu čest. Je to ten nejsmradlavější smraďoch pod sluncem. Dvanáctileté Chloe to ale rozhodně nebrání v tom, aby se s ním spřátelila. Jasně, páchne, ale na druhou stranu nikdy na ni nikdo nebyl tak milý jako on. A tak se Chloe rozhodne, že milého bezdomovce tajně ubytuje v kůlně na zahradě svých rodičů. Jenže schovejte takového smraďocha! Chloe brzy pozná, že některá tajemství můžou být velmi nebezpečná a od katastrofy je dělí jen malinký krůček.
Nezkrácená verze na 1 mp3 CD | Celková délka 3 h 25 min
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

7128092
O5 a Radeček G2 Acoustic Stage
Před zaplněným klubem Retro Music Hall předvedli "Radečci" za intimní atmosféry, kdy byli doslova obklopeni svými fanoušky, průřez svou dosavadní hudební tvorbou. Zazněly největší hity kapely jako "Praha", "Máš mě na svědomí" či "Vloupám se", při kterém se k velkému nadšení přítomných fanoušků představila i populární slovenská zpěvačka Mária Čírová. Třešničkou na dortu byla pak speciální coververze písničky "A Sky Full of Stars" od Coldplay. To vše ve zcela „pravdivé“ akustické verzi bez zapojení elektrické energie!
V průběhu tohoto jedinečného večera doplnila kapelu postupně i celá řada dalších hostů. Svým charismatickým projevem obohatili pěveckou sekci například: Josie Vařeka, strunnou sekci podpořil energický projev violoncellistů z hudební skupiny Arrhythmia a na foukací harmoniku se představil sám „žlutý pes“ Ondřej Hejma!
CD+DVD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 349,- Kč

7128093
Limetal     Pravdu ukáže čas
Nahrávku, jejíž důvod vzniku nemá na české scéně obdobu, vydala kapela Limetal. Tu tvoří legendární sestava někdejšího Citronu, tedy všichni původní členové, pokračující bez bubeníka Radima Pařízka. Právě ten vlastní ochrannou známku na název Citron a muzikantům zakázal hrát kapelové hity, u nichž je autorem textů. Staré písničky ovšem po Limetalu chtějí jejich fanoušci. Hudebníci je proto citlivě přetextovali a ve studiu živě nahráli, aby si je mohli lidé zpívat na koncertech. Nyní vycházejí na dvojCD Pravdu ukáže čas.
Jeden disk obsahuje 10 klasických "citroňáckých" skladeb z období alb Plni energie, Radegast nebo Bigbítový Pánbů ovšem s novými texty. Druhý představuje dvě nové autorské písničky Limetalu, které předznamenávají debut plánovaný na podzim. Výpravný obal CD (digipack) upoutá zajímavým obrazem, jehož autorem je malíř Petr Vašíček.
2CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

8590233011130
KAREL VLACH ORCHESTRA 1939–1949 (CD box)
Tento unikátní box 14 CD mapuje prvních deset let existence Orchestru Karla Vlacha a přináší všechny dostupné studiové snímky, které byly natočeny na gramofonové desky; od prvých nahrávek pro firmu Ultraphon z léta 1939 až po ty z podzimu 1949, které byly realizovány už ve studiích tehdejších Gramofonových závodů. Box obsahuje celkem 346 původních nahrávek digitalizovaných ze standardních desek, které prošly čištěním a citlivým remasteringem.
Průvodní text čtyřiadvaceti stránkového bookletu přináší zajímavosti a okolnosti okolo vzniku určitých skladeb, blíže zasazených do dobových souvislostí a popis některých méně známých faktů, o kterých se doposud nikde nepsalo. Zároveň obsahuje i dobové fotografie ze soukromých archivů.
Orchestr Karla Vlacha má své zcela zásadní místo ve vývoji československé swingové, jazzové a populární hudby. Tehdejšími kmenovými interprety orchestru byli – Jiřina Salačová, Allanovy sestry, Arnošt Kavka a Rudolf Cortés. Jako další spolupracující zpěváky uveďme ty nejzásadnější – Inka Zemánková, Soňa Červená, Ljuba Hermanová, František Krištof-Veselý, Oldřich Kovář, Václav Irmanov, Jan Werich a další.
Velký návrat velkého orchestru, vydávaný k 105 letům od narození Karla Vlacha a 30 rokům od jeho úmrtí.
TENTO PROJEKT SE USKUTEČNIL ZA FINANČNÍ PODPORY MINISTERSTVA KULTURY.
Vydavatel: Tomáš Padevět
14CD vychází 30. 9. 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 999,- Kč

8590233011123
Various     Galakoncert Bratislavská lyra 1969 (live)
Poprvé se dostává na audio nosič záznam nesoutěžního galakoncertu předních československých interpretů. Unikátní na tomto vystoupení je také fakt, že se na jednom pódiu naposledy sešli i Karel Kryl a Marta Kubišová. Karel Kryl po třech měsících emigroval a Marta Kubišová dostala zákaz činnosti osm měsíců od Bratislavské lyry '69.
Sestřih koncertu přináší i překvapení v podobě neznámých písní jako například Bože můj v podání Hany Zagorové. Zpěvák Petr Novák věnoval na koncertě svou píseň Den štěstí památce Jana Palacha, a proto byl záznam jeho vystoupení všemi považován za zničený…
Dalšími interprety jsou Eva Pilarová, Petr Spálený, Jitka Zelenková, Martha a Tena Elefteriadu, Valérie Čižmárová, Eva Sepešiová, The Rangers a Milan Klipec. Spolu s nimi se můžete přenést na zhruba 70 minut do vzrušené atmosféry poloviny roku 1969, kdy ještě nevládla zcela tvrdá cenzura, ale plíživě se vkrádala komunistická normalizace.
Téměř 50 let ležel záznam koncertu v archivu a nyní může potěšit a překvapit mnohé posluchače, fan kluby i historiky.
Vydavatel: Tomáš Padevět
CD vychází 23. září 2016
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 369,- Kč

MAM571-2
Loutky v nemocnici     Pohádková medicína
Jiří Lábus, Bára Hrzánová, Jan Potměšil a Marka Míková se sešli v nahrávacím studiu, aby načetli pohádky pro děti v rámci projektu Loutky v nemocnici. Po albu písniček Dobrá medicína nyní přinášejí Loutky v nemocnici čtyři namluvené pohádky, které budou dělat radost především nemocným dětem. První z nich s názvem Lenochodi, podle příběhu Anne-Catrine De Boel, namluvil Jiří Lábus. Dobrodružství Myši patří do nebe (ale jenom na chvíli) podle knížky Ivy Procházkové ztvárnila Bára Hrzánová, napínavý příběh v převyprávěném příběhu románu Hermana Melvilla Bílá Velryba interpretuje Jan Potměšil a písně zpívá Tomáš Karger.  V poslední v pohádce O statečném tygříkovi vycházející z knížky Libuše Palečkové, uslyšíte Marku Míkovou. Ta zároveň jednotlivé předlohy převyprávěla a režíruje i celou audionahrávku.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

VNM02-2
Titanic     Metalovej svátek živě
Koncertní album brněnské heavy metalové legendy bylo nahráno na 5. ročníku Metalových Vánoc v brněnském Semilasu 29. 12. 2015. Album obsahuje všechny písně a největší hity kapely z prvního alba Metal celebration, které ještě nikdy nevyšly na CD. Mix a mastering proběhl ve studiu Shaark.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

HEDA01-2
Heda Pěňová Vůně všelijaké
Hudební seskupení nesoucí název Heda Pěňová vydává své debutové album „Vůně všelijaké“, které jak již název napovídá, obsahuje směsici autorské písňové tvorby Vladimíry Dvořákové a jejích hudebních přátel a kolegů, se kterými v minulosti spolupracovala v kapelách Chorchestr a Los Perdidos. Základní sestavu tvoří spolu s autorkou kytarista Tomáš Hradil a baskytarista Petr Ševčík. Pro tvorbu V. D. je typický důraz na text. Přes vzpomínky a snové vize, ale i kritické reflektování současného stavu světa vnitřního i vnějšího, vzniká prostor pro jednoduchost s prvky minimalismu, která vyvažuje a kontruje textové náročnosti. Autorka textů a základní hudební myšlenky nechává prostor pro nástroje a motivy, které podtrhují a dotvářejí jedinečnou atmosféru primitivních šansonů. Na debutovém albu Vůně všelijaké se podílí řada hostů, které umělkyně oslovila, aby vzdala hold jejich přátelství a touto cestou jim poděkovala za dosavadní krásnou spolupráci.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

MAM718-2
Erich „Boboš“ Procházka & Marek Wolf Conversion
Znamenití slovenští bluesoví hudebníci Erich Boboš Procházka & Marek Wolf vydávají ve spolupráci s vydavatelstvím Indies Happy Trails své třetí studiové album CONVERSION. Duo i tentokrát vytvořilo metodami radikální dekompozicie a opětovné syntézy finální kompilaci tradičně osmi nahrávek, na kterých jdou hudebníci ještě dále než na předešlých DIVERSION (East West Promotion, 2012) a INVERSION (East West Promotion, 2014), kde vytvářejí nezaměnitelnou pečeť temných riffů, sugestivních melodií a atmosférických ploch do svých aranžmá typicky těžko rozpoznatelných světově etablovaných skladeb na křižovatce černých (blues, motown) a bílých (country, rock) žánrů.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

MAM722-2
Klára Obručová     V klíně rodných hor
Na pomezí hudebních žánrů, ale i na pomezí důležitých decénií života zpěvačky Kláry Obručové, se nese její zbrusu nové CD s výmluvným názvem „V klíně rodných hor“. Procítěné verše Petra Bezruče, Josefa Kainara a Josefa Kaluse, texty lidových poetů z různých koutů Moravy i z východoslovenského Šariše, ale i jedna z Klářiných básnických prvotin: tento odkaz se stal inspirací pro hudební zpracování filozofického témbru či naopak letně odlehčeného úsměvu. CD mapuje první plně dospělé pěvecké desetiletí vsetínské zpěvačky, od energických počátků s rožnovskou kapelou KOTÁR přes spolupráci s BROLNem až po současnou nadžánrovou jízdu v Ensemble FLAIR. Do pestrobarevné mozaiky autorských děl, citlivých úprav a hudebních dialogů přispěli bývalý legendární primáš BROLNu Bohumil Smejkal, brněnský skladatel Josef Berg, talentovaní muzikanti z rožnovského Kotáru Petr Zetek a Jan Malina či umělecký vedoucí FLAIRu Jan Rokyta. Třetí profilové album Kláry Obručové je nejen pozvánkou do klína jejích rodných valašských hor, ale i uctěním valašského hudebního odkazu a jeho šíření hudebním jazykem současného světa…
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

TYM258-0
Don Miguel Ruiz: Hlas poznání
Toltécká kniha moudrosti
Čte Renata Volfová
Don Miguel Ruiz, autor bestsellerů Čtyři dohody a Pátá dohoda, nám v této audioknize připomíná jednu hlubokou a prostou pravdu: Chceme-li skoncovat s emočním utrpením a obnovit svou radost ze života, musíme přestat věřit lžím, většinou o sobě samých. Tato průkopnická audiokniha, založená na staré toltécké moudrosti, nám ukazuje, jak obnovit víru v pravdu a vrátit se ke zdravému rozumu.
Ruiz mění způsob, jakým vnímáme sami sebe i druhé lidi. Pak nám otvírá dveře do reality, kterou jsme vnímali jako dvouleté děti – do reality pravdy, lásky a radosti.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 299,- Kč

MAM435-1
DVA – Fonók
První a nejslavnější album Fonók skupiny DVA z roku 2008 vychází nyní i na vinylu.  Skupina, která se jako jedna z mála našich kapel prosadila v Evropě a v Americe, nahrála i hudbu ke slavné počítačové hře Botanicula. Album Fonók obsahuje písně neboli „Folklór neexistujících národů“ a nepřímo stylově odkazuje k vlivům jako je tango, kabaret, cirkus, popsongy, kuchyňský beatbox či freakfolk.
LP již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 399,- Kč

ANI055-2
MAMATOHE
Mezinárodní jazzový kvartet MAMATOHE, který spolu s českými zástupci, kontrabasistou Tomášem Liškou (Invisible World, Druhá tráva, Milokraj atd.) a saxofonistou Marcelem Bártou (Vertigo, Muff), tvoří mexický pianista Mark Aanderud a argentinský bubeník Hernan Hecht, natočil eponymní album v roce 2012, v závěru svého mezinárodního turné. Album sestává ze skladeb všech zúčastněných hudebníků, především z jejich společných improvizací, a zachycuje soubor ve vynikající souhře a chemii vzájemného napojení.
CD již vyšlo
Doporučená cena v SUPRAPHON musicpoint je 249,- Kč

 

ŠTEFAN MARGITA:
VÝZNAMNÉ ŽIVOTNÍ JUBILEUM a PŘÍPRAVA NOVÉHO ALBA, HOSTOVÁNÍ V USA I OČEKÁVANÝ GALAKONCERT V NÁRODNÍM DIVADLE V PRAZE …

Populární pěvec Štefan Margita dokončuje v těchto dnech ve studiu Daniela Hádla nahrávku vánočního alba s názvem X MAS. Do sváteční nálady vybraných dvanácti písní zapadají i pečlivě zvolené duety s basbarytonistou Adamem Plachetkou a sopranistkou Kateřinou Kněžíkovou. Štefan Margita k tomu poznamenává: „Nahrávat jsme začali již v únoru, a když jsem v tom čase měl zpívat Narodil se Kristus Pán a potom Tichou noc a Ave Maria, tak mi ve studiu nachystali takový malý vánoční stromeček, prý abych měl tu pravou atmosféru. To bylo velice milé,“ vzpomíná s úsměvem Štefan Margita, jenž začátkem srpna oslaví významné životní jubileum. „Třetího srpna slavím šedesátiny a k této příležitosti se uskuteční 13. listopadu 2016 v pražském Národním divadle velký galakoncert. V listopadu to bude proto, že od poloviny srpna hostuji tři měsíce v Chicagu. V tamní Lyric Opera budu zpívat roli boha Logeho ve Wagnerově opeře Zlato Rýna," upřesňuje Margita.

Stefan Margita studio

 

MARTA KUBIŠOVÁ NATÁČÍ NOVÉ ALBUM PRO SUPRAPHON

Marta Kubišová Tomáš Lébr 21

Vydavatelství SUPRAPHON na podzim vydá studiovou novinku legendy české populární hudby Marty Kubišové, kde zazní písně, které vždy toužila zpívat.

Přesný obsah a název jsou sice dosud tajemstvím, ale zpěvačka Marta Kubišová pilně natáčí písničky pro chystané podzimní album. S kapelou producenta Petra Maláska už má většinu songů nazpívaných, ještě však zbývá dost práce na dokončení sborů či smyčcových a orchestrálních partů.
"Na mém posledním albu najdou posluchači soulové skladby, které jsem toužila zazpívat si už ke konci mé první pěvecké kariéry. S Petrem Maláskem jsme k nim ještě přidali skladby, které mě oslovily i v současnosti. Věřím, že tato deska je odrazem mého celoživotního hudebního vkusu a bude takovou třešničkou na dortu," komentuje vznik alba Marta Kubišová.
Pokud to bude její opravdu vůbec poslední studiová deska, jak sama říká, pak je to promyšleně nádherný závěr skvělé kariéry. Marta Kubišová se totiž zčásti vrací do šedesátých let a ve výhradně převzatém repertoáru tak zazní také soul nebo rhythm and blues v jejím nezaměnitelném podání.
Přesný termín vydání a další detaily k právem velmi očekávané nahrávce oznámí firma Supraphon. 

Foto: Tomáš Lébr         

 

LAURA A JEJÍ TYGŘI

Nekončící jubilejní tour a letní singl Davy lidí s Yellow Sisters!

SU63302

Letos právě třicetiletou slavnou historii i úspěšnou současnost připomíná kapela na svých koncertech barevným mixem písniček z celé tygří éry. Zahrají nejznámější hity, jako Žár trvá, Nebudeme či Bezcenná slova, ale i písničky z nového alba, které je součástí jubilejního 2CD Žár trvá/Továrna na sny, výborně přijatého posluchači i kritikou.
Dvojalbum obsahuje legendární debut Žár trvá a kolekci nových písniček. Ty si již našly své příznivce a jsou žádanou součásti repertoáru. Po hravém songu/videu Bambus se tygři i Laura klipově chystají na novou písničku. Tu vám právě teď v audiu nabízíme jako ideální letní poslouchání, možná i tancování. Song Davy lidí vznikl ve spolupráci s  kvartetem Yellow Sisters, které ji ozvláštnilo svými barevnými „africkými“ vokály.
Lauru a tygry v typických černobílých kostýmech potkají jejich příznivci na koncertech na letních scénách v Čechách i na Slovensku. V nejbližší době se na ně mohou těšit například v Praze, Brně, Moravské Třebové, Valašských Kloboukách, Banské Bystrici nebo na dalším mimořádném koncertu 30 let Žár trvá v Třebíči (18. srpna), kam si kapela pozvala Ilonu Csákovou a Lenku Novou.

Píseň Davy lidí najdete zde: https://www.youtube.com/watch?v=uFGyWXTGnFo&feature=youtu.be

http://www.lauranet.cz/     https://www.facebook.com/Lauraajejitygri.band/

 

ZLATÉ PŮLSTOLETÍ HANY A PETRA ULRYCHOVÝCH

Ulrych CDtitulka rgb
V úterý 24. května 2016 od 19 hodin se uskuteční v Mahenově divadle v Brně galakoncert Ohlédnutí sourozenecké dvojice Hany a Petra Ulrychových, spolu s kapelami Javory a Javory beat. Tento den bude pro sourozence Ulrychovi výjimečný i získáním významného ocenění od Supraphonu. Zlatou desku za prodej 3CD Půlstoletí jim osobně předá populární český herec Bolek Polívka.

„V podání Javory beatu zazní nejznámější písně z našeho bigbeatového období. Nebude chybět zvuk houslí a cimbálu klasických Javorů a hity raného javorovského období. Zařadíme i novější počin - unikátní nástrojové souznění ve společné hře obou formací,“ upřesnil k chystanému koncertu Petr Ulrych a zároveň dodal: „Potěšil nás úspěch našeho výročního výběrového alba Půlstoletí a to, že nám Zlatou desku Supraphonu předá právě Bolek Polívka je pro nás velkou radostí.“

V roce 2014 uzavřeli Hana a Petr Ulrychovi padesát let veřejného působení řadou koncertů s oběma podobami Javorů. S názvem Půlstoletí se uskutečnily po celé republice a měly mimořádný ohlas. Brněnský koncert zaznamenala a odvysílala Česká televize. Pod stejným názvem vydal Supraphon k tomuto jubileu 3CD s největšími hity sourozenecké dvojice.

Vstupenky na galakoncert Ohlédnutí lze zakoupit v předprodeji Mahenova divadla na ul. Dvořákova 11 v Brně.

 

Křest alba a ZLATÁ DESKA pro album Lucie Bílá "HANA"

IMG 8142

foto: Martin Kubina

Ve čtvrtek 14. dubna 2016 v přátelském prostředí Era světa byla pokřtěno nové album Lucie Bílé „HANA“. Společně s ředitelkou Supraphonu Ivou Milerovou CD poslala do světa Hana Zagorová.  Křtu a následně předání ZLATÉ DESKY za fantastický týdenní prodej alba se zúčastnili také tvůrci: Martin Šrámek, Andrej Hruška, Petr Harazin, Peter Gonda (Event Federation). Po slavnostním ceremoniálu a rozhovorech podepisovala Lucie Bílá přes 2 a půl hodiny fanouškům na autogramiádě v SUPRAPHON Musicpoint.

autogramiada Kaderabek Lukas

foto: Lukáš Kadeřábek

 

Vydavatelství SUPRAPHON

cover 3CD BestOf DADA 2016

DÁDA - IDOL DĚTÍ OSLAVÍ KULATÉ ŽIVOTNÍ JUBILEUM S VÝBĚREM NEJOBLÍBENĚJŠÍCH PÍSNIČEK NA 3CD

Supraphon vydává 8. dubna 2016 výběr nejúspěšnějších písniček zpěvačky a herečky, která si dokázala zcela podmanit dětské publikum. Trojalbum pod příznačným názvem Best Of Dáda vychází u příležitosti letošního kulatého životního jubilea Dagmar Patrasové, ale i k 30. výročí zrodu výjimečného fenoménu dětské zábavy.

Sestava výběrového 3CD Best Of Dáda vysvětluje fakt, proč se Dagmar Patrasová stala tak oblíbenou interpretkou písniček pro děti. Psali pro ni skvělí autoři jako Zdeněk Svěrák, Jaroslav Uhlíř, Ivan Mládek nebo Michael Kocáb, Ondřej Suchý či Jiří Suchý. Písničky byly vždy dobře aranžované a hrané kvalitními orchestry.  Především však Dagmar Patrasová dokázala děti zaujmout svým milým a laskavým hlasem, hravostí a žertovným stylem zpěvu. Ondřej Suchý v doprovodném textu nového 3CD upozorňuje na důležitý fakt: „Dagmar Patrasová by byla dobrá herečka a zpěvačka pro dospělé, ale nebyla by jedinečná. Jedinečnou se stala teprve svým na děti zaměřeným písňovým repertoárem.“  Dětským idolem se Patrasová stala ihned po vydání svého dnes již multi-platinového alba Pasu, pasu písničky, jež vyšlo v roce 1987.

Roztomilým a trochu uličnickým zpěvem zajímavých textů a hudby od dobrých autorů vytvořila Dáda obraz, který dětem zrovna na přelomu osmdesátých a devadesátých let chyběl: moderní princeznovská postava, pohybově skvěle nadaná, s rošťáckýma očima a vlídným úsměvem ve tváři, zpívající převážně veselé, rytmické skladby.
„Děti se rády smějí, mají velkou obrazotvornost, dovedou si představit, jak se chytá taková žížala na pasece, jak se pasou písničky, jak vypadá batě satě, jaké to je, když draka bolí zub, jak leze sádlo na chleba a jak asi vypadá doktor Škrášek, strašidýlko Emílek anebo Rudla Šmudla,“ komentuje Dagmar Patrasová své dětské publikum a jedním dechem dodává: „Děti jsou ten největší zázrak, co mě v životě potkal.“

Vydavatelství Supraphon vydal 8. dubna 2016 komplet nejoblíbenějších písniček pro děti v exkluzivním výpravném 3CD boxu k letošnímu kulatému životnímu jubileu Dagmar Patrasové (* 27. dubna 1956), ale i k 30. výročí zrodu výjimečného fenoménu dětské zábavy.

 

Lucie Bílá vydá 7. dubna nové album HANA!

COVER

Osmnáctinásobná zlatá slavice Lucie Bílá vydává zásadní album své kariéry. Odvážně zvolila spolupráci s mladým týmem a rozhodnutí se vyplatilo! Překvapivé spojení s hudebním producentem Martinem „Maxou“ Šrámkem, autorské spojení se slovenskou zpěvačkou Katarinou Knechtovou či rap Celeste Buckingham. Málokterá domácí nahrávka poslední doby má tak současný a odvážný popový zvuk, jako právě album Lucie Bílé Hana. Několik novinek představí v rámci velkolepých koncertů Bratislavě. Dodatečně přidaný koncert 10. dubna přivítá i fanoušky z České republiky. Koncert je natolik ojedinělý, že je nepřenosný a nebude nikde reprízován.

Oslavu svého jubilea pojala Lucie Bílá velkolepě: grandiózní koncerty, které budou v bratislavském Zimným štadiónu Ondreja Nepely, přivítá vodopádem písní a hostů. Návštěvníci této mimořádné události budou první, kteří budou mít možnost si koupit nové album Hana. Zpěvačka vlastnoručně vyrobila 700 růženců, jejichž prodej je určen na charitativní účely: „Nemám moc volného času, ale využívám každou chvíli, abych pro vás vytvořila co nejvíce růženců z perel Swarowski. Dělám je s láskou a úctou k vám, ale i k Bohu, kterému mám za co děkovat. Moc jsem přemýšlela, jak to nejlépe udělat a myslím, že už vím. Růžence budou k mání na mých narozeninových koncertech a výtěžek z nich půjde pražskému kostelu v Kyjích a bratislavskému kostolu v Podunajských Biskupiciach. Obě dvě vzácné budovy mají bezmála 800 let. Růžence tak budou darem od vás i ode mě“, svěřuje se Lucie Bílá. Překvapením pro každého, kdo si tento dekorativní růženec zakoupí, bude jako dárek singl „Hana“ z nového stejnojmenného alba s osobním poděkováním a podpisem Lucie.

Slovenské hlavní město Bratislava se stalo za poslední rok pomalu druhým domovem Lucie Bílé. Hlavními důvody byla intenzivní příprava třech velkolepých koncertů (9. – 10. 4. 2016) a vznik nového alba naší nejpopulárnější domácí zpěvačky.
Po čtyřech letech od poslední studiové nahrávky Modi, tak přichází 7. dubna naše mnohonásobná zlatá slavice se zcela zásadní deskou své kariéry - albem s názvem Hana.

 

ONDŘEJ BRZOBOHATÝ VYJÍŽDÍ NA SYMPHONICUM TOUR 2016, VĚTŠINOU JE JIŽ VYPRODÁNO

banner 670x460b 2016

V neděli 6. března 2016 startuje Ondřej Brzobohatý svým vyprodaným plzeňským koncertem zcela nevšední sérii vystoupení. Pod názvem Symphonicum Tour 2016 se představí celkem v devíti městech v Čechách a na Slovensku. Ojedinělé spojení Ondřeje Brzobohatého a jeho kapely se symfonickým orchestrem Epoque Orchestra pod taktovkou japonského dirigenta Chuhei Iwasakiho navíc doplní dva speciální hosté – zpěváci Václav Noid Bárta a Peter Cmorik.
 „Turné se symfonickým orchestrem vychází z mé lásky k velkým produkcím především filmové muziky. Nakonec i na ni dojde, i když ve značně překvapivém hávu,“ dodává Ondřej Brzobohatý, který zároveň poodhaluje i informaci o dlouho připravované koncertní přestávce: „Po Symphonicum Tour přeruším, až na několik málo výjimek, na sedm měsíců veškeré koncertní aktivity a budu se věnovat přípravě svého druhého autorského alba i několika dalším hudebním projektům.”

Symphonicum Tour 2016, které muselo být z důvodu Ondřejova zranění přesunuto z listopadu 2015 na březen a duben 2016, je ve většině měst již vyprodané. V Praze, Brně a Ostravě byla dokonce přidána i druhá odpolední představení.

Informace o předprodeji zbylých vstupenek v jednotlivých místech jsou uvedeny na: www.ondrejbrzobohaty.cz

ONDŘEJ BRZOBOHATÝ – SYMPHONICUM TOUR 2016
06.03. Plzeň
07.03. Hradec Králové
13.03. Brno, 17.00 + 20.00 hod.
15.03. Praha, HD Karlín, 17.00 + 20.00 hod.
17.03. Kladno
20.03. Bratislava
21.03. Zlín
14.04. Olomouc
22.04. Ostrava, 17.00 + 20.00 hod.

JAN WERICH SVOBODNÝMI NÁZORY PŘEDBĚHL ČAS!

cover Werich Forbiny CD

POD NÁZVEM FORBÍNY VZPOMÍNEK VYCHÁZÍ NA 2CD UNIKÁTNÍ NAHRÁVKY Z PADESÁTÝCH LET

Koncem padesátých let jezdíval Jan Werich na „besedy s pracujícími“ po klubech ROH, vysokoškolských posluchárnách či sanatoriích. Jan Borovička, jenž byl manažerem orchestru Karla Vlacha a zároveň se v Divadle ABC staral o propagaci, pořizoval z těchto besed zvukové záznamy. Nahrávky se pak staly u Borovičků rodinným pokladem. „ Jan Werich rád odpovídal na dotazy z obecenstva a činil tak naprosto svobodně a otevřeně, bez jakékoliv autocenzury. Jeho nebojácnost byla udivující a opojná. Jan Borovička nastavil fixní mikrofon samozřejmě na vypravěče, proto je otázky špatně slyšet,“ uvádí k nahrávce producentka vydavatelství Supraphon Naďa Dvorská a dodává: „Pro naše nové vydání jsme se rozhodli oslovit syna autora původních záznamů Jiřího Borovičku, aby dotazy přetlumočil on. Díky němu se nahrávky zachovaly a mohly být zveřejněny, navíc dostaly v jeho interpretaci autentickou civilní podobu a přiblížily se Werichovu pojetí dialogu.“

Literární historik a publicista František Cinger v doprovodném textu k dvojalbu zdůrazňuje: „Je mnoho důvodů k tomu, aby se člověk zaposlouchal do více než půlstoletí starých hovorů. On často není nejdůležitější čas, od toho kterého okamžiku uplynulý, jako spíš pravdivost či moudrost myšlenky, zkušenosti, kdy vyslovené.“

Titul Jan Werich – Forbíny vzpomínek je dalším důkazem geniality tvůrce, herce, komika a skvělého člověka, který svým humorem, jasnozřivostí, odvážnými a svobodnými názory předběhl čas.  Supraphon dvojalbum vydává v pátek 5. února 2016 na 2CD i v digitálních servisech.

 

Aktuální novinková alba: ÚNOR

2CD KAREL GOTT – Doteky lásky
PADESÁTKA – originál soundtrack
2CD BEAT LINE 1967 - 1969
RUMPÁL – Co jsme si schovali
SCHOLA GREGORIANA PRAGENSIS – Carolus  IV.
2CD JAN WERICH – Forbíny vzpomínek
NEJLEPŠÍ ČESKÉ POVÍDKY – audiokniha
NEJLEPŠÍ POHÁDKY PŘED USNUTÍM

Tituly v distribuci Supraphonu:

URBÁNEK & MOUREK
TUBLATANKA – 30 rockov vo veĺkej škole dní
KATEŘINA STEINEROVÁ – I Love Peggy Lee
ISING Chased By Reality
TOMÁŠ LIŠKA, LUBOŠ MALINA, MICHAL NEJTEK – Fragile Bliss
TOP DREAM COMPANY – Double Gig
ZDENĚK TROŠKA 3X
PHDR. MIROSLAVA MAŠKOVÁ – Relaxace & Meditace pro každý den

 

 

SU63161

Po loňském velkém návratu na scénu je tu další připomínka zlínské kapely Rumpál! Vychází samostatně album z roku 2002, které je nově remastrováno!

Původně jako součást výpravného boxu 4CD, 5LP, DVD a knihy (Rumpál Limited 1995-2015), nyní samostatně: nově remasterovaná podoba alba z roku 2002 Rumpál – Co jsme si schovali – album, které však vyšlo až v roce 2015.
Hudebníci Pavel Kačes Husár (basová kytara, zpěv), Jiří Vaculík (elektrické kytary), Honza Janík (elektrické kytary) a Petr Chmela (bicí nástroje, zpěv), doplněni trvalým hostem Klementem Jochymkem (kytary, klávesy), tenkrát ve studiu "V" ve Zlíně natočili dvanáct zajímavých rockových skladeb, opatřených texty Libora Pločka, ale také Lou Fanánka Hagena a Karla Markytána. Tehdy nevydané, vlastně zdánlivě zapomenuté, album vykazuje značnou vitalitu i po téměř patnácti letech od vzniku.
V bookletu jsou kompletní texty a přitažlivé fotografie, to vše elegantně zabaleno brněnským foto/grafikem Hanušem.
Album Rumpál – Co jsme si schovali je k dispozici ve formátu CD a LP, tedy potěšení nejen pro fanoušky kapely, ale i všechny zájemce o originální moravský rock.

CD a také LP „Rumpál – Co jsme si schovali“ vychází 5. února 2016.

 

 URcover CD

URBÁNEK & MOUREK:
Debutové album, které vykoupí hříšné duše

Písničkářské duo URBÁNEK & MOUREK natočilo debutové album, na kterém namíchalo osobitou směs indie folku, bluesové odkazy, autentický zpěv a vyzrálé české texty. Dvojice tak zúročila dva roky intenzivního koncertování, během kterých písně krystalizovaly až do nynější podoby.

Autorské duo Vojtěch Urbánek a Tomáš Mourek navazuje na příznivě přijatý singl „Sousede“, jehož vydání na podzim loňského roku doprovázela premiéra animovaného videoklipu z dílny oceňovaného režiséra a výtvarníka Jakuba Čermáka. Eponymní album „URBÁNEK & MOUREK“ obsahuje celkem devět autorských skladeb a vychází u domácího labelu TRANZISTOR.

Naprostá většina písní byla nahrána během šestihodinové nahrávací frekvence s rytmickou sekcí, tvořenou zkušenými hráči Tomášem Liškou (Pénte, Druhá tráva) a bubeníkem Marianem Petrželou (Floex, Skinny Joe Line). „Šlo nám o zachycení momentální atmosféry, teď a tady. Nahrávali jsme společně, všichni v jedné místnosti. Je to větší sranda a člověk si ve studiu nepřipadá tak sám, opuštěný…“ komentuje vznik alba Tomáš Mourek. „A pokud něco na světě dokáže vykoupit naše hříchy, je to tahle deska,“ dodává Vojtěch Urbánek.

Na albu „URBÁNEK & MOUREK“ se střídají sebepoznávací momentky, obskurní osudy ztracených existencí, společenská témata, ale najdeme tu i baladu nebo rozšafnou poctu ženské kráse. „Můžu s jistotou říct, že kluci žijí tak, jak hrají. Jejich hudba je pravdivá. A to je v dnešní době velmi vzácná věc!“ říká Alexej Charvát, v jehož Studiu Svengali nahrávky vznikaly.

---------------

 

BARBORA POLÁKOVÁ

 

OLYMPIC -  Souhvězdí romantiků

 

PETR KOLÁŘ  - A proč ne

 

C&K VOCAL – Dřív než něco začne(1969–1989)

 

PETR HAPKA - Zlatá kolekce

 

PAVEL BOBEK - Elpíčka 1975–1993

 

VARIOUS    Velká vánoční kolekce

 

TATA BOJS-  A/B   2LP

 

KAMELIE  - Trend

 

Dharmachari Nagaraja- Buddhovy pohádky

 

DIVADLO S + H- Hurvajz, vyžvejkni se!

 

Aňa Geislerová-  P. S.

 

VARIOUS - Pod hvězdami aneb Povídky z pouště a moře

 

VARIOUS   - Vánoční koledy

 

V distribuci Supraphonu:

 

 

 

VARIOUS – Adventní pohádkový kalendář

 

JANEK LEDECKÝ – 12 vánočních nej…

 

Magický krb

 

VARIOUS - Jiří Zmožek Největší hity – Už mi, lásko, není 20 let

 

MARTIN CHODÚR  3

 

Monika Nikodémová, Petr Piňos Velryba

 

CITRON          Rebelie Vol. 1

 

READY KIRKEN      Kde byl vykopán zakopanej pes

 

NAJPONK, GEORGE MRAZ, MATT FISHWICK  Final Touch of Jazz

 

LUBOŠ SOUKUP & Points Septet

 

IVAN TROJAN          Pišlické příběhy

 

 

 

 

 

 

 

 Novinky vydavatelství SUPRAPHON - říjen 2015

Eben nahral audioknihu Supraphon

MAREK EBEN NAČETL HUMORNÉ PŘÍBĚHY O ČAPKOVĚ KOČCE PUDLENCE NA NOVOU AUDIOKNIHU SUPRAPHONU

Karel Čapek, velký milovník zvířat, lidí a rostlin, byl také velký pozorovatel a glosátor. Zvířata, která se stala nedílnou součástí jeho života, byla proto častým námětem jeho literárních črt. Psal o nich s pochopením, láskou, humorem a vtipem. Ve fejetonu Pes a kočka Čapek vystihuje povahu obou zvířátek obecně:  „Kočka je trochu estét.  Pes je jako obyčejný člověk. Nebo jako tvořivý člověk. Je v něm něco, co se obrací  k někomu druhému, ke všem druhým; nežije jen sobě… Zkrátka pes potřebuje povzbuzujícího kontaktu s druhým, aby si hrál… Naproti tomu kočka si také zahraje, když jí k tomu dáte podnět, ale dovede si hrát, i když je sama. Hraje si jen pro sebe, samotářsky a nesdílně… Kočka se baví sama pro sebe. Pes chce jaksi bavit toho druhého… Kočka je z rodu ironiků… Pes je z rodu humoristů…“

V centru autorovy pozornosti je především kočička Pudlenka a její koťata, dále fenka Iris (maminka Čapkovy Dášeňky) a její štěňátka. Postřehy ze života zvířat jsou všem chovatelům důvěrně známé, jen je nikdo před Karlem Čapkem tak dobře neformuloval.

Marek Eben čte text jedné z největších osobností české literatury dvacátého století v kongeniálním spojenectví. Souzní s  jemným humorem Karla Čapka a dodává jeho nápadům pobavení člověka, který dobře ví, o čem autor píše. „Má to úžasný humor a postřeh a také jazykovou fajnovost, takže se vnímavý posluchač opravdu potěší,“ glosuje Marek Eben a ještě dodává: „Tak jak je Dášeňka notoricky známá, tak kniha Pudlenka aneb Měl jsem psa a kočku byla pro mne nová. Jsem pejskař, tak k těm tématům mám blízko.“

Nová nahrávka je určena nejširší veřejnosti, dětem a dospělým, pejskařům a chovatelům koček, kteří však zvláště ocení autorův humor, vtip a porozumění nejen zvířátkům, ale i lidem.  

Audiokniha Karel Čapek Pudlenka aneb Měl jsem psa a kočku vyšla na CD i digitálně. Doporučená cena CD je 249,- Kč.

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/148442-capek-pudlenka-aneb-mel-jsem-psa-a-kocku

VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=5sS2rhP8qXc&feature=youtu.be


          

 

cover album Petr-Kolar 2015

 

 

A PROČ NE  
PETR KOLÁŘ VYDÁVÁ PO ČTYŘECH LETECH NOVÉ STUDIOVÉ ALBUM
Petr Kolář - jeden z nejpopulárnějších domácích zpěváků, pravověrný rocker, ale zároveň interpret, kterého proslavilo účinkování v řadě úspěšných muzikálových projektů a kapel jako Precedens či Arakain, vydává po dlouhých čtyřech letech nové studiové album.
A proč ne, to je nejenom název nového alba, ale i do jisté míry Petrova odpověď na hypotetickou otázku, proč se rozhodl natočit poctivou rockovou desku, místo možná očekávatelného zaplutí do středního proudu. Album obsahuje 13 novinek a jako bonus pak úspěšný duet s Karlem Gottem To jenom láska zastaví čas.
Za kompletní hudební produkcí alba stojí legenda české rockové scény - kytarista, zpěvák a producent Miloš Dodo Doležal. Petr Kolář k tomu dodává: „Nejtěžší je vždy tvůrčí proces, kdy vše teprve krystalizuje a my jsme tvořili všechny skladby od základů společně. Dokonce jsem si zavzpomínal na dobu, kdy jsem začínal, protože když bylo potřeba, stal jsem se opět bubeníkem. A naopak, nejlepší je pro mě vždycky výsledek, který musí posoudit až posluchači.“  Texty psal Petr Kolář spolu s básníkem Michalem Burešem, přispěl ale například i kapelník skupiny Precedens Martin Němec.
Dle vlastních slov Petra Koláře je to pro něj velmi zásadní deska. Od začátku měl jasno, chtěl, aby vzniklo album z původních písniček, v českém prostředí a atraktivní pro domácího posluchače. Přesto však s jasným respektem k tradicím a aktuálnímu dění na světové rockové scéně. Místo snahy vytvořit „rádiový sound“ za pomoci zahraniční produkce a uhlazeného zvuku, se tak s producentem soustředili na autenticitu a jistým způsobem na „naturální“ způsob tvorby a nahrávání. Vznikla tak opravdu poctivá rocková deska se skvělým zvukem a řadou potenciálních hitů v rámci žánru.

Na CD i digitálně album PETR KOLÁŘ - NO A CO vydá SUPRAPHON 6. listopadu 2015.

VIDEO – titulní píseň z alba No a co: https://www.youtube.com/watch?v=iL2e2wuxz50

VIDEO – Gott & Kolář - To jenom láska zastaví čas: https://www.youtube.com/watch?v=wcLgdvspkAU

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/165520-a-proc-ne

www.petrkolar.cz      www.facebook.com/petrkolarofficial

 

JUBILUJÍCÍ SOUBOR MUSICA BOHEMICA VYDAL VZPOMÍNKOVÉ ALBUM „BALADY A LEGENDY“. KŘEST CD SE USKUTEČNÍ V ÚTERÝ 20. 10. OD 19:30 HODIN V ATRIU NA ŽIŽKOVĚ. UMĚLECKÝ ŠÉF JAROSLAV KRČEK PŘEVEZME JUBILEJNÍ PLATINOVOU DESKU ZA 40. LET SPOLUPRÁCE S VYDAVATELSTVÍM SUPRAPHON.

cover CD MB

„Jsem zakladatelem souboru Musica Bohemica, jehož jsem již čtyřicet let uměleckým vedoucím. Není mi líto, že by se nevědělo o mých dalších aktivitách, zejména v oblasti umělecké hudby, neboť i v souboru Musica Bohemica umělecká hudba od počátku žije,“ říká Jaroslav Krček.

Vůbec první vlastní nahrávka souboru Musica Bohemica pro vydavatelství Supraphon bylo album Dřevo se hudbou odívá. Jaroslav Krček pro něj vybral několik silných lidových textů a zkomponoval k nim vlastní hudbu s takovou citlivostí, že jeho nápěvy dodnes mnozí posluchači považují za lidové. Následující nahrávka České a moravské lidové balady zahrnuje lidové nápěvy v Krčkových úpravách s jeho nezaměnitelným rukopisem a barevnou instrumentací. Neomylnou ruku měl Jaroslav Krček i ve výběru sólistů; jen stěží si některé z těch písní umíme představit v jiném provedení.

Jubilejní album, které nyní vyšlo na CD Supraphonu pod názvem Balady a legendy, zahrnuje výběr z obou raných nahrávek, některé z nich vycházejí na CD poprvé. Ono neopakovatelné kouzlo, jež očarovalo několik generací posluchačů souboru Musica Bohemica, zaznívá v plnosti už na těchto nahrávkách a zůstává do dnešních dnů stejně silné.

KONCERT: http://atriumzizkov.cz


FOTOGRAFIE: © Michal Matyáš – ke stažení zde: http://media.supraphon.cz/-/petr-kolar-vydava-po-ctyrech-letech-nove-studiove-album/

HARFENISTKA KATEŘINA ENGLICHOVÁ NA NOVÉM ALBU OBJEVUJE KRÁSU ČESKÉ A SVĚTOVÉ MODERNY

cover album Englichova

Nové album renomované harfenistky Kateřiny Englichové obsahuje především skladby českých autorů 20. a 21. století. Zařazena je ale i Suita pro harfu Benjamina Brittena, která patří ke stěžejnímu harfovému repertoáru 20. století. „Ta tam není náhodou,“ říká Kateřina Englichová a dodává: „Chci ukázat, jak kvalitně a dobře naši současní autoři psali a píší pro harfu a mohou se suveréně řadit mezi skladatelskou špičku. Mezi nahranými skladbami jsou premiéry, kompozice mně věnované od Ilji Hurníka, Luboše Sluky, Jiřího Gemrota a díla ještě nenatočená na CD od Miloslava Kabeláče a Milana Slavického.“

Hledání zajímavého repertoáru přivedlo Englichovou k autorům 2. poloviny 20. století. „Mnozí máme s harfou spojený ten romantický obraz – krásná dáma se jemně probírá jejími strunami – a z nástroje se line prázdně virtuosní hudba, které máte po chvíli dost. Nové CD Kateřiny Englichové je ale úplně „jiná písnička“; zůstává ta krásná dáma i její virtuosita, ale co se hudby týče, čeká vás objevná, místy hravá, jinde až divoce krásná harfa české a světové moderny. Kateřina Englichová je jedinečným průvodcem těmito novými hudebními krajinami,“ glosuje novinku šéfproducent klasické hudby Supraphonu Matouš Vlčinský.

Slavický, Hurník či Kabeláč představují harfu jako dynamický a asertivní nástroj, výrazově flexibilní a vyzývající k hledání. Inspirací jim slouží forma francouzské suity (Sluka), chytlavá Mozartova témata (Hurník) či barevné možnosti flétny a harfy (Kabeláč). Pro mnohé bude překvapením, kolik objevné, přitom krásné hudby pro harfu vzniklo současně s Brittenovou Suitou v malé české kotlině. Ve dvou skladbách je Englichové partnerem Američanka Carol Wincenc, vysoce ceněná profesorka flétny na Juilliard School, a v Gemrotově triu hobojista Vilém Veverka a klavírista Martin Kasík.

Album Kateřiny Englichové Musica per arpa vydává Supraphon 16. října 2015. Nahrávka vznikla za podpory společnosti RWE.

Slavnostní křest CD proběhne 26. listopadu ve dvoraně pražského Rudolfina v rámci  velké módní přehlídky Petra Kociánová Fashion Designer 2016. Petra Kociánová je autorkou večerní róby, jež zdobí Kateřinu Englichovou na přebalu nového alba. 

 

Radůza zahájí podzimní turné k úspěšnému zlatému albu v Národním divadle v Brně

Raduza Marathon Pribeh bezce cover

Písničkářka a spisovatelka Radůza zahájí své podzimní turné k úspěšnému albu, které si hned v prvních měsících vysloužilo ocenění „zlatá deska“. Na první koncert v brněnském Mahenově divadle se posluchači mohou těšit tuto neděli 11. října.
Na turné doprovodí zpěvačku osvědčení hudebníci Josef Štěpánek (kytary), David Landštof (bicí) a Jan Cidlinský (housle, basa), kteří s Radůzou spolupracují už několik let. Na koncertech zazní notoricky známé písně, jako třeba Jednou to pomine, Ať není mi líto, ale především skladby z posledního alba Marathon. Navíc Radůza pro brněnský koncert připravila speciální bonus z chystané novinky.
Album Marathon vyšlo zároveň s knihou, kterou písničkářka sama napsala. Tento unikátní formát autorka nazývá chansonetto. Před čtenářem-posluchačem se odvíjí lidský osud jako dlouhý běh, při němž člověk bojuje se svými slabostmi a touhami. Právě proto nese album-kniha název Marathon – příběh běžce.
„Tentokrát jsem se pustila do skutečného vyprávění. Napsala jsem šestnáct povídek, které nemají jen společný námět, ale spojuje je i osoba vypravěče. Je jím člověk, který prochází stoletími od bitvy u Marathonu až do roku 1946, kdy své vyprávění uzavírá v Sudetech. Ke každé povídce jsem napsala písničku a tak vznikl jakýsi knižní muzikál. Nazvala jsem si tento útvar chansonetto,“ vysvětluje obsah autorka. „Zkušenost, kterou si hrdina mého vyprávění na konci putování dějinami odnese, je ta, že bolest ze ztráty milovaných je vždy stejná, bez ohledu na to, na které straně linie se oběť nachází,“ doplňuje ke své novince Radůza.
Po hudební stránce Radůza čerpá z folklóru, a to především českého. Na albu jsou však i písničky inspirované italskou, americkou či anglickou lidovou písní.
„Některé části textů jsem napsala v cizích jazycích, ale vždy je to jen prostředek, který má dokreslit prostředí, kde se příběh odehrává,“ dodává písničkářka. Přestože se Radůza doprovodila především sama, v mnoha písních jí aranže obohacují její stálí koncertní partneři.
Album Marathon – příběh běžce vyšlo 8. května 2015 v autorčině vlastním vydavatelství Radůza Records jako CD a kniha dohromady a během letních měsíců dostalo ocenění „zlatá deska“. Pro příznivce mluveného slova Radůza sama načetla povídky jako audioknihu.
Koncert se koná v brněnském Mahenově divadle 11. 10. od 19.00 a posledních pár lístků si můžete rezervovat na webových stránkách divadla. Hned poté Radůza pokračuje vyprodanými koncerty v novém ostravském klubu Jarka Nohavici Heligonka. Další koncerty najdete na webu Raduza.cz.

Mirek Hoffmann (Greenhorns/Zelenáči) – 80

Obal MALY

Osmdesát velkých českých country hitů. Hudební bilance legendy české country – Mirka Hoffmanna vychází na 4CD již 2. října 2015!

Osmdesáté narozeniny tohoto zpěváka (*28. března 1935), textaře a skladatele jsou příležitostí pro vydání výběrového čtyřalba, které lze s nadsázkou označit za kroniku české country uplynulých čtyřiceti let. Mirek Hoffmann patří k zakladatelům tohoto žánru u nás. Od roku 1970 působil ve skupině Greenhorns/Zelenáči a společně s Michalem Tučným, Tomášem Linkou, Janem Vyčítalem a dalšími spoluurčoval vývoj domácí „western music“. Ceněn je zejména jako autor zásadních českých country textů - Divnej smích, Oranžový expres, Vůz do Tennessee, Tom Dooley, Dívka s vlasem medovým, Hej Joe, Žlutá kytka.
Osmdesát hitů Mirka Hoffmanna zahrnuje tituly, které on sám nazpíval se skupinami White Stars, Greenhorns a Zelenáči.
Hoffmann se v roce 1969 podílel na legendárním albu Písně amerického západu. Šlo o vůbec první dlouhohrající (LP) gramofonovou desku v žánru country hudby, zpívanou v českém jazyce a interpretovanou předními českými soubory Zelenáči (Greenhorns), White Stars a Spirituál kvintet. Dodnes je uvedený projekt považován za perlu ve svém žánru a po čtyřiceti letech se dočkal i albového pokračování. Ještě v roce 1970 se Mirek Hoffmann stal členem skupiny Greenhorns, přejmenované později na Zelenáče. S tímto souborem je pak spjata jeho více než čtyřicetiletá hudební kariéra. Prosadil se především jako textař, ale i jako zpěvák a skladatel. Od devadesátých let vydával se skupinou Zelenáči (původně Noví Zelenáči) řadu alb s podtitulem „Příběhy“.  Texty psal i pro další interprety – Věru Martinovou, Hanu Horeckou, Petru Černockou či Taxmeny.
4CD Mirek Hoffmann (Greenhorns/Zelenáči) – 80 vychází 2. 10. 2015


Mirek Hoffmann se narodil 28. března 1935. V letech 1945–50 studoval housle u prof. Ondříčka. Po absolvování gymnázia studoval večerní průmyslovou školu a učil se soukromě zpěvu, také se věnoval vrcholově sportu: v roce 1962 se stal mistrem republiky v odbíjené a ve stejném roce účinkoval v inscenaci Šest žen Jindřicha VIII. v divadle Semafor. V roce 1968 působil ve skupině White Stars a na jaře 1970 přešel do skupiny Greenhorns. V 70. letech byla kapela přejmenována na Zelenáče, po roce 1989 se rozdělila na dvě části, skupina Jana Vyčítala se vrátila k původnímu jménu Greenhorns, zatímco Hoffmannova skupina si ponechala název Noví Zelenáči. M. Hoffmann se country věnuje celou svou uměleckou dráhu, nejen jako zpěvák, ale i jako textař a autor hudby. Napsal humoristickou knihu ze zákulisí šoubyznysu Totem boha srandy. (zdroj ČT)

---------

 

TATA BOJS A/B
TONYA GRAVES - BACK TO BLUES
ŠKWOR - HLEDÁNÍ IDENTITY
ONDŘEJ BRZOBOHATÝ         G2 – ACOUSTIC STAGE
MARTHA A TENA ZLATÁ KOLEKCE
MIREK HOFFMANN (Greenhorns/Zelenáči) - 80
PETRA JANŮ & VĚRA ŠPINAROVÁ LIVE V LUCERNĚ
Karel Čapek Pudlenka aneb Měl jsem psa a kočku
PAVEL ŠPORCL / Bach – Sonáty a partity
Musica per arpa / Kateřina Englichová
IVAN MORAVEC / Tříkrálový Recitál / Praha 1987
EVA OLMEROVÁ ...JAK DYNAMIT
Jitka Šuranská & Irén Lovász & Michal Elia Kamal – Tři hlasy
Miroslav Donutil – Černí baroni (Miloslav Švandrlík)
Various – Písničky pro chvíle vzpomínek
Vláčky a hračky (Magický svět železničních a automobilových modelů)
DVD Koťata
Už jsme doma Tři křížky
LUCIE BÍLA ARAKAIN XXX
Post Office The Marylebone Greenwave
STREET 69 – Dokonalej svět

 

TATA BOJS A/B
Celkově deváté řadové a první v druhém čtvrtstoletí existence Tata Bojs - to je zbrusu nové album s mnohoznačným názvem A/B, jímž kapela navazuje na loňský dvojsingl Strana A. Na novinku si fanoušci museli počkat dlouhé čtyři roky a jak už napovídá samotný obal, obsahuje hodně barevné hudební chutě, které skýtají nejedno překvapení, včetně mnoha zajímavých hostů a dokonce  Mardošova hlavního "pěveckého partu" v jedné z písní.
Sama kapela označuje album za popovou desku, na níž se inspirovala mimo jiné i „současným osmdesátkovým zvukem“.
Nenechte se však zmást, nic z výše zmíněného neznamená v případě Tatáčů žánrové kotrmelce nebo nájezd do středního proudu! Jak jsme zvyklí, kapelu stále zdobí především chytrá hravost a určitá lehkost jak v textech, tak ve zvuku. Napovídá tomu mimo jiné fakt, že na albu čítajícím celkem třináct nových písní zazní například samply z komunikace letu kosmické lodi Apollo 13 nebo z vysílání stanice Hlas Ameriky.
Uslyšíte ale také například skvostnou trubku Oskara Töröka v závěrečné skladbě Noční linky, Yellow Sisters hned v několika písních, nechybí již tradiční Parťákovy smyčce, Doubravánek  a nebo dav z letošního vystoupení Tata Bojs na Colours of Ostrava, jenž má velký prostor v bonusové písni Národní.
Možná nečekaní a překvapiví hosté jsou pak dvě legendy - Jan Burian a Marek Eben. Tihle dva si zahostovali v písni Rubik a Kubrick, popisující setkání dvou géniů moderní doby na dekadentní party.
Na albu se nachází také písničky z již loni vydaného singlu Strana A, tedy S ní a Antikvariát, ta ovšem ve zcela novém mixu a s nově nazpívaným vokálem.  
Speciální zmínku si pak zaslouží píseň Běžec, jejíž pěvecký part s ohledem na autenticitu Milan nazpíval a natočil na mobilní telefon při skutečném běhu. Samotná Rubikova kostka se pak výrazně promítla i do vizuálního konceptu alba.
Obal se - jak už to u Tata Bojs bývá - samozřejmě promítne i do dalších vizuálů souvisejících s novým albem. Tedy mimo jiné i do podoby koncertů nadcházejícího Od A do B Tour, které odstartuje 30. října a bude čítat celkem 13 zastávek včetně koncertu 12. 11. v pražském Foru Karlín, kde bude novinka slavnostně pokřtěna.
Nové řadové album po více než čtyřech letech!

SU 6304-2
TONYA GRAVES - BACK TO BLUES
Tonya Graves se na svém druhé sólové album vrací k milovanému žánru a vlastním hudebním kořenům. Příznačně pojmenované album Back To Blues je ale i oslavou nezapomenutelného umění skladatelů a interpretů, kteří utvářeli základy moderní populární hudby.  K nerezavějícím písničkovým láskám.
Osobitým způsobem nazpívala proslulé songy, jež propojila stylovostí blues. Vzniklo tak speciální album, jímž se Tonya rozhodla vzdát poctu tomuto specifickému hudebnímu žánru, který dal přímý základ jazzu, ragtimu, rock and rollu, rocku, ale i country. Písně pro Back To Blues vybírala nejen podle toho, co pro ni osobně znamenají, ale i podle svých zvláštních vzpomínek, které jí pomáhaly vtisknout do jednotlivých melodií vlastní tvář.
Back to Blues vzniklo v produkci Lukáše Martinka a mimo doprovodné kapely Tonyi se na něm podílelo hned několik atraktivních hostů, včetně věhlasného pianisty Ondřeje Pivce či jednoho z nejlepších domácích instrumentalistů Josefa Štěpánka.
Mezi autory a původními interprety písní, jež si Tonya Graves vybrala na album Back To Blues, nechybí Muddy Waters přezdívaný jako otec Chicago blues, ale také rhythm and bluesová královna Big Mama Thornton, jazzová diva Etta James i jeden z nejvlivnějších kytaristů v historii rockové hudby Jimi Hendrix, též Jimmy Reed, který byl jako jeden z prvních uveden do Blues Hall of Fame. Pro někoho možná překvapivě si Tonya vybrala i úspěšnou písničku countryové superstar Dolly Parton a nemohla ve svém výběru opomenout ani píseň z repertoáru geniálního Ray Charlese.       
ZAMILOVANÁ DO BLUES!  TONYA GRAVES - BACK TO BLUES

SU 6296-2
ŠKWOR - HLEDÁNÍ IDENTITY
Nové album skupiny  Škwor  přichází v době, kdy se pražský rockový kvartet díky poslednímu studiovému albu Sliby & Lži, vloni vydanému koncertnímu záznamu 15 let - Praha Incheba Arena a hlavně řadě vyprodaných koncertů stává zásadní akvizicí domácí rockové scény.
Dokazuje to ostatně i pilotní singl Kolikrát..., jenž předznamenává vydání novinky pojmenované Hledání IDentity a doprovází jej i atmosférický černobílý videoklip.
"Název desky tak nějak vyplynul z mého momentálního rozpoložení, to všechno se logicky promítlo i ve většině textů. Myslím, že můžu mluvit i za kluky, když řeknu, že vlastně hledáme, nikdy jsme nepřestali a budeme hledat dál, dokud nás smrt nerozdělí," komentuje jméno nového, v pořadí již osmého řadové alba Škwor frontman Petr Hrdlička.
O náladě alba může leccos naznačit právě první singl. Ten se nese v osvědčeném a již lety prověřeném kapelním hudebním modelu, díky kterému má Škwor jasně definovaný vlastní hudební trademark. Poctivý rockový základ s čitelnou melodickou linkou, ale v naprosto současném zvukovém kabátě.
Nové album opět vzniklo ve vlastní produkci kapely a za výrazného zvukového dohledu producenta a kytaristy Lea Holana. Nechybí klasické „škwoří vypalovačky“ jako singlová Kolikrát..., titulní Hledání IDentity, ironické Zprávy, které s nadhledem komentují současný svět medií, podobně jako Jeden svět nestačí a další.
Na druhou stranu fanoušci nepřijdou ani o baladické skladby jako Milionu hvězd se ptáš, Máme tu problém či Jizvy na duších, která bude určitě patřit k největším hitům alba a naváže na poslední velký hit kapely Síla starejch vín.
Populární úderka singl i další novinky představí samozřejmě také naživo v rámci podzimního Hledání IDentity tour.

SU 7130-9
ONDŘEJ BRZOBOHATÝ    G2 – ACOUSTIC STAGE
Neuběhlo ani půl roku od G2 Acoustic Stage populárního zpěváka, klavíristy a skladatele Ondřeje Brzobohatého v pražském Retro Music Hall a jeho fanoušci i příznivci celé série hudební stanice Óčko se dočkali vydání záznamu tohoto nevšedního koncertu v setu DVD+CD.
Titul nabídne intimní atmosféru, kdy přítomní diváci byli Ondrovi a jeho doprovodné kapele doslova na dosah ruky. Koncert otevřel světově proslulý evergreeny What a Wonderful World, na nějž již plynule navázaly songy z Ondřejova platinového alba Identity a další písně. Nechybělo ani překvapení v podobě speciálních hostů.
Jedním z nich byl slovenský zpěvák a kytarista Peter Cmorik, se kterým Ondřej zazpíval česko-slovensky duet Vietor, jednu sólovou píseň přidal samotný Peter.  Úplnou premiérou pak bylo společné živé vystoupení s Johny Machettem v jejich letošním hitu Spasitelé.
Ondřej Brzobohatý – G2 Acoustic Stage vychází rok a půl od vydání autorského alba Identity, jež velice rychle po svém vydání získalo zlatou i platinovou desku. Identity patří mezi nejúspěšnější hudební debuty posledních let a Ondřej Brzobohatý s ním slavil úspěch i v rámci velkého koncertního turné, se kterým vystoupil již v padesáti městech po celé republice.
Zcela nevšedním dárkem pro příznivce Ondřeje Brzobohatého pak bude série osmi koncertů Symphonicum Tour 2015, které se uskuteční v průběhu listopadu.  
Jedinečný koncertní zážitek na DVD/CD!

SU 6303-2
MARTHA A TENA ZLATÁ KOLEKCE
Jsou to vlastně sestry Elefteriadu, k připomenutí však určitě stačí jen křestní jména! Nová kompilace je výborným shrnutím jejich úspěšné kariéry, neboť nevynechává velké hity, ale nabízí i řadu písniček doplňujících profil do maximální kompletnosti. Původem Řekyně, muziku však tvořily zejména v Brně, Praze či Bratislavě. Tento stylově pestrý výběr ukazuje na speciálnost jejich bigbítového období druhé poloviny 60. let, atraktivitu spolupráce s brněnskými kapelami A. Sigmunda či J. Sochora, výjimečnost bigbandových nahrávek i unikátnost převodu řeckých originálů do našich končin. Mohly se při tom opřít především o dva nádherné, sólově jasně poznatelné a zároveň k sobě dokonale pasující hlasy lehce exotického typu. Měly dobré hudební a produkční spolupracovníky v oboru popu, vylepšeného prvky swingu, soulu, jazzu nebo folklóru. Byly úspěšné na festivalech, často vystupovaly v televizi a koncertovaly, ale nesemlela je mašinérie hudebního průmyslu. V současnosti z pódia nabízejí spokojeným posluchačům jak sadu jejich nejznámějších songů, tak milované řecké, sluncem prozářené i dramatické melodie: to všechno tu najdete v mohutném počtu.
Celkem 73 písniček, z toho více než dvacítka vůbec poprvé na CD. Licenční spolupráce, umožňující předložit reprezentativní podobu kariéry Marthy a Teny. Nový remastering zvuku, posunující nahrávky z několika dekád do společné současné kvality. Obsažný booklet s fotografiemi a textovými ohlédnutími.
Kompilace s oprávněným označením za definitivní. Příjemné poslouchání kvalitní muziky na mnoho způsobů, sjednocené originálními hlasy.
To nejlepší a mnohem víc: 73 hitů a objevů, včetně dvacítky písní poprvé na CD!

SU 6305-2
Mirek Hoffmann (Greenhorns/Zelenáči) - 80
Osmdesát velkých českých country hitů. Hudební bilance legendy české country – Mirka Hoffmanna. Osmdesáté narozeniny tohoto zpěváka, textaře a skladatele jsou příležitostí pro vydání výběrového čtyřalba, které lze s nadsázkou označit za kroniku české country uplynulých čtyřiceti let. Mirek Hoffmann patří k zakladatelům tohoto žánru u nás. Od roku 1970 působil ve skupině Greenhorns/Zelenáči a společně s Michalem Tučným, Tomášem Linkou, Janem Vyčítalem a dalšími spoluurčoval vývoj domácí „western music“. Ceněn je zejména jako autor zásadních českých country textů - Divnej smích, Vůz do Tennessee, Tom Dooley, Dívka s vlasem medovým, Hej, Joe, Žlutá kytka.
Osmdesát hitů Mirka Hoffmanna zahrnuje tituly, které on sám nazpíval se skupinami White Stars, Greenhorns a Zelenáči.
Hoffmann se v roce 1969 podílel na legendárním albu Písně amerického západu. Šlo o vůbec první dlouhohrající (LP) gramofonovou desku v žánru country hudby, zpívanou v českém jazyce a interpretovanou předními českými soubory Zelenáči (Greenhorns), White Stars a Spirituál kvintet. Dodnes je uvedený projekt považován za perlu ve svém žánru a po čtyřiceti letech se dočkal i albového pokračování. Ještě v roce 1970 se Mirek Hoffmann stal členem skupiny Greenhorns, přejmenované později na Zelenáče. S tímto souborem je pak spjata jeho více než čtyřicetiletá hudební kariéra. Prosadil se především jako textař, ale i jako zpěvák a skladatel. Od devadesátých let vydával se skupinou Zelenáči (původně Noví Zelenáči) řadu alb s podtitulem „Příběhy“. Texty psal i pro další interprety – Věru Martinovou, Hanu Horeckou, Petru Černockou či Taxmeny.

SU 6311-2
PETRA JANŮ & VĚRA ŠPINAROVÁ LIVE V LUCERNĚ
CD + DVD
Dva skvělé hlasy, dvě pódiově suverénní zpěvačky v jedinečném koncertním záznamu! Vyprodané loňské společné turné vyvrcholilo v pražské Lucerně. Nyní dostáváte k dispozici zvukovou a obrazovou připomínku této mimořádně energické i hudebně vydatné dámské jízdy.
Dvacet skladeb na CD a dvacet čtyři na DVD jsou přehlídkou těch největších hitů a nejdůležitějších písní kariéry obou vynikajících interpretek. Samostatně – s Adam Pavlík Bandem a Golemem – i společně se dočkáte nejúspěšnějších melodií pro různorodě mimořádné vokály.
V obrazovém podání navíc oceníte vervu ostravské Věry i pražské Petry a spolehlivost doprovodných kapel v repertoáru soulovém, bubble-gumovém, rockovém i baladickém. Nechybí tu Špinarové Meteor lásky, Raketou na Mars, Boogie nebo Jednoho dne se vrátíš, ani Janů Motorest, Moje malá premiéra, Říkej mi nebo Už nejsem volná, společný je pak grandiózní závěr s To máme mládež a Proud Mary. Skvělé písničky, umělecky i technicky atraktivní záznam, stylový fotografický booklet. Dokonalá vzpomínka pro návštěvníky koncertů, radost pro všechny fandy.
Největší hity dvou pěveckých hvězd na koncertním CD a DVD!

SU 6404-2
Karel Čapek Pudlenka aneb Měl jsem psa a kočku
Čte Marek Eben
Karel Čapek, velký milovník zvířat, lidí a rostlin, byl také velký pozorovatel a glosátor. Zvířata, která se stala nedílnou součástí jeho života, byla proto častým námětem jeho literárních črt. Psal o nich s pochopením, láskou, humorem a vtipem. Ve fejetonu Pes a kočka Čapek vystihuje povahu obou zvířátek obecně:  „Kočka je trochu estét.  Pes je jako obyčejný člověk. Nebo jako tvořivý člověk. Je v něm něco, co se obrací k někomu druhému, ke všem druhým; nežije jen sobě… Zkrátka pes potřebuje povzbuzujícího kontaktu s druhým, aby si hrál… Naproti tomu kočka si také zahraje, když jí k tomu dáte podnět, ale dovede si hrát, i když je sama. Hraje si jen pro sebe, samotářsky a nesdílně… Kočka se baví sama pro sebe. Pes chce jaksi bavit toho druhého… Kočka je z rodu ironiků… Pes je z rodu humoristů…“
V centru autorovy pozornosti je především kočička Pudlenka a její koťata, dále fenka Iris (maminka Čapkovy Dášeňky) a její štěňátka. Postřehy ze života zvířátek jsou všem chovatelům důvěrně známé, jen je nikdo před Čapkem tak dobře neformuloval.
Marek Eben čte text jedné z největších osobností české literatury dvacátého století v kongeniálním spojenectví. Souzní s jemným humorem Karla Čapka a dodává jeho nápadům pobavení člověka, který dobře ví, o čem autor píše.
Nahrávka je určena nejširší veřejnosti, dětem a dospělým, nejen pejskařům a chovatelům koček, kteří však zvláště ocení autorův humor, vtip a porozumění nejen zvířátkům, ale i lidem.  
Karel Čapek měl kočku Pudlenku a psa Iris, jejichž humorné příběhy s pobavením čte Marek Eben

SU 4185-2    
Musica per arpa / Kateřina Englichová
Benjamin Britten – Suita pro harfu, Klement Slavický – Musica per arpa*, Ilja Hurník – Tombeau de Köchel pour flute et arpe*, Miloslav Kabeláč – Lamenti e risolini / 8 Bagatelle per flauto ed arpa*, Luboš Sluka – Suita in modo classico per arpa sola*, Jiří Gemrot – Trio pro hoboj, harfu a klavír*
Kateřina Englichová – harfa, Carol Wincenc (USA) – příčná flétna, Martin Kasík – klavír, Vilém Veverka – hoboj
Odvaha – jeden z krásných rysů pozoruhodné harfenistky Kateřiny Englichové. Její hledání ji přivedlo k autorům 2. poloviny 20. století; řadu těch děl premiérovala, některé jí autoři přímo věnovali. Zapomeňte na romantický obraz krásné dámy jemně se probírající strunami harfy, jejíž prázdné virtuosity máte po chvíli už dost. Slavický, Hurník či Kabeláč představují harfu jako dynamický a asertivní nástroj, výrazově flexibilní a vyzývající k hledání. Inspirací jim slouží forma francouzské suity (Sluka), chytlavá Mozartova témata (Hurník) či barevné možnosti flétny a harfy (Kabeláč). Pro mnohé bude překvapením, kolik objevné, přitom krásné hudby pro harfu vzniklo současně s Brittenovou Suitou v malé české kotlině. Ve dvou skladbách je harfenistce partnerem Američanka Carol Wincenc, vysoce ceněná profesorka flétny na Juilliard School, a v Gemrotově triu hobojista Vilém Veverka a klavírista Martin Kasík. Pro ty, kdo se nebojí dosud nepoznaného, objevuje Kateřina Englichová krásu dosud nepoznanou. Tohle objevování stojí za poslech.
Objevná, hravá i divoce krásná harfa Kateřiny Englichové.

SU 4186-2
Pavel Šporcl / Bach – Sonáty a partity
Johann Sebastian Bach – Sonáty a partity pro sólové housle, BWV 1001-1006
Pavel Šporcl – housle
Jako vysokohorské štíty lákají horolezce ke zdolání, i hudebníci potřebují své výzvy. Ta další, před kterou se postavil Pavel Šporcl, se obrazně řečeno tyčí do nebeských výšin. Bachovy Sonáty a partity pro sólové housle už prověřily (nejen) techniku hezké řádky houslistů. Houslové skladby bez basového doprovodu byly spíše výjimečnou záležitostí a svou mnohovrstevnatostí kladou na interpreta značné nároky: ten musí technicky zvládnout a „umyslet“ současně hned několik paralelních linií – melodii, akordický doprovod a často i témata vedená ve vnitřních hlasech. Nádherná Ciaccona tvořící závěr druhé partity patří svou délkou a propracovaností k nejnáročnějším dílům světové houslové literatury. Výzvu pro interpreta již tak dost velikou umocňuje vědomí, že prvním interpretem těchto skladeb byl sám Bach. Jeho už si nikdy neposlechneme. Ale interpretace Pavla Šporcla bude jistě stát za opakovaný poslech; technicky vytříbená, stylově čistá, přinášející navíc něco osobitého a neopakovatelného.
Bachovy sonáty a partity – nejkrásnější výzva pro Pavla Šporcla.

SU 4190-2            
Ivan Moravec / Tříkrálový Recitál / Praha 1987
Dosud nevydaný záznam koncertu z pražského Rudolfina: Johann Sebastian Bach – Chromatická fantasie a fuga d moll BWV 903, Wolfgang Amadeus Mozart – Sonáta č. 13 B dur K 333 (315c), Ludwig van Beethoven – Sonáta č. 14 c moll "Quasi una fantasia" op. 27/2 ("Měsíční"), Fryderyk Chopin – Mazurka cis moll op. 50, Nokturna Fis dur op. 15/2 a Des dur op. 27/2, Balada č. 4 f moll op. 52. Encore: Fryderyk Chopin – Mazurka cis moll op. 63/3, Claude Debussy – Clair de lune ze Suite bergamasque
Ivan Moravec – klavír
Tato živá nahrávka Ivana Moravce z pražského Rudolfina měla poprvé vyjít u příležitosti jeho 85. narozenin. Dosud nevydaný snímek byl po 28 letech objeven v supraphonském archivu a stihl ještě projít Mistrovou nekompromisní autocenzurou. Bach, Mozart, Beethoven, Chopin i Debussy zde mají všechny parametry jeho vrcholných nahrávek – technickou dotaženost v detailech, důsledně promyšlenou architekturu i vzácnou vnitřní životnost. Mistrovství Ivana Moravce je ještě umocněno neopakovatelnou atmosférou živého koncertu. Zdejší životní pouť tohoto velkého pianisty 20. století a výjimečného člověka se však v červenci 2015 uzavřela. Tato nahrávka nám tak zůstává jako jeho poslední vzkaz a zpráva o kráse.
Dosud nevydaný recitál Ivana Moravce – připomínka velkého pianisty 20. století

8590233007751
EVA OLMEROVÁ ...JAK DYNAMIT
Eva Olmerová byla zpěvačkou s velkým hudebním cítěním a ještě větším srdcem. Neotřele a s obrovským nasazením vstupovala do různých hudebních žánrů. Každé písni vtiskla svou nespoutanou osobnost. Bez nadsázky byla nepřeslechnutelná, posluchače strhla svým typickým pěveckým výrazem. Kde se ocitla Eva Olmerová, tam se něco dělo! Pamětníci ji dodnes často přirovnávají k dynamitu. Proto i název celé desky je parafrázován z názvu jedné písně této nové kolekce Noc jak dynamit, jejíž text napsala taktéž velmi osobitá umělkyně Ester Krumbachová, která je na desce zastoupena hned třemi texty. Jistě zaujmou i písně z filmů Napravení Jima Valentina, Flirt se slečnou Stříbrnou, Čtyři vraždy stačí, drahoušku, Automat na přání. Raritou je protestsong Nezoufej, který Eva Olmerová zazpívala pouze na koncertu s názvem SONG 69.
Jde o unikátní výběr z většiny dosud nikdy nevydaných nahrávek Evy Olmerové (z let 1964-1993), objevených v sedmi různých archivech.
Nezaměnitelný hlas Evy Olmerové v nich se stejnou lehkosti zvládá různé hudební styly -  jazz, blues, šanson, country i staropražské kuplety…
I v tomto případě se potvrzuje, že od Evy Olmerové lze očekávat cokoliv, jenom ne běžnou produkci.
Tato limitovaná edice, v nákladu pouhých 1500 kusů, rozšiřuje pohled na pozoruhodnou osobnost české hudební scény nejen výběrem jejich neznámých nebo zapomenutých nahrávek, ale i připomenutím pěvecké mnohovrstevnosti umělkyně, která odešla příliš brzy...
CD Eva Olmerová ...jak dynamit vychází 23. října 2015
Vydává Tomáš Padevět
Projekt s podporou OSA partner

MAM556-2
Jitka Šuranská & Irén Lovász & Michal Elia Kamal – Tři hlasy / Three Voices
Jitka Šuranská, Irén Lovasz a Michal Elia Kamal, tři nezaměnitelné zpěvačky, které spojil originální projekt festivalu Folkové prázdniny v Náměšti nad Oslavou. Nové album je záznamem setkání a společného koncertního vystoupení tří hvězdných souborů z různých krajin. Kosmopolitní skupina Light In Babylon s izraelskou zpěvačkou íránského původu Michal Elia Kamal, maďarská zpěvačka Irén Lovász, pražský mezinárodní ansámbl Shum Davar a mandolinista Martin Krajíček se ocitli společně na pódiu vedle iniciátorky celého projektu houslistky Jitky Šuranské. Tento projekt je dobrým příkladem obrovské síly hudby a dokládá, že hudba je prožitek neomezené svobody - kulturní, jazykové i politické. Z hlediska hudebních žánrů to je překračování hranic mezi místním /globálním, tradičním/ postmoderním, crossover moravských, maďarských a hebrejských lidových písní.
Ojedinělý mezinárodní projekt spojující tři zpěvačky.

59557-2
Miroslav Donutil – Černí baroni (Miloslav Švandrlík)
Reedice úspěšného titulu v podobě MP3-CD.
Legendární Černí baroni v podání Miroslava Donutila! Jedno z nejslavnějších děl českého humoru se konečně dočkalo velkolepé audio podoby. Nikdo jiný než Miroslav Donutil nemohl lépe oživit u mikrofonu postavy a postavičky vojáků a "lampasáků" kultovního Švandrlíkova románu. Často bývají Černí baroni označováni za úsměvnou knihu o neveselé době, neboť připomínají smutně proslulé "pétépáky" a chmurnou dobu padesátých let. Přesto se kniha těší oblibě již několikáté čtenářské generace, a to hlavně díky vtipu, nadhledu a humornému líčení osudů vojína Kefalína, majora Terazkyho a dalších příslušníků pomocných vojenských jednotek Československé lidové armády. Zlidovělé hlášky a oblíbené postavy jsou nejlepším důkazem nadčasovosti této knihy. Miroslav Donutil vytvořil ve filmové adaptaci Černých baronů nezapomenutelnou postavu poručíka Troníka a jako herec má na svém kontě další komické role všemožných velitelů, důstojníků a mužů v zeleném. Jeho interpretace Černých baronů je pro posluchače pravým požitkem!
Celkový čas: 4:25:01

55231-2
Various – Písničky pro chvíle vzpomínek
Hudební výběr plný emocí pro chvíle, kdy schází slova… Písničky pro posmutnělé dny, pro chvíle loučení, stýskání a vzpomínek. Hudba má zázračnou moc. Umí ovlivnit pocity a nálady. Může nám taky pomoci v okamžicích, kdy se nemáme chuť smát. Výběr známých českých písní, které pomáhají překonat těžké chvíle.
Petr Spálený - Až mě andělé * Jiří Zmožek & Radoslav Brzobohatý - Tam u nebeských bran * Věra Martinová - Ó, Pane náš * Michal Penk - Bílá noc * Jakub Smolík - Ave Maria * Marcel Zmožek - S láskou (Balada pro Adélku) * Jakub Smolík & Viktorka Genzerová - Říkej mi táto * Michal Penk - Nestrojte svět do siluet * Jiří Zmožek - Dvě slůvka * Jakub Smolík & Jiří Zmožek - Prý chlapi nebrečí * Jiří Zmožek - Slzy sedmi bolestí * Viktorka Genzerová - Ráda vás mám * Jiří Zmožek & Marcel Zmožek - Už mi, lásko, není dvacet let * Jakub Smolík - Roky bez mámy * Samson a jeho Parta - Jantarový komnaty * Jiří Zmožek & Marcel Zmožek - To býval ráj * Marcel Zmožek a Josef Zoch - Až jednou setkáme se tam
Celkový čas 1:16:19

526580-2
Vláčky a hračky (Magický svět železničních a automobilových modelů)
Filmový výlet do světa železničních modelů. Profesionálně natočená videa vytvářejí dokonalou iluzi reálných železničních tratí, krajin a měst. Sledování miniaturních lokomotiv a vagónů v pohybu je skvělým zážitkem pro každého diváka tohoto DVD. Fascinující filmová projížďka úžasnými scenériemi s instrumentálním hudebním doprovodem. Další videa zachycují automobilové modely na dálkové ovládání v terénu. Zmenšeniny osobních i nákladních vozidel v akci!
Celkový čas: 95 minut

526579
Koťata
Skvělá zábava pro celou rodinu! Unikátní DVD obsahuje klipy koťat podmalované něžnou instrumentální hudbou. Při jejich sledování budou nadšeni malí i velcí diváci. Roztomilá koťátka vykouzlí úsměv na tváři nejen milovníkům zvířat. Hrající si kočičí mláďata v trávě, na koberci nebo v posteli… Čistá radost a legrace u Vaší televizní obrazovky.
Celkový čas: 52 minut

MAM854-2
Už jsme doma Tři křížky
Když kapela existuje 30 let, je to důvod k oslavě. Když je navíc těchto 30 let naplněno tisícovkami úspěšných koncertů, cestováním po desítkách zemí a řádkou velmi ceněných alb, je to důvod k oslavě o to víc. Ale protože kapela Už jsme doma není jen pohrobkem sebe sama, nýbrž živým, aktivním, energickým a inspirativním tělesem, je tato oslava jen jakýmsi milým bodem v její nepolevující historii. Před 15 lety Už jsme doma vydali CD 15 kapek vody, jakési Best of dané periody. Jednalo se o kompilaci existujících nahrávek. Nyní, ke 30 letům, je na místě další kompilace. Ale pro tentokrát se kapela rozhodla své písně natočit znovu a to ve zcela (nebo alespoň částečně) nových kabátech. Jassica vyměnila piano za kytaru, z Hollywoodu se stala tak trochu latina, v Korozi se objeví valašská notečka a valčík na 4 doby, z Mariany se na chvilku stane píseň k táboráku, a tak to jde píseň po písni, někde více, jinde méně. Songy na toto album byly z poloviny vybrány samotnými fanoušky a jejich nové názvy jsou i malým testem pro posluchače, zda k nim přiřadí názvy původní…
Kompilace se jmenuje Tři křížky a Martin Velíšek opět nezklamal. Na obalu se objevuje kopec se třemi křížky, nezbytný domeček, šibenička a jelen (tentokrát spíše sob), a protože je to kopec, nesmějí chybět ani lyžaři. Na křížcích visí (ano visí, protože Velíšek ani ježíška Frantu nepřibil) tři postavy - spisovatel, hudebník a malíř, slovo, hudba a obrazy. V průniku těchto třech kategorií vše, co Už jsme doma za 30 let udělali, vznikalo a dá ježíšek Franta, že i do budoucna vznikat bude.

8590233007768
LUCIE BÍLA ARAKAIN XXX
45minutový DVD dokument Lukáše Fronka zachycuje turné k 30. výročí vzniku kapely Arakain v hlavní roli s Lucií Bílou. Je zabalený do barevné fotografické knihy o 140 stranách.
Dokument ze zákulisí příprav a průběhu turné rozděluje 8 live klipů: 01 Cornouto; 02 Satanica; 03 Ztráty a nálezy; 04 V ruce svírám kříž; 05 Dotyky; 06 Maraton; 07 Zimní královna; 08 Tygřice

MIN32-2/1
Post Office The Marylebone Greenwave
Post Office konečně vydají svůj debut "The Marylebone Greenwave"
Za tímto specifickým názvem - Post Office - se ukrývá přesně sehrané duo Eddie Stevens a Daniel Darriba, které s přestávkami natáčelo svou dlouho očekávanou prvotinu "The Marylebone Greenwave".
Post Office svůj debut pojmenovali po londýnském mýtu The Marylebone Greenwave, kdy se taxikáři snaží projet úsek z King's Cross k nadjezdu v Marylebone na jeden zátah, bez jediného zastavení na červenou. Samotné album je zároveň koncepční, pojednává o životním cyklu, zahrnujícím důležité momenty od narození po závěrečnou epizodu v podobě smrti.
"The Marylebone Greenwave" je pomyslně (odpovídajícím způsobem) i hudebně rozděleno do tří pasáží.

85902333007966
Street69 – Dokonalej svět
Skupina Street69 vydává po třech letech své v pořadí třetí autorské album s názvem Dokonalej svět. Již na první poslech je patrné, že se Street69 vrací ke svým poprockovým kořenům a elektroniku vyměnili za přímočarost a melodické vokály. Na novém albu je 10 plně autorských písní, ve kterých je ukrytá zpověď, nevěra, idea dokonalého světa i realita všedních dní. Album udělá radost všem, kteří mají rádi moderní pop a rádi tancují.

 

ANETA LANGEROVÁ POKRAČUJE V KONCERTNÍM TURNÉ NA RADOSTI

aneta-langerova-autor Helena Kadlcikova

Na příběhy inspirované divokou Šumavou se mohou těšit i na Slovensku.

Po úspěšném jarním turné Na Radosti ke stejnojmennému albu, které je už dvakrát platinové, pokračuje Aneta v koncertování. Na seznam přibyla další moravská a česká města, ale i slovenská Nitra, Prievidza, Trnava a Bratislava. Současně vzniká nový videoklip a fanoušci se mohou těšit na vinyl. Aneta se také objeví v novém videoklipu talentované slovenské skupiny Korben Dallas, se kterou vystoupila v  létě na festivalu Pohoda a následně s ní pro její podzimní albovou novinku natočila duet Sen.

„Jarní turné byl pro mě nádherný, silný zážitek. Až mi bylo líto, že to na čas končí. S létem však přicházejí hudební festivaly. Mám moc pěkné vzpomínky na Colours of Ostrava, dokončovala jsem film 8 hlav šílenství a vystupovala s Martou Kubišovou v Ungeltu v Touze jménem Einodis. Ale byl i čas na odpočinek. Načerpali jsme novou inspiraci a teď nás s kapelou čekají koncerty až do konce roku,“ říká Aneta Langerová.

Na turné Anetu doprovází kapela a smyčcové trio. Vedle písní z nového alba nebudou chybět ani starší skladby v nových aranžích. Do konce roku je naplánováno 20 vystoupení.

„Těším se na tu zvláštní energii, která při koncertech vzniká mezi mnou, kapelou a publikem. I když pokaždé„vyprávíme“ ty stejné příběhy inspirované kouzelným, zapomenutým místem Na Radosti, každý večer má jinou atmosféru. Občas nás i něco překvapí – např. když nám v divadle J. K. Tyla v Třeboni vypadl zvuk. Z technické závady se nakonec stalo něco příjemného a veselého, na co se nezapomíná.“

Veškeré informace o turné a předprodeji vstupenek naleznete na webu www.langerovaaneta.cz

Termíny podzimního turné Na Radosti 2015:
3.11.2015 - Třebíč, Divadlo Pasáž
5.11.2015 - Bratislava, Ateliér Babylon
6.11.2015 - Nitra, Nájomná jednotka 210
7.11.2015 - Trnava, Music a Cafe Aréna
8.11.2015 - Prievidza, Art Point / kino Baník
1.12.2015 - Kolín, Městské divadlo
2.12.2015 - Teplice, Krušnohorské divadlo
3.12.2015 - Jablonec nad Nisou, Městské divadlo
6.12.2015 - Olomouc, Divadlo na Šantovce
7.12.2015 - Třinec, divadelní sál Trisia
8.12.2015 - Orlová, DKMO, divadelní sál
9.12.2015 -  Zlín, Kongresové centrum
10.12.2015 - Valašské Meziříčí, velký sál KZ
11.12.2015 - Kulturní dům Hodonín
12.12.2015 - Mikulov, zámecký sál
15.12.2015 - České Budějovice, Metropol divadelní sál
16.12.2015 - Divadlo Oskara Nedbala Tábor
17.12.2015 – Prachatice, Městské divadlo
19.12.2015 - Praha 22, Uhříněves, Divadlo U22
20.12.2015 - Praha, Švandovo divadlo na Smíchově, Velký sál

Album Na Radosti vyšlo na konci roku 2014. Aneta spolu s klavíristou, hudebním skladatelem a producentem Jakubem Zitkem pracovala dva roky na písních, původní hudbě a textech. Pro inspiraci se vydali na Šumavu, kde objevili dnes již zaniklou osadu Na Radosti. To místo jim učarovalo a pomohlo jim přivést na svět desku plnou příběhů. Propracované aranže a osobitý zpěv Anety Langerové předznamenaly úspěch u fanoušků i kritiků. V anketě Žebřík 2014 Bacardi Music Awards ji fanoušci ocenili za zpěvačku roku, album Na Radosti a za píseň Tráva. Ze čtyř nominací na cenu Akademie populární hudby - CENY ANDĚL 2014, Czech Music Awards proměnila všechny v andělské sošky.

„To místo jsme si zamilovali. Čas uchoval jen dvě chalupy na samotě, sochu panenky Marie a ruinu kapličky. Ale na příběhy lidí, kteří tam žili, jako by neměl žádný vliv. Ty tam doslova visí ve vzduchu a my jsme se rozhodli je vyprávět,“ vypráví Aneta.

Desku, která stále patří k nejprodávanějším nahrávkám v ČR, lze zakoupit v distribuční síti Supraphon anebo v exkluzivní edici s podpisem Anet přímo na www.langerovaaneta.cz. V digitální podobě je k pořízení na Supraphonline.cz, Clickmusic.cz či iTunes.

Videoklip k písni Tráva: https://www.youtube.com/watch?v=1bmyjuKoUZQ&feature=youtu.be
Lyric video k písni Svatá Kordula: https://www.youtube.com/watch?v=qreLKIDf0PI
Video Na Radosti: https://www.youtube.com/watch?v=wVvwuyzAvAM
Ochutnávka písní:  http://www.youtube.com/watch?v=EPeiWGqbMn0

Děkujeme za podporu projektu Partnerství OSA a dalším partnerům: Rádio Impuls, SHERWOOD Digital, Volkswagen


Zdroj, foto: Supraphon; Helena Kadlčíková

 

 

Novinky vydavatelství SUPRAPHON - září 2015

 

BACHA NA ŠPORCLA!

PAVEL ŠPORCL NAHRÁL BACHOVY SÓLOVÉ SKVOSTY NA 2CD A V ŘÍJNU S NIMI VYJEDE NA SPECIÁLNÍ KONCERTNÍ TURNÉ. V BRNĚ A PRAZE DOKONCE PODNIKNE BACHOVSKÝ MARATHON. POSLUCHAČŮM NABÍDNE CESTU DO NEJHLUBŠÍCH MÍST BACHOVA HUDEBNÍHO SVĚTA.

Sporcl-Pavel 2015 HatasovaLenka

Během letošního léta populární houslový virtuos Pavel Šporcl nahrál Sonáty a partity pro sólové housle Johanna Sebastiana Bacha. Novinku natočil k poctě 330. výročí narození tohoto významného německého skladatele. Hudební vydavatelství Supraphon ji vydá na 2CD i digitálně v pátek 16. října 2015.

„Již delší dobu jsem snil o tom, že přijde chvíle, kdy nahraji Bachovy slavné Sonáty a partity pro sólové housle, které naposledy z velkých českých houslistů vydal na deskách před pětačtyřiceti lety Josef Suk. Nahrát toto veledílo houslové literatury byla pro mne obrovská výzva z mnoha aspektů. Musel jsem se „porvat“ se stylem interpretace, s technikou, na koncertech i s pamětí. Do nahrávky jsem dal celé své srdce a ty nejniternější pocity a doufám, že se bude posluchačům líbit,“ rozmýšlí o své nové nahrávce Pavel Šporcl.
SU41862   
Od 21. října vyrazí oblíbený houslista na turné Bacha na Šporcla – Generali Tour 2015. V rámci třinácti koncertů provede vždy jiné skladby Johanna Sebastiana Bacha. Do některých koncertních síní a kostelů zavítá pouze se svými typickými modrými houslemi. Jinde ho doprovodí vynikající soubor dobových barokních nástrojů The Czech Ensemble Baroque Orchestra. S jejich koncertní mistryní Elen Machovou zahraje Bachův koncert pro dvoje housle d moll. Na tři koncerty přijede Šporcl se slavným cembalistou iránsko-amerického původu Mahanem Esfahani a také se skvělým hobojistou Vilémem Veverkou.

„Právě u příležitosti vydání mého nového alba předvedu v Praze a v Brně nevídaný BACH MARATHON, tedy tři večery Bachovy houslové hudby jdoucí po sobě – na prvním zahraju kompletní Sonáty a partity, na druhém kompletní Koncerty a na posledním Sonáty pro housle a cembalo. Jsem rád, že moje pozvání přijal jeden z nejlepších současných cembalistů světa Mahan Esfahani. Myslím, že Praha ani Brno ještě nic podobného nezažily,“ dodal s úsměvem Pavel Šporcl.  

BACHA NA ŠPORCLA – GENERALI TOUR 2015
21. 10. Hradec Králové
22. 10. Pardubice
23. 10. Kostelec nad Orlicí
26. 10. Ostrava
27. 10. Litoměřice
  1. 12. Plzeň
  2. – 4. 12. Praha/ BACH MARATHON
 6. 12. České Budějovice
  7. – 9. 12. Brno/ BACH MARATHON

Více na: www.pavelsporcl.cz
www.facebook.com/pavelsporcl

 

Zlatá kolekce Marthy & Teny Elefteriadu vychází 2. října!

Obal malyMT

Barevné souznění hlasů Marthy a Teny Elefteriadu a jejich bohatou kariéru mapuje 3CD Zlaté kolekce. Celkem 73 písní ukazuje široké hudební rozpětí sester od roku 1969 do současnosti.

Když se koncem šedesátých let na brněnské hudební scéně objevily Martha a Tena Elefteriadu, bylo to zjevení. Zaujaly přírodně silnými temperamentními hlasy se zajímavou barevností i expresivitou individuálního projevu. Zatímco starší Martha vládla vyšším polohám s velkou emocionální rozpoutaností, mladší Tena měla svůj hlas níže posazený a vzájemně se velmi dobře doplňovaly. Jejich kariéra šla strmě vzhůru po získání stříbrné Bratislavské lyry (1970), kdy jim také vychází první album Dál, než slunce vstává (Panton). I ty to začátky zachycuje 3CD Zlatá kolekce:
„Jsou tu písně od našich prvních krůčků se skupinou Vulkán, přes první ocenění na Bratislavské lyře v roce 1970, kdy jsme se představily nejširší veřejnosti a jejíž zájem nás, trochu nerozkoukané, vystřelil do profesionálního života, až po řeckou hudbu, kterou jsme se zabývaly v posledních letech,“ říkají Martha a Tena o nové reprezentativní kompilaci.

Je to výběr barevný. Jak Martha s Tenou glosují: „Vždycky jsme měly rády volnost v žánrovém zaměření. S lehkostí jsme surfovaly mezi nejrůznějšími styly. Zbláznily jsme se do swingu a vložily do něho svou radost, do poprocku svou hudební energii a do soulu, který v nás dřímal, svůj citový náboj. I pár šansonů jste v našem repertoáru mohli slyšet. A co teprve řecká muzika s jejími nepřebernými poklady ostrovních písní…“

Trojalbum Martha & Tena Zlatá kolekce obsahuje celkem 73 písní, z toho dvě desítky jsou poprvé na CD. Komplet tedy plní mnohá přání fanoušků a zároveň odhaluje pro později narozené posluchače neznámou hudební tvář legendární sourozenecké dvojice.

Zlatá kolekce Martha & Tena Elefteriadu vychází 2. října na 3CD i digitálně.

 

ARNOŠT GOLDFLAM PÍŠE IRENĚ DOUSKOVÉ
PRÁVĚ VYCHÁZÍ AUDIOKNIHA GOLDSTEIN PÍŠE DCEŘI, KTERÁ NAVAZUJE NA ÚSPĚŠNÉ AUDIOPODOBY BESTSELLERŮ HRDÝ BUDŽES  A ONĚGIN BYL RUSÁK…

SU64132
Irena Dousková, autorka proslulého románu Hrdý Budžes, vydala o pouhý rok dříve svou prozaickou prvotinu Goldstein píše dceři (1997). V dopisech, které posílá stárnoucí filmový režisér z Izraele své dospělé dceři do Prahy, se postupně odkrývají peripetie jeho života v Čechách i v jeho nové zemi a rozporuplnost opožděně navázaného, nenaplněného vztahu. Tento výsostně komorní příběh o otcovské lásce i sebelásce vychází 18. září 2015 jako audiokniha v kongeniálním podání Arnošta Goldflama. Supraphon ji vydává v kompletu tří CD i digitálně.  

Prvotinou Goldstein píše dceři započala autorka Irena Dousková řadu populárních knih se silnými autobiografickými rysy – Hrdý Budžes, Oněgin byl Rusák a Darda. Otec hlavní hrdinky odešel počátkem šedesátých let do Izraele. Celých dvacet čtyři let se snažil zapomenout na rodinu, kterou v Čechách opustil. Malá holčička žila s nepřítomným otcem v jakési zvláštní nepřátelské symbióze. Po letech, již dospělá, zatoužila otce poznat a oslovila jej. Nastala mimořádná korespondence, v níž se provinilý Goldstein, již slavný filmový režisér, zoufale snaží vynahradit ztracená léta promarněného rodičovského vztahu.

Irena Dousková-Bára Hrzánová
Výstižná interpretace Arnošta Goldflama dotvořila psanou korespondenci v nový, dramatický útvar, který mimořádně citlivě a s pochopením odkrývá niterné rozporuplné pocity hlavního hrdiny. „Nejvíc mne překvapilo, jak Arnošt Goldflam dokázal románového hrdinu Josefa Goldsteina opravdu mistrovsky proměnit v živoucí bytost, s věrohodnou směsicí vlastností, jimiž jsou narcismus, zamilovanost, žárlivost, nedůtklivost, vše s brilantní ironií a nadhledem. Arnoštově ztvárnění zároveň nechybí obdiv a důraz na pronikavou inteligenci, vlastní nejen představované postavě, ale i představiteli.“ uvedla producentka nové audioknihy Naďa Dvorská. Autorka díla Irena Dousková to glosuje: „Už před několika lety mě napadla stejná myšlenka – že by se mi moc líbilo, kdyby knihu Goldstein píše dceři mohl na CD načíst Arnošt Goldflam. Chvíli jsem dokonce uvažovala, že to Supraphonu navrhnu, ale pak jsem to neudělala. Takže když se letos na jaře ozvala paní Naďa Dvorská s tímtéž nápadem, měla jsem radost. Byla jsem si úplně jistá, že to Arnošt udělá výborně, ale výsledek ještě předčil veškerá moje očekávání.“
Arnoštu Goldflamovi při interpretaci zřejmě napomohl i fakt, že měl možnost o skutečném otci Ireny Douskové, Petrovi Freistadtovi, natočit dokumentární film z televizního cyklu Za dveřmi je Arnošt Goldflam. V Izraeli se tedy potkal s mužem, jenž je předobrazem otce v díle Ireny Douskové, ať už se jmenuje Freistein (v románech Hrdý Budžes, Oněgin byl Rusák a Darda), nebo Goldstein.
Vydavatelství Supraphon započalo převádět volnou trilogii Ireny Douskové do audiopodoby již v roce 2004, kdy vznikla dnes již multiplatinovou deskou oceněná nahrávka Hrdého Budžese ve skvělém hereckém podání Barbory Hrzánové. I audiopodoby knih Oněgin byl Rusák a Darda se rychle zařadily mezi nejúspěšnější audioknihy posledních let.
Audiokniha Goldstein píše dceři vyjde v pátek 18. září 2015, a kromě 3CD si ji bude možné hned v den vydání koupit i v digitální podobě na Supraphonline.cz. Zároveň se dostane do nabídky dalších digitálních servisů, jako jsou například Audioteka.cz, nebo iTUNES.

Zdroj, foto: Supraphon; SalimIssa

 

SU 6283-2
KAREL GOTT DUETY
Podzimní reediční bomba: studiové duety Karla Gotta z let 1962 až 2014, doplněné výběrem toho nejzajímavějšího z koncertních pódií a letošními nahrávkami! Téměř stovka písní pro dva či více pěveckých partnerů Karla Gotta, více než dvacet songů dosud na CD nikdy nevydaných. Elegantní krabička s kompletem vzpomínek i naznačením nových možností. Ti nejlepší z českých a slovenských, ale také zahraničních Gottových pěveckých kolegů v nepochybné archivní události sezóny.
Některé duety najdete na předchozích albech či kompilacích, ale v této chronologické úplnosti je to vůbec první šance. Na čtyřech CD, shrnujících nahrávky z období 1962–1978, 1980–1992, 1993–2006 a 2008–2014, doplněných o dvě letošní novinky, se objeví desítky očekávatelných i překvapivých hostů. Od Vlasty Průchové přes „šedesátkové“ Evu Pilarovou, Hanu Hegerovou, Janu Petrů, Waldemara Matušku, Milana Chladila nebo Karla Štědrého se přehoupneme do další dekády s Marií Rottrovou, Janou Robbovou, Naďou Urbánkovou nebo Jitkou Zelenkovou. Osmdesátá léta přivedla před společný mikrofon třeba Hanu Zagorovou, Darinu Rolincovou, Marcelu Holanovou, Mariku Gombitovou či Petru Janů, ale také Josefa Laufera. Do devadesátých let se s Karlem Gottem prozpívali například Iveta Bartošová, Marta Kubišová, Ladislav Křížek, Pavol Habera s Peterem Dvorským, Daniel Hůlka, Pavel Bobek či Michal David, vzácnými zahraničními hosty jsou například Daliah Lavi nebo DJ Bobo. Nejaktuálnější kotouček nevynechal Bushida, Lucii Bílou, Xaviera Naidoo, Annu Marii Kaufmann, Xindla X, Olgu Lounovou, Moniku Absolonovou, Štefana Margitu, Alexandrovce nebo Lucii Vondráčkovou. Mimořádný je pak disk 5: live nahrávky z let 1965 až 2010 dokážou, jak zajímavě koncertně zněl Karel Gott s Feliciou Weathers, Bárou Basikovou, Ilonou Csákovou, Paulettou de Vaughn, Věrou Gondolánovou, Karlem Černochem, Petrem Mukem či Evou Urbanovou. S čerstvým singlem To jenom láska zastaví čas, poprockovou baladou z pera kytaristy a producenta Dodo Doležala, je to ohlédnutí za více než pěti desetiletími duetů, skvěle doplňujících Gottovu famózní sólo kariéru. Letošní novinky potvrzují, že řada podobně atraktivních spoluprací ještě zdaleka nekončí.
Pět dekád hvězdných duetů - a nový hit s Petrem Kolářem k tomu!
5CD BOX vychází 2. října
Doporučená cena je 599,- Kč

SU 6293-2
PETR NOVÁK ZLATÁ KOLEKCE 1966-1996
V měsíci jeho nedožitých sedmdesátin vychází kompilace hitů Petra Nováka! Od legendárních amatérských začátků přes zásadní bigbítovou éru kolem roku 1968 až po následný originální poprock je to sada více než šedesáti písniček. Zpěvák s velkým srdcem a dramatickým životním osudem nepatří mezi ty, kteří vás uchvátí vycizelovanou pěveckou technikou či poetickou hlubokostí textů, ale především naprostou odevzdaností poslání těch tónů a slov. Pravidelně v nich vítězila láska ve všech podobách, často ne přímo prvoplánově šťastná.  
Toto nové 3CD přináší to nejpodstatnější z Novákovy úspěšné kariéry s kapelami Flamengo a George & Beatovens, i z té pozdější sólové. Jde o nabídku od prvotin Já budu chodit po špičkách, Povídej nebo Náhrobní kámen přes šansonovou Klaunovu zpověď či Pokoj č. 26, ale také Esther, Dětský oči, Modlitbu za lásku nebo refrénovou Hvězdičku blýskavou až po vybrané ukázky z komponovaných alb. Mohl se – jako většinový autor hudby - opřít o texty kamaráda Iva Plicky a později Zdeňka Rytíře, Eduarda Krečmara nebo Pavla Vrby. Zajímavou muziku mu nabídl Jan Farmer Obermayer a další.
Co všechno by mohl Petr Novák nazpívat, kdyby vyměřených dvaapadesát sezón života mohl naplnit tvůrčí energií a volností druhé poloviny šedesátých let? Co by mohl dokázat po doplnění dokonalou profesionální sebekázní? Na druhé straně však jeho bohémství a expresivní přednes pomohly někdy zdánlivě obyčejné melodie a jednoduché rýmy zařadit mezi nezapomenutelné písničky. Také proto se jeho songy určitě neomrzí ani ve chvíli, kdy zvuk je archaicky starodávný. Petr Novák je totiž postavou ve zcela jedinečné, z podstaty nenapodobitelné kategorii.
Zásadní poslouchání pro všechny příznivce české populární hudby!
3CD vyšlo 3. září 2015
Doporučená cena je 399,- Kč

 

SU 6267-2
TOMÁŠ LINKA TO NEJLEPŠÍ 40 odstínů country
Velká oslava blížící se sedmdesátky slavného country zpěváka, hráče na foukací harmoniku a textaře! Ačkoli ta kulatá chvíle přijde až na začátku roku 2016, koncertní turné k ní začíná už nyní. Kompilace pětatřiceti největších hitů a pěti letošních novinek tak vychází právě včas.
Nahrávky z let 1970 až 2015 zachycují Linkův vývoj od kapely The White Stars přes Greenhorns, původní Fešáky, Cadillac a nové Fešáky až po současnou Přímou linku. Najdete tu tedy songy jako Jesse James, Tak já jdu dál, Svítá ve tvých tvářích, Paní má se má, Kovbojové a klauni, Je mi líto, Půlnoční kovboj, Návraty, To nejlepší dát, Hraj fér, Do Austrálie, Hoštická hymna, Vánoční čas nebo Tequila Sunrise. V bookletu plném vzpomínkových fotografií připomíná jubilant, že za téměř padesát let aktivní kariéry prošel různými stylovými proměnami, ale moderní americká country je to, co má nejraději. K převzatým písničkám, také od jeho favoritů Krise Kristoffersona. Johna Denvera či Eagles, přibyla řada původních českých skladeb, často z pera kytaristy, kapelníka a producenta Antonína Kny. Tento výběr je výjimečně širokou nabídkou písniček proto, že - krom archivů Pantonu - se na sestavě podílejí licenční výpůjčky od několika dalších firem. Pět závěrečných skladeb jsou vydařené letošní bonusy, představující zpěváka v hned několika hudebních náladách, od čistého písničkáře po skoro rock´n´roll. Skutečnost, že si songy dokáže opatřit vlastními texty, je další nepochybné plus. To mu umožňuje oslovit široké publikum, oblibující přitažlivé melodie s kapkou rocku či popu. Linkovo zpívání je stylové, jeho harmonika nezaměnitelná, jako silná osobnost patří mezi spolutvůrce zázraku moderní české country posledního půlstoletí.
35 hitů + 5 novinek = 40 písňových odstínů country!
2CD vychází 11. září 2015
Doporučená cena je 349,- Kč
 
SU 6302-2
TvMiniUni 2 Bóďův Maglajz
Druhé album nejoblíbenějších písniček z dětského pořadu TvMiniUni vydává Česká televize ve spolupráci se Supraphonem a společností Evolution Films. CD nazvané Písničky TvMiniUni 2 tentokrát s podtitulem Bóďův maglajz!
TvMiniUni je zábavně vzdělávací pořad s písničkami pro děti od čtyř do osmi let, který běží na dětském programu České televize ČT: D od září 2013. Režisérem a spoluautorem pořadu je Janek Jirků (bývalý umělecký šéf divadla Minor a autor mnoha dětských divadelních představení), jenž ve spolupráci s výtvarníkem Hynkem Dřízhalem vytvořil z originálních loutek veselý televizní tým.
Hudba k dětskému pořadu je výsledkem práce hned několika talentovaných muzikantů: Jiřího Hradila, Marka Doubravy, Jana Matáska, Matěje Kroupy, Filipa Nebřenského, Petra Marka anebo Ondřeje Brouska. Texty písniček píší scenáristé pořadu Richard Malatinský, Zdeněk Jecelín, Petr Vršek, Jan Jírků, Helena Kebrtová, Zita Morávková a další. Nazpívali je loutkoherci Jiří Kohout, Ondřej Nosálek, Jana Kollertová, Anna Schmidtmajerová, Petr Besta a další.
„Naše písničky vyprovokují děti svými otázkami: Co dělá bagr? Proč jsou kostely? Může člověk chodit větší rychlostí než 100 km v hodině? A my nemáme radost jen z toho, že jsme napsali písničku, ale i z toho, že jsme odpovídali zase na nějakou zajímavou otázku a že nás to bavilo,“ uvedl ke vzniku písní autor projektu Janek Jirků.
Tentokrát se na album dostalo 28 písní a jako bonus je ke každému CD přibalena speciální samolepka TvMiniUni na auto.
CD vyšlo 28. srpna 2015
Doporučená cena je 249,- Kč

 

SU 7129-9
Imodium - G2 Acoustic Stage
CD+DVD
Takřka na den přesně po čtvrt roce od koncertu Imodium v rámci série G2 Acoustic Stage v pražském Retro Music Hall se fanoušci kapely i celé série televize ÓČKO dočkají jeho vydání na CD a DVD. Vydání, které je pro Imodium dle jejích slov svým způsobem splněným snem. Jedná se totiž o vůbec první audio/video záznam ve více než desetileté historii Imodia.
Ač má broumovská rocková čtveřice s akustickým hraním poměrně bohaté zkušenosti, CD+DVD G2 Acoustic Stage je v mnohém jedinečné. Kapela se zde představuje v sestavě rozšířené o smyčce, perkuse či klavír a její písně zde tak zní v nových aranžích. Zajímavostí je i video bonus ze zákulisí koncertu a samozřejmostí perfektní zvuk i obraz.
Na CD i DVD se nachází celkem šestnáct skladeb, mezi nimiž nechybí jak úspěšný singl Valerie ze stejnojmenného, zatím posledního řadového alba vydaného na podzim 2013, tak dobře známé pecky z předchozích třech řadovek Polarity (2010), Stigmata (2007) i eponymního debutu z roku 2004.
První živý záznam v historii skupiny Imodium se skvělým zvukem i obrazem!    
Komplet CD+DVD vychází 11. září 2015
Doporučená cena je 299,- Kč

 

SU 6412-2
Milan Kundera Ptákovina
Záznam představení Divadla Na zábradlí ze sezóny 1969/70
Obsazení
Josef Chvalina (předseda), Miloš Kopecký (ředitel), Inka Čekanová (Eva), Helena Lehká (Růžena), Světla Svozilová (Matka), Oldřich Vlach (Žák), Hana Smrčková (Prušánková), Jan Přeučil (Tělocvikář), Oldřich Velen (Učitel kreslení), Václav Sloup (Starý učitel), Eva Svobodová (Školnice)
Hudba Zdeněk Šikola
Režie Václav Hudeček
Na mimořádnou událost českého kulturního života aspiruje nečekaný objev v archivu Divadla Na zábradlí. Jde o autentický záznam představení hry Milana Kundery Ptákovina ze dne 14. 1. 1970, těsně před cenzurním zákazem hry. Zápletka příběhu je jednoduchá: ředitel školy nakreslí na tabuli kosočtverec, který představuje ženské pohlaví, nechá tuto událost vyšetřovat a sarkasticky se baví reakcemi svých kolegů. Vyšetřovací komise křivě obviněného žáka, snaživě přiznávajícího neprovedený čin, odmění údělem fízla.
Ředitel, opojený svou mocí, však nerozvážně přiznává manželce předsedy vše, co si doopravdy myslí o jejím muži a tím spadne do pasti, takže se stane proti své vůli jakýmsi sexuálním otrokem. V závěru hry zazní z úst vítězné nevěrné chlípnice zásadní sdělení: „Moc je nejsladší, když je úplně nepřiměřená. Když blbec vládne moudrému, slabý silnému, ohavná krásnému…“
Hra vystoupila okamžitě, i díky skvělým hereckým výkonům, po premiéře na vrchol diváckého zájmu. V rolích předsedy a ředitele excelovali v ironické nadsázce Miloš Kopecký a Josef Chvalina, ale mimořádné výkony podali i ostatní interpreti, například Světla Svozilová, Eva Svobodová, Helena Lehká, Inka Čekanová, Hana Smrčková, Jan Přeučil či Oldřich Vlach.  
Ke kompletu je přiložen booklet se zevrubnou statí Karla Hvížďaly a reprint plakátu k původnímu představení. Supraphonský zvukový záznam vychází současně s knižním vydáním hry v nakladatelství Atlantis.
Skutečný poklad z archivu, výsměch úchylným systémům moci, patřící k základnímu kulturnímu dědictví naší země
2CD vyšlo 4. září 2015
Doporučená cena je 299,- Kč

 

SU 6408-2
František Nepil Dobré a ještě lepší jitro
Vypráví František Nepil
+ Bonus
Ondřej Suchý
Dobrý a ještě lepší František Nepil
Vypráví Ondřej Suchý
Hudba Vladimír Truc
František Nepil připravoval pro Československý rozhlas počátkem osmdesátých let ranní sloupky, jimiž motivoval posluchače pro krásně prožitý následující den. Výběr z těchto jeho pětiminutových glos a úvah vychází na CD pod názvem rubriky, v níž každé pondělí oslovoval velkou obec svých obdivovatelů a příznivců. Příspěvky autor také sám četl originálním stylem rozeného vypravěče a vždy končily přáním dobrého a ještě lepšího jitra. Téma pravidelných pořadů vycházelo ze životních zkušeností autora, schopného zajímavě rozprávět o čemkoliv, vždy s laskavostí, vlídností a optimistickým resumé na závěr. Nalézal v lidech, situacích a událostech jen to dobré, jak sám říkal „zlatonosné“ a dařilo se mu tuto vizi předávat po rozhlasových vlnách dále. Poslechneme si tedy vzpomínky na několik originálních autorových příbuzných, úvahy o milovaném fotbalu, o psech, o dětech, o slavnostech i například o tom, kdy je třeba mluvit a kdy mlčet. Soubor Nepilových rozhlasových črt doplňuje vzpomínka Ondřeje Suchého na společná vystoupení s přítelem, čtená z první kapitoly knihy Dobrý a ještě lepší František Nepil.
Humorné črty rozeného vypravěče Františka Nepila, prověřené jeho pravidelnou rozhlasovou rubrikou
CD vyšlo 4. září 2015
Doporučená cena je 199,- Kč

 

SU 6413-2
Irena Dousková Goldstein píše dceři
Navazuje na úspěšnou audioknihu Hrdý Budžes
Vypráví Arnošt Goldflam
Prvotinou Goldstein píše dceři započala autorka Irena Dousková řadu populárních knih se silnými autobiografickými rysy – Hrdý Budžes, Oněgin byl Rusák a Darda. Otec hlavní hrdinky Helenky Součkové, zde zvané Klára Kalousková, Freistein, zde nazvaný Goldstein, odešel počátkem šedesátých let do Izraele. Celých dvacet čtyři let se snažil zapomenout na rodinu, kterou v Čechách opustil. Malá holčička žila s nepřítomným otcem v jakési zvláštní nepřátelské symbióze. Po letech, již dospělá, zatoužila otce poznat a oslovila jej. Nastala mimořádná korespondence, v níž se provinilý Goldstein, již slavný filmový režisér, zoufale snaží vynahradit ztracená léta promarněného rodičovského vztahu. Příběh, psaný v dopisech, se odehrává na přelomu 80. až 90. let a vypráví o otcovské lásce i sebelásce. Interpretace Arnošta Goldflama dotvořila psanou korespondenci v nový dramatický útvar, který mimořádně citlivě a s pochopením odkrývá niterné rozporuplné pocity hlavního hrdiny. V bonusu tohoto kompletu se vrátíme na konec Hrdého Budžese, v němž Bára Hrzánová, v roli malé Helenky, dokumentuje svůj postoj ke zmizelému otci.
Album doplňuje do tetralogie audioknihy Hrdý Budžes, Oněgin byl Rusák a Darda
3CD vychází 18. září 2015
Doporučená cena je 349,- Kč

 

SU 4188-2
Vivaldi, Telemann, Bach – Hobojové koncerty / Vilém Veverka
Antonio Vivaldi – Koncert F dur pro hoboj, smyčce a basso continuo RV 455, Koncert C dur RV 450, Koncert d moll pro dva hoboje RV 535, Georg Philipp Telemann – Koncert d moll TWV 51:d1, Johann Sebastian Bach – Koncert d moll BWV 1059, Koncert F dur BWV 49/169

 

Vilém Veverka – hoboj, Dominik Wollenweber (j. h.) – hoboj, Barbara Maria Willi – cembalo, Ensemble 18+
Zeptáte-li se hobojisty na „zlatý věk“ jeho nástroje, patrně vás odkáže do první poloviny 18. století. Právě v této době bylo napsáno nepřeberné množství literatury pro hoboj – sólové a triové sonáty, koncerty, kantáty… Bez hoboje se neobešla řádná dvorní kapela. Pod mnohými těmito skladbami najdeme jedno ze tří velkých jmen pozdního baroka: Antonio Vivaldi (věnoval hoboji na dvě desítky sólových koncertů!), J. S. Bach a jeho přítel G. Ph. Telemann, považovaný za jednoho z nejproduktivnějších skladatelů všech dob. Ač ze stejného období, představují díla těchto autorů tři velice odlišné světy. Čím jsou si podobné, to je jejich virtuosita a s tím spojené značné nároky na sólistu. Vilém Veverka si pro tento vysněný projekt vedle klasicistního souboru Ensemble 18+ a hudební duší spřízněné cembalistky Barbary Marie Willi přizval jako hosta svého bývalého učitele a kolegu hobojistu Berlínské filharmonie Dominika Wollenwebera. Veverka i touto další nahrávkou stvrzuje své nezadatelné místo mezi předními evropskými hobojisty.
Vilém Veverka posouvá hranice interpretace barokní hudby.
CD vychází 18. září 2015
Doporučená cena je 329,- Kč

 

SU 4183-2        
Janáček – Moravské lidové písně / Martina Janková, Tomáš Král, Ivo Kahánek
Leoš Janáček – Moravská lidová poesie v písních, Ukvalské lidová poesie v písních
Martina Janková – soprán, Tomáš Král – baryton, Ivo Kahánek – klavír
Jméno Leoše Janáčka je jedním z těch, která českou hudbu proslavila ve světě. Jeho Glagolská mše, Sinfonietta či vrcholná operní díla se uvádějí na nejvýznamnějších pódiích světa. Někde stranou všeobecné pozornosti pak leží Janáčkova práce folkloristická. Přitom je to právě lidová píseň, která pulzuje v samém srdci jeho hudby a zásadně utváří jeho osobitou řeč; bez tohoto pramene inspirace si nelze Janáčka vůbec představit. Díky jeho sběratelské vášni se nám dochovalo bohatství nádherných písní, v notovém zápisu i v dobových zvukových záznamech. Do Moravské a Ukvalské lidové poesie vybral nejkrásnější z nich. Nechává je zaznít v čistém tvaru, který jim dala krajina a lidé v ní a – s citem restaurátora vzácného obrazu – pouze dotváří kongeniální klavírní doprovod. Krajina a jazyk Janáčkových Hukvald a Moravy se otiskly i v duších interpretů této nahrávky. I nejsilnější životní témata zde zaznívají s prostou přímočarostí a okouzlující poetikou. Právě tato čistota lidové písně je i hlavním východiskem interpretů předkládané nahrávky. Je výsledkem jejich společného hledání a touhy dotknout se tohoto čistého a hluboce symbolického světa písní.
V samém srdci Janáčkova neopakovatelného hudebního světa
CD vychází 18. září 2015
Doporučená cena je 329,- Kč

 

SU 4191-2
Musica Bohemica / Balady a legendy
Musica Bohemica, umělecký vedoucí Jaroslav Krček
Sóla: Vlasta Grycová, Hana Chlomková, Eva Marková, Jarmila Miháliková, Jožka Černý, Jaroslav Krček, Lubomír Vraspír
Soubor Musica Bohemica slaví 40 let; to je důvod k ohlédnutí. Vůbec první vlastní supraphonská nahrávka souboru, LP Dřevo se hudbou odívá, vyšla v roce 1979; umělecký vedoucí souboru Jaroslav Krček pro ni vybral několik silných lidových textů (Vandrovali hudci, Hořelo srdéčko ad.) a zkomponoval k nim vlastní hudbu s takovou citlivostí, že jeho nápěvy dodnes mnozí posluchači považují za lidové. Následující nahrávka České a moravské lidové balady zahrnuje lidové nápěvy v Krčkových úpravách s jeho nezaměnitelným rukopisem a barevnou instrumentací. Neomylnou ruku měl Jaroslav Krček i ve výběru sólistů; jen stěží si některé z těch písní umíme představit v jiném provedení. Jubilejní album zahrnuje výběr z obou raných nahrávek, některé z nich vycházejí poprvé na CD. Ono neopakovatelné kouzlo, jež očarovalo několik generací posluchačů Musiky Bohemiky, zaznívá v plnosti už na těchto nahrávkách a zůstává do dnešních dnů stejně silné.
Jubilující soubor Musica Bohemica v raných nahrávkách – kouzlo, které nepomíjí…
CD vychází 18. září 2015
Doporučená cena je 329,- Kč

 

Tituly Popron:
55292-2
REGIONALNÍ POVĚSTI Z ČECH, MORAVY A SLEZSKA
Velká antologie pověstí z Čech, Moravy a Slezska v interpretaci známých českých herců. Celkem 19 pověstí z různých koutů naší země interpretují Miroslav Donutil, Martin Stránský, Zlata Adamovská, Jan Přeučil, Miroslav Táborský, Ondřej Vetchý a další interpreti. Pověsti, legendy a pohádky různých autorů vypráví příběhy o známých městech, hradech a zámcích. Velmi pestrá a rozmanitá kolekce příběhů pro malé i velké posluchače. Titul je součástí vlastivědného projektu Regionální pověsti.
Miroslav Donutil - Jak pasák Baroš zbohatl (Valašsko) * Martin Stránský, Tomáš Šolc - Jak domažlický měšťan čerta nepřelstil (Domažlice) * Jan Přeučil, Eva Hrušková - O objevení stříbra v Kutné Hoře (Kutná Hora) * Zlata Adamovská - Kočičí smrk (Aš) * Miroslav Táborský - O pánech z Rožmberka (Krumlov, Třeboň, Vyšší Brod) * Lubor Tokoš - Zlín se menovál "Zlaté japko" (Zlín) * Vladimír Javorský - Čert v Pekelském lese (Aš) * Ladislav Běhůnek - Zeman a jeho odkaz (Uherský Brod, Nivnice) * Vladimír Doskočil - Buchlov kámen (Buchlov) * Ondřej Vetchý - Upomínající ženy (Aš) * Martin Stránský - Tajemství koterovských štol (Plzeň) * Lubor Tokoš - Hradíščko (Zlín) * Miroslav Táborský - O zámeckých paních (Opočno, Marklovice) * Vladimír Doskočil - Jak chtěl čert zničit Moravu (Uherské Hradiště) * Vlastimil Zavřel - O Dolní hospodě (Hranice u Aše) * Arnošt Goldflam - Divoký lovec (Aš) * Jan Přeučil, Eva Hrušková - O pokladu na Sionu (Kutná Hora) * Ladislav Běhůnek - O černých kněžích (Uherský Brod, Starý Hrozenkov) * Martin Stránský - O loupežnících ve Slezsku a na Moravě (Cvilín, Krnov)
Celkový čas: 2:36.30
MP3-CD vyšlo 4. září 2015
Doporučená cena je 199,- Kč

 

59556-2
ODPOLEDNE S LABUTÍ
Rodiče vidí ve svých dětech budoucnost, děti vidí ve svých rodičích minulost. Problém je - jak spolu rozumně vyjít, když se z dětí stávají dospělí... Bratři Krausové o tom vědí ledacos a rádi se o své trampoty podělí s těmi, kdo berou tyto situace příliš vážně. Originální a autentické autorské čtení z knihy Ivana Krause doplňuje řada vtipných glos a poznámek. Záznam představení z pražské Violy.
CD vyšlo 4. září 2015
Doporučená cena je 199,- Kč

 

59558-2
MŮJ PRVNÍ KALENDÁŘ
České zvyky, svátky a tradice
Vyprávění pro malé i velké posluchače o českých svátcích, zvycích a tradicích v průběhu kalendářního roku.
Nový rok * Tři králové * Masopust * Hromnice * Velikonoce * Apríl * Pálení čarodějnic * Máje * Majálesy * První máj * Den matek * Letnice * Jízda králů * Poutě * Den dětí * Letní slunovrat * Den slovanských věrozvěstů Cyrila a Metoděje * Den upálení mistra Jana Husa * Svatá Anna * Dožínky * Dočesná * Vinobraní * Posvícení * Svatý Václav * 28. říjen * Dušičky * Svatý Martin * Advent * Svatá Barbora * Mikuláš * Zimní slunovrat * Vánoce * Silvestr
CD vyšlo 4. září 2015
Doporučená cena je 199,- Kč

 

2CD 55293-2
DVD 526581
NOVÉ SCÉNKY FELIXE HOLZMANNA
Pocta Felixi Holzmannovi! Zábavný večer plný humoru, legrace a vzpomínek na skvělého českého komika. Záznam úspěšného představení z divadla Semafor. V představení uvidíte dvojici protagonistů - Davida Šíra a Miroslava Reila, kteří se již řadu let věnují interpretaci slavných scének Felixe Holzmanna, a to v dokonalém provedení a v originálních kostýmech. Diváci s nimi zažívají neopakovatelnou atmosféru, která jim umožní znovu prožít večer s nepřekonatelným českým komikem. Legendární, slavné a notoricky známé scénky z TV obrazovek, tak i úplně nové, neznámé, neohrané a neokoukané skeče ze soukromého archivu Holzmannovy rodiny, které byly zaznamenány vůbec poprvé.
CD 1 * Sportka   (poprvé na CD) * Statistika * Rozvod * Domácí úkol * Hřbitovní rozhovor * Lékař amatér   (poprvé na CD)
CD 2 * Manželka * Svačina * Včera, dnes a zítra * Bonus: Kviz * Ukulele * Alibi
Celkový čas:
CD1: 77:02 min.
CD2: 62:05 min.

 

DVD * Sportka   (poprvé na DVD) * Statistika * Rozvod * Domácí úkol * Hřbitovní rozhovor * Lékař amatér   (poprvé na DVD) * Manželka * Svačina * Včera, dnes a zítra * Rozhovor s Davidem Šírem
Celkový čas: 110 min.
2CD/   DVD vychází 11. září
Doporučená cena je 2CD 199,- Kč, DVD 299,- Kč

 

16.7.2015

ANETA LANGEROVÁ PŘEDSTAVÍ NOVÉ ALBUM „NA RADOSTI“ NA COLOURS OF OSTRAVA
SE SKUPINOU KORBEN DALLAS PAK CHYSTÁ NA PODZIM  SPOLEČNÝ DUET

Korben Dallas Aneta Langerova skuska autor Andrea Simperova

 

Aneta Langerová letos vystoupí na jednom z nejvýznamnějších domácích festivalů  Colours Of Ostrava, kde v sobotu 18. července v doprovodu kapely a smyčcového tria představí i písně z nového alba Na Radosti.
To vyšlo na konci roku 2014 a již letos na jaře za něj Aneta obdržela hned několik mimořádných výročních ocenění, včetně čtyř Cen Anděl 2014 jako Zpěvačka roku, Album roku, Píseň roku a Videoklip roku.
Album Na Radosti vydal Art Shock ve spolupráci a v exkluzivní distribuci Supraphonu.

Korben Dallas Aneta Langerova autor Andrea Simperova

 

Minulý víkend slovenská skupina Korben Dallas na festivalu Pohoda představila dvě nové písně. Novinky Kam ideme a Sen zazněly v úpravě Slava Solovica v rámci jejich koncertu se Symfonickým orchestrem Slovenského rozhlasu. Duet Sen s Anetou Langerovou pak byl nečekaným překvapením večera. Tato píseň vyjde letos na podzim jako singl.

 

„O spolupráci s Anetou jsme přemýšleli dlouho a jsme velmi rádi, že souhlasila. Líbí se nám její tvorba i poslední album Na Radosti je úžasné,“ říká zpěvák skupiny Korben Dallas Juraj Benetin. „Kluci jsou velmi milí, jsem moc ráda, že mě oslovili a mohli jsme si zazpívat novou píseň Sen na festivalu Pohoda před tolika lidmi. Atmosféra byla nezapomenutelná. Těším se na celou spolupráci a na nahrávání ve studiu,“ dodává Aneta Langerová. „Aneta je strašně fajn. Potkali jsme se poprvé v květnu v Bratislavě a hned to mezi námi hrálo,“ doplňuje bubeník kapely Ozo Guttler.

Korben Dallas promo foto autor archiv Korben Dallas

 

Projekt Korben Dallas Symphony byl poprvé uveden na loňském festivalu Viva Musica! Na podzim by měl vyjít na studiovém albu, kde kromě upravených písní ze třech dosavadních alb kapely budou také nové písně. „K písni Sen připravujeme klip, část z něho jsme nahrávali i na Pohodě,“ říká baskytarista Lukáš Fila. První část nahrávky vznikla v červnu ve Slovenském rozhlase, po festivalu Pohoda pokračuje skupina v nahrávání v studiu Sono. Producentem nahrávky je autor filmové hudby Petr Ostrouchov (Želary, Občanský průkaz), zvukovým mistrem pak Milan Cimfe, který v minulosti spolupracoval s Pražským výběrem, Ivanem Králem, Čechomorem či Lenkou Dusilovou.
www.langerovaaneta.cz

 

Zdroj, Supraphon: Foto: Andrea Simperová

 

 

Skupina RUMPÁL oslaví dvacetiletí luxusními sety!

06 Dalibor Michalcik

 

Luxusní balení 4CD + DVD + kniha, respektive 5LP + DVD + kniha skupiny Rumpál předznamenává oslavu dvou desítek činnosti této kapely. Boxy obsahují nikdy nevydané album z roku 2002.

 

Původem tehdy gottwaldovská kapela slavila pozoruhodné úspěchy již ve druhé polovině osmdesátých let se zpěvačkou Jitkou Woodhams (Vokalíza 1986, Rockfest 1988). Vysoké bigbítové obrátky to však chytilo až v těch devadesátých, již s novým zpěvákem Pavlem Kačesem Husárem, řečeným Kača. Alba Umbajquí a Zadarmo ne! z poloviny dekády a Savana z roku 1999 nabídla spoustu zajímavých písniček z hudební dílny kapely, textařsky často vyšperkovaných třeba Gábinou Osvaldovou, Lou Fanánkem Hagenem nebo Liborem Pločkem. Mimohudební zájmy a pracovní vytížení ovšem kariéru kapely zbrzdily, ba poslaly do hibernace. V roce 2002 natočená "garážová" deska už tedy nevyšla a objevuje se až nyní, v rámci atraktivně vypravené limitované reedice maxima toho, co kapela může nabídnout.
Z iniciativy zakládajícího člena Petra Chmely se podařilo sestavit hudebně i vizuálně mimořádná dvě balení v rozměrech DVD a LP krabice. Sestavy čtyř CD, jednoho DVD a také pěti LP, čtyř CD a jednoho DVD jsou graficky elegantně provedeny a doplněny knížkou s kompletem textů. Remasterovaná tři oficiální alba, jedno dosud nikdy nevydané, sestava videoklipů i nápaditá foto/grafická ambaláž činí z obou krabic zásadní poslech a pohled na muziku i osudy Rumpálu. Jeho neexistence litoval také Vlasta Redl, a to slovy: "...rozchodem této kapely zmizela z naší hudební scény jedna z nejtalentovanějších hrozeb velice nebezpečné konkurence." Lepšího doporučení se téhle limitované speciální reedici určitě dostat nemohlo!

 

Historie RUMPÁLU, trochu tak cesta do pravěku

Cover maly

 

Počátek historie kapely RUMPÁL (SYMFONIK RUMPÁL) sahá do roku 1983, kdy se partička zanícených kluků z tehdejšího Gottwaldova rozhodla, že posílí hudební svět o další rockovou superskupinu. Jak to tak bývá a i tajemný název kapely napovídal, jednalo se o hudbu ovlivněnou hudebními trendy doby, rock, funky, jazz a i klasika. Zpočátku kapela hrála pouze instrumentální skladby v sestavě: Petr Chmela- bicí, Staňa Bartošík - housle, Miroslav Palát - baskytara, Petr Stibora- klávesy. Od samého počátku byla jejich hra postavená na instrumentalním perfekcionalismu, který vyvrcholil úspěšným koncertem na Malé scéně. Bohužel povolávací rozkaz Stani Bartošíka další rozvoj této formace zhatil.  Tím se dostáváme do druhého významného období kapely, stále ješte SYMFONIKU… V této době se potkávají s kytaristou Jirkou Vaculíkem.
Petr Chmela o tom vypráví: “Hledal jsem kytaristu, jeden večer jsem navštívil koncert kapely s podivným názvem Tarantule. Hned jsem byl fascinován hrou kytaristy. Bohužel, Jirka byl kapelníkem Tarantule, tak jsem musel hledat hledat cesty jak ho dostat do kapely k nám. Během času, jsme zjistili, že nás spojuje spousta společných zájmů, tak to nakonec nedalo ani tolik práce.”
Hudební projev kapely se výrazně změnil, navíc s příchodem Jitky Woodhams přibyl i zpěv.
V tehdejší době byla její angličtina bez akcentu docela raritou a kapela se stala brzy velmi oblíbenou a slavila úspěchy na většině tehdejších rockových akcí, především na Vokalíze 1986, a Rockfestu v roce 1988.
V porevoluční době plně využili svobody pohybu a začali hostovat v různých rockových a jazzových klubech u nás i mimo republiku, hlavně pak ve Vídni. Doba byl plná možností a času na hraní ubývalo. V té době odešla Jitka Woodhams tak si kapela si občas vypůjčila zpěváka Pavla Kačese Husára, zvaného Kača z Fleretu.
Jeho syrový projev značně ovlivnil sound kapely.  Dá se říci, že tehdy začala ta pravá bigbítová éra RUMPÁLU. Ta vydržela prakticky do nahrávání poslední desky v roce 2002.
Kačes na začátky této formace vzpomíná: “V naší garáži jsme při zkouškách začali nevině popíjet a přitom zkoušet co kdo přines. Obvykle někdo z nás omylem zmáčknul tlačítko REC na nahrávacím magnetofonu. Druhý den jsme se nestačili divit, co z nás vypadlo. Postupně jsme získali materiál na víc, než tři alba. V krátké době mezi roky 1995 a 1996 jsme natočili dvě, UMBAJQUÍ  a ZADARMO NE! Bohužel, už v té době se ukázalo, že bez podpory koncertů to nepůjde, ale času bylo stále méně.”
V roce 1999 vydal RUMPÁL další CD s názvem SAVANA, koncepčně více písničkové.
Na této desce se objevují výrazné melodie a písně se skvělými texty Gábiny Osvaldové.
Pilotní skladba SAVANA se v té době hrála poměrně dlouho na většině rádií, ale stará nemoc RUMPÁLU, nedostatek času na koncertování zhatil i poměrně skvěle rozjetou medializaci projektu.
Zdálo se, že boj s časem a chutí makat na hudbě je fuč. Bylo velkým překvapením, když si kluci v roce 2002 řekli, že si nahrají tzv. garážovou desku. Prostě bigbít jako za mlada s co nejsyrovějším zvukem. Využili dílem část materiálu z let 1996 i věcí nových. Nahrávání se skvěle rozjelo, ale brzy opadla chuť album dokončit. Nahrávka byla pořízena, nicméně se kapela dohodla na tom, že desku nevydá. S odstupem času ji lze označit za velmi vyzrálé dílo, skvěle zahrané a i návrat k větší syrovosti kapele prospěl.
Nahrávka tedy letos konečně vychází. Těžko říci, zda je to špatně, že až teď. Možná nazrál čas, abychom si řekli, to všechno nevodnééés čas.
Lapidárně se k existenci neexistenci RUMPÁLU vyjádřil Vlasta Redl:
“Neuhodl bych, že se nad Rumpálem na tak dlouho zavře voda a ptám se sám sebe, kde by dnes tahle kapela byla, kdyby jejich lídry nová doba a možnosti, které otevřela, nezavála do jiných, prozaičtějších vod.
Nevím. Jako kamarádovi je mi jejich rozchodu líto, ale jako profesionál musím konstatovat, že s rozchodem téhle kapely zmizela z naší hudební scény jedna z nejtalentovanějších hrozeb velice nebezpečné konkurence. :-)”

 

 

Vtipné příběhy Macha a Šebestové se vracejí k posluchačům v kompletu pěti CD!

cover CD-box

 

Vtipné příběhy Macha a Šebestové se vracejí k posluchačům v kompletu pěti CD!

Vydavatelství Supraphon slaví 30 let od vydání první gramofonové desky populárních žáků 3. B, kteří humorně promlouvají hlasem Petra Nárožného

Slavný popěvek „my jsme žáci třetí bé, bereme však na sebe, podobu zajíce, žirafy či krabice“ dobře znají všechny děti i jejich rodiče. Kdo by je neznal? Nejslavnější čeští školáci z 3. B Mach a Šebestová, pes Jonatán, paní Kadrnožková nebo třídní propadlíci Pažout s Horáčkem se na televizních obrazovkách objevili už před třiatřiceti lety! První díl Večerníčku měl premiéru v roce 1982. Veselé dobrodružství z pera Miloše Macourka, které ilustroval Adolf Born a nezapomenutelně namluvil Petr Nárožný, se dočkalo i velkého úspěchu v knižní podobě a také na gramofonových deskách. Supraphon první album s Petrem Nárožným pořídil tři roky po premiéře první animované série. Nahrávka vznikla v pražském studiu Lucerna koncem února roku 1985 v režii Tomáše Vondrovice. Později se režie mluvených nahrávek zhostil Jan Fuchs. Petr Nárožný k tomu po letech dodává: „Byla to opravdu moc hezká práce, ale to je vždycky, když je dobrá předloha.“  

I ve zvukové podobě se Mach a Šebestová těšili přízni dětí a o desky s jejich příběhy byl vždycky velký zájem. Tvůrci za úspěšný prodej obdrželi dokonce i několik zlatých a platinových desek. V průběhu dvaceti let vzniklo celkem pět alb, která se nyní vracejí k posluchačům v uceleném 5CD kompletu. CD-box vychází v pátek 29. 5. 2015 a nahrávky zároveň budou nabídnuty i v digitální podobě na Supraphonline.cz.

Zdroj, foto: Supraphon

hybs

 

Oslava 80. narozenin Václava Hybše bude korunována Diamantovou deskou Supraphonu!

 

Těžko uvěřitelných 80 let oslaví 3. června Václav Hybš, který je nejen kapelníkem svého orchestru, ale i významným aranžérem, trumpetistou i skladatelem.
V předvečer jubilea bude koncert – gratulace v Paláci Žofín za účasti umělců všech žánrů. Během tohoto slavnostního koncertu bude předána JUBILEJNÍ DIAMANTOVÁ DESKA SUPRAPHONU za skvělou spolupráci od roku 1963.

 

Václav H Y B Š se narodil 3. 6. 1935 v Polici nad Metují. Prvním hudebním nástrojem, na který se učil hrát, byl klavír v 7 letech. V l0ti letech začal ještě studovat hru na housle, ale jen krátkou dobu. Ve l2ti letech začal hrát pod dohledem dědečka na trumpetu a v l5ti letech (v r. 1950) byl přijat na konzervatoř, hlavní obor trubka. Konzervatoř absolvoval úspěšně v roce 1955. První angažmá měl již v době studií v různých hudebních tělesech, v pražských kavárnách, varieté, cirkus Praga a podobně. Nejvýznamnější bylo působení v r. 1953 Poděbradech v Lázeňském orchestru. V roce 1954 nastoupil do Orchestru Zdeňka Bartáka, v té době druhý nejznámější orchestr po K. Vlachovi. Od r. 1955 zahajuje své angažmá v Orchestru Ladislava Bezubky, s kterým absolvoval dvouměsíční hostování v Moskvě u příležitosti československé výstavy. V letech 1955-1957 vojenská služba, kde působil hlavně ve vojenské kapele v Opavě. Po vojně nastupuje do Orchestru Kamila Hály a Josefa Posledního. V té době již aranžuje skladby pro různé orchestry. V roce 1960 zakládá Karel Krautgartner Tančení orchestr československého rozhlasu (TOČR), kam nastupuje Václav Hybš, jako člen zde působí do r. 1969. V roce 1962-64 v divadle ROKOKO vzniká samostatný orchestr Václava Hybše.

80let

Když po r. 1969 odchází z TOČRu, rozšiřuje svůj orchestr a začíná působit na populární scéně vedle orchestru K. Vlacha, TOČRu, G. Broma. Od založení svého orchestru aranžuje všechny skladby pro svůj orchestr i pro zpěváky, které doprovází. V těchto letech začíná stálá spolupráce s televizí, rozhlasem a vydavatelstvím Supraphon. Jako první začal spolupracovat s umělci tzv. vážné hudby a především s houslistou Josefem Sukem natočil 3 LP, které pronikly na trh západní Evropy, ale i Ameriky, Japonska. Jako první začal pořádat vánoční koncerty s vánočními písněmi a koledami a dodnes tato tradice přetrvává. Orchestr působil také v zahraničí, například v pařížské Olympii, v Montrealu, turné po Švýcarsku, Sovětském svazu, v Německu, v Rakousku (zejména na plesech vídeňských filharmoniků - naposled v roce 2002). Natočil řadu LP, CD a MC, které byly vydávány u nás i v zahraničí. Obdržel Multi-platinovou desku od firmy Supraphon za 2 miliony prodaných nosičů, Zlatou desku od firmy Edit za nejprodávanější vánoční LP, CD a MC "České vánoce" a Zlatou desku od firmy Multisonic za "Zlaté hity operety". Od devadesátých let funguje pod svojí agenturou.

------------------------------

 

 

neckar

 

http://www.supraphonline.cz/special/vaclavneckar50

 

NOVINKY SUPRAPHONU – KVĚTEN 2015

2CD KRAUSBERRY 31 (SU6264-2) – vychází 15. května
ABRAXAS KLID! (SU6301-2) - vychází 15. května
WABI RYVOLA Letokruhy (SU6298-2) – vychází 29. května
3CD STARÉ POVĚSTI ČESKÉ A MORAVSKÉ (SU6400-2) - vychází 15. května
Komplet 5CD MACH a ŠEBESTOVÁ (SU6409-2) - vychází 29. května
JIŘÍ ANTONÍN BENDA/ SONÁTY (SU4184-2) - vychází 29. května

SUPRAPHON má v květnu v distribuci také atraktivní tituly jiných vydavatelů:

RADŮZA MARATHON Příběh běžce – vydává Radůza Records - vychází 8. května
HANA HEGEROVÁ RECITÁL ´70 LIVE – vydává Tomáš Padevět - vychází 29. května

 

Wabi Ryvola              LETOKRUHY

 

Letošní dvojí výročí Jiřího Wabiho Ryvoly (1935–1995) jistě bylo impulsem k této kompilaci. Stejně důležitá však byla snaha znovu připomenout, jak podstatným způsobem ovlivnil celou naši trampskou a šířeji písničkářskou scénu. Tato retrospektiva obsahuje hlavně nahrávky, které pocházejí ze sólového alba Můj názor na věc z roku 1990. Kompilátor Pavel Víšek k nim přidal také skladby natočené po rozchodu Hoboes se skupinami Pacifik a Bárka či pod hlavičkou Wabi Ryvola a přátelé. Do celkového počtu devětadvaceti je doplňují Proklatá fordka, Hobo, Tereza i Hejno vran, jedna z písničkářových nejstarších skladeb vůbec. Výběr tak nabízí nahrávky zaznamenávající Ryvolovu autorskou potenci od počátku šedesátých do poloviny osmdesátých let, asi desetinu z jeho životní porce dvou set osmdesáti písniček.

Pečlivou práci se zvukem násobí booklet s textem Jiřího Černého a mile osobní vzpomínkou mladšího bratra Mirko Miki Ryvoly. Najdete tam mnoho postřehů, vítaně doplňujících poslech dávno zlidovělých songů, osvobodivších trampskou píseň z prvorepublikového sentimentu a otevírajících cestu třeba Wabimu Daňkovi, Pavlu Žalmanovi Lohonkovi nebo Janu Nedvědovi. K tomu, aby mohl psát takové pravdivě zemité, drsné i nostalgické písničky měl ovšem Ryvola potřebně odžito: vyloučení z gymnázia po únoru 1948, vojna u černých baronů, horník na dole Nosek, kotelna v motolské nemocnici i bohémský styl života.

Na titulní fotografii nového CD je Wabi Ryvola v té nejtypičtější podobě, tedy s nepříliš pěstěným plnovousem a džínovou kšiltovkou. Bez jakékoli snahy o stylizaci se stal symbolem. Bez velké mediální podpory, dost časté i u jeho stylových hudebních kolegů, proměnil šedesát let života a čtyřicet let skládání a hraní v nekonečno. Kousek z něj právě dostáváte.

Letokruhy: Dvacet devět sólo písní Wabiho Ryvoly!

CD vychází: 29. května 2015

Doporučená cena: 249,- Kč

 

KRAUSBERRY  31

Jedny skoro kulaté a jedny úplně kulaté narozeniny dodávají této kompilaci mimořádnost, ale ta porce muziky spolehlivě obstojí kdykoli! Výběr, pečlivě promyšlený květnovým šedesátníkem Martinem Krausem, je přehlídkou nahrávek z let 1987 až 2007 v symbolické podobě 30 + 1 písničky, označující výročí kapelové. Krom zpěváka, jehož výkony a jméno kapelu do značné míry určují, tady hostuje spousta průběžných členů Krausberry a hostů z naší první rockové ligy. Od Ohníčků po Můstek na prvním disku a od Emila k Nastydlé na tom druhém je to přehlídka kytarovky s poctivým podílem rhythm and blues, bez strachu si přizvat dechovou sekci.

Krausův nachraptělý, frajersky rockový a bluesový projev doplňují vtipně ironické texty, nabízející v názvech či refrénech slova či slogany k davovému opakování. V drtivé části vlastní repertoár (převážně Kraus sám, podstatně i Zdeněk Vřešťál) je doplněn třeba cover verzí Slunečného hrobu od Blue Effectu nebo výpůjčkou od Teda Nugenta. Netřeba označení za „českého Jaggera“, abyste kouzlu tohoto samozřejmého podání dobře fungující songů propadli. Přidáte-li k tomu znamenitou grafiku obalu v podání letitého kapelového fanouška Karla Halouna, pak je jasné, že jde o výborné poslouchání i pokoukání.

Zpěvák a kapela na této kompilaci dokazují, že jejich podíl na podobě české rockové scény posledního více než čtvrtstoletí je zásadní. Jejich nahrávky, ale především klubové koncerty s kouzlem nepředstírané potěchy z hraní a navzájem předávané energie, jsou proslulé. Mnoho důvodů, proč tomu tak stále je, najdete na téhle výroční sbírce nejlepších písniček.

2CD Krausberry: 31 nejlepších kousků pro 31 kapelových let!  

2CD vychází: 15. května 2015

Doporučená cena: 349,- Kč

 

ABRAXAS          KLID!

Podle Slávka Jandy vůbec nejsvižnější album v historii skupiny! Zakladatel, kytarista a leader Abraxasu připisuje novou kapelovou mízu loňské poctě její minulosti v podobě 2CD Tribute, ale především šedesáti koncertům, které spolu pánové Slávek Janda (kytara, synth, zpěv), Miroslav Imrich (zpěv, show), Ivan Doležálek (basa, zpěv) a Eduard Štěpánek (bicí) v roce 2014 odehráli. V kombinaci se zásadně důležitým textařem a manažerem Petrem Soukupem se tak vylouplo celkem 11 skladeb, společně lehce paradoxně pojmenovaných podle té výjimečné nejpomalejší z nich.

Je to stále starý dobrý Abraxas, tedy svérázná kombinace rocku, funku, disco, latiny i novovlnných úprků. Vedle nezaměnitelných kytarových sól je to místy pořádná jízda s tvrdými rockovými riffy a radikálním rapováním na témata o prudičích kolem nás nebo tricích farmaceutického průmyslu, ale také o naší vnitřní černobílosti nebo potřebě si občas jen tak zatrsat. Hudbu napsal kompletně Slávek Janda, ve dvou případech využivší vlastních východisek z osmdesátých let, vzorně přesazených do celkového zvuku letošního roku. Natočeno a smícháno bylo ve vinohradském studiu Cobra, následný mastering proběhl v anglickém studiu M8 Service.

Projekt je v bookletu osazen sadou speciálních fotografií, vzniká hned několik klipů, celý rok se bude koncertovat – prostě Abraxas je zpátky s plnou energií a velkými plány. Tribute jasně dokázal, že hudební odkaz je velkým cover lákadlem pro spoustu domácích kapel a zpěváků, od R´n´B vokalistky přes rockové skoro bigbandy až po elektronické experimentátory. Teď je chvíle na Abraxasu, aby dokázal, že jede dál vší silou – a na této čerstvé studiové desce se to rozhodně podařilo.

Nové album Abraxasu: Těch jedenáct songů vás rozhodně v klidu nenechá!

CD vychází: 15. května 2015

Doporučená cena: 299,- Kč

 

Miloš Macourek: MACH A ŠEBESTOVÁ komplet

Na prázdninách; Za školou; Na cestách; V historii

Vypráví Petr Nárožný

Hudba Luboš Fišer, Tomáš Pergl a archiv Supraphonu

Režie Tomáš Vondrovic a Jan Fuchs

Mach a Šebestová, žáci třetí B., pes Jonatán a kouzelné sluchátko se Miloši Macourkovi, Petru Nárožnému, hudebnímu skladateli Luboši Fišerovi a malíři Adolfu Bornovi opravdu povedli. Směsice fantastických, okamžitě realizovaných nápadů v kombinaci s každodenní praxí devítiletých školáků, kořeněná pobaveným humorem dospělého vypravěče, je zábavná pro všechny věkové skupiny posluchačů. V kompletu pěti CD se dozvíme, co všechno díky kouzelnému sluchátku, jež plní každé přání, zažijí spolužáci Mach se Šebestovou za dobrodružství. O prázdninách například jede Mach s rodiči k moři a druhý Mach, rozdvojený kouzlem sluchátka, se Šebestovou a Jonatánem k dědečkovi. Na cestách navštíví s Jonatánem Hollywood, závodí v Africe s domorodým kouzelníkem nebo se potápějí u Havajských ostrovů či v Amazonce. V historii trochu zamíchají dějinami, zaviní mimo jiné Napoleonovu porážku u Waterloo či zachrání český národ před vládou Horáčka s Pažoutem.

Komplet všech dobrodružství Macha a Šebestové dokládá, co všechno zmůže kouzelné sluchátko, když jej ovládají dvě chytré děti z třetí B.

5CD vychází: 29. května 2015

Doporučená cena kompletu: 499,- Kč

 

Alena Ježková: Staré pověsti české a moravské

Čtou: Veronika Gajerová, Boleslav Polívka, Jan Potměšil a Jan Kačer

Hudba Antonín Dvořák, úryvky z Oratoria Svatá Ludmila

Spisovatelka Alena Ježková je oceňovanou autorkou knih pro děti a mládež. Její vyprávění pověstí z dějin českého a moravského národa krásným, obrazivým jazykem, je srozumitelné, s četnými zajímavými vysvětlujícími vstupy, jež předcházejí každou pověst. Čtrnáct příběhů z počátku českých dějin dostává novou dramatickou podobu, která předčí pověsti Aloise Jiráska nejen pohledem současníka, ale i řadou poznatků, osvětlujících skutečné i bájné události minulosti. Vyprávění o praotci Čechovi a jeho dcerách, o dynastiích prvních českých a moravských panovníků, o dramatech, souvisejících s přijímáním křesťanství, líčí autorka tak, že se stáváme jakoby přímými svědky příběhů z dávné historie. Symbiózu ženského a mužského principu pověstí z Čech představují interpreti Jan Kačer, Jan Potměšil a Veronika Gajerová, Boleslav Polívka čte příběhy z Velké Moravy.

Napínavá vyprávění ze skutečných i bájných českých a moravských dějin pro milovníky historie i pohádek

3CD vychází: 15. května 2015

Doporučená cena kompletu: 349,- Kč

 

HUDBA PRAHY 18. STOLETÍ

Jiří Antonín Benda/ Sonáty – sonatiny – písně

Jiří Antonín Benda (1722-1795) – Sammlung vermischter Clavier- und Gesangstücke für geübte und ungeübte Spieler (Sbírka různých klavírních a zpěvních skladeb pro zkušené a nezkušené hráče) – výběr

Edita Keglerová – cembalo, Ivana Bilej Brouková – soprán, Helena Zemanová – housle, Hana Fleková, Marek Štryncl – violoncello

Jiří Antonín Benda své nejlepší roky strávil v berlínské dvorní kapele krále Fridricha II. a na pozici dvorního kapelníka v Gotě. A přece byla jeho tvorba pevnou součástí pražské hudební krajiny osmnáctého století. Byly zde uváděny jeho singspiely, hojně byly nakupovány tisky s Bendovými skladbami. Benda proslul především na poli melodramu a singspielu; jejich zcela nová a překvapivá působivost okouzlila i mladého Mozarta („Víš, že ze všech luteránských kapelníků byl Benda vždy mým nejoblíbenějším,“ píše Mozart otci). Na Bendovu klavírní tvorbu měl největší vliv jeho berlínský kolega Carl Philipp Emanuel Bach. První z šesti svazků Bendovy „Sbírky“ vyšel roku 1780. Kromě sonát a sonatin pro klavír (rozuměj jakýkoli klávesový nástroj, nejčastěji však cembalo) obsahovaly árie z chrámových děl, sonáty pro více nástrojů a písně. Sbírka měla zcela ojedinělý úspěch a v počtu odběratelů jednoznačně předstihla podobně koncipovanou sbírku sonát C. Ph. E. Bacha, jež začala vycházet jen o rok dříve. Bendova hudba je okouzlující – ve své prostotě, strhující výrazovosti, galantnosti a vtipu. Interpretky této nahrávky si Bendův hudební svět zamilovaly a se vší svou bohatou interpretační zkušeností se jim daří dokázat, že je to kouzlo nakažlivé.

Kouzlo jednoduchosti. To je hudba Jiřího Antonína Bendy.

CD vychází: 29. května 2015

Doporučená cena: 329,- Kč

 

Tituly v distribuci Supraphonu:

 

RR006

 

Radůza    Marathon, příběh běžce

 

Tentokrát přední česká písničkářka spojila několik svých dovedností a napsala tak knihu povídek tvořících souvislou dějovou linku a každou z nich doplnila písničkou. Vznikl jakýsi knižní muzikál, který sama Radůza nazývá „chansonetto“. Autorka popisuje příběh člověka, který v různých podobách prochází bitvami napříč staletími. Vyprávění začíná bitvou u Marathonu a končí na přelomu let 1945/46 v Sudetech, kde vrcholí jeho humanistické a protiválečné vyznění. Projekt vychází v době 70. výročí konce druhé světové války, jako připomenutí toho, jak bolestné jsou ztráty bez ohledu na to, na které straně bojové linie se nacházejí.

 

Na albu se Radůza doprovází především sama za občasného doprovodu své koncertní skupiny ve složení Josef Štěpánek – kytary, David Landštof – bicí nástroje, Jan Cidlinský – housle, basa a hosty jako jsou Justin Lavash, Domažlická dudácká muzika, Kamil Jindřich, Monika Žáková a další.

 

Kniha i album připomínají jak bolestné jsou válečné ztráty bez ohledu na čí straně jsou.

 

CD+ kniha vychází: 8. května 2015

 

Doporučená cena: 349,- Kč

 

8590233006501

 

Hana Hegerová        RECITAL '70 - LIVE (2CD)

 

Objevený klenot! Jedinečná a neopakovatelná šansoniérka Hana Hegerová přichází se svým Recitalem '70, který ležel zapomenutý dlouhých 44 let v archivu Divadla Na zábradlí. Jde o její první a kompletní koncertní záznam, natočený v roce 1971. Dokazuje, jak výsostné postavení měla na tehdejší československé scéně populární hudby. Právě čtyřicetiletá Hegerová předvádí bravurně své umění za doprovodu kapely vedené Milanem Dvořákem. Recital '70 nazkoušela původně pro divadlo Semafor, kde se odehrála premiéra. Netrvalo ovšem dlouho a vzhledem k zákazům, které Hegerovou po nástupu normalizace okamžitě postihly, bylo její účinkování v Semaforu neudržitelné. Pomocnou ruku podalo naštěstí Divadlo Na zábradlí, kam svůj nový Recital přenesla a odehrála zde 133 repríz. Žádný podobný live záznam jejího dřívějšího nebo tehdejšího recitálu nebyl dosud vydán. A je více než pravděpodobné, že ani neexistuje.

 

2CD Recital '70 zásadně doplní vaši diskografii Hany Hegerové. Původní záznam je obohacen ještě o 3 další bonusové hudební perly, které si také odehrají svou premiéru na hudebním nosiči. Z nich je nejpřekvapivějším objevem píseň Emancipovaná, z autorské dílny Hapka-Horáček. Původně byla natočená pro televizní Manéž Bolka Polívky v roce 1987. Nikdy však nebyla veřejně uvedena a zapomněli na ni autoři i samotná zpěvačka.

 

Mnohahodinový zvukový mastering studia Jámor přináší silný komorní zážitek. Právě proto jsem se rozhodl 2CD sám vydat a zprostředkovat emoci všem, kteří mají Hanu Hegerovou rádi stejně jako já. Tomáš Padevět, vydavatel

 

2CD bylo vydáno s laskavou podporou OSA partner, distribuci zajišťuje Supraphon.

 

CD I.

 

1. Tak být madonou

 

2. Lásko má

 

3. Hostinec U dvou srdcí

 

4. Petr a Lucie

 

5. Potají

 

6. Barbara Song

 

7. Den náš vezdejší (instrumentálka)

 

8. Harfenice

 

9. Anežka Bémová

 

10. Anda Žižkovanda

 

11. Zánovní růže

 

12. Já se vrátím

 

CD II.

 

1. Dobrú noc - orchestrálka

 

2. Dikta devla

 

3. Odoj Tejle

 

4. Búvaj

 

5. Ej, vtedy sa len vtedy

 

6. A Medl

 

7. Cesta

 

8. To ta Hel'pa

 

9. L'ivrogne

 

10. Ne me quitte pas

 

11. Pohrdání

 

12. Lipicáni

 

13. Můj dík

 

14. Blues o stabilitě

 

15. Noc

 

BONUS:    

 

16. Wie schön ist immer wieder das Frivole

 

17. Emancipovaná (Slepičí píseň)

 

18. Snad každý má to horké rád        

 

Hana Hegerová se vrací… Premiérově na nově objeveném záznamu. Téměř 100 minut hudby na 2CD.

 

CD vychází: 29. května 2015

 

Doporučená cena: 329,- Kč

 

Duben 2015

 

NOVINKY MĚSÍCE

 

 

MICHAL TUČNÝ
LEGENDA
Definitivní kompilace největších hitů Michala Tučného na 3CD v sérii Zlatá kolekce vychází u příležitosti 20. Výročí úmrtí

 

KAREL KRYL
BRATŘÍČKU, ZAVÍREJ VRÁTKA
Nezapomenutelné písničky na zásadním albu, nová reedice na CD a LP!

 

ZDENĚK SVĚRÁK
HORKÁ NEDĚLE
Vynechané povídky, které se nevešly do prvního kompletu audioknihy, mistrovské dílo oblíbeného autora

 

AŇA GEISLEROVÁ
čte POHÁDKY PRO NEPOSLUŠNÉ DĚTI
Neobvyklé pohádky Dušana Taragela s černým humorem

 

SPEJBL & HURVÍNEK
AŤ ŽIJE ŽERYK!
Nejlepší scénky s psíkem Žerykem, který oslavuje 85 let

 

PAVEL HAAS QUARTET
SMETANA – SMYČCOVÉ KVARTETY
Album s hudbou Bedřicha Smetany ve skvělém nastudování světově uznávaného kvarteta

 

JOSEF ŠPAČEK
DVOŘÁK, SUK, JANÁČEK
Nové nahrávky houslových koncertů ve hvězdné konstelaci s Českou filharmonií a Jiřím Bělohlávkem

 

TEREZA ČERNOCHOVÁ
ŠKRÁBNUTÍ

 

napsal: Petr Skočdopole

 

Karel Černoch a Roman Holý, dva zásadní muži v životě zpěvačky Terezy Černochové, jsou výrazně otisknutí na jejím novém sólovém albu Škrábnutí. Terezy otec Karel, nezapomenutelná postava českého popu, zemřel v roce 2007 krátce poté, co Tereza vydala své první sólové album Small Monstrosities.

 

Pro zpěvačku, která po tátovi zdědila talent se vším všudy, byl jeho odchod těžkou ranou, kterou pomalu hojí jenom čas a jejich společná láska - hudba. Na svou druhou sólovou desku čekala přes sedm let, během nichž občas silně pochybovala, jestli má vůbec cenu v českém showbusinessu, plném rychlokvašených hvězdiček a klientelistických vztahů, pokračovat a jestli se náhodou raději nebude jako vystudovaná zemědělská inženýrka starat třeba o koně. Naštěstí to nevzdala a čekání na desku se vyplatilo.

 

Tereza Škrábnutí vydává v dalším zlomovém období svého života, stala se matkou, desku posílá do světa už jako hotová dospělá žena, vyzrálá zpěvačka, kterou je dnes v zásadě obtížné jakkoliv identifikovat s tou Terezou, která vystupovala s dívčím triem Black Milk.

 

Na předešlé desce Small Monstrosities si v jedné písničce zazpívala duet s tehdy už těžce nemocným tátou. Druhá deska nese jeho výraznou stopu jinak. Titulní píseň Škrábnutí je odkazem na Černochovu dávnou, jemnocitně podanou píseň Škrábnutí, o kterém svět neví. Karel Černoch nazpíval text Zdeňka Borovce jen za doprovodu akustické kytary, jeho dcera stejný text, lehce modifikovaný do ženské výpovědi, magicky podává na temném syntezátorovém pozadí, vystavěném Romanem Holým. Oba důležití muži Terezina života se tu protínají, každý zcela z opačné strany. Otec předal Tereze do hlasu a duše něhu, tajemství, jistý patos, Roman zase tvrdost, jakousi vzrušující temnost, nadhled a hravost, atributy typické pro všechny jeho vlastní projekty. Tereza tenhle koktejl zdánlivě nesourodých ingrediencí na desce fantasticky míchá nejen v titulním songu.

 

Holý je jako autor či spoluautor hudby podepsaný pod většinou skladeb, je producentem desky a ve všech písních je navíc hlavním doprovodným muzikantem, programujícím základy, hrajícím na své oblíbené syntezátory, ale i na kytaru nebo bezpražcovou basu, která desce pomáhá dotvořit její specifickou pomalou náladu. Bonbónkem alba je rozhodně cover skladby Andělé Holého osmdesátkové kapely Dr. Max, který do alba zapadá, jako by byl složen právě teď a právě pro Terezu.

 

Silnou stránkou desky jsou i texty, výrazně nadprůměrné v kontextu běžné české produkce. Tereza se jako spoluautorka podepsala pod tři – Polibky snílků s Milanem Princem, Všeobjímák s Martinou Procházkovou a Vem si mě s Romanem Holým. Posledně jmenovaný song je nejpřímočařejší skladbou alba po hudební i textové stránce, z povětšinou melancholické Terezy se tu stává vamp a velmi jí to sluší.

 

O další texty se postarala pozoruhodná sestava autorů. Přispěli členové Holého gangu, jako je Dan Bárta se svou partnerkou Alžbětou Plívovou nebo Vratislav Šlapák, dvorní textař Monkey Business. Písničku Půl otextovala Lenka Dusilová se svým bratrem Markem. Až nastane září Tereze „na tělo“ napsala Alena Rytířová, dcera slavného textaře Zdeňka Rytíře.

 

Nová deska Terezy Černochové je rozhodně „škrábnutím“, o kterém by svět měl vědět a které posluchači zajede pod kůži.

 

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/94117-skrabnuti
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=Gfkq4W40cyI
 

 

LEGENDA MICHAL TUČNÝ

 

Definitivní kompilace největších hitů Michala Tučného! Na třech CD ve výpravné edici Zlatá kolekce je šedesát + 1 píseň z let 1969 až 1994, kdy se zpěvákova hudební a brzy na to i životní pouť uzavřela (+10. 3. 1995). Komplet vyšel 10. dubna 2015.

 

Na 3CD Michal Tučný – Legenda je jeho muzikantská kariéra pečlivě zmapována nahrávkami především s kapelami Greenhorns – Zelenáči, Fešáci, Tučňáci a Žízeň. Jsou tu také zaznamenány další Tučného spolupráce, třeba s Weekendem, Minnesengry, Golemem či Orchestrem Čs. televize. Dohromady je to přehlídka nejen zpěvákových nejzásadnějších písní, ale současně i mnoha nejdůležitějších položek celé české country scény poslední třetiny 20. století. Jejich poslech přesvědčí, že kvalita i atraktivita stále trvají.
Pořadí písniček (vybral je a sestavil Milan Svoboda) není přísně chronologické, zato posluchačsky vstřícné. Obal Gábiny Novotné je vlastně rodinným souhrnem zajímavé grafiky, několika zásadních textů i citlivě vybraných fotografií. Komplet tak plně odpovídá názvu Legenda i skutečnosti, že tento výběr vychází v období vzpomínání na smutných dvacet let bez Michala Tučného.

 

Vyjmenovat všechny na něm obsažené písničky je nemožné, je jich totiž hned více než veletucet, abecedně od Abych tu žil po Waterloo. Jisté je, že v takovém rozsahu naráz je můžete získat premiérově právě v tomto digipackovém provedení a ve výborné zvukové kvalitě aktuálního remasteringu. Nejdůležitější položkou v seznamu předností nové kompilace je však trvalá inspirativnost té muziky a textů, a především nezaměnitelný projev našeho legendárního zpěváka. Od tradičních kovbojských písní pomohl posunout domácí westernový styl k modernímu elektrifikovanému country, což stále dokonale platí.   

 

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/97456-bratricku-zavirej-vratka
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=xa_3c3CycaQ  

 

KAREL KRYL
NÁVRAT SLAVNÉHO ALBA
BRATŘÍČKU, ZAVÍREJ VRÁTKA

 

Pravděpodobně nejdůležitější album naší populární hudby 20. století! Ankety odborníků i posluchačů pasovaly tuhle sestavu čtrnácti skladeb pro kytaru, hlas a slova na to nejzásadnější, co se tu přihodilo.

 

Vedle nepochybné hudební, pěvecké a básnické kvality se Bratříček stal symbolem také pro společenské souvislosti kolem roku 1968 a dál. Karlu Krylovi byl osudem dán jen velmi krátký koncertní kontakt s českými a slovenskými diváky, tomuto albu pouze první náklad a zákaz po Krylově emigraci na podzim roku 1969. Zpěvákovo následné zahraniční působení mělo v podobě pašovaných elpíček a kazet plus rozhlasového vysílání důležitý neoficiální ohlas, ale písničky z Bratříčka se staly nejsilnější součástí našich životů. Každý z těch názvů evokuje příběh, vzpomínku, zpívání doma, u táboráku, na vodě, kdekoli tam, kde poblíž nebyl fízl. Titulní skladba, ale také Salome, Veličenstvo Kat, Anděl, Pieta, Píseň neznámého vojína nebo Morituri de salutant se staly hymnami tichého vzdoru, repertoárem všech se schopností je zazpívat, zahrát - a pochopit.

 

Tato reedice po řadě let nabízí jedinečné album v samostatné původní podobě, kromě CD také jako LP. Snaha o maximální technickou kvalitu ikonických fotografických předloh Josefa Koudelky, vinyl o luxusní váze 180 gramů. Booklet i vnitřní sáček obsahují historickou úvahu Jiřího Černého, komplet všech písňových textů je doplněn fotografiemi Otty Dlaboly z roku 1969. Čtyřicet šest let po původním vydání, rok poté, co jubilejní koncert v Lucerně dokázal, že Krylovy skladby trvale inspirují i současnou generaci našich špičkových zpěvaček a zpěváků, je tu původní Bratříček. Prostý, pravdivý, dokonalý.

 

Speciální reedice na CD a LP vychází 24. 4. 2015.

 

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/97456-bratricku-zavirej-vratka

 


PAVEL HAAS QUARTET
Silná osobní výpověď Smetanových smyčcových kvartet

 

Pavel Haas Quartet (Veronika Jarůšková – housle, Marek Zwiebel – housle, Pavel Nikl – viola, Peter Jarůšek – violoncello) ohlašuje nové album: SMYČCOVÉ KVARTETY BEDŘICHA SMETANY. Nahrávka, kterou vydal Supraphon, patří do nezaměnitelného tvůrčího rodu Haasovců, má osvědčené kvality jejich interpretačního umění: vytříbený zvuk, skvělou souhru, přesvědčivost výrazu, emocionální nasazení. Soubor za třináct let působení na hudební scéně získal mnoho prestižních ocenění, mj. vítězství v Mezinárodní hudební soutěži Pražské jaro, Chamber Choice BBC Music Magazine, MIDEM Classical Award a třikrát i „Oscara klasické hudby“ Gramophone Awards. Při rozhovoru, k němuž dorazili kromě Veroniky všichni (pánští) členové kvarteta, projevili pozoruhodný názorový i formulační soulad; proto jsme mohli odpovědi na otázky přisoudit celému přítomnému týmu.
Proč jste se rozhodli pro Smetanovy kvartety? Neodrazovalo vás, že je nahrálo už mnoho hudebních těles?

 

Především proto, že je to je krásná hudba. Nepřemýšlíme moc o tom, kdo ji už  nahrál. Pro nás je každá nahrávka vyvrcholením, uzavřením určitého procesu. Bylo to tak u všech našich desek. Nejdřív skladby nastudujeme a nějaký čas hrajeme na koncertech, postupně tak vyzrávají a vzniká naše výpověď o nich. To byl i případ Smetany, jeho kvartety hrajeme už léta. Až přišel čas je natočit.

 

Jak vnímáte kvartet Z mého života?
V něm je osobní vklad skladatele zvlášť silně cítit. Proto byl z hudebního hlediska pro nás obtížný. Ale ani technicky to není lehká skladba, má svá intonační úskalí, hlavně ve druhé části. Je poznat - a platí to pro oba kvartety -, že Smetana byl především klavírista, proto sazba odpovídá víc klavíru než smyčcovým nástrojům. Speciálně ve vnitřních hlasech je struktura klavírního hraní hodně znát, není úplně přizpůsobena smyčcům. Smetana se proto hraje trošku hůř než třeba Dvořákova díla, protože Dvořák jako violista měl ke smyčcům větší vztah. Ale Smetana v tom není jediný, třeba u Beethovena, také klavíristy, je to podobné.
Smetana se hodně vyjadřoval k obsahu, popsal, co chtěl skladbou říct. Bylo to pro vás inspirativní, nebo jste se snažili vyjádřit podle svého?
Smetanův komentář se nedá ignorovat. Jsou to zásadní indicie, informační kanál pro náš přístup ke skladbě. Pokud něco takového existuje, je to pro nás vždycky důležité. Kdyby takové indicie byly u každé skladby, kterou hrajeme, bude to pro nás snazší. Zvláště u takové v podstatě autobiografické skladby jako Z mého života.
Jsou takové „odkazy“ časté?
Spíš je to rarita, není to u mnoha autorů, zejména ze staršího období. Zajímavé je to třeba u Beethovena: zanechal sice spoustu dopisů, kde o svých skladbách mluví, přesto si u něj často říkáme: co tím autor přesně myslel? Musíme pátrat, v jakém období to napsal, co v danou dobu prožíval, čeho to může být odraz. U Smetany bylo – a myslíme to v tom dobrém slova smyslu - prvoplánové, jednoznačné jasné. A tedy pro nás závazné.  
Snad každé české kvarteto se nějak se Smetanou osobně vyrovnávalo. Přinesli jste svou interpretací něco nového?
My nechtěli za každou cenu vnášet nic nového. To bychom si museli pustit všechny dostupné nahrávky a pátrat, co do nich kdo vložil. Chtěli jsme k těm skladbám přistupovat tak, jak je cítíme my právě teď. Nahrávka je odrazem toho, jak jsme skladby v tomto období pochopili a uchopili. Kdybychom je nahrávali za dvacet let, zněly by jinak, protože budeme jiní my i doba. A současně jsme se snažili mít z té hudby radost. A taky máme, protože je krásná.
Vy snad nikdy nehrajete něco, z čeho byste sami neměli radost.
Doufáme, že to tak je. Pro naše cédéčka to určitě platí. Jinak by nezněla přesvědčivě. Na koncertě se dá zahrát i věc dosud důkladně nezažitá, nenazkoušená, o kterou nás pořadatel požádá, ale i tam to neděláme rádi. Většinou hrajeme skladby, které chceme sami. Zejména u nahrávek je to jednoznačné, protože jde vysloveně o osobní výpověď.
Hodně se věnujete české kvartetní klasice, už ji máte téměř zmapovanou…
…ale ne, třeba hodně z Dvořáka nám ještě zůstává!
Co plánujete dál?  
Příští nahrávka nebude z české hudby, zhruba za rok nám má vyjít v Supraphonu Šostakovič. České skladatele teď budeme hrát na koncertech, např. nově připravujeme Dvořákův kvartet d mol opus 34, který jsme ještě v repertoáru neměli. Nemáme toho ještě spoustu. Takže se „zmapováním“ české hudby to platí snad, jen pokud jde o stěžejní díla. Pustíme se také do kvarteta č. 3 Bohuslava Martinů, toho jsme ještě jako kvarteto nehráli. Brzy uvedeme s orchestrem jeho Koncert pro orchestr a kvarteto. V Německu na Bodenseefestivalu zahrajeme koncem dubna Koncert pro smyčcové kvarteto a dechový orchestr Erwina Schulhoffa.
V poslední době vydáváte snad každý rok jednu desku.
Až tak pravidelné to zas nemáme. Schuberta jsme nahráli v roce 2013, Smetana měl sice vzniknout dřív, ale z časových důvodů ho vydáváme až teď a Šostakovičovy kvartety vyjdou přibližně v červnu 2016. Dosud jsme je neměli nahrané, a přitom je pro nás jedním ze zásadních autorů. Těšíme se na něj. I tato deska bude výsledkem určitého procesu zrání, které probíhá na koncertech. Jde o silná a krásná díla - kvartety č. 8 a 10 a klavírní kvintet, který nahrajeme s Denisem Kožuchinem.
Většinou volíte emocionálně silné skladby, ty vás zřejmě oslovují nejvíc.  Jak vaše rozhodování probíhá?   
Repertoár vybíráme dva roky dopředu; je to tak, že každý z nás má určité přání, co by si rád zahrál. Volba skladeb vychází z našeho přirozeného výběru. Nechceme hrát něco, co nám není vlastní. Kvartetního repertoáru je hodně, snad ani neexistuje významný skladatel, který by nenapsal smyčcový kvartet. Většina přitom obsahuje silnou emocionální výpověď autora… Říká se, že kvartet je nejtěžší forma komponování, možná právě proto je autoři spojili s nějakou osobní, intimní výpovědí. Tím pádem i my volíme kvalitní, a ve většině případů také velmi emocionální dílo.
Váš koncertní program, zejména v zahraničí, je až do poloviny léta extrémně bohatý a náročný. Nebojíte se únavy?
Ano, teď se toho nahromadilo hodně. Sešly se takové nabídky, které se neodmítají. Třeba jedeme do Austrálie; cesta je šílená, ale pak budeme dva týdny na jednom místě, což je fajn. Některá období jsou však - pokud jde o volno - pro nás svatá. Například Vánoce, to nejedeme nikam a máme minimálně dva týdny volna. A v létě celý měsíc. Ale máme-li dostát svým závazkům a sami před sebou udržet určitou úroveň, musíme udržet tempo. Když zrovna necestujeme, intenzivně zkoušíme. Musíme nacvičit spoustu skladeb. Naštěstí hrajeme i mnohé, které patří do našeho kmenového repertoáru, takže je jen „vytahujeme ze šuplíku“. Samozřejmě nechceme jenom omílat dokola, co už umíme, proto přibíráme nové a rozšiřujeme repertoár.
Na které aktuální cesty se těšíte nejvíc?
Asi na Austrálii a Bodenseefestival
Přídavek nakonec: Jaké jsou vaše oblíbené přídavky?
Ty docela řešíme, hledáme, jaký bude nejvhodnější, aby jím program vrcholil, abychom nedali takový, který by znehodnotil, co zaznělo předtím. Mezi naše oblíbené přídavky patří rozkošný, šarmantní Valčík ze Tři divertiment Benjamina Brittena, nebo krásný a elegantní Dvořákův Valčík.  
Záleží asi také na dramaturgii koncertu.
Jistě, a je otázka, jestli pojmout přídavek jako součást programu, čili tak, aby s ním měl souvislost, nebo naopak zahrát nakonec úplně něco jiného. Třeba když končíme českou hudbou, konkrétně Janáčkem, výborně se hodí část z 2. smyčcového kvartetu Pavla Haase. Nebo pokud je celý program trošku ponurý, pak na závěr můžeme zahrát něco odlehčenějšího, například větu z Dvořákova Amerického smyčcového kvartetu. Aby publikum odcházelo pozitivně naladěno. Je ale pravda, že po určitých skladbách se opravdu těžko přidává. Třeba Beethovenova Velká fuga B dur – neumím si představit, co po ní přidat. Platí to i o Smetanovi, který má tak silný, intenzivní a hloubavý konec, že po něm jen těžko přidáme nějaký lehkonohý valčík.
Vracíme se tím k vaší smetanovské nahrávce. Co pro vás znamená?
Máme ke Smetanovi velký respekt. Snažili jsme se vyjádřit, co do svých skladeb vnesl především citově a co by možná sám od nás rád slyšel…

 

Supraphonline:
http://www.supraphonline.cz/album/94115-smetana-smyccove-kvartety-c-1-e-moll-c-2-d-moll

 

VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=daHu4cy4NDM

 


KULTOVNÍ KNIHU DUŠANA TARAGELA NAČETLA AŇA GEISLEROVÁ

 

Pohádky pro neposlušné děti a jejich starostlivé rodiče

 

Stovky rodičů se konečně dočkají návodu, jak na své nezdárné děti: vychází kompletní čtenáři milovaná kniha Pohádky pro neposlušné děti a jejich starostlivé rodiče na 2CD!
Vydavatelství Supraphon přináší úplnou audio verzi bestselleru Pohádky pro neposlušné děti a jejich starostlivé rodiče slovenského autora Dušana Taragela ve fantastickém podání Ani Geislerové!

 

Pohádky pro neposlušné děti a jejich starostlivé rodiče od slovenského autora Dušana Taragela, v překladu Miroslava Zelinského, Kristýny a Johany Zelinských, jsou četbou, jejíž výjimečnost spočívá v neustálé přítomnosti nečekaného humoru, v mnoha případech velmi černého. Dušan Taragel knižně debutoval v roce 1997 právě Pohádkami pro neposlušné děti a jejich starostlivé rodiče. „Na Slovensku je již v obchodech páté vydání. Kniha vyšla i v Polsku a je přeložená do chorvatštiny, kde čeká na vydavatele. Dokonce inspirovala několik divadelních dramatizací na Slovensku i v České republice,“ říká Dušan Taragel.

 

Supraphon nyní vydává kompletní verzi čtrnácti příběhů na 2CD. Aňa Geislerová komentuje brutální příhody dětských hrdinů svým něžným hlasem, jakoby ony groteskní historky neposluchů byly naší samozřejmou a každodenní zkušeností. „První natáčení pohádek bylo moje vůbec první mluvené slovo. Díky tomu jsem si tuhle práci strašně zamilovala. Bavilo mě množství postav, karikaturek a vůbec princip lehkého strašení dětí mi moc sednul. Zahrnula jsem snad všechny vady řeči: šišlání, koktání a lehké mozkové dysfunkce… a dotáčení dalších dílů mě překvapilo a hodně potěšilo! Pravda, je těžké navazovat po letech hlasově na některé postavy, bylo to trochu dobrodružství. Uvidíme, jestli budou pohádky opět tak úspěšné…“ říká herečka Aňa Geislerová k práci na Neposlušných pohádkách. „Aňa Geislerová je ideální interpretka! Je krásná a milá, děti budou pohádky v její interpretaci určitě milovat! Když se z jejích úst dozví, že když se nebudou mýt, tak skončí doživotně v chlívě nebo když se budou dloubat v nose, tak jim prsty do něho zarostou a už je nikdy nevytáhnou, přijmou tyto fakta jako pravdu a hned se začnou mýt a přestanou dloubat, kde nemají. Věřím, že Aňa čte tyto pohádky i svým dětem,“ hodnotí autor knihy Dušan Taragel.

 

Atraktivnost 2CD kompletu doplňují i geniální ilustrace krále slovenského komiksu Josefa Gertliho, který je znám spíš pod přezdívkou Danglár a hudba Dana Fikejze.  

 

2CD Pohádky pro neposlušné děti a jejich starostlivé rodiče vychází 24. dubna 2015

 

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/97458-taragel-pohadky-pro-neposlusne-deti-komplet?artistId=3545

 


HORKÁ NEDĚLE ZDEŇKA SVĚRÁKA
        
V roce 2009 vyšel v Supraphonu dvojdiskový komplet s názvem Zdeněk Svěrák Povídky. Obsahoval šest příběhů ze stejnojmenné knihy, vydané nakladatelstvím Fragment, čtených autorem. Čtyři povídky se do tehdejšího vydání nevešly, a proto se Zdeněk Svěrák letos v březnu do nahrávacího studia vrátil a teď vychází samostatně na 2CD pod názvem Horká neděle aneb vynechané povídky. Tato nová vyprávění spojují překvapivé pointy, věrohodné a zajímavé osudy hrdinů, citlivě sdělené detaily a postřehy.

 

Producentka mluveného slova Supraphonu Naďa Dvorská k tomu poznamenává: „Svým literárním dílem si Zdeněk Svěrák plní dávné přání z mládí být spisovatelem. Úspěch u čtenářů i posluchačů svědčí o tom, že své sny uskutečnil dobře. Nejen autorsky, ale i interpretačně dodává Zdeněk Svěrák svému výtečnému vyprávění humor, touhu a smyslnost, je schopný jemných nuancí v přesvědčivosti postav.“ Půvab této Svěrákovy práce spočívá v umění přesného vyjádření, v tajemství, erotickém vábení a vždy překvapivém závěru. Právem může být jeho dílo srovnáváno s tvorbou našich největších povídkářů. Hudbou novou nahrávku dotvořil Jaroslav Uhlíř.

 

Audiokniha Horká neděle aneb vynechané povídky obsahuje: Podvodník; Tetřev; Fotograf a Horká neděle. Na 2CD i digitálně vychází 24. 4. 2015.

 

Supraphonline:
http://www.supraphonline.cz/album/97459-sverak-horka-nedele-aneb-vynechane-povidky

 


ŽERYK OSLAVÍ 85. NAROZENINY!

 

Supraphon v pátek 10. dubna 2015 vydává speciální album věnované psíku Žerykovi z Divadla Spejbla a Hurvínka, který 19. dubna oslaví již své 85. narozeniny! Stejně dlouho doprovází čtveřici loutkových hrdinů - Hurvínka, Spejbla, Máničku a paní Kateřinu. Podle psího věku s nimi oslavil již 595. narozeniny! Díky svým přirozeným instinktům mnoho řečí nenadělá, a to i přesto že své role dokázal zaštěkat již ve 21 jazykových mutacích. Kompilace těch nejlepších nahrávek vychází na CD i digitálně pod příhodným názvem AŤ ŽIJE ŽERYK! s podtitulem 85 LET SPOLU.

 

Žerykovým řezbářem byl Gustav Nosek, který se ujal i jeho partu a až do roku 1938 jej také štěkal. Po té se Žeryčkovi postupně věnovali - František Flajšhanz, Miroslav Černý, Miroslav Polák. V současné době je jeho interpretem Ondřej Lážnovský .
Žeryk je foxteriér. A za své jméno údajně vděčí ve 20. letech 20. století u nás velmi populárnímu, knižnímu hrdinovi Jacka Londona foxíkovi Jerrymu z Ostrovů alias Džerymu alias Žerymu.
Způsob jakým Spejblova rodinka k Žerykovi přišla, je poněkud zvláštní a nemá daleko ke krádeži! Žeryk se pro prkna, která znamenají svět zrodil  ve hře Jarní revue, později přejmenované na Revue z donucení. Je třeba zmínit, že se jednalo o představení pro dospělé. Spejbl se v této hře totiž zamiluje a zmizí z domova. Opuštěného a pobrekávajícího Hurvínka se v parku ujímá holčička, která se představí coby Mánička. Rozhodnou se přivést pana Spejbla zpět domů. Plán je prostý – taťuldu dotyčné dámě znechutit. Hurvínek ji proto vyhledá a jakoby náhodou se zmíní o otcově velké náklonnosti k radovánkám a především, že je zcela bez peněz. Povede se! Dotyčná dáma omdlévá a psík, který vybíhá z jejího bytu, se stává již nadobro Spejblovic psem Žerykem!
Od té chvíle uplyne 19. dubna již 85 let. Pejsek Žeryk za tu dobu zdomácněl a věrně doprovází hrdiny Divadla S+H. „Po pejskovi touží snad každé malé dítě. Hurvínek si s Žerykem rozumí na slovo. Žeryk je jeho spojencem, kamarádem a ochráncem. Dá se říct, že děti Žeryka zbožňují. Na kurzu loutkového divadla pro děti, který pořádáme, si děti nejčastěji vybírají loutku Hurvínka a pak hned právě Žeryka,“ dodává k výročí oblíbené loutky dramaturgyně Divadla Spejbla a Hurvínka i producentka nového CD Denisa Kirschnerová.
Album AŤ ŽIJE ŽERYK! aneb 85 LET SPOLU, které vychází 10. dubna 2015 obsahuje scénky: Spejbl se učí psí řeči; Žeryk akrobatem; Žerykova past a také speciální minutovou narozeninovou zdravici hlavních protagonistů Divadla S+H, kterou nahráli letos v březnu.

 

 Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/97460-at-zije-zeryk-aneb-85-let-spolu
 

JOSEF ŠPAČEK – SÍLA HOUSLÍ
Josef Špaček s Českou filharmonií, tentokrát v roli sólisty, nahrál živě pro Supraphon tři zásadní díla české houslové literatury přelomu 19. a 20. století: slavný Dvořákův Houslový koncert a moll, Fantasii g moll Dvořákova žáka Josefa Suka a houslový koncert Leoše Janáčka „Putování dušičky“. Zárukou kvality projektu a výsostné umělecké úrovně je kromě sólisty i osoba šéfdirigenta České filharmonie Jiřího Bělohlávka. Stěžejní Dvořákův opus natočil mladý virtuos na zářijovém zahajovacím koncertu MHF Dvořákova Praha 2014. Nahrávka Suka a Janáčka vznikla v říjnu v rámci abonentního koncertu České filharmonie. Album vydal Supraphon na CD i v digitálních servisech 17. dubna 2015.
Dvořákův Koncert a moll
Koncert, který dnes nechybí v repertoáru žádného významného světového virtuosa, dlouho hledal svůj konečný tvar. Skladatel zde v úpravách zašel nebývale daleko, aby se dílo líbilo největšímu německému virtuosovi 19. století Josephu Joachimovi. Přesto nádherný koncert nakonec roku 1883 premiéroval František Ondříček, který jej vzápětí proslavil i ve Vídni a v Londýně.

 

Sukova Fantazie
Houslová Fantasie Dvořákova zetě Josefa Suka je vnitřně rozmanité dílo, jež však vytváří nepřerušovaný hudební celek. Dílo představuje počátek nového, hlubšího skladatelova tvůrčího období.

 

Janáčkovo Putování dušičky
Leoš Janáček chtěl složit houslový koncert a měl už pro něj název: Putování dušičky. Nakonec však nashromážděný hudební materiál zčásti využil ve své poslední opeře Z mrtvého domu. Ze zachovaných náčrtků pak koncert v roce 1988 vytvořili Leoš Faltus a Miloš Štědroň. Nápady, z nichž je Houslový koncert sestavený, jsou typicky janáčkovské: ostře řezané, s velkým nábojem a naléhavostí.

 

Tato tři zásadní díla české houslové literatury spojuje nová nahrávka Supraphonu a její sólista. Osmadvacetiletý Josef Špaček, laureát ostře sledované Soutěže královny Alžběty, se „svou“ Českou filharmonií natočil pro Supraphon tyto koncerty živě v září a říjnu 2014. Jeho souputníkem je zde osobnost šéfdirigenta České filharmonie Jiřího Bělohlávka. Tři ikony české hudby v interpretaci prvního českého orchestru a dirigenta s houslistou, který je již dnes po právu řazen v mezinárodním měřítku mezi nejpozoruhodnější osobnosti své generace.

 

Naposledy Česká filharmonie realizovala nové nahrávky pro tuzemský Supraphon před šesti lety, kdy pod taktovkou Sira Charlese Mackerrase dokončila cyklus Dvořákových symfonických básní a ve stejném roce nahrála pod vedením Jiřího Bělohlávka Symfonické fantazie Bohuslava Martinů. První zmíněná nahrávka získala prestižní ocenění Gramophone Award a Preis der Deutschen Schallplattenkritik a druhá uvedená nahrávka byla na  Gramophone Award nominována.

 

Supraphonline:
 http://www.supraphonline.cz/album/97455-dvorak-suk-janacek-houslove-koncerty
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=M-m8eiYgj5I

 

 

 

ŽERYK OSLAVÍ 85. NAROZENINY A SUPRAPHON VYDÁVÁ CD!

 

Supraphon v pátek 10. dubna 2015 vydává speciální album věnované psíku Žerykovi z Divadla Spejbla a Hurvínka, který 19. dubna oslaví již své 85. narozeniny! Stejně dlouho doprovází čtveřici loutkových hrdinů - Hurvínka, Spejbla, Máničku a paní Kateřinu. Podle psího věku s nimi oslavil již 595. narozeniny! Díky svým přirozeným instinktům mnoho řečí nenadělá, a to i přesto že své role dokázal zaštěkat již ve 21 jazykových mutacích. Kompilace těch nejlepších nahrávek vychází na CD i digitálně pod příhodným názvem AŤ ŽIJE ŽERYK! s podtitulem 85 LET SPOLU.

 

Žerykovým řezbářem byl Gustav Nosek, který se ujal i jeho partu a až do roku 1938 jej také štěkal. Po té se Žeryčkovi postupně věnovali - František Flajšhanz, Miroslav Černý, Miroslav Polák. V současné době je jeho interpretem Ondřej Lážnovský .

 

Žeryk je foxteriér. A za své jméno údajně vděčí ve 20. letech 20. století u nás velmi populárnímu, knižnímu hrdinovi Jacka Londona foxíkovi Jerrymu z Ostrovů alias Džerymu alias Žerymu.

 

Způsob jakým Spejblova rodinka k Žerykovi přišla, je poněkud zvláštní a nemá daleko ke krádeži! Žeryk se pro prkna, která znamenají svět zrodil  ve hře Jarní revue, později přejmenované na Revue z donucení. Je třeba zmínit, že se jednalo o představení pro dospělé. Spejbl se v této hře totiž zamiluje a zmizí z domova. Opuštěného a pobrekávajícího Hurvínka se v parku ujímá holčička, která se představí coby Mánička. Rozhodnou se přivést pana Spejbla zpět domů. Plán je prostý – taťuldu dotyčné dámě znechutit. Hurvínek ji proto vyhledá a jakoby náhodou se zmíní o otcově velké náklonnosti k radovánkám a především, že je zcela bez peněz. Povede se! Dotyčná dáma omdlévá a psík, který vybíhá z jejího bytu, se stává již nadobro Spejblovic psem Žerykem!

 

Od té chvíle uplyne 19. dubna již 85 let. Pejsek Žeryk za tu dobu zdomácněl a věrně doprovází hrdiny Divadla S+H. „Po pejskovi touží snad každé malé dítě. Hurvínek si s Žerykem rozumí na slovo. Žeryk je jeho spojencem, kamarádem a ochráncem. Dá se říct, že děti Žeryka zbožňují. Na kurzu loutkového divadla pro děti, který pořádáme, si děti nejčastěji vybírají loutku Hurvínka a pak hned právě Žeryka,“ dodává k výročí oblíbené loutky dramaturgyně Divadla Spejbla a Hurvínka i producentka nového CD Denisa Kirschnerová.

 

Album AŤ ŽIJE ŽERYK! aneb 85 LET SPOLU, které vychází 10. dubna 2015 obsahuje scénky: Spejbl se učí psí řeči; Žeryk akrobatem; Žerykova past a také speciální minutovou narozeninovou zdravici hlavních protagonistů Divadla S+H, kterou nahráli letos v březnu.

 

 

HOBOJISTA VILÉM VEVERKA PŘIPRAVUJE VELIKONOČNÍ KONCERT A STARTUJE NAHRÁVÁNÍ NOVÉHO ALBA PRO SUPRAPHON

 

Jeden z nejrespektovanějších současných českých hobojistů Vilém Veverka vystoupí ve čtvrtek 2. dubna 2015 s Ensemble 18+ a německou cembalistkou Barbarou Marií Willi v koncertní síni Pražského jara - v bývalém kostele sv. Vavřince - v Hellichově ulici v Praze. „S Ensemble 18+ zahraji skladby, které bezprostředně souvisejí s mým připravovaným albem - koncerty Bacha, Telemanna a Vivaldiho,“ doplňuje Vilém Veverka.

 

Po Velikonocích, 16. a 17. dubna, se Vilém Veverka představí na koncertech v cyklu Filharmonie Brno. S filharmoniky provedou zásadní skladby repertoáru pro dechy – Serenádu op. 44 d-moll A. Dvořáka a Gran Partitu W. A. Mozarta. Viz Rubrika.: Kultura a rozhovory

 

 

Březen 2015

SPIRITUÁL KVINTET 55 LET HUDBOU PROPOJENÝ SVĚT
Letošní významné půlkulaté jubileum Spirituál kvintetu oslavuje albová krabička s bonusy!
Kolekce legendárních alb, archivních objevů a zajímavých bonusů. Vychází 13. 3.

 

TEREZA ČERNOCHOVÁ ŠKRÁBNUTÍ
Po sedmi letech nové album! Tereza sází na harmonii hudební hravosti a pěveckého citu.
Mezi autory písní jsou Roman Holý, Lenka Dusilová, Dan Bárta, ale i sama zpěvačka.

 

RANGERS ZLATÁ KOLEKCE
Bez mála osmdesát skladeb z období 1968 až 1999. Nezapomenutelné folk & country hity romantické i humorné. Rangers vždy sympaticky civilní a melodičtí nyní v nejlepším výběru na třech CD.

 

DAGMAR PECKOVÁ
HŘÍŠNICE
Dagmar Pecková umí hříšnice dokonale. Právě teď jí vychází ojedinělé album nazvané právě Hříšnice. Pecková na něm září v rolích dávných žen, které byly z nejrůznějších důvodů dohnány k hříchům, a každá se s nimi vyrovnávala po svém. Známá mezzosopranistka jde doslova na dřeň jejich pocitům, prožitkům a duševním zákoutím. Občas jí v tom pomůžou pěvečtí kolegové Peter Mikuláš a Ivana Veberová a ve všech skladbách pak Slovenská filharmonie s dirigentem Aleksandarem Markovićem. Výsledkem je album, jaké tu ještě nebylo. Což ale právě u Dagmar Peckové nepřekvapí. Tahle diva často přichází s projekty, které nečekáme, ale naprosto nás pohltí. Stejné je to i s Hříšnicemi.   
Prohlásila jste, že drtivá většina mezzosopránových rolí jsou právě hříšnice! Opravdu to tak je?
Opravdu, i když vlastně nevím, proč. Možná je to barvou hlasu. Je pravda, že existuje i několik podobně dramatických sopránových rolí, ale u mezzosopránu je to příznačnější. Přece jenom má větší možnosti temného vyjádření duševních stavů, vykreslení různých zákoutí lidského vnímání. Mezzosoprán je tak pro role hříšnic a dramatické postavy vůbec přímo předurčen. Když se na to podíváme, jedna mezzosopránová postava vedle druhé takové opravdu jsou. Tedy buďto svůdnice nebo vražednice. A tak jsem se do tohoto projektu vrhla po hlavě.
A s radostí, byť jde většinou o skutečné lidské tragédie…
Ano, s radostí. Baví mě si tyhle příběhy číst, baví mě poznávat nové věci. Antika a Bible jsou toho plné. Spousta muziky se zabývá právě touhle dobou. Tak jsem začala hledat, bádat a vymýšlet – a přišla jsem právě na takovouhle „hříšnou“ dramaturgii desky.  
Ať chceme nebo ne, hříšnice nás přitahují. Ty povahy, které se nikomu a ničemu nepodvolí. Je v tom cosi vzrušujícího. Podobě vzrušující je vaše deska…  
Doufám. Jenom jedna z těch mých albových hříšnic se od všech těch ostatních trochu liší. Je to, řekla bych, taková „sopránová pozitivní“ role. Jde o Marii Magdalenu, napravenou hříšnici. Jako jediná z celého cédéčka vidí východisko v odpuštění, ve křtu a pokračování jakési započaté cesty dál. Všechny ostatní jsou hříšné, vilné, lascivní, vražedkyně manželů nebo dětí. Tam je to drama. Ty jsou potrestány. Jediná, která nedojde potrestání, je Médea.
Asi máte tyhle dramatické role plné emocí ráda!
Ano. Ne každý tohle dostal do vínku. Je to nejenom hlasem, který mi byl dán, ale celou mou bytostí. Nutí mě to zamýšlet se nad těmi postavami, jít za nimi až do morku kostí, sáhnout si až na dno vlastní duše. Ty figury v sobě probudit tak, abych je mohla předávat dál.
Nacházela jste v jednotlivých postavách i něco ze sebe?
No… nikdy jsem to nedotáhla tak daleko, že bych zabila svého manžela sekerou v koupelně nebo že bych v zápalu emocí zabila vlastní děti. I když někdy bych se tomu nedivila! (smích) Ale když si vezmete antickou dobu, všechny ty velké tragédie Sofokla a Euripida, a velké biblické příběhy, a jedna ku jedné je převedete do dneška, tak to tam všechno je! Žijeme v moderní době, máme všechno, na co si vzpomeneme a mělo by nám být dobře. Přesto lidé často nevidí jiné východisko, než sebevraždu nebo vraždu. Nebo týrání či zneužívání dětí. Z historie jsme se vůbec nepoučili. A vlastně nás to ani moc nezajímá. Když se dneska někoho zeptáte, kdo to byly Klytaiméstra nebo Élektra, kdo to ví?
Takže se vaše album Hříšnice dá tak trochu chápat i jako osvěta?
Tak trochu ano. Chci posluchačům říct, že se člověk může přes duši, a třeba přes odpuštění, posunout dál. Já sama jsem na jevišti čtyřiatřicet let. Za tu dobu jsem si prošla lecčíms, byla jsem ve stresu, dostávala jsem se do situací, kdy jsem si myslela, že už to dál nejde. Nebo že prostě už dál nechci. Ale najednou jsem potkala člověka, který mi ohromně pomohl. Pomohl mi očistit si duši od všech těch nánosů, o kterých jsem mluvila. Album – a následné koncerty – jsou koncipovány do podoby hříchu, odpuštění a žití pro dobro. Chtěla jsem tím lidem ukázat, že zdánlivě bezvýchodná situace nemusí být bezvýchodná. Že ze spousty těžkých životních situací se přes pozitivní myšlení, odpouštění a vyčištění duše dá dostat.  
Tím člověkem, kterého jste zmínila, myslíte profesora Williama Diddena?
Ano. Pan profesor mě potkal právě v takové zdánlivě bezvýchodné situaci, kdy jsem chtěla přestat zpívat. Byla jsem natolik vyčerpaná a poznamenaná zdejší kulturní obcí, že jsem se v těchto sférách už dál nechtěla pohybovat. Měla jsem pocit, že už nemám co předat a ani už nechci nic předávat. Už to prostě nešlo dál. A pan profesor mi řekl: ještě než s tím praštíte, zkusíme něco udělat. Očistil mi duši. Dal mi různou literaturu, osvětlil mi víru v sebe a v Boha. A naučil mě dotknout se přes meditaci vlastní duše. To, co ve mně bylo hluboko zakopáno, tedy vášeň k muzice a touhu předávat její sdělení posluchačům, ze mě zase dostal ven. Pochopila jsem, že když je člověk na dně, nemusí ještě být všemu konec. Právě on byl jedním z těch, díky kterým mohl vzniknout i projekt Hříšnice.
Určitě bylo zajímavé sledovat, jak se různí skladatelé s těmi dramatickými a tragickými příběhy vypořádali…
To tedy jo. Zajímalo mě, jakými způsoby ty složité a osudové pochody odehrávající se v hlavách jednotlivých postav zpracovali. Nejvíc mě samozřejmě zajímal Strauss. V Salome a v Élektře, v jeho prvních dvou operách, se tyhle věci objevují zřetelněji, než v jeho pozdních operních opusech. Salome a Élektra jsou antické, biblické hrdinky, tam je tedy zpracování jejich psychična nabíledni a Strauss se s tím popasoval nádherně. Vidíte to třeba i v barvení orchestru. Doslova cítíte, jak se Klytaiméstra trápí. Jak ji to všechno ždíme, jak jí to rozdírá duši a celé nitro, jak nevidí východisko. Má pocit, že když denně někoho nezabije, minimálně nějaké zvíře, nedojde klidu. A ve finále skutečně její duše klid nenajde. I proto, že se snaží smýt krev krví. Na druhé straně ale její hříchy mají své důvody. A podobně zajímavé, dramatické a náročné na umělecké uchopení jsou i ostatní postavy. Každá mince má vždycky dvě strany. Ohromně mě bavilo všechny tyhle záležitosti objevovat. Pronikat do nich. Dát je pak do hlasu a nějakým způsobem vyjádřit. I když jsem k tomu neměla ani masku, ani kostým, ani jeviště.
Na albu zpíváte v několika jazycích; mluvíte jimi?
Některými ano, i když ne všemi plynně. Latinsky jenom zpívám, hlavně oratoria. Latina je zajímavá řeč a zpívá se na ni dobře. Ve francouzštině zpívám běžně, ale mluvím spíše pasivně. Musím ale říct, že jsem ve Francii nějaký ten čas strávila a jazyku jsem se tu věnovala velice poctivě. Snad se to do mého podání francouzsky napsaných postav promítlo. No a němčina je dneska už skoro moje mateřština. A protože tenhle jazyk i se všemi jeho nuancemi tak dobře znám, jsem velmi dobře schopná vystihnout různé polohy a duševní pochody žen napsaných v němčině. V tomhle případě tedy Kundry a Klytaiméstry.
Jaká byla nahrávací spolupráce se Slovenskou filharmonií?
Naprosto perfektní. Slovenskou filharmonii jsem znala z doby, kdy jsem s ní vystupovala v Bratislavě při otevření zrekonstruované Reduty. Přišla jsem na zkoušku a byla to úplně jiná zkušenost, než jsem měla tehdy v Praze. Na Slovensku mě měli rádi a k tomu se předvedli jako prvotřídní muzikanti. Hráli nádherně a současně pokorně k prováděným skladbám. Byl to pro mě velký zážitek. No, a když přišla myšlenka na tuhle desku, oslovila jsem Slovenskou filharmonii. Po určitých peripetiích s dirigentkou, která to nakonec vzdala, se k věci dostal Aleksandar Markovič. Musím říct, že jsem byla tímhle dirigentem doslova nadšená! Znal literaturu a byl připraven na pět set procent. A ohromně tu muziku cítil.
Takže nepřekvapí, že na desce jsou i dvě čisté orchestrálky!
Je tam Bacchanale ze Samsona a Dalily od Camilla Saint-Saënse a Tanec sedmi závojů z opery Salome Richarda Strausse. Slovenská filharmonie to samozřejmě hraje úžasně. Jsou to ty chvíle na desce, kdy už není potřeba slov – a jenom se před vámi valí ta obrovská muzika. Vy pak jenom slyšíte to tělesno, ten chtíč, ty orgie… Jsou to dva body, které album posunují ještě kamsi dál.
Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/94116-hrisnice
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=VcIZna3KdAs

 


TRPĚLIVĚ HLEDÁM SVŮJ STYL, ŘÍKÁ TEREZA ČERNOCHOVÁ
A VYDÁVÁ NOVÉ ALBUM ŠKRÁBNUTÍ
    
Po sedmi letech od vydání debutového alba Small Monstrosities přichází Tereza Černochová s novinkou, která ji představí jako zpěvačku ryze osobitého stylu, ale také jako spoluautorku písní, jež několik let zrály a vyvíjely se. Album Škrábnutí vznikalo v produkci Romana Holého a svými texty přispěli i Lenka Dusilová, Alena Rytířová či Dan Bárta. Album vychází 13. března 2015 a zpěvačka ho pokřtí v rámci koncertů v brněnském Metro music baru a v pražské La Fabrice.
Tereza Černochová k procesu vzniku alba poznamenává: „S Jiřím Hutárkem, kolegou z bývalé kapely, jsme vysedávali v jeho pokojíku na brněnském sídlišti a on mi pouštěl svoji muziku, pak mi dal mikrofon, ať zpívám. Se skepsí jsem to pouštěla Romanovi Holému, a on řekl, že je to super, ať na to seženu texty. Já chtěla, aby byly v češtině. Seděla jsem mnoho hodin s textaři, vykládala jim svoje osobní peripetie, myšlenky a pocity. Jindy jsme jen seděli a mlčeli, koukali do papíru, okusovali tužku a já měla pocit, že to nikdy nedáme dohromady. Občas mě něco napadlo, všude jsem nosila papír a tužku a psala si poznámky, pak jim to dala přečíst a začalo to zapadat. Hodně mi to dalo. Potřebuji se rozvíjet víc a víc. Trpělivě hledám svůj styl jak v hudbě, tak v textu, zkrátka nikoho nenapodobuji a jsem přesvědčená, že album Škrábnutí mě k tomu posunuje.“
Tereza Černochová svoji novinku posílá do světa už jako vyzrálá zpěvačka. V jejím hlase je něha, tajemství a jakási vzrušující temnost, nadhled, ale i muzikantská hravost. Tenhle koktejl zdánlivě nesourodých ingrediencí fantasticky míchá, a to nejen v titulním songu, který si do svého nového filmu Pohádkář vybral, režisér Vladimír Michálek.  
    
Škrábnutí je odkazem na píseň Škrábnutí, o kterém svět neví, kterou s textem Zdeňka Borovce před lety jemnocitně nazpíval Karel Černoch. Jeho dcera stejný text, lehce modifikovaný do ženské výpovědi, magicky podává ve skladbě Romana Holého. Ten je jako autor či spoluautor hudby podepsaný pod většinou písní, je producentem desky a hlavním doprovodným muzikantem, programujícím základy, hrajícím na syntezátory, ale i na kytaru nebo bezpražcovou basu, která desce pomáhá dotvořit specifickou melancholickou náladu. Bonbónkem alba je cover skladby Andělé osmdesátkové kapely Dr. Max, který do alba zapadá, jako by byl složen právě teď a právě pro Terezu Černochovou.
Černochová se jako spoluautorka podepsala pod tři písně – Polibky snílků s Milanem Princem, Všeobjímák s Martinou Procházkovou a Vem si mě s Romanem Holým. Písničku Půl otextovala Lenka Dusilová se svým bratrem Markem. Až nastane září  napsala zpěvačce „na tělo“ Alena Rytířová, dcera slavného textaře Zdeňka Rytíře. O další texty se postarali Dan Bárta s Alžbětou Plívovou nebo Vratislav Šlapák.
Nové album Terezy Černochové je rozhodně „škrábnutím“, o kterém by svět měl vědět a které pozornému posluchači zajede pod kůži. Supraphon je vydá v pátek 13. března 2015 na CD i v digitálních servisech. Vydání CD podpoří koncertní série, jež odstartuje 31. března v Brně a v dubnu bude pokračovat v Ostravě, Krnově a Třebíči. Pražský koncert spojený s křtem alba se uskuteční 7. dubna v holešovické La Fabrice.

 

ŠKRÁBNUTÍ/ AKTUÁLNÍ KONCERTY:
 31. 3. Brno, Metro music bar, křest CD/ host Lenka Dusilová
   2. 4. Ostrava, klub Hudební bazar
   3. 4. Krnov, Kofola klub
   4. 4. Třebíč, klub Béčko
   7. 4. Praha, La Fabrika, křest CD/ host Lenka Dusilová

 

 

MIROSLAV PALEČEK JE DO JEŽKÁREN BLÁZEN
Stonožka, Šaty dělaj´ člověka nebo Život je jen náhoda – i tyhle písně najdeme s dvanácti dalšími na albu příznačně nazvaném Ježkárny. Písničkář Miroslav Paleček na desku nahrál kolekci legendárních šlágrů trojice Jaroslav Ježek – Jiří Voskovec – Jan Werich. Poprvé k nim přišel díky zpěvníkům svého bratra. Psal se rok 1954 a písně Osvobozeného divadla Palečka navždy chytly. Na album jim dal nový kabát: nahrál je po svém, ale s pietou. Tak, jak si zaslouží. Ježkárny tak potěší jak Palečkovy fanoušky, tak příznivce českého folku obecně a určitě i milovníky tvorby slavného Osvobozeného divadla.
Z desky čiší ohromná radost a pohoda. Byla radostná i práce na ní?
Velice. Ty písničky mi ostatně dělají radost už několik desítek let. Vlastně od té doby, co je znám. A ještě větší od chvíle, kdy jsem se jich pár naučil a hraju je. A hlavně: splnil jsem si svůj životní sen. O to větší radost mám, když se na tuhle desku podívám.  
S myšlenkou na album Ježkárny jste údajně přišel už před patnácti lety. Proč byla cesta k jeho realizaci tak dlouhá?
Všechno chce svůj čas, to za prvé. A za druhé – když mě to tenkrát napadlo, byla to obrovská troufalost. Tehdy jsem uměl pět nebo šest Ježkových písniček a v návalu radosti jsem si řekl: pět písní, to je na album málo, tak je doplním svýma písničkami, které jsem napsal pod Ježkovým vlivem. Za pár dní se samozřejmě ukázalo, že to byl naprosto šílený nápad. Tak jsem ho hned zavrhl.
A přibíral jste další Ježkovy písničky…
Udělal jsem si výběr patnácti písní, které se mi hudebně i textově líbily a které bych zvládnul. A pomalu jsem se je začal učit. Nešlo to nijak rychle. Už svoji první Ježkárnu jsem se učil tři nebo čtyři měsíce. Bylo to v roce 1973. Našel jsem ji ve zpěvníčku, který mi tehdy půjčil Petr Nárožný. Vlastně jsem tenkrát na kytaru ani moc neuměl. Netvrdím, že toho dneska umím hodně, ale v té době jsme hráli úplně jinak. A já jsem tu písničku chtěl zahrát tak, jak ji Ježek napsal, se všemi akordy, ne jenom na dva nebo na tři. Proto mi trvala tak dlouho.  Mimochodem – Petr mi tehdy těch zpěvníků půjčil víc, a já jsem mu je dodnes nevrátil.
Statistik by asi řekl: patnáct písniček, patnáct let – to znamená jedna písnička za rok!
Vidíte, a skoro to tak je. Ale: kdybych si teď vybral dalších patnáct písniček a chtěl je natočit, už by mi to trvalo kratší dobu.
A bude další patnáctka?
Zatím ji neplánuji. I když už mám seznam dalších sedmnácti Ježkových písní. Jak to ale dopadne, nevím. Myslím si, že to nejlepší už jsem vyzobal. Takže další cédéčko s Ježkárnami asi nebude, možná přidám některé písně na koncerty.  
Asi patříte k těm, kteří si myslí, že písničky Voskovce, Wericha a Ježka by si měl člověk zažít. Tedy – než je začne předávat dál.
Jistě, ale to platí o jakýchkoliv písničkách. Potřebují zažít, usadit. A k tomuhle našemu trojlístku – pánové Voskovec, Werich a Ježek pro mě byli prvními českými písničkáři. A jelikož byli i autory těch písní, dokázali je nejlíp prodat. Cítili muziku i text. Ty texty jsou přitom o něčem, jsou nadčasové, roztomilé, mají pointu. Hudba je skvělá, překvapivá, barvitá, harmonicky i melodicky nádherná. Asi si ti chlapíci dobře rozuměli. A je to na tom vidět.
Ty písničky vypadají celkem jednoduše, jsou hravé a nápadité. Ale asi jednoduché nejsou.
Ne, to nejsou. Člověk se je musí naučit a interpretovat tak, aby to jednoduše vypadalo. Víte, ona spousta věcí od sportu po umění vypadá jednoduše, ale je za tím spousta dřiny, píle, tréninku, cvičení. U písniček to je tak, že si je muzikant musí obehrát, musí správně artikulovat, musí vědět, o čem zpívá. Občasné chyby v intonaci mu posluchači prominou, ale faleš nikdy. Oni taky Voskovec s Werichem nebyli žádní velcí zpěváci, na druhé straně to ale nebyl žádný herecký zpěv. Takový je často k neposlouchání. U nich to ale bylo všechno dokonalé.
Jejich písničky se vyznačují úžasnou symbiózou textů s hudbou. Jako kdyby se písnička narodila v jeden okamžik už hotová se vším všudy.
To mě taky napadlo a zkoumal jsem, jak pánové ty písně tvořili. Překvapilo mě, že napřed vznikala Ježkova hudba a na její bohatou a košatou melodii navrhovali Voskovec s Werichem svoje slova. Oni píšou, že to býval velký boj. Že v Osvobozeném divadle byla jedna hlava tvrdší, než hlavy Voskovce a Wericha dohromady, a to byla hlava Jaroslava Ježka. Prý nedala pokoj, dokud všechno naprosto přesně nesedělo.
A na to prý měli i dohodu…
… ano, že pokud se třeba jen jednomu z nich něco nelíbilo, třeba obrat, verš nebo cokoliv jiného, v písni to být nemohlo. Na všem se museli shodnout.
Už jste zmínil, že ty jejich písničky jsou dodnes živé, stále aktuální. Jako kdyby je psali dneska.
To se mi právě líbí. Zvláště Civilizace, ta je pro mě velice nadčasová. Když ji hraju na koncertech, mladí lidé žasnou, že je osmdesát let stará. A když nějakou „ježkárnu“ slyší posluchači, byť starší, po delší době, postupně se jim v mysli zjevují jednotlivé bloky textu i melodie. Pomalu si je navlékají na nit jako korálky. No a pak písničku dáme společně dohromady. Je to důkaz toho, jak hluboko pod kůží písně Ježka, Voskovce a Wericha máme.
Podle jakého klíče vznikl konečný výběr písní na album Ježkárny?
Písničky mě musely zaujmout jak textově, tak hudebně. Nechtěl jsem tam mít příliš vymezené kousky jako třeba Hej rup, Píseň o Golemovi nebo Babička Mary. Ty dvě posledně jmenované třeba už jdou trochu do trampského stylu, to není příliš můj šálek čaje. I když jejich texty jsou samozřejmě vynikající. Naopak mě oslovují bluesovky typu Tmavomodrý svět, Klobouk ve křoví, Život je jen náhoda, Svět naruby nebo Svítá. Takhle můj výběr vznikl. A vyhrál jsem si i s pořadím písní na desce. Nejdřív jsem je měl srovnané podle abecedy, ale nějak mi to nehrálo, sešly se třeba tři bluesové, pomalé skladby za sebou. Tudíž jsme pořadí změnili. Ale Civilizace jako první a Život je jen náhoda jako poslední – ty zůstaly a sedí to.
Mám pocit, že – byť po svém – zpracováváte písničky trojice Ježek – Voskovec – Werich s velkou úctou. Často třeba zachováváte dlouhé předehry.
U bluesovek jsem většinou zvolil jinou předehru, než měl Ježek. Písním jsem samozřejmě chtěl zachovat jejich pel a svěžest, ale snažil jsem se je přizpůsobit dnešní době a zahrát je v současnější písničkářské podobě. To se týká i frázování: nemůžu frázovat tak, jak se frázovalo před osmdesáti lety nebo jak frázuje sbor. Udělal jsem tedy nějaké úpravy, ale vždycky citlivě. U jediné písně – a tou je Nebe na zemi – jsem zvolil tehdy běžný postup. Tenkrát nastoupil orchestr, přehrála se celá píseň s tím, že jednotlivé nástrojové sekce postupně vstávaly na sóla; pak přišli zpěvačka nebo zpěvák, zazpívali svůj part, uklonili se, odešli, a kapela píseň dohrála. U Nebe na zemi jsem i na desce ctil tenhle způsob. Nejdřív přehrajeme píseň s kytarami a kytarovým melodickým sólem, pak teprve písničku zazpívám.
Ale tahle písnička má i radioverzi!
Ta původní předehra trvá déle než minutu a já jsem se někde dočetl, že když zpěvák nenastoupí do deseti vteřin, píseň nemá šanci na vysílání. Tak jsme v Nebi na zemi předehru zkrátili a píseň nabídli rádiím. Teď jsem zvědav, jestli ji bude nějaké rádio hrát.   
Musím přiznat, že mně se ta původní verze s delší předehrou líbí. Líp evokuje atmosféru doby vzniku té písničky…
To jsem rád. Obecně jsem chtěl, aby deska byla co nejpestřejší, vždyť tam hraje minimum nástrojů a sem tam zazní nějaký dvojhlas. Proto jsem třeba zpracoval jinak i Stonožku. Šlo mi o to, aby album bylo barevné, a přitom působilo celistvě.
Z toho vám zřejmě vyplynuli i hosté, které jste k nahrávání přizval.
Desku jsme nahráli v pěti. Moje maličkost, Pavel Fořt, se kterým spolupracuju už ohromně dlouho, dále jeho syn Karel, Štěpán Kojan, který poskytl i studio, a Petr Dopita. Pavel Fořt hrál na akustickou kytaru, elektrickou kytaru i baskytaru, Karel na bezpražcovou kytaru a akustickou baskytaru, Štěpán na akordeon a Petr na pilu. Její zvuk se ke kytarám opravdu skvěle hodí. A několikrát tam troubím na hubu já. Mimochodem – kdysi jsem hrál na opravdovou trubku, ale po čase mi odešel nátisk. Naučil jsem se ale tenhle nástroj imitovat v koutku pusy.
Většina písniček Ježka, Voskovce a Wericha vznikala pro jejich divadelní hry. Asi je dobře znáte.
Byl jsem dokonce takový blázen a fanda, že jsem si v divadelní agentuře DILIA před víc jak třiceti lety sehnal scénáře všech jejich her, které byly k mání. Chtěl jsem s nimi něco podnikat, ale dodnes jsem je samozřejmě všechny ani nepřečetl. Jediná hra, kterou jsem viděl na vlastní oči a na vlastní uši slyšel její písně a forbíny, je Těžká Barbora. To už ale v Divadle ABC s Werichem vystupoval Miroslav Horníček. Ze samotné hry si dneska nepamatuju nic, dokonale si ale vybavuju forbíny. Tehdy jsem si uvědomil, jak velkou moc herec nad plným hledištěm má a jak lehce se toho dá zneužít. To se ale v Abíčku samozřejmě nedělo. Tam to bylo všechno skvělé a korektní. A lidi se mohli smíchy umlátit. Dodnes na to rád vzpomínám.

 

PLATINOVÝ ONDĚJ BRZOBOHATÝ
V ÚVODU JARNÍHO TURNÉ PŘEVZAL PLATINOVOU DESKU
Ondřejovo autorské album Identity se od loňského května dlouhodobě drželo vysoko v žebříčku nejprodávanějších tuzemských hudebních titulů, oblíbený muzikant a herec proto 2. 3. v Divadle Radka Brzobohatého převzal Platinovou desku Supraphonu. Identity patří k vůbec nejúspěšnějším albovým debutům posledních let!
Identity Tour 2015 od února do dubna navštíví 16 míst v České republice, vstupenky rychle mizí z předprodejů, některé koncerty jsou již nyní vyprodány. Ondřej Brzobohatý se v doprovodu kapely složené z výtečných muzikantů opět představí nejen jako skvělý zpěvák a klavírista, ale také coby pohotový a vtipný průvodce večerem. Na programu jsou hity z čerstvě platinového alba Identity, skladby staršího data i aktuální novinky.
Ondřej zareagoval na značný zájem o svou písňovou tvorbu a koncem března vydá výpravně provedený zpěvník s notami a texty ke všem songům alba Identity, kde navíc díky bohaté fotografické příloze bude zmapováno celé období od vzniku alba, přes koncertní turné až po aktuální předání platinové desky.
IDENTITY TOUR 2015:
3. 3. – Jablonec nad Nisou
5. 3. – Vyškov
9. 3. – Nový Jičín
16. 3. – Hlinsko
18. 3. – Olomouc
23. 3. – Ústí nad Orlicí
24. 3. – Klatovy
30. 3. – Třebíč
31. 3. – Uherské Hradiště
10. 4. – Prachatice
13. 4. – Sokolov
14. 4. – Kaplice
18. 4. – Pardubice
20. 4. – Kutná Hora
22. 4. – České Budějovice
23. 4. – Mariánské Lázně
Vstupenky na IDENTITY TOUR 2015 jsou v předprodeji u místních pořadatelů a v klasických předprodejích – informace na www.ondrejbrzobohaty.cz.
Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/76623-identity
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=qnMcVYHsPGI

 

SPIRITUÁL KVINTET 55 LET
Jubilejní komplet 10 CD + 1 DVD

 

Letošní významné půlkulaté jubileum Spirituál Kvintetu oslavuje albová krabička s bonusy! Ve spolupráci s Jiřím Tichotou vznikla sestava prvních osmi řadových alb, bonusového CD se singlovými a raritními nahrávkami, sady úplně nových písní z podzimu roku 2014 a reedice retrospektivního DVD.

 

Od samého počátku se tato nejstarší československá folková kapela inspirovala z velké části lidovou hudbou nejrůznějšího původu, stáří, podoby i zpracování.

 

Zvukově ošetřené záznamy přinášejí komplet písní z alb let 1973 až 1992, tedy od Písniček z roku raz dva po Rajskou zahradu. Využití původních obalů připomíná dobu vzniku, ale poslech nahrávek dokazuje, že rozhodně nestárnou. Po černošských spirituálech se kapela úspěšně popasovala s desítkami lidových, renesančních i obrozeneckých předloh, aniž by ztratila jedinečnost. Také proto zcela platí podtitul Hudbou propojený svět.
Vyznáváme, že Spirituál kvintet nikdy neusiloval o „věrné“ kopírování cizích či domácích předloh – i když naše první publikum nemělo dlouho možnost slyšet tak nepřeberné množství originálních nahrávek jako publikum dnešní, pro které prostá imitace už nemá smysl vůbec. Napodobování způsobu zpěvu, nebo dokonce vnějších rekvizit jako oblékání, účesů, mikrofonů atd., nám vždy připadalo dětinské a směšné jako soutěže namaskovaných „Elvisů“. Nečernili jsme se jako kdysi běloši v minstrel show, hledali jsme vlastní pojetí, vyhovující našim záměrům i naturelu konkrétního obsazení, říká Jiří Tichota.
Bonusové disky nabízejí téměř dvacítku historických záznamů (CD První krůčky) i to nejlepší ze singlů a koncertů (Co na albech nenajdete), a také zcela čerstvé písničky aktuální sestavy.
Znovu vydané DVD bylo pořízeno před deseti lety - ke čtyřicátému pátému výročí Spirituál Kvintetu a jeho poslání atraktivního audiovizuálního přehledu je stále aktuální i dnes.
Video obsahuje více než tříhodinový výběr z televizních záznamů různých živých koncertů, střihových pořadů, klipů, vystoupení v pohnutých dnech listopadu ’89, vyprávění aj., dochovaných v archivu České televize. V hlavním menu DVD najdete např. koncerty v kostelích, medailonky k 10, 20, 30 letům, nejstarší videonahrávky vystoupení původního kvarteta z 60. let atd. Bonus zde představuje Fotogalerie, jakási historie skupiny ve fotografiích, kterou lze prohlédnout v počítačích nebo přehrávačích ovládajících formát JPG.
Mimořádný je také výpravný booklet, na 28 stranách plný komentářů, vysvětlení, vzpomínek, zajímavých statistik a fotografií. Shromáždil, sepsal a glosami vše doprovodil doktor Jiří Tichota v jakési kronice Spirituál kvintetu, posunující omlazenou kapelu dál na cestě k těm nejpěknějším songům pro potěšitelně neubývající diváky a posluchače.

 

Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/umelec/5787-spiritual-kvintet
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=rSSdewM6oY4

 

NAHRÁVKY TRIA ŠIMEK & SOBOTA & NÁROŽNÝ VYCHÁZÍ U PŘÍLEŽITOSTI NEDOŽITÝCH PĚTASEDMDESÁTIN MILOSLAVA ŠIMKA

 

Nejlepší léta komického tria v nahrávkách zcela neznámých, nově objevených i těch, které publikum už léta miluje. Supraphon vydává komplet deseti CD mapujících tvorbu Miloslava Šimka, Luďka Soboty a Petra Nárožného z let 1971 až 1977. Vydavatelství tím navazuje na velice úspěšný titul ŠIMEK & GROSSMANN/ KOMPLET 1966 – 1971, který vyšel před časem na sedmnácti CD. Nový komplet vychází u příležitosti nedožitých pětasedmdesátin Miloslava Šimka.

 

Nový komplet deseti CD s názvem Šimek & Sobota & Nárožný (komplet 1971-1977) začíná záznamem představení Návštěvní den V, připravovaném ještě za života Jiřího Grossmanna. Oba jeho tvůrci předpokládali, že se Jiří Grossmann vrátí z nemocnice zdravý a bude na jevišti pokračovat ve vtipných dialozích s partnerem Miloslavem Šimkem. Nestalo se tak, Jiří Grossmann zemřel a zdrcený Miloslav Šimek uvažoval o tom, že skončí s divadlem a vrátí se ke své původní profesi učitele. Režisér Ján Roháč jej však přemluvil k pokračování na prknech Semaforu. Brzy na to objevil Šimek skvělého improvizátora Luďka Sobotu, tehdy ještě člena souboru libereckého Naivního divadla a jeho Studia Ypsilon. Jako hlavní hvězda Ypsilonky přešel Luděk Sobota do Šimkova týmu, kde rozvíjel princip improvizovaných monologů, nyní v dialogu se stejně naladěným kolegou. Poučujícího pedagoga Šimka a roztržitého Sobotu, chrlícího geniální improvizované asociace, doplnil vzápětí třetí komik, cholerický „nasírač“ Petr Nárožný v roli inspicienta, jemuž se představení soustavně rozpadá. Vznikla tak humorná trojice, jež si okamžitě získala publikum Semaforu a v cestě, započaté za dvojice Š & G, se mohlo sice trochu jinak, ale stejně vtipně pokračovat.

 

Komplet deseti CD obsahuje i neznámé nahrávky

 

Nejlepší společná léta tohoto humoristického tria jsou zachycena na záznamech jednotlivých představení archivu divadla Semafor, vydavatelství Supraphon, České televize a i neznámé objevy ze soukromých sbírek. Řadu výstupů dosud mohli slyšet pouze původní návštěvníci divadla Semafor, jde tedy opět o mimořádnou událost, zachování jedinečných okamžiků komiků zdařile pokračujících v intencích dua Š+G. Velkou roli v úspěchu této nové semaforské party sehrál i režisér Ján Roháč a zpěváci, například Pavel Bobek, Jana Robbová či Zuzana Burianová.

 

Producentka Supraphonu Naďa Dvorská poznamenává: „Pamatuji si osobnost Luďka Soboty ještě z konce 60. let právě ze Studia Ypsilon, kde zářil mezi svými hereckými kolegy, kteří všichni pracovali na tvořivém principu improvizace. Zajímavý byl pak přenos tohoto inspirovaného herectví do zcela nového týmu spolupracovníků, kde se tato Sobotova metoda sešla se Šimkovou brilantní schopností okamžité vtipné reakce na nečekané otázky z publika, což bylo časté a nesmírně úspěšné číslo této dvojice umělců.“
 
Archiv není vyčerpán
Komplet 10CD Šimek & Sobota & Nárožný (1971-1977) uzavírají nahrávky z roku 1977. Nahrávek se však dochovalo více. Producentka Naďa Dvorská k tomu dodává: „Rádi bychom mapování jejich tvorby dokončili a v příštím roce ještě vydali pokračování. Chceme, aby zůstalo zachováno to vše dobré, co vzniklo na jevišti divadla, tolik oblíbeného svým publikem. Ráda bych také poděkovala celému týmu spolupracovníků, kteří komplet iniciovali, vytvořili jeho koncepci a několik let se mu intenzivně věnovali. Jsou to sběratelé a znalci Jan Richter, Lukáš Sýkora, Jan Muller, Oldřich Zámostný a Jakub Kamberský. Spolu s nimi pak obrovská řada dalších poradců a fandů, i pracovníků dokumentace Supraphonu, kteří použili svůj um a znalosti k úspěchu našeho projektu.“
Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/94118-simek-sobota-narozny-komplet-1971-1977
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=V2_ikqXGKk0&list=PL7B6785B5582EAD28

 

Kapelu Rangers uctí Zlatá kolekce
Výpravné trojalbum servíruje hit za hitem
Na domácí scéně je asi jen málo kapel, které se do duší a uší příznivců folku a country zapsaly tak výraznou měrou jako Rangers či chcete-li Plavci. Kapela, která v tomto období slaví padesát let na scéně, si za svou kariéru prošla nejednou personální rošádou a musela čelit tragickým ranám osudu, to hlavní, tedy silné písně však přetrvává stále. Aktuálně to potvrzuje i Zlatá kolekce Rangers, jež vychází 27. 3. u Supraphonu a na níž se vměstnalo bez jedné hned osmdesát skladeb.
Trojalbum, které sestavil blízký spolupracovník Rangers Mirek Černý, pokrývá období let 1968 až 1999 a nabízí tak to nejlepší z té nejklasičtější éry a obsazení kapely. V mnoha ohledech tak tuto kolekci můžeme označit jako výběr typu „hit za hitem“.
Jak jinak nazvat vstupní sestavu songů Pole s bavlnou, Zvedněte kotvy nebo Ta zem je tvá zem, následnou Neplač malá, Balíček karet a Smutný psaní s pokračováním Modrý měsíc, Nos pro trable, Vina vína či Vysočina, Poutník s kytarou nebo Inženýrská. Pozadu ale nezůstávají ani novější písně z let devadesátých, které najdeme na posledním disku a jež dokazují, že i přes příval zahraniční hudby a změny v sestavě se Rangers dokázali udržet ve všech ohledech stále na špici.
Svůj díl na tom mají instrumentální schopnosti jednotlivých členů, perfektní práce s vícehlasými vokály i jasná rozpoznatelnost, když dojde na sólový zpěv. Stejně jako to, jak sympaticky civilní a příjemně melodičtí Rangers jsou. Umí být vtipní, romantičtí i vážní a v neposlední řadě také za každých okolností svoji. A přesně taková je i jejich Zlatá kolekce.
Více než výmluvně to ostatně shrnuje i sám kompilátor Mirek Černý: „Když si chci odpočinout, pouštím si desky. Vyberu všechny s Rangers, otevřu Coca-colu, natáhnu se do křesla a poslouchám. Poslouchám, broukám si s partou, která tu není a přece je, a obdivuji její kumšt. Vřele doporučuji. Zkuste to taky. A pokud Vám kola nechutná, vyberte si cokoli podle chuti. Protože tím, co Vás skutečně osvěží, je muzika značky THE RANGERS.“
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=7itENs91kpA

 


JAK SE LOVÍ GORILA?
Když v roce 1993 napsal Pavel Šrut Český slabikář pro 1. třídy ZŠ nejspíš očekával, že jeho prvními čtenáři budou prvňáčci a jejich učitelky. Místo toho si však slabikář přečetl jako první skladatel Petr Skoumal a začali se dít věci. Kniha Skoumala zaujala natolik, že Šrutovi básničky zhudebnil a na jejich základě vzniklo dnes již legendární album Jak se loví gorila (s podtitulem Písničky ze slabikáře Pavla Šruta), které svou poetikou, vtipem a lehkostí už přes dvacet let baví nejen děti školou povinné.

 

Nyní, jedenadvacet let po prvním vydání a necelý půlrok po Skoumalově smrti, vychází album v reedici s bonusem v podobě klipu k písni Sandály. Stejně jako Český slabikář i album Jak se loví gorila je opatřeno milými ilustracemi Zdeny Krejčové. Ty doprovázejí texty šestadvacítky písní (a jedné bonusové), z nichž mnohé již zlidověly.
Vizuální styl alba pak skvěle doplňuje zmíněný animovaný klip k bonusové písni Emanuela Frynty Sandály (podívejte se zde: http://y2u.be/t3nNoVJXQrQ). Jeho autorka, výtvarnice a režisérka Šárka Váchová se při tvorbě nechala inspirovat hravostí hudby a textu v půvabně humorném příběhu, který jako bonus činí z tohoto již legendárního souboru písniček skutečný skvost.
Album, na němž kromě Skoumala zpívají také Zuzana Hanzlová, Hana Horká, Luděk Čtvrtlík, Lubor Šonka, Adéla Bubníková, Ilona Svobodová a C&K Vocal, bezesporu patří mezi to nej z tuzemské písničkové tvorby pro děti společně s dalšími nezapomenutelnými Skoumalovými počiny jako Kdyby prase mělo křídla (1991), Když jde malý bobr spát (2003) či Kampak běžíš, ježku (2008).
Jak ale podotýkají Šrut se Skoumalem v úvodu, jak se loví gorila vám tak úplně neporadí: „To se z našich písniček a básniček nedozvíte. To spíš, jak se loví písmenka a noty, aby z nich byl malý příběh nebo veselo. Nebo obojí… Jsou prostě tu a jsou tu pro vás. Pro vás ve škole, po škole i pro ty, co už jsou dávno za školou.“
Supraphonline:
http://www.supraphonline.cz/album/93268-skoumal-jak-se-lovi-gorila-pisnicky-ze-slabikare-pavla-sruta
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=t3nNoVJXQrQ

 

VIVAT TANGO! SLAVÍ MEZINÁRODNÍ ÚSPĚCH
NAHRÁVKA JE MEZI 5 NEJLEPŠÍMI VIOLONCELLOVÝMI CD ROKU 2014

 

Tango Nuevo učarovalo akordeonistovi Ladislavu Horákovi a violoncellistovi Petru Nouzovskému, dvěma vynikajícím hudebníkům mezinárodního renomé; v jejich podání se to okouzlení šíří k posluchačům po celém světě – na koncertech i prostřednictvím CD.  Že se jim sázka na tento repertoár vyplácí, dokazuje nyní nominace na cenu Violoncello Foundation v New Yorku, kde se nahrávka nyní ocitla mezi pěti nejlepšími violoncellovými CD roku 2014.

 

V termínu od 5. 3. - 15. 3. 2015 probíhá veřejné hlasování na portále: violoncellofoundation.org  
http://violoncellofoundation.org/thirdlistenerschoiceaward.html
AKTUÁLNÍ KONCERTY 2015
VIVAT TANGO!
16. 3. Praha, Sála Martinů, Lichtenštejnský palác
  8. 4. Trhové Sviny
14. 4. Ostrava
16. 4. Ostrava
17. 6. Regensburg
11. 7. Broumov
15. 7. Jablonec nad Nisou (Open-Air)
21. 8. Třeboň
24. 9. Uníčov
Supraphonline:
http://www.supraphonline.cz/album/76151-piazzolla-bragato-galliano-vivat-tango
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=PcP9EfkLuNI

 

SLEDUJTE NAŠE NEWSLETTERY NA WWW.SUPRAPHON.CZ

 

Více zde: http://www.supraphon.cz/archivy-katalogy

 
SPIRITUÁL KVINTET 55 LET  Jubilejní komplet
10 CD + 1 DVD
Letošní významné půlkulaté jubileum Spirituálu oslavuje albová krabička s bonusy! Ve spolupráci s Jiřím Tichotou vznikla sestava prvních osmi řadových alb, bonusového disku se singlovými a raritními nahrávkami, sady úplně nových písní z podzimu roku 2014 a reedice retrospektivního DVD.
Remasterované záznamy přinášejí komplet albových songů z let 1973 až 1992, tedy od Písniček z roku raz dva po Rajskou zahradu. Využití původních titulek připomíná dobu vzniku, poslech nahrávek dokazuje, že rozhodně nestárnou. Po černošských spirituálech se kapela úspěšně popasovala s desítkami lidových, renesančních i obrozeneckých předloh, aniž by ztratila jedinečnost. Také proto zcela platí podtitul Hudbou propojený svět.
Bonusové disky nabízejí téměř dvacítku historických záznamů (První krůčky) i to nejlepší ze singlů a koncertů (Co na albech nenajdete), a také zcela čerstvé písničky zcela aktuální sestavy. Reedované DVD bylo pořízeno ke čtyřicátému pátému výročí SK a jeho poslání atraktivního audiovizuálního přehledu je stále platné. Mimořádný je také booklet, na 28 stranách plný komentářů, vysvětlení, vzpomínek, zajímavých statistik a fotografií. Shromáždil, sepsal a glosami vše doprovodil doktor Tichota v jakési kronice Spirituál kvintetu, posunující omlazenou kapelu dál na cestě k těm nejpěknějším songům pro potěšitelně neubývající diváky a posluchače.
Spirituál kvintet 55: kolekce legendárních alb, archivních objevů, nových písní a zajímavých bonusů!


RANGERS ZLATÁ KOLEKCE
3 CD
Bez jedné hned osmdesát skladeb bylo vybráno na tuto vskutku Zlatou kolekci! Kompilátor Mirek Černý, s kapelou Rangers či Plavci v blízkém kontaktu už od konce šedesátých let, připravil skvěle poslouchatelnou sestavu písniček z období 1968 až 1999.
Je to v mnoha ohledech, zejména v sedmdesátých a osmdesátých letech, výběr typu „hit za hitem“. Jak jinak označit vstupní sestavu songů Pole s bavlnou, Zvedněte kotvy nebo Ta zem je tvá zem, následnou Neplač malá, Balíček karet a Smutný psaní s pokračováním Modrý měsíc, Nos pro trable, Vina vína či Vysočina, Poutník s kytarou nebo Inženýrská. Mile překvapí z několika zdrojů licencované poslední cédéčko, důkaz toho, že pod přívalem zahraničních interpretů trochu přeslechnutá devadesátá léta nebyla bez výborných písní.
Rangers se museli vypořádat s tragickými odchody Antonína Hájka a Milana Dufka, i pozdější segmentací na několik part, ale tenhle výběr nabízí to nejlepší z toho nejklasičtějšího období a obsazení. Velmi kompetentní jako instrumentalisté, skvělí pro vícehlasé vokály, jasně poznatelní jako sóloví zpěváci. S dobrým odhadem
při přebírání písniček od jiných, ale také s výborným vlastním skladatelským potenciálem. Vlastně bez přerušení populární, protože sympaticky civilní, melodičtí a s darem vypíchnout textový slogan, romantický i humorný. Pánové Řihošek, Vančura a Veisser jsou těmi aktivně nejdéle sloužícími, ale také pp. Tomášek nebo
Kaleš tu rozhodně nejsou k přeslechnutí.
To nejlepší od Rangers na 3CD: 79 velkých folk a country hitů!

 
TEREZA ČERNOCHOVÁ – Škrábnutí
Po sedmi letech od vydání debutového alba Small Monstrosities přichází Tereza Černochová s novinkou, která ji představí jako zpěvačku ryze osobitého stylu, ale také jako spoluautorku písní, jež několik let zrály a vyvíjely se. Album Škrábnutí vznikalo v produkci Romana Holého a na rozdíl od sólového debutu sestaveného z coververzí v angličtině, Škrábnutí obsahuje až na jednu čestnou výjimku původní repertoár a to v češtině.
O hudbu se podělili Tereza, Roman Holý a Jiří Hutárek, se kterým Tereza společně připravovala první hudební nápady pro album již od roku 2010.  Svými texty přispěli mimo jiné i Lenka Dusilová s bratrem Markem, Alena Rytířová, Dan Bárta či dvorní textař Monkey Business Vratislav Šlapák.
Tereza Černochová svoji novinku posílá do světa už jako vyzrálá zpěvačka. V jejím hlase je něha, tajemství a jakási vzrušující temnost, nadhled, ale i muzikantská hravost. Tenhle koktejl zdánlivě nesourodých ingrediencí fantasticky míchá, a to nejen v titulním songu, který si do svého nového filmu Pohádkář vybral režisér Vladimír Michálek.  
Škrábnutí je odkazem na stejnojmennou píseň Škrábnutí, o kterém svět neví, kterou s textem Zdeňka Borovce před lety jemnocitně nazpíval Karel Černoch. Jeho dcera stejný text, lehce modifikovaný do ženské výpovědi, magicky podává ve skladbě Romana Holého. Ten je jako autor či spoluautor hudby podepsaný pod většinou písní, je producentem desky a hlavním doprovodným muzikantem, programujícím základy, hrajícím na syntezátory, ale i na kytaru nebo bezpražcovou basu, která na desce pomáhá dotvořit specifickou melancholickou náladu.
Hudebnickou sestavu doplnili Jiří Hutárek, Tomáš Koudelka a Ondřej Smeykal na didgeridoo.
Bonbónkem alba je cover skladby Andělé legendární osmdesátkové kapely Dr. Max, který do alba zapadá, jako by byl složen právě teď a právě pro Terezu Černochovou.
Harmonie hudební hravosti a pěveckého citu!

 
Dagmar Pecková – Hříšnice / Strauss, Wagner, Massenet, Saint-Saëns ad.
Operní árie: Jules Massenet – O mes soeurs (Marie-Magdeleine), Ne me refuse pas (Hérodiade), Camille Saint-Saëns – Mon coeur, Bacchanale (Samson et Dalila), Igor Stravinskij – Nonn' erubescite, reges (Oedipus Rex), Luigi Cherubini – Del fiero duol (Medea), Richard Wagner – Ich sah das Kind (Parsifal), Richard Strauss – Ich habe keine gute Nächte (Elektra), Tanec sedmi závojů (Salome), Antoine Mariotte – Ah! Je baiserai ta bouche, Iokanaan (Salomé)

Dagmar Pecková – mezzosoprán, Ivana Veberová – soprán a Peter Mikuláš – bas j.h., Slovenský filharmonický sbor, Slovenská filharmonie, dirigent Aleksandar Marković

Za provokativním názvem nového alba mezzosopranistky Dagmary Peckové se skrývá pozoruhodná dramaturgická myšlenka. Tím, co spojuje život moderního člověka s hrdinkami antické mytologie, je princip hříchu – a odpuštění. Snad všechny zde ztvárněné postavy jsou ženy chytré a mocné, často obdařené nadpřirozenými schopnostmi. Ženy odhodlané použít nejsilnějších prostředků, aby získaly, po čem touží – nebo aby se pomstily. Ženy zrazené lstí či zraněné vlastní láskou. Hned úvodní árie Massenetovy Marie Magdalény otevírá prostor pro poselství – že totiž jedinou cestou z hříchu je odpuštění. „Když se podíváte na postavy v mezzosopránovém oboru, tak téměř každá se dá označit za hříšnici. Snad je to temnější barvou hlasu...“ uvádí k nahrávce Dagmar Pecková. Každá „hříšnice“ je v jejím podání psychologicky a emocionálně do hloubky propracovaná. Zdrojem této hloubky a inspirace byla zde vedle vlastní životní zkušenosti sólistky také skvěle doprovázející Slovenská filharmonie pod nekompromisním a svrchovaně muzikantským vedením Aleksandara Markoviće.
Láska, hřích a odpuštění. Nahlédnutí do tajemné ženské duše!


Roman Dragoun and His Angels – Andělé ve studiu SONO
Brněnská rocková legenda Roman Dragoun se skupinou His Angels přináší na CD Andělé ve studiu SONO 12 největších hitů své sólové kariéry. Spolu s Romanem Dragounem (klávesy, zpěv) v rámci skupiny His Angels na albu hrají Míra Barabáš (trubka, perkuse), Filip Benešovský (basa), Radek Kašpar (saxofon), Ondra Pomajsl (bicí), Miloš Švec (kytara).
Tracklist:
1. Stín mý krve, 2. Padesát, 3. Čáp, 4. Otlučená srdce, 5. Kronikář, 6. Lák, 7. Důvěřuj, 8. Střepy, 9. Ptáci vesmíru, 10. Řád, 11. Bárka, 12. Zdroj

 

Kapitán Demo - Okamžitě odejdi do svého pokoje a vrať se, až budeš normální
Kapitán Demo je nejtlustší česko-italský písničkář, který se na scéně kdy objevil.
Má ostrý jazyk a nic mu není svaté. Svými texty se často naváží do konzumní společnosti a jejích zavedených pravidel. Glosuje, diktuje a paroduje cokoliv, co mu přijde do cesty, včetně svého 300 kilového panděra.
Hudebně se na albu míchají vlivy progressive hip hopu, thrash rapu, elektra a trapu.
Tvrdé beaty a low bassy střídají samply beduínů, starých českých filmů a na několika místech vyniká i tolik opěvovaný a nenáviděný saxofon. Většinu tracků na albu skládal Jiří Burian a o zvuk a master se postaral Ecson Waldes (Biotech Studio).

 

Honza Jícha - Lůzr Frendly
Zralý debut jedinečného textaře, který přináší průřez svou desetiletou písničkářskou dráhou. Žánrově rozmanitý styl písní jde vždy ruku v ruce s nápaditým sdělením mísícím vtip i naléhavost, jazykovou tvořivost i pedantickou vycizelovanost. Titulní píseň Krize se probojovala do finále autorské Porty 2011. Především díky svým písňovým textům byl Honza Jícha označen za „jazykového démona“ či „slovní vulkán“, vzhledem ke své paralelní profesi nekvalifikovaného učitele také za „zpívajícího profesora“. Lůzr Frendly je jeho první autorské album s doprovodem kontrabasu, houslí a ženských hlasů.

 

Various - Velikonoční Bible
Nejznámější velikonoční příběh všech dob! Vyprávění o Ježíšově poslední večeři, o Jidášově zradě, o Ježíšově ukřižování, zmrtvýchvstání a nanebevstoupení v podání Marka Ebena, Radovana Lukavského, Dany Syslové a Gabriely Filippi. 2CD Velikonoční Bible připomíná poutavou formou, proč slavíme Velikonoce a také tradice, které se k těmto svátkům váží. Uvnitř obalu navíc rozkládací Velikonoční panorama s náboženskými svátky a Velikonoční kalendář s lidovými tradicemi o délce jeden metr.


Various - Velikonoční pohádkový kalendář
Originální dárek k Velikonocům pro všechny děti! Výběr českých pohádek sestavený speciálně pro období "svátků jara". Na každý den jedna pohádka, od Květné neděle až do Velikonočního pondělí. Účinkují Naďa Konvalinková, Jana Boušková, Josef Somr, Václav Vydra a další oblíbení herci. Uvnitř obalu navíc rozkládací Velikonoční kalendář s lidovými tradicemi a Velikonoční panorama s náboženskými svátky o délce jeden metr.

Various - Dětské písničky od A do Z
Nejoblíbenější české národní a pohádkové písničky pro děti v abecedním pořadí. Přístupná a veselá interpretace nadchne všechny děti i rodiče. Ideální CD pro domácí poslech i pro zpívání a tancování v mateřských školkách a na hodinách hudební výchovy. Celkem 26 písniček v provedení, které je přístupné i pro nejmenší posluchače.         A já su synek z Polanky; Ach synku, synku; Červená modrá fiala; Dělání; Dú kravičky, dú; Já husárek malý; Jede, jede poštovský panáček; Jestli to nebude láska; Kačena divoká; Karlíku, Karlíku; Kdyby byl Bavorov; Kdyby se v komnatách; Na tý louce zelený; Nám se stalo něco překrásného; Pod naším okýnkem; Ráda vás mám; Říkej mi táto; Stála basa u primasa; Statistika nuda je; Šel zahradník do zahrady; Šly panenky silnicí; Ten chlumecký zámek; Travička zelená; Trnaveček (Já mám v levé noze trn); U panského dvora; Žalo děvče, žalo trávu


Various - Nejkrásnější příběhy pro malé i velké
To nejlepší z české literatury pro děti a mládež. Mimořádný výběr pro malé i velké posluchače. CD obsahuje povídky a kapitoly z nejznámějších dětských knížek ve skvělé interpretaci populárních českých herců. Tato kompilace je sestavena speciálně pro první posluchače audioknih. Mluvené slovo pro začátečníky za velmi přijatelnou cenu. Naučme naše děti poslouchat audio příběhy, které rozvíjejí jejich fantazii i slovní zásobu. Součástí obalu je rozsáhlý katalog audioknih pro děti a mládež.


Lety Mimo – Válka světů
Lety Mimo představují své nové CD, které nese název Válka Světů. Jak už jsme u Lety Mimo zvyklí, kapela ukazuje, že není třeba brouzdat v jednom hudebním stylu, ale umí jich zkombinovat více. Deska obsahuje 11 tracků a najdete mezi nimi písně, při kterých budeme mít chuť začít tančit a skákat do stropu, ale také skladby, které vás hodí do příjemné melancholie. Singl Kamarádi, který Lety Mimo vypustili v létě, zní už v českém éteru.
Mimo kapelu, která je už dva roky bohatší o druhou kytaru, zazní na novém CD zpěv Žofie Dařbujánové (Mydy Rabycad) a Veroniky Kratochvílové (LUS3). Dvě skladby také doplnila Terezie Kovalová na violoncello a Matěj Turcer (From our Hands) na kytaru. Deska se natáčela ve slovenském studiu PULP u již zmíněného Matěje Turcera a v českém Elements DS u Aleše Zenkla.

 

OHLÉDNUTÍ HANY A PETRA ULRYCHOVÝCH

Ulrych-CDtitulka-rgb

Koncerty Hany a Petra Ulrychových pokračují i po jednapadesáti letech společné hudební dráhy. V roce 2015 se uskuteční pod názvem OHLÉDNUTÍ i speciální koncerty, který spojí jejich dvě formace Javory a Javory beat. Na jaře vyjde kniha, která zmapuje půlstoletí úspěšné hudební dráhy a za bilanční 3CD převezmou Zlatou desku Supraphonu.

V roce 2014 uzavřeli Hana a Petr Ulrychovi padesát let veřejného působení společným dvojkoncertem Javorů a Javory beatu. Uskutečnil se v březnu 2014 na scéně Mahenova divadla v Brně. Zaznamenala a odvysílala jej Česká televize. Následovala řada koncertů s oběma podobami Javorů. Uskutečnily se po celé republice a měly mimořádný ohlas. Pod názvem PŮLSTOLETÍ (1964-2014) vydal SUPRAPHON k tomuto jubileu 3CD s největšími hity sourozenecké dvojice, které již podle pravidel IFPI-ČR dosáhlo na zlatou desku.
 
„Také v roce 2015 jsme připravili posluchačům společné koncerty Javorů a Javory beatu. První odehrajeme pod názvem OHLÉDNUTÍ 15. března v brněnském Mahenově divadle. Bude spojen s uvedením nové knihy HANA A PETR  ULRYCHOVI -  PŮLSTOLETÍ, kterou vydá nakladatelství CPress, patřící do skupiny Albatros Media. Zahrnuje kromě literární části i zpěvník s pěti desítkami písní mapujících naší hudební historii,“ upřesňuje Petr Ulrych.

V rámci koncertu OHLÉDNUTÍ Ulrychovi s Javory a Javory beatem nabídnou vyzrálou a pestrou podobu své hudební historie. Nejprve v podání Javory beatu zazní nejznámější písně z bigbeatového období Hany a Petra. Po nich si vychutnáte zvuk houslí a cimbálu klasických Javorů a hity raného javorovského období. Vše vrcholí zcela novým javorovským počinem – unikátním nástrojovým souzněním ve společné hře obou formací.

Z KONCERTNÍHO DIÁŘE HANY A PETRA ULRYCHOVÝCH
11. 2.  Praha   -   Dům kultury Kyje/ koncert Javory beat
16. 2.  Přerov   -   Městský dům/ koncert Javory beat
19. 2.  Vsetín   -   Dům kultury/ koncert Javory
15. 3.   Brno   -   Mahenovo divadlo/ koncert OHLÉDNUTÍ 2015/ Javory + Javory beat
16. 3.   Praha   -   Divadlo Kalich/ koncert Javory
21. 4.   Hlinsko   -   Multifunkční centrum/ koncert Javory
30. 5.   Turnov/ koncert Javory beat
   6. 6.  Olšovec/ koncert Javory beat
 24. 6.  Mladá Boleslav/ koncert Javory
31. 7.   Hodonín/ koncert Javory beat
21. 10. Praha   -   Divadlo Hybernia/ koncert OHLÉDNUTÍ 2015/Javory + Javory beat
www.javory.cz

 

 

 

JOHANNES BENZ PŘICHÁZÍ S NOVÝM VIDEOKLIPEM

Johannes Benz  Far Far foto Tranzistor
Nový klip písničkáře a dokumentaristy Johannese Benze vznikl v režii ceněného kameramana Jana Baseta Střítežského, který je aktuálně nominován na dva České lvy. Johannes Benz aka Jan Foukal zase vítězí na poli dokumentárního filmu… Příznivci se mohou těšit i na speciální sérii klubových koncertů… Více informací najdete v přiložené tiskové zprávě!
VIDEOKLIP k písni Far - Far z debutového alba  One way road: https://www.youtube.com/watch?v=wAizKaNitGo

 

LEDEN 2015 a ROK 2015 - EDIČNÍ PLÁN JE VELMI DYNAMICKÝ ORGANISMUS

Josef Špaček SupraphonMartina Jankova Supraphon

 

 

ROZHOVOR S MATOUŠEM VLČINSKÝM,  ŠÉFPRODUCENTEM VÁŽNÉ HUDBY VYDAVATELSTVÍ SUPRAPHON

EDIČNÍ PLÁN JE VELMI DYNAMICKÝ ORGANISMUS
Náš rozhovor s šéfproducentem Supraphonu Matoušem Vlčinským by se měl věnovat výhledu na rok 2015 v produkci vážné hudby. První otázka ale směřuje ještě do roku 2014. Které hudební projekty patřily k těm nejzajímavějším?
Vlčinský: Když se ohlédnu za loňským rokem, rád bych zdůraznil několik velmi zajímavých projektů, které slavily úspěch nejen doma, ale i v zahraničí.
Minulý rok byl orámován dvěma zelenkovskými nahrávkami. První skladba Sanctus et Agnus Dei, kterou natočil ansámbl Collegium Vocale 1704, byla oceněna Zlatou ladičkou ve francouzském časopise Diapason. Na druhém CD byla nahrávka Zelenkových Lamentací v podání souboru Collegium Marianum. Tato nahrávka pro mne představuje jeden ze splněných snů.


Kromě barokní hudby bych rád jmenoval několik dalších nahrávek, které získaly v zahraničí skvělé recenze. Nadšené reakce, především v britském tisku, přinesla nahrávka vokálního souboru Martinů Voices, jíž jsme aspoň zčásti splatili dluh vůči skladateli Janu Novákovi. Dalším velmi úspěšným diskem byla nová nahrávka Smetanova tria, které natočilo obě klavírní tria Dmitrije Šostakoviče a Klavírní trio a moll Maurice Ravela. Po deseti letech jsme také uzavřeli úctyhodný projekt s klavíristkou Jitkou Čechovou – kompletní nahrávku klavírní tvorby Bedřicha Smetany. Myslím, že tato nahrávka může přitáhnout pozornost dalších klavíristů a koncertních pořadatelů ke „klavírnímu Smetanovi“, který je jinak neprávem ve stínu svých slavnějších současníků.


Občas se pustíme i na pole crossoveru. Tady stojí za zmínku nahrávka Gipsy Fire houslisty Pavla Šporcla, jež navazuje na jeho projekt Gypsy Way. Tato nahrávka je nejen velmi vydařená a brilantní, ale i prodejně velice úspěšná. A tak to má být.

 

Vydavatelství Supraphon se také pravidelně věnuje prezentaci mladých interpretů. Jaké osobnosti jste díky novým nahrávkám vyslali do hudebního světa?

Vlčinský: Supraphon se mladým umělcům věnuje už mnoho let. V roce 2014 jsme vydali dvě CD debutujících instrumentalistů; Jiří Vodička přišel s projektem Violino Solo, kde najdeme virtuózní houslový repertoár od Bacha přes Paganiniho až po Eugena Ysaÿe. Druhou supraphonskou debutantkou byla klavíristka Veronika Böhmová s vynikající nahrávkou díla Sergeje Prokofjeva a Igora Stravinského.


Které projekty v roce 2014 patřily k těm „největším“, ať už z hlediska náročnosti realizace nebo jejich ocenění ve světě?

Vlčinský: Tím nejnáročnějším byl bezesporu projekt, který jsme ve spolupráci s Českým rozhlasem plánovali několik let. Jde o novou nahrávku Glagolské mše a Věčného evangelia Leoše Janáčka. Tato nahrávka pochází z dílny Symfonického orchestru Českého rozhlasu s dirigentem Tomášem Netopilem. Velký podíl na jejím úspěchu má Pražský filharmonický sbor se sbormistrem Lukášem Vasilkem a sólisté. CD získalo řadu skvělých recenzí včetně ocenění Editor’s Choice v prestižním časopise Gramophone.


Krom toho jsme loni „slízli smetanu“ za jednu nahrávku z roku předešlého: Pavel Haas Quartet s violoncellistou Danjulem Ishizakou získali za CD s hudbou Franze Schuberta už potřetí nejprestižnější světové ocenění v rámci klasické hudby – cenu Gramophone Award. To je naprosto jedinečné…

 

Když mluvíme o vavřínech, jak důležité jsou v dnešní době pro Supraphon ocenění a recenze vašich nahrávek?
Vlčinský: To, oč se snažíme a co považujeme za nejdůležitější, je vytvářet podmínky, aby mohly vznikat skvělé nové nahrávky, vynikající po všech stránkách – tedy z hlediska dramaturgie a technické i interpretační kvality. Hodnocení jedné nahrávky ve dvou různých časopisech je někdy zcela protichůdné – a oba recenzenti mohou mít pravdu, jen akcentují různé atributy nahrávky. Učím se to „známkování“ nahrávek nepřeceňovat a ponechat si dostatečný prostor pro vlastní názor. Na druhou stranu, pokud nějaká nahrávka získá ocenění nebo výbornou recenzi v prestižním periodiku, jako je například britský Gramophone, má to bezesporu vliv na prodejnost a přispívá to i k viditelnosti Supraphonu mezi významnými labely na mezinárodní scéně.


Co plánuje redakce vážné hudby pro rok 2015? Jaké projekty byste rád zmínil?
Vlčinský: Rok 2015 je v začátku a my už některé nahrávky máme dokončené nebo ve fázi posledních úprav. Některé nahrávky se budou vracet k repertoáru, který už máme v našem archivu natočený a natáčí se i v zahraničí. Nicméně v posledních letech tady dorostla mladá generace výrazných interpretů, jež má osobitý pohled na tento repertoár, má k němu co říci a přináší ve svém pojetí zase něco zcela nového.  
Když budu mluvit konkrétně, tak nás čeká několik hvězdných momentů. Pavel Haas Quartet natočil oba kvartety Bedřicha Smetany a tato nahrávka vyjde v dubnu letošního roku. S radostí přiznávám, že mnoho zahraničních distributorů toto CD s netrpělivostí očekává. Dalším slavným jménem je houslista Josef Špaček. Dohodli jsme se na nahrávce tří zásadních koncertantních děl českých skladatelů. Budou to: Dvořákův Houslový koncert a moll, Sukova Fantazie g moll a Janáčkův koncert „Putování dušičky“. Nesmírně mě těší, že na nahrávce doprovází Josefa Špačka „jeho“ Česká filharmonie se svým šéfdirigentem Jiřím Bělohlávkem. Lepší konstelaci si snad ani nelze představit.
A prozradit mohu ještě dva atraktivní pěvecké projekty. Jedním z nich je nahrávka Janáčkovy Moravské a Ukvalské lidové poesie v písních v interpretaci skvělé sopranistky Martiny Jankové s klavíristou Ivo Kahánkem. Není bez zajímavosti, že oba umělci pocházejí ze Slezska, tedy z kraje, který je neodmyslitelně spjatý s tvorbou Leoše Janáčka i s těmito písněmi. Na nahrávce se jako host rovněž představí barytonista Tomáš Král.
Druhým pěveckým CD bude nový projekt Dagmar Peckové. Ten nese možná trochu kontroverzní název „Hříšnice“. Naše slavná mezzosopranistka natočila CD se skvěle hrající Slovenskou filharmonií a dirigentem Aleksandarem Markovićem.  

 

Posluchačská veřejnost si už zvykla na zajímavou supraphonskou řadu s podtitulem Hudba Prahy 18. století. Budete v ní pokračovat i v roce 2015?
Vlčinský: Máme v plánu vydat dvě nové nahrávky, stejně jako tomu bylo v minulých letech. Jednou z nich budou sonáty pro klávesové nástroje Jiřího Antonína Bendy v kombinaci s jeho písněmi. Za tímto projektem stojí cembalistka Edita Keglerová a sopranistka Ivana Bilej Brouková a chceme jím také připomenout 220. výročí Bendova úmrtí. Krom toho máme už několik let v plánu realizaci nahrávky loutnisty Jana Čižmáře, která se zaměří na repertoár z velmi zajímavé a bohaté lobkovické sbírky. Je v ní spousta krásných skladeb pro loutnu, které ještě nikdy nebyly nahrány.

 

Představí Supraphon i nějaké mladé umělce, kteří se chystají na nahrávací debut?
Vlčinský: Ediční plán je velmi dynamický organismus a vždy záleží na mnoha faktorech, které projekty se podaří zrealizovat a dotáhnout až k vydání. Takže: pokud se podaří to, co máme v plánu, můžeme se těšit na novou nahrávku varhanice Kateřiny Chrobokové, jednáme o nahrávce z komorního díla Petra Ebena v interpretaci Eben Tria. Jména hobojisty Viléma Veverky či hornisty Přemysla Vojty nepatří úplně do kategorie debutantů, ale i na jejich nové nahrávky se můžeme těšit.
Závěrečná otázka bude možná trochu nesnadná. Jaký je osobní tip šéfproducenta redakce vážné hudby: Lze jmenovat jeden projekt, na který se těšíte nejvíce?
Vlčinský: To po mně nemůžete chtít… Věřím, že každá z připravovaných nahrávek přinese záblesk té krásy a kouzla, které je muzika schopna unést. Pak už bude na každém jednom posluchači, co je jeho srdci bližší. Já jen věřím, že si mezi připravovanými nahrávkami každý něco pro sebe najde.

  Peckova Dagmar photo-PetrKurečka 
HVĚZDNÁ DAGMAR PECKOVÁ, PRESTIŽNÍMI CENAMI OVĚNČENÝ PAVEL HAAS QUARTET, ZNAMENITÝ JOSEF ŠPAČEK S ČESKOU FILHARMONIÍ, TAKÉ SVĚTOVÉ PREMIÉRY I ALBA DEBUTANTŮ…
SUPRAPHON PROZRAZUJE LETOŠNÍ PLÁNY V KLASICKÉ HUDBĚ!

Pavel Haas Quartet 2015
Ediční plán z oblasti klasické hudby našeho největšího hudebního vydavatelství je pečlivě připravován již v ročním předstihu. Žádají si to nejen zahraniční distributoři, které má Supraphon nyní v jednadvaceti zemích světa, ale i náročnost jednotlivých přípravných fází produkce tohoto hudebního žánru. Ovšem ediční plán musí zároveň pružně reagovat i na různé nepředvídatelné události a výzvy.
Hudební objevy hned na úvod roku
Ve druhé polovině ledna vyšla pozoruhodná novinka Kvarteta Martinů se skladbami v Čechách méně známého ruského skladatele, klavíristy a pedagoga Sergeje Tanějeva, který byl současníkem Petra Iljiče Čajkovského. Měsíc únor bude v supraphonské produkci především ve znamení světové premiéry nahrávky Requiem barokního skladatele F. X. Richtera. Skladbu nastudoval Czech Ensemble Baroque, který hraje pod vedením dirigenta Romana Válka na dobové nástroje.
Jaro naplněné hvězdnými momenty
Pod kontroverzním názvem Hříšnice přitáhne v březnu pozornost nový projekt úspěšné mezzosopranistky Dagmar Peckové, jejž uskutečnila se skvěle hrající Slovenskou filharmonií a temperamentním dirigentem Aleksandarem Markovićem. Chystá se nejen CD, ale i koncerty v pražském Rudolfinu a v bratislavské Redutě. V dubnu vydá mezinárodně oceňovaný Pavel Haas Quartet velmi očekávané album kvartetů Bedřicha Smetany. Dalším slavným jménem v edičním plánu Supraphonu je houslista Josef Špaček, který nahrál tři zásadní díla českých skladatelů: Dvořákův Houslový koncert a moll, Sukovu Fantazii g moll a Janáčkův koncert „Putování dušičky“. Josefa Špačka doprovodí Česká filharmonie se svým šéfdirigentem Jiřím Bělohlávkem. V červnu by se mělo objevit album s nahrávkou Janáčkovy Moravské a Ukvalské lidové poesie v písních v interpretaci skvělé sopranistky Martiny Jankové s klavíristou Ivo Kahánkem. Na nahrávce se jako host rovněž představí barytonista Tomáš Král.

Hudba Prahy 18. století i v roce 2015
V plánu jsou i dvě nové nahrávky z mimořádné ediční řady s podtitulem Hudba Prahy 18. století, která loni dosáhla již počtu třinácti titulů. Jednou z nich budou sonáty pro klávesové nástroje Jiřího Antonína Bendy v kombinaci s jeho písněmi. Za tímto projektem stojí cembalistka Edita Keglerová a sopranistka Ivana Bilej Brouková a Supraphon jím rovněž připomene 220. výročí Bendova úmrtí. „Již několik let máme v plánu realizaci nahrávky pozoruhodného loutnisty Jana Čižmáře, která se zaměří na repertoár z velmi zajímavé a bohaté lobkovické sbírky. Je v ní spousta krásných skladeb pro loutnu, které ještě nikdy nebyly nahrány,“ upřesňuje informace šéfproducent Supraphonu Matouš Vlčinský.
Debuty a přísliby
Matouš Vlčinský k edičním záměrům Supraphonu ještě doplňuje: „Ediční plán je velmi dynamický organismus a vždy záleží na mnoha faktorech, které projekty se podaří zrealizovat a dotáhnout až k vydání. Takže: pokud se podaří to, co máme v plánu, můžeme se těšit na novou nahrávku varhanice Kateřiny Chrobokové a také jednáme o nahrávce z komorního díla Petra Ebena v interpretaci skvělého Eben Tria.“ Jména hobojisty Viléma Veverky či hornisty Přemysla Vojty nepatří úplně do kategorie debutantů, ale i na jejich nové nahrávky se mohou příznivci klasické hudby těšit.

KVARTETO MARTINŮ PO 100 LETECH OD SMRTI POZORUHODNÉHO SKLADATELE SERGEJE TANĚJEVA OBJEVUJE ČECHŮM JEHO VÝJIMEČNOU HUDBU

Martinů-Quartet-photo-P-Dosoudil 2015

 

Se zajímavou nahrávkou přichází Kvarteto Martinů, které nahrálo kvintety ruského skladatele, klavíristy a pedagoga Sergeje Tanějeva (1856-1915), současníka Petra Iljiče Čajkovského, jenž byl jeho velkým kritikem, ale zároveň i jeho velkým obdivovatelem. Chtěl-li Čajkovskij slyšet objektivní názor na vlastní kompozice, věřil pouze jemu.

 

Novou kompletní nahrávku Tanějevových kvintetů v podání Kvarteta Martinů a jeho hostů vydá Supraphon 23. ledna 2015 na 2CD.

 

 

 

Na doslech - prosinec 2014

 

Na titulní straně je Václav Neckář s novým vánočním albem Mezi svými. Karel Gott bilancuje letošní rok, který byl ve znamení nového původního alba, veleúspěšného turné a kompletu 5DVD. Aneta Langerová prozrazuje termíny svého jarního turné k albu Na Radosti. Dále si přečtete o ocenění, jenž získal Ondřej Brzobohatý za album Identity.
Mezi rozhovory naleznete také s Petrem Kolářem, který přichystal vánoční dárek v podobě CD+DVD se svým akustickým koncertem z Žofína. Za pozornost stojí i článek o novince Kašpárka v rohlíku, či o kompletu archivních nahrávek Jana Wericha Gramotingltangl. Zaujmout mohou i okolnosti vzniku unikátního kompletu děl Bedřicha Smetany klavíristky Jitky Čechové. A všechny děti potěší rozmarný muzikál Jak s Máničkou šili všichni čerti.

 

 

VÁCLAV NECKÁŘ - Mezi svými zpívá o kráse a pomíjivosti
KAREL GOTT – To byl dobrý rok
PETR KOLÁŘ - O novém CD+DVD s koncertem na Žofíně
ANETA LANGEROVÁ - Na Radosti
ONDŘEJ BRZOBOHATÝ - Zlaté album Identity
TEREZA ČERNOCHOVÁ - Chystá na jaro nové album
HELENA ŠTÁCHOVÁ - Vánoční dárek s Máničkou
KAŠPÁREK V ROHLÍKU - Neposlouchej to!
JITKA ČECHOVÁ - Okouzlená Smetanou
JAN WERICH – Gramotingltangl

 

 

 

ZRNÍ NA MIKULÁŠE VYDÁVÁ ALBUM - NÁSLEDUJ KOJOTA - NA DVOJVINYLU
JE ROZŠÍŘENÉ O ŠEST NOVÝCH PÍSNÍ


KAPELA HO DO SVĚTA VYPOUŠTÍ SPOLU S VIDEOKLIPEM LOĎKY, KDE SE HLUBOKÝ SMUTEK NEVYLUČUJE S OPRAVDOVOU RADOSTÍ
Kapela Zrní vydala v září nové album Následuj kojota a z něj nabídla rádiím jako první singl píseň Království. Nyní přichází s videoklipem na píseň Loďky, která překvapivě na CD není obsažena. Zrní tím upozorňuje na aktuální vydání vinylové podoby alba. Rozšířená verze Následuj kojota s šesti bonusovými písněmi vychází  již dnes 5. 12. 2014 na dvojvinylu a je k dispozici i na digitálních servisech, jako jsou například Supraphonline či iTunes.
Bubeník kapely Zrní, Ondřej Slavík, k vydání 2LP upřesňuje: „Během příprav alba vzniklo několik motivů, ze kterých nakonec vzešlo takřka dvacet písní, které spolu hrály, fungovaly a tvořily svůj svět. Ve studiu jsme nahráli všechny s tím, že při sestavování pořadí vykrystalizuje. To se povedlo a pořadí CD Následuj kojota má spád. S možností vydání dvojvinylu jsme rádi, že se můžeme vrátit i k těm šesti nahraným písničkám, co se už na CD nevešly a svět Kojota tím rozšířit o další pocity, které vznik alba provázely.“


Režisérem videoklipu Loďky je teplicko-brněnský básník, písničkář (Cermaque) a autor krátkých filmů Jakub Čermák, jenž vydal tři sbírky poezie a šest studiových alb. Jakub Čermák ke klipu uvádí: "Je to klasický příběh: námořník opouští svou lásku, stabilitu, pevninu - a vydává se do neznáma. Z neklidu srdce. Archetypálního puzení. Ale co jiného si můžeme přivézt z dálky než vlastní tvář poznamenanou dálkou? Chtěl jsem natočit klip ve stylu Karla Zemana, který by nesl étos, pro který mám tvorbu kluků ze Zrní rád. Vyjádřit, že hluboký smutek se nevylučuje s hlubokou radostí, ale naopak se navzájem živí. Že je možné hlubší pochopení a nadhled, aniž by člověk zdrhal k cynismu,“ a ještě doplňuje: „Mám sen natočit s klukama v podobném duchu jednou celý film, něco mezi pohádkami Bořivoje Zemana a veselohrami The Beatles. Kdo ví. Je dobré mít svoje sny," usmívá se Jakub Čermák. Honza Unger, zpěvák kapely Zrní, doplňuje: „Píseň Loďky je moje srdcová záležitost. Jedna z těch, který pro mě celý to období a tvůrčí stav kolem Kojota vystihují nejlíp. “


Rozšířenou verzi alba Následuj kojota na 2LP a v mp3 vydává skupina Zrní ve spolupráci s APPLAUSE booking za podpory fanoušků úspěšně oslovených prostřednictvím Katalyzátoru (www.katalyzator.cz), nové české platformy pro crowdfunding. Dvojvinyl vychází již v pátek 5. 12. 2014 ve vizuálně nevšedně pojatém obalu z dílny výtvarníka Aleše Fulína. Exkluzivní distribuci alba realizuje SUPRAPHON.
VIDEO: https://www.youtube.com/watch?v=Zs8xFkDchKc&list=UUDiTun18OBNs7oPaYy5KkiA
Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/92059-nasleduj-kojota-deluxe

 

 

 

----------------------------------------------------------

GRAMOTINGLTANGL JANA WERICHA SE VRACÍ V KOMPLETU NA OSMI CD

 

Supraphon ve spolupráci s Českým rozhlasem vydává v kompletu osmi CD Gramotingltangl Jana Wericha. K posluchačům se tak opět dostávají méně známé a pozapomenuté nahrávky, které potěší všechny příznivce Werichova nestárnoucího vyprávění.

 

Gramotingltangl byl pořad Jiřího Suchého, vysílaný od pondělí 4. října 1965 v podvečer Československým rozhlasem na tehdy novém vlnovém rozsahu velmi krátkých vln. Stále více oblíbená půlhodinka se vysílala až do léta 1968 a jejich celkový počet přesáhl šest stovek. Vedle Suchého v tomto pořadu chytrých úvah doplňovaných hudbou z gramofonových desek k posluchačům promlouval Miroslav Horníček, Ivan Vyskočil a Jiří Šlitr. Několik dílů pořadu Gramotingltangl uváděla i dvojice Šimek + Grossmann.

 

Od října roku 1966 se nepravidelně do léta roku 1967 před rozhlasovým mikrofonem objevoval i Jan Werich, který svým nezaměnitelným způsobem rozvíjel úvahy na nejrůznější témata. Podvečerních půlhodinek, ve kterých Werich vystupoval, bylo více než třicet.

 

V archivu Českého rozhlasu se nalezlo jedenáct půlhodin původních záznamů. Většina ztracených částí je doplněna pro nový CD komplet amatérskými nahrávkami rozhlasových pořadů z archivu Karla Koliše. Na osmi CD se tak díky Českému rozhlasu a Supraphonu k posluchačům dostává Werichovo vidění světa, jeho vyprávěných myšlenek s charakteristickým vtipem, postřehem, citem a inteligencí tvořivého génia. „Kromě pořadů Táto, povídej! jde v těchto Gramotingltanglech o jednu z nejdůležitějších spoluprací Jana Wericha s Československým rozhlasem,“ dodává Robert Tamchyna, jenž se podílel dramaturgicky na kompletaci archivních nahrávek za Český rozhlas.

 

Jan Werich – Gramotingltangl 1966 – 1967 vychází v pátek 5. prosince 2014 v kompletu na 8CD.
Již nyní je k dispozici i v digitálních servisech jako jsou například Supraphonline či Audiotéka.cz.

 

UKÁZKY na Supraphonline: http://www.supraphonline.cz/album/91546-gramotingltangl-jana-wericha-v-poradu-jiriho-sucheho

 

----------------------------------------------------

 

Úspěšné tažení Olympiku s novým albem pokračuje i na koncertech!

Koncerty Olympiku v Čechách, Moravě a na Slovensku budou do konce roku ve znamení Souhvězdí drsňáků.

Před necelým měsícem vyšlo nové album skupiny Olympic Souhvězdí drsňáků, které už potěšilo velké množství fanoušků. Členové kapely Olympic (Petr Janda- kytara a zpěv, Milan Broum- baskytara a sbory, Jiří Valenta- klávesy a Martin Vajgl j. h.- bicí a sbory) však nezahálí a naplno koncertují. Tradiční pražská Lucerna (5. prosince), která je již téměř vyprodaná, bude svědkem křtu vinylové verze nového alba Olympiku! A posluchači budou mít možnost, kromě osvědčených „trvalek“, slyšet i na živo některé písně z tohoto alba.  Koncerty budou pokračovat na Moravě v Plzni a v Bratislavě.

24. 11. 2014   SH Chomutov

5. 12.   2014   Praha, Lucerna

11. 12. 2014   SH Vodová Brno

12. 12. 2014   DK Trnava u Třebíče

13. 12. 2014   DK města Ostravy

16. 12. 2014  Plzeň

17. 12. 2014   Plzeň

19. 12. 2014   Istropolis Bratislava

Titulní píseň alba Souhvězdí drsňáků (Petr Janda/ Karel Šíp) můžete vidět zde: https://www.youtube.com/watch?v=DB1umvS48IU&feature=youtu.be

 

 

 

 

SU 6269-2
Václav Neckář Mezi svými
Dva roky po veleúspěšném comebackovém albu Dobrý časy potěší Václav Neckář své příznivce novým a svým vůbec prvním vánočním albem. Nejde však o klasické koledy ani tisíckrát natočené vánoční standardy. Novinka s prozaickým názvem Mezi svými, která vznikla ve studiích SONO a Gui-Tón, obsahuje ryze původní materiál! Mnohé o jejím charakteru naznačuje už samotný fakt, že se na ní autorsky podílela velmi pestrá paleta osobností domácí hudební špičky.

 

"Dle názvu alba by se dalo čekat, že tu budou jen moji dvorní autoři, jako například Eda Krečmar nebo můj brácha Honza. Zdeněk Rytíř už bohužel nestihl žádnou píseň, ale jeden text mi napsala Alenka Rytířová, Zdeňkova dcera. Honza Fischer, syn Ivo Fischera, napsal dva texty; Václav Kopta, syn Pavla Kopty, také dva a tak jsem vlastně stále mezi svými, i když jako s autory se s nimi setkávám poprvé," říká k výběru autorů Václav Neckář.  

 

Václavova hudební rodina se za poslední tři roky rozrostla díky Dobrým časům o další generaci, a tak se kromě výše zmíněných na albu jako autoři objevují dříve zcela nečekané osobnosti. Důkazem jsou jména: Jiří  Hradil (Tata Bojs, Lesní zvěř), Márdi (Vypsaná fiXa), Filip Rácz (Fíha), David Dvořák (Kašpárek v rohlíku), Marek Doubrava (Hm...), Petr Kotouš či Luděk Špilauer. A aby těch premiér nebylo málo, zní zde historicky první Neckářův duet s Martou Kubišovou v podobě velmi emotivní písně Noc.

 

Na Mezi svými nechybí samozřejmě ani duo Jaromír Švejdík a Dušan Neuwerth, které stojí za albem Dobrý časy a svým dílem přispělo i nyní. Švejdík coby textař a skladatel, Neuwerth  jako producent.  
Ač je leitmotivem alba téma Vánoc, není to rozhodně téma jediné. Naopak! Mezi svými je nahrávkou s řadou silných přesahů do "obyčejných" mezilidských vztahů, samoty, víry a naděje.
Konečně vánoční album bez patosu, plné víry a naděje!

 

 

SU 7127-9
KAREL GOTT 50 LET NA DVD
5 DVD
Jedinečný komplet, shrnující písně Karla Gotta v podobě videoklipů a dalších audiovizuálních záznamů!
Desítky hitů, televizní vystoupení i dokumentární bonusy: v Gottově jubilejním roce je tu mimořádná nabídka obrazových důkazů padesáti let jeho skvělé kariéry. Hodně přes sto nahrávek slavných písní, k tomu navíc koncertní záznamy, sestřihy nejúspěšnějších songů, TV show, licencované zahraniční ukázky… Karel Gott tu v podobě speciálního boxsetu předkládá obrazový přehled pěti mimořádně úspěšných dekád, začínající v roce 1963 Zdvořilým Woodym a pro tuto příležitost končící Být stále mlád z roku 2009, s hostujícím Marianem Goldem z kapely Alphaville.
Výjimečná šance pořídit si původně samostatné DVD kompilace Lady Carneval, Stokrát chválím čas, Zůstanu svůj, Když muž se ženou snídá a Noční král v jednou dárkovém balení!     

 

 

SU 6280-2
PETR KOLÁŘ, Na Žofíně   CD+DVD
Vynikající zpěvák, držitel pěti stříbrných Českých slavíků, interpret řady velkých hitů a úspěšná muzikálová hvězda Petr Kolář přichystal k letošním Vánocům speciální dárek pro všechny své příznivce.
Live set CD+DVD se záznamem úspěšného akustického koncertu z Paláce Žofín z dubna letošního roku potěší svátečně laděnou atmosférou, nápaditými aranžemi a také akustickým podáním oblíbených písní.
V repertoáru jsou nejenom největší hity Petrovy sólové kariéry, ale i několik hudebních překvapení, která dodávají celé show tu pravou jiskru.  Premiérově se zde například objeví slavná Something od The Beatles, nebo v live verzi poprvé vydané písně.
Petra Koláře doprovází ve skvělé formě hrající kapela v rozšířené sestavě o smyčcový kvartet, jenž podtrhuje melodičnost jednotlivých písní.

 

 

SU 6272-2
HYBŠ HRAJE TANGO
Proslavený jihoamerický tanec v podání orchestru Václava Hybše! V rámci reedic klasických supraphonských alb, do podoby CD doplněných vhodnými bonusy, přišla nyní řada na tento vášní proslulý fenomén tanečních sálů.
Původně jen překvapení ze začátku 20. století se stalo pevnou součástí světové kultury, od uhlazeného salónního podání až po jazzové variace či využití v hudbě, řečené vážná.
Václav Hybš namíchal aranžérsky pestrobarevný koktejl, nabízející jak populární exotická, francouzská či jiná středomořská východiska, tak i jejich domácí podobu. V sestavě nahrávek se tu tak sejdou Jalouisie, La Paloma, La Habanera, Olé Guapa nebo Tango Bolero, ale také O Španělsku si zpívám z Osvobozeného divadla nebo Vackovy evergreeny Cikánka či Nikdy se nevrátí pohádka mládí.
První tucet skladeb jsou instrumentálky, v bonusech pak najdete i verze sólově zpívané Karlem Černochem, Jiřím Kornem či Milošem Kopeckým. Dohromady je to posluchačsky i tanečně velice vděčná téměř dvacítka nahrávek, představujících orchestr s mimořádným talentem pro zpracování podobně atraktivních hudebních předloh.
Hybš hraje tango – a stále skvěle!

 

 

SU 6242-1
OLYMPIC SOUHVĚZDÍ DRSŇÁKŮ
LP
Vinylová verze nového alba Olympiku! Druhá část plánované trilogie se tentokrát na obě strany LP vešla kompletně, když předtím prošla speciální zvukovou úpravou pro lisování. Stejně jako v případě Souhvězdí šílenců je premiérovým prodejním cílem koncert kapely v pražské Lucerně, ohlášený na 5. 12., ale lze předpokládat, že se opět stane součástí sbírky všech fanoušků. Je to stále okamžitě poznatelný a trvale energický Olympic, přidávající k písním z více než padesátileté historie další vydařené kousky. První médiím nabízenou skladbou je Kámen, co se valí, nový song klasické autorské dvojice Petr Janda/Pavel Chrastina o touze na pódiu hrát a v životě jet stále dál.
Drsňáci v názvu znamenají elektrické kytarové přitvrzení, ale také textovou probírku občas různě pestrou životní minulostí. Je to třináct skladeb typicky olympických, muzika kompletně Jandova, texty pak jeho, ale také Karla Šípa, Eduarda Krečmara, Aleše Brichty, Ondřeje Fencla nebo Vlasty Henycha. Dohromady důkaz skutečnosti, že tahle kapela je stále v obdivuhodné formě!
Strana A:   Mám radost ze života / Leguán / Kámen, co se valí / Němá / Muzikál / Je to tak / Noc horká jako dech
Strana B:   Dlouhán / Tancovačka / Láska divoká / Souhvězdí drsňáků / Průserář / Můžeš být můj vykřičník    

 

 

SU 6198-2
Jan Werich  Gramotingltangl 1966-1967
O hudbě, Pugét, O seznamování, O rybách, Vánoce, čas anket, O židlích, O jídle, O minulých životech, O psech, Sranda, O záhadách, O nepřejícnosti, O radosti, o lidstvu a o pravdě, O starožitnostech, O královském umírání, O cestování, O strašidlech, O špionáži, O umělcích, trapných situacích (dopisy), O Tyrolsku, O snech, O turismu, O dopravnictví, O mládeži, O lovech, O dopravních strážnících, O mravencích, O pirátech

 

Gramotingltangl byl pořad Jiřího Suchého, vysílaný od pondělí 4. října 1965 v podvečer Československým rozhlasem na tehdy novém vlnovém rozsahu velmi krátkých vln. Stále více oblíbená půlhodinka se vysílala až do léta 1968 a jejich celkový počet přesáhl šest stovek. Vedle Suchého v tomto pořadu chytrých úvah doplňovaných hudbou z gramofonových desek k posluchačům promlouval Miroslav Horníček, Ivan Vyskočil a Jiří Šlitr. Několik dílů GTT uváděla i dvojice Šimek + Grossmann. Od října roku 1966 se nepravidelně do léta roku 1967 před rozhlasovým mikrofonem objevoval i Jan Werich, který svým nezaměnitelným způsobem rozvíjel úvahy na nejrůznější témata. Podvečerních půlhodinek, ve kterých JW vystupoval, bylo více než třicet. Na rozdíl od GTT Jiřího Suchého, kde uváděná hudba byla nedílnou součástí pořadu, ve Werichových předem připravených textech byla jen určitou (i když tehdy – před padesáti lety - ne nezajímavou) výplní. V našem souboru je velká část výplňové hudby odstraněna a důraz je kladen na Werichovo vyprávění. Jeho vystoupení zpravidla končilo uvedením hudby Jaroslava Ježka, resp. skladeb V+W+J. Tyto předěly mezi jednotlivými Gramotingltangly zůstaly proto zachovány. V archivu Českého rozhlasu se nalezlo 11 půlhodin původních záznamů. Většina ztracených částí je doplněna pro tento komplet amatérskými nahrávkami rozhlasových pořadů z  archivu Karla Koliše. Na osmi CD se tak díky Českému rozhlasu a Supraphonu k posluchačům dostává Werichovo vidění
světa, jeho vyprávěných myšlenek s charakteristickým vtipem, postřehem, citem a inteligencí tvořivého génia. Kromě pořadů Táto, povídej! jde v těchto Gramotingltanglech o jednu z nejdůležitějších spoluprací Jana Wericha s Československým rozhlasem.

 

 

SU 6187-2
DIVADLO S + H   JAK S MÁNIČKOU ŠILI VŠICHNI ČERTI
“Je to k uzoufání nosit pořád ty samé nemoderní kostičkované šatičky!” říká si smutně Mánička. Když si prohlíží své spolužačky, pyšnící se modely podle poslední módy, dala by za jejich kamarádství a za stejně krásné oblečení cokoliv - snad i duši!  Od přání ke skutku nebývá někdy daleko! Jakou cenu ale bude muset Mánička za splnění svých přání zaplatit? Jisté je, že ji čeká cesta do Ďáblic, do samého pekla, kde šijí všichni čerti…
Úspěšný muzikál pro děti (divadelní premiéra byla na jaře 2014) se dočkal své audio podoby. Pro ty, kteří si v příběhu Mikiho Kirschnera oblíbili písničky textaře Robina Krále a skladatele Jiřího Škorpíka, je připraven zpěvníček, který je součástí obsáhlého bookletu.
Atraktivní téma, velmi zajímavé postavy i spousta skvělých písní činí z této novinky jednu z nejlepších produkcí Divadla S+H posledních let.
Ďábelský pohádkový muzikál rozhodně nejen pro Máničky!  

 

 

SU 6186-2
Logopedické pohádky
Ilona Eichlerová, Jana Havlíčková
Příběhy k procvičování výslovnosti
Čte Barbora Hrzánová
Autorky této audioknihy jsou klinické logopedky. Na základě zkušeností z praxe své poradny vytvořily již řadu pomůcek k procvičování správné výslovnosti - pexesa, říkanky a především tyto pohádky. Ve veselých příbězích se často opakují hlásky, s nimiž mají děti při vyslovování nejčastější potíže. Uslyšíme zde proto například příhody líné Lídy, rychlíka Rádi, kapra Franty, obříka Břéti, Oldříška a dědy Ondřeje, užovky Žofky, opice Alice, kozlíka Mazlíka, polepšeného Saši nebo neduživé Boženky. Krátká a neobyčejně vtipná vyprávění procvičují v jednoduchém příběhu vždy hlásku, nebo celou skupinu hlásek, v nichž se nejčastěji při výslovnosti chybuje. Na konci každé pohádky položí interpretka Barbora Hrzánová dětem několik otázek, vyplývajících z právě slyšeného příběhu a pomůže jim pak s odpovědí. Vyprávěním nad pohádkou děti nenásilně procvičí slova a častým vyprávěním je zafixují v řeči.
Tato audiokniha je určena dětem předškolního a mladšího školního věku (5-8 let). Mohou ji využít logopedi, rodiče i učitelky mateřských škol.
Barbora Hrzánová exceluje v hravých pohádkách, určených k procvičení správné výslovnosti

 

 

AS001-2
ANETA LANGEROVÁ VYDÁVÁ ALBUM NA RADOSTI
Vydává: Art Shock
Písně inspirované místem, které jsme si zamilovali
Na přelomu listopadu a prosince 2014 vydá Aneta Langerová dlouho očekávané čtvrté album s příznačným názvem Na Radosti. Deska navazuje na DVD+CD Pár míst, kterým si Aneta splnila svůj sen, když ke spolupráci přizvala vynikající smyčcové trio a svou dosavadní tvorbu představila v akustické podobě. Písně v intimní atmosféře získaly naléhavější rozměr a album sklidilo velký úspěch u kritiků i fanoušků.
 Stejně naléhavá, ale i hravá je její nová deska, již na přelomu listopadu a prosince představí fanouškům. Spolu s klavíristou, hudebním skladatelem a producentem Jakubem Zitkem pracovali dva roky na autorských písních, původní hudbě a textech. Inspiraci hledali na magickém místě, obklopeni hlubokými šumavskými lesy.
 Jednou písní se na albu autorsky podílela i Dorota Barová.
 „Na Radosti je místo, kde se zastavil čas a s ním i osudy lidí, kteří tam žili. To místo jsme si zamilovali, okouzlilo nás a vtáhlo do děje příběhů, které chceme vyprávět,“ říká Aneta Langerová. V jejím podání coby vypravěčky se vymyšlené příběhy stávají skutečnými, můžete se jich dotknout. Jemné odstíny jejího hlasu si vás podmaní a emotivní pěvecký projev postavený na hlubokém prožitku vás nepustí. Deska však překvapivě není jen vážná. Zásadní témata jsou mnohdy doprovázena laskavou ironií, která svědčí o zralosti, ke které Aneta Langerová jako hudebnice dospěla.
Album bylo nahráno ve Studiu Faust Records a smyčce v hudebním studiu České televize. Mixu se ujal Miroslav Chyška. Symbolický křest desky a premiéra videoklipu k písni Tráva proběhne 15. prosince v pražském divadle Studio DVA. Fanoušci se už nyní mohou těšit na jarní turné.
Autenticita. Osobitá melodika. Silné příběhy - takové je nové autorské album Anety Langerové
DÍVKA, SVATÁ KORDULA, PANNA, TRAGÉDIE U NÁS NA VSI, INTERMEZZO, TRÁVA, MAJÁK, BŘÍZA, SLOVA Z HOR, LEHKOST, NEVĚSTA, DIVOKÁ HEJNA, NA RADOSTI
www.langerovaaneta.cz

 

 

8590233004682
PÍSNĚ SAMETOVÉ REVOLUCE
K letošnímu 25. výročí od "Sametové revoluce" vychází zcela ojedinělá kompilace písní, které provázely národ na cestě od totality k demokracii na konci roku 1989.
Vůbec poprvé se na tomto nosiči sešly písně, které si zpívaly desetitisíce občanů na náměstích při listopadových a prosincových demonstracích po celém tehdejším Československu. Mnohé z nich pomohly sjednotit národ a staly se, spolu s jejich interprety, symboly závěru roku '89.
Některé písně z tohoto výběru se začaly pohotově hrát v již necenzurovaném rozhlase a taktéž provázely občany na cestě ke svobodě.
Zajímavá je žánrová pestrost, dokazující, že píseň si žije svým vlastním životem a může nečekaně oslovit ve zcela nových souvislostech…
CD PÍSNĚ SAMETOVÉ REVOLUCE zahrnuje mnohé interprety, kteří zazpívali z balkonů, tribun a pódií na náměstích po celé republice: Praha - Brno - Bratislava:
M. Kubišová, J. Hutka, J. Nohavica, Vl. Mišík, Vl. Merta, K. Kryl, H. Zagorová, H. a P. Ulrychovi, Y. Přenosilová, Pražský výběr, J. Burian, J. Dědeček, I. Hoffman, M. Prokop, H. Arnetová, P. Skoumal, M. Kocáb, I. Jahelka nebo Spirituál kvintet
Výběr obsahuje 22 nahrávek z různých archivů. Čtyři z nich jsou speciálními bonusy.
Vydavatelem a producentem této unikání kompilace je Tomáš Padevět.
Sestava:
Marta Kubišová - Modlitba pro Martu
Karel Kryl - Morituri te salutant
Spirituál kvintet - Až se k nám právo vrátí
Jaroslav Hutka - Náměšť
Ivan Hoffman - Sľúbili sme si lásku
Hana a Petr Ulrychovi - Křídla
Vladimír Mišík - Variace na renesanční téma
Helena Arnetová, Michal Prokop, C&K Vocal - Zvolna
Jaroslav Hutka - Havlíčku, Havle
Vladimír Merta - Kecy
Jaromír Nohavica - Když mě brali za vojáka
Jiří Dědeček - Vraťte mi nepřítele
Jan Burian - Píseň strašlivá o tom velkém dialogu, který nastal v Čechách L. P. 1989, ale ne s každým
Pražský výběr - Na Václavským Václaváku
Yvonne Přenosilová - Zimní království
Hana Zagorová - Beránek
Petr Skoumal - Neopouštěj nás (Svatý Václave)
Janko Blaho - Ach, synku, synku NAHRÁVKA VYCHÁZÍ POPRVÉ NA CD NOSIČI

 

BONUS
Viktor Sodoma - Mistrům Janům NAHRÁVKA VYCHÁZÍ POPRVÉ NA CD NOSIČI
Petr Hapka, Michael Kocáb - Vítejte v Absurdistánu
Ivo Jahelka - Veselá revoluce
Marta Kubišová - Mámo klid, už je po všem NAHRÁVKA VYCHÁZÍ POPRVÉ NA AUDIO NOSIČI

 

 

DM0001-2
David Deyl – V ozvěnách
Své třetí studiové album připravoval David Deyl jeden a půl roku. Po náročných produkčních krocích vzniklo album V ozvěnách, obsahující dvanáct skladeb ve stylu klasického crossoveru, nahrané s vynikajícím orchestrem Severočeská filharmonie Teplice, který vedl dirigent Marek Štilec. Silné melodie a chytlavé refrény podtrhují hitové ambice skladeb V ozvěnách, Přísahám nebo Motýl bez křídel... O zvukovou podobu se postaral hudebník Marcus Tran, který dodal klasickému stylu současný kabát. Hudební supervizi nad orchestrálními party měl producent Daniel Hádl, v jehož studiu nahrávka vznikla.
Nový repertoár představí David Deyl živě na vánočním koncertě v divadle Hybernia 20. prosince tohoto roku.
Album vychází 7.11.
foto: Ondřej Pýcha
www.daviddeyl.cz
V ozvěnách - seznam skladeb:
1. Chrám vzpomínek (D.Deyl/M.Drsová)
2. Přísahám (D.Deyl/M.Drsová)
3. V ozvěnách (D.Deyl/T.Staněk)
4. Mít tě blíž (D.Deyl/M.Drsová)
5. Motýl bez křídel (D.Deyl/J.Rolincová)
6. Souhvězdí (D.Deyl/O.Ládek)
7. Cítím / Feelings (M.Albert,L.Gaste – český text A.Škoviera)
8. Holubí dům (J.Uhlíř/Z.Svěrák)
9. Dokud dýchám/Broken Vow (W.Afanasieff,L.Fabian – český text Tomáš Staněk)
10. Pojď dál/For Always (J.Williams, C.Weil – český text J.Rolincová)
11. Zůstaň má/You’re Still You (E.Morricone,L.Thompson – český text Tomáš Staněk)
12. Když tě srdce vábí/Thorn Birds (H.Mancini,W.Jennings – český text O.Ládek

 

 

FT0101-2
Lucrezia Borgia – Když jsou ty Vánoce
Nové album skupiny Lucrezia Borgia hrající „středověký folk“, přináší kolekci netradičních vánočních písní s přídechem Čechomoru či maďarských Ghymes. Mezi hosty naleznete členy „balkánské dechovky“ Burana Orffchester, dvě písně nazpíval František Segrado.
Autorem všech písní je Antonín Maceček (zakladatel a kapelník skupiny Burana Orffchester).

 

Maria Panna po světě chodila – part I., 2. Nad Betlémem vyšla prý hvězda, 3. Kouzelný vánoční sen, 4. Prosba, 5. Od ovcí prý povstane král, 6. Neboť co přijde, už ví se, 7. Jezu v jesličkách, 8. Adventní, 9. Maria Panna po světě chodila – part II., 10. Rybí requiem, 11. Posel všech splněných přání, 12. Žebrácké Vánoce, 13. Sestoupil kdysi Bůh… 14. Maria Panna po světě chodila – part III., 15. Nejkrásnější poklady, 16. Nebeská rapsodie, 17. Vánoce, Vánoce, 18. Když jsou ty Vánoce, 19. Ej, Valaši, 20. Maria Panna po světě chodila – part IV., 21. Uspávanka, 22. Zlatý prasátka, 23. Téhle noci dobré skutky nejsou náhodou

 

 

FT0075-2
Hradišťan & Spirituál kvintet – Vánoční koncert
Vánoční písně a koledy v legendárním podání skupin Hradišťan a Spirituál kvintet se konečně vrací na pulty prodejen. Jeden z nejpovedenějších vánočních projektů navodí tu pravou adventní atmosféru.
Tracklist:
1. Na koledu idem k vám, 2. Usnula, usnula, 3. Byla cesta, 4. Vesele zpívejme, 5. Kyrie eleison, 6. Pochválen Pán, 7. Den preslavný, 8. Kéž by svět trval, 9. Můžete hádat, 10. Spí Jeruzalém, 11. Pastýř, 12. Lalulalej, 13. Vítej, malé děťátko!, 14. Svadební prstýnek, 15. Bim bam, 16. Panáček spí, Děťátko se narodilo, 17. Ó, andělíčkové, 18. Zvířátka, 19. Třešničky, 20. Jezulátko, spi, 21. Štědrej večer nastal, Veselé vánoční hody, 22. Půjdem spolu do Betléma, 23. S Pánem Bohem

 

 

671500-3
Harlej – Na prodej
Jedenácté řadové album Harleje přináší to, co od skupiny její fandové očekávají, rockovou muziku, která zvedne náladu, pobaví a potěší. Harlej tentokrát na svojí cestě přivítal i nové spolupracovníky, takže na albu kromě stabilních autorů uslyšíme texty Kuby Ryby (Rybičky 48), Radka Mihoka (Jaksi Taksi) i Oty Balageho (BSP, Balage Band). Užijte si Harlej v předvečer jeho dvacátých narozenin.

 

8590233004934
New Element – Znamení
Chlapecká hudební formace New Element vydává po více než roce své existence debutové CD album Znamení. Skupina získala po celé zemi i na Slovensku obrovské množství fanoušků.
Skupinu tvoří Ondra Havel (známý z pořadu Mixxxer na TV Óčko či seriálu Ulice na TV Nova), Vojta Drahokoupil, Lukáš Cestr a exotický Chris Mumba. Velkou pozornost budí klipová tvorba New Element. Projekt má velmi solidní public relations a to především v médiích pro mladé posluchače.
Hudebním producentem alba Znamení je Honza Gajdoš – spolupráce s Terezou Kerndlovou, Monikou Absolonovou, Helenou Vondráčkovou, Láďou Kerndlem nebo dívčí skupinou Aquababes. Na album autorsky přispěl i Michael Jay z USA, držitel několika Grammy Award a oscarový porotce. Texty k songům jsou převážně v češtině a to od více textařů, ale na albu jsou i 2 anglické tracky.
Album vychází v produkci společnosti PB Media & Projects s.r.o.

 

8590233004859
Tomáš Pastrňák – Pozvánka na koncert
Pozvánka na koncert je debutovým albem zpívajícího kytaristy a skladatele Tomáše Pastrňáka, které natočil po pěti letech sólového vystupování. Většina písňových textů je z dílny básníka Igora Malijevského. Zčásti jde o zhudebněné básně, které si Pastrňák vybral a upravil, zčásti o původní písňové texty, psané přímo pro toto album.  Na albu se kromě čtyř sólových písní, kde se Pastrňák doprovází na akustickou kytaru nebo guitalele, primárně podílel jeho hudební partner Roman Pluhař, hráč na darbuku a jiné perkusní nástroje, a ve dvou písních Cimbálová muzika Jana Foltýna. Těžištěm Pastrňákova hudebního projevu jsou a zůstanou živá vystoupení. Bez nich by toto album nevzniklo. Pozvánka na koncert je tak nejen název úvodní písně alba, ale především výzva k nezprostředkovanému setkávání interpreta se svým publikem.

 

MAM552-2
Various Artists – Indies Scope 2014
Výběr toho nejlepšího, co u Indies Scope vyšlo v roce 2014. Tradiční pokračování řady každoročně vydávaných kompilací představujících skupiny a interprety vydávajících u Indies Scope. Celkově album obsahuje 20 skladeb. 15 písní z letošní produkce Indies Scope. (Tara Fuki, Kieslowski, Hradišťan, Traband, Zuby nehty, Mirek Kemel, Lesní zvěř, Narajama, Bezobratři, Yellow Sisters, Cermaque, CM Vlasty Grycové, Musica Folklorica a Braagas). Letošní kompilace má opět jednu zvláštnost, mimo jiné obsahuje výjimečně 5 písní a interpretů, jejichž alba má Indies výhradně v distribuci (Mňága a Žďorp, Nevermore & Kosmonaut, Holden Caufield, David Stýpka & Bandjeez, Zdeněk Bína). Tím jsme využili celou kapacitu CD a naplnili jsme ho až po vrch! „Za málo peněz, hodně muziky.“ Pro ty, co neznají produkci Indies Scope, je toto album užitečným pomocníkem při orientaci na domácí scéně či přímo pro výběr celého alba.

 

85941657002-2/1
Mňága a Žďorp – Made in China
Mňága a Žďorp se letos v květnu vydala do Číny, aby tu 23 let po vydání své nejúspěšnější desky Made in Valmez natočila dvanácté studiové album Made in China. „Celé to bylo absolutně hektické, dobrodružné, nepředvídatelné a nové,” přibližuje čínské dobrodružství zpěvák Petr Fiala. Nové album vznikalo v pekingském studiu A-String Entertainment a Mňága ho tu mohla nahrát hlavně díky svým fanouškům. Ti jí na crowdfundingovém serveru Startovač přispěli přes půl milionu korun. Made in China vychází na CD, MC, vinylu a flash disku. Její součástí bude i film o vzniku desky a celém čínském dobrodružství. Vydává Surikata records. Nové album Made in China kapela představí i na turné. Do českých a slovenských klubů vyrazí na podzim 2014 a na jaře 2015. Křtít bude třikrát: 20. 11. v Brně na Flédě, 15. 12. v pražském Lucerna Music Baru a na jaře v Bratislavě.
Album vychází 3. 11. 2014 a obsahuje celkem 12 nových písní.

 

8594178650010
Voilà     Décollage
Kapela Voilà vydává své první album Décollage, které je poskládané z pestré mozaiky příběhů. Osobité aranže, citlivé beaty, vtip a výborný zvuk jen dokazují, že se v jejich tvorbě snoubí talent a zkušenost hudebníků s originálním hlasovým projevem frontmanky Zdenky Trvalcové.
Album Décollage mapuje tvorbu kapely Voilà od jejich počátků až po současnost. Décollage je konceptuální album, které zaznamenává první roky existence kapely Voilà a je zároveň jakýmsi deníkem zpěvačky Zdenky, která je autorkou nebo spoluautorkou všech písní. Inspirací jsou jí cesty po Evropě, milostné zážitky vyprávěné s vtipnou nadsázkou, hudba a jazyk zemí, které má ráda. Hudební nápady následně zpracovává do originálních aranží  akordeonista Michal Mihok a finální podoba písní je pak výsledkem zkoušek celé kapely.   
Na albu Décollage se objevuje osm autorských skladeb a tři cover verze francouzských písní, se kterými Voilà začínali. Všechny skladby jsou ve francouzském jazyce až na hit Flip flops, který je nazpívaný v angličtině. Na albu spolupracovali dva francouzští textaři – zpěvák Gäel Müller ze Strasbourgu a básník Guillaume Salvan, žijící v Praze. Na textu k písni Flip flops se spoluautorsky podílela Zuzana Falátová. Zvuku desky a spoluprodukce několika písní se ujal Karel Štulo. Mastering probíhal ve Velvet studiu pod vedením Iva Sedláčka.

 

MAM551-2
Tara Fuki – Winna
Dvě dámy, dvě violoncella, dva hlasy. Andrea Konstankiewicz a Dorota Bárová natočily po čtyřech letech svou pátou řadovou desku. Nové album Winna se vrací k akustickému zvuku a odkazuje tak na debutovou nahrávku Piosenky do snu. Je křehce dynamické a výrazově nesmírně bohaté. Originální styl Tara Fuki by se těžko vešel do běžně vnímaných žánrových šuplíků. Nejen díky polštině, ve které zpívají, jsou písně melodické, měkké a hladivé a vytváří tak společně s krásnými hlasy jedinečný zážitek. CD je zabaleno v digipacku.

 

SU 3847-2    
Bedřich Smetana – Klavírní dílo VII / Jitka Čechová
Bedřich Smetana – skladby z let 1845-46: Sonáta g moll, Variace na téma české lidové písně, Notturno Es dur, Polka Es dur, Etudy, Pochody, Fugy, Chorální figurace e moll ad.
Jitka Čechová – klavír
„S pomocí a milostí Boží budu jednou v technice Lisztem, v komponování Mozartem,“ poznamenal si Smetana do deníku v lednu 1843. V té větě je všechno odhodlání a důvěra ve vlastní talent, které devatenáctiletého skladatele přiměly – navzdory rodičům – odejít do Prahy za dalším studiem a které z něj posléze učinily jednoho z nejslavnějších českých skladatelů. Začátek této cesty se vyznačoval velmi nejistými existenčními podmínkami a mladý Smetana tady musel prokázat velkou houževnatost. Nahrávka přináší jeho rané skladby z let 1845-46, období intenzivních studií a počátku samostatné umělecké dráhy. Mnohé z nich jsou zde nahrány poprvé, některé později využil ve svých následujících dílech nebo je revidoval. Pianistka Jitka Čechová sedmým dílem retrospektivně uzavírá dosud nejkompletnější nahrávku klavírního díla Bedřicha Smetany. Díky jejímu nasazení a bezchybné interpretaci tak máme příležitost ocenit tuto pozoruhodnou a nedoceněnou vrstvu Smetanova díla v kontextu největších klavírních skladatelů 19. století.
Komplet Smetanova klavírního díla dokončen.

 

ANI 044-2
RADEK BABORÁK: ORQUESTRINA
Světově proslulý hornista Radek Baborák pro svůj projekt “Orquestrina” vybral skladby inspirované tancem v nejrůznější podobě; vedle děl známých autorů, jako jsou Astor Piazzolla (Historie tanga), Gabriel Fauré (Pavana) nebo Maurice Ravel (Boléro) obsahuje album i díla méně známá, například židovskou hudbou inspirované tance a písně Lva Kogana, suitu pro lesní roh a smyčcové kvarteto Corrada Sagliettiho a trio sólových hornových miniatur. Patnáctičlenný soubor složil Baborák z vynikajících sólistů a hráčů komorních těles, řadu skladeb představuje v premiérovém překvapivém aranžmá vytvořeném přímo pro účely projektu. Album nacházející se na pomezí žánrů je nabito energií a suverénní interpretací prvotřídních kvalit a stane se událostí na (nejen české) hudební scéně

 

 

WABI & ĎÁBLOVO STÁDO Příběhy písní vychází 10. 10. 2014

VARIOUS KAREL KRYL 70 vychází 17. 10. 2014                                                           

OLYMPIC SOUHVĚZDÍ DRSŇÁKŮ vychází 31. 10. 2014

ŠKWOR 15 LET – PRAHA INCHEBA ARENA vychází 10. 10. 2014

JIŘÍ ŠLITR PLAKALA PANNA, PLAKALA vychází 24. 10. 2014

MAXIPES FÍK – KOMPLET vychází 10. 10. 2014

VÁNOCE V PRAŽSKÉ KATEDRÁLE vychází 24. 10. 2014

JIŘÍ VODIČKA VIOLIN SOLO vychází 24. 10. 2014

 

 

 

WABI & ĎÁBLOVO STÁDO    PŘÍBĚHY PÍSNÍ
Po dvou letech se vrací Zlatou deskou oceněný projekt Wabi a Ďáblovo stádo s novým albem! Muzikanti se rozhodli oprášit evergreeny, jejichž vznik se mnohdy datuje do předminulého století. Historky o vraždě ze žárlivosti, ztracené lásce, touze po penězích, cti, přátelství i nenávisti, rezonují napříč časem i kontinenty, kolují kolem táboráků i hospodských lavic. I proto zvolili producenti Příběhů písní David Landštof a Josef Štěpánek k natáčení autentickou atmosféru staré posázavské hospody. K výběru písniček důležitě přispělo vyprávění o jejich historii, sepsané Michalem Bystrovem do knih a ve zhuštěné podobě obsažené v bookletu, kde najdete také komplet textů.
 „Jednou je nikdy, dvakrát je občas,“ dodává k účasti na novince Wabi Daněk, který se představí nejen jako zásadní interpret, ale i autor textu. K Ďáblovu stádu se opět připojila písničkářka Radůza (sóĺově Shenandoah, s Wabim Loch Lomond), posluchači se mohou potěšit i hostováním Jaromíra Nohavici (Partyzán). Zlidovělé písně jako Dlouhý černý závoj, Jesse James či Tancuj, Matildo ovšem nemají čistě trampský háv. Texty z pera Františka Vrby, Josefa Škvoreckého s Lubomírem Dorůžkou či Ivo Fischera získaly snad i díky unikátnímu prostředí vzniku alba původního ducha, často protknutého rock'n'rollem, country i bluesovou melancholií.
Tentokrát s Wabi Daňkem nahrávalo Ďáblovo stádo v obsazení: Josef Štěpánek – kytary, David Landštof – bicí nástroje, Jan Kořínek – Hammond Organ a piano, Jan Lstibůrek – basa a kontrabas, Štěpán Janoušek – trombón, Bedřich Šmarda – klarinet a saxofon, vokální skupina Skety, speciální hosté alba: Radůza a Jaromír Nohavica.
TRACK LIST: Dlouhý černý závoj; Močál u Saint Louis; Francka a Johnny; Loch lomond; Šťastné slunce; Stack-a-Lee; Jesse James; Partyzán; Shenandoah; Tam za cukrovou horou; Tancuj, Matildo; Blues špitálu sv. Jakuba; Opilý Skot
Po dvou letech se vrací Zlatou deskou oceněný projekt s novým albem a hvězdnými hosty!


KAREL KRYL 70
CD + DVD
Letošní dvojí životní výročí písničkáře, básníka, výtvarníka, novináře etc. Karla Kryla (1944–1994) dne 8. dubna 2014 připomenul koncert v pražské Lucerně! Z iniciativy Českého rozhlasu - Radiožurnálu, ve spolupráci s firmou Supraphon a odborníky na Krylův odkaz se podařilo oslovit atraktivní mladé interprety, pro které jsou ty legendární písničky důležitou součástí jejich hudební paměti. Záznam jedinečného večera nyní vychází v podobě společného CD a DVD, symbolizovaného nevšední titulkovou ilustrací Jaromíra Švejdíka a bookletem s dokumentárními fotografiemi.
Beznadějně vyprodaná Lucerna byla zvědavá na nové verze skladeb s nepochybným puncem kultovnosti. Za podpory vlastních kapel, ale také v aranžích Petra Maláska a za doprovodu Epoque Quartetu, se postupně představili Projekt Salome, Xindl X, Michal Hrůza, Aneta Langerová, Divokej Bill, sestry Irglovy a Tomáš Klus, tedy ti, kteří k úspěšnosti rozhodně nepotřebují berličky cover verzí, ale souhlasili s účastí pro opravdový vztah ke Krylovi. Od pietního podání s harfou přes výborně padnoucí ironii, účinný poprockový sound, skvělé prolnutí s intimními texty, jen zdánlivě nepředstavitelnou osmihlavou jízdu a moravskou vokální křehkost až k obdivem rozechvělému písničkářskému vyznání to bylo důstojné, nepředstírané, překvapivé, kvalitní.
Všichni přítomní diváci (včetně vdovy po Karlu Krylovi paní Marlen) a posluchači rozhlasu tento koncert ocenili velmi vysoko, nyní máte šanci přesvědčit se, že zcela právem. Audio i vizuální záznam přináší dvacítku skladeb (a závěrečný zpěv Lucerny s Krylovým Andělem) jako vítané ohlédnutí i nadějnou vizi. Krylovy písně – v originálních verzích zajisté zcela nezapomenutelné – tu nastoupily příští život v podání těch, kteří nemají osobní zkušenost s rokem 1968 a následnou normalizací a v listopadu 1989 byli ještě dětmi. Přesto Veličenstvo Kat, Znamení doby, Bratříčku, zavírej vrátka, Nevidomá dívka, Karavana mraků, Jeřabiny nebo Pieta v jejich provedení dávají šanci dalším posluchačským generacím objevit Kryla a nikdy na jeho odkaz nezapomenout: tento neopakovatelný koncert tak dokonale splnil účel.
Karel Kryl 1944/1994/2014: nikdy nezapomenut, nově objeven!       


OLYMPIC     SOUHVĚZDÍ DRSŇÁKŮ
Druhý díl již zahájené albové trilogie naší legendární kapely! Nutnost pro fanoušky, zajímavé oslovení pro všechny, kteří na Olympiku vyrostli, tedy pro už několik generací posluchačů. Důkaz skutečnosti, že i po padesáti létech skládání a hraní je zcela reálné dodat písničky, které si v mnoha ohledech nezadají se slavnými hity z minulosti. Do pomyslné velké bestofky tak potěšitelně přibývají další songy.
Loňské album mělo v názvu šílence, leč byla to sada povedených písniček s nádechem nezaměnitelného olympického popu. Tentokrát by drsňáci ukazovali na hard rockovou jízdu, které by byl Olympic schopen, ale nakonec tuhle cestu zvolil jen v několika případech, viz Leguán nebo Muzikál. Tak či onak je to nepochybně rockověji znějící deska, s minimem akustických nástrojů i zábavně zarputilými riffy, zahájená a capella popěvkem a doplněná několika vskutku funkčními baladami (např. Němá), primárně však tažená ráznými kytarovkami. Nechybí ovšem třeba ani Tancovačka, song berkovským klavírem mile připomínající období Želvy či Rosomáka, navíc doplněný notoricky proslaveným samplem.
Hodně skladeb je svižnou příležitostí pro výborně šlapající rytmiku Broum/Vajgl, Valentovy dobře dávkované klávesy a „Djanga“ Jandu s kytarou u mikrofonu plus. Muzika je výhradně jeho, o texty se podělil s pány Brichtou, Fenclem, Chrastinou, Krečmarem a Šípem. Ti vnesli na album rozličně „drsnou“ tématiku, od úspěšné obrany rockera proti pádícím létům přes možnou fackovačku se sokem v milostném zelí až po klukovského kamaráda kriminálníka. Janda píše, hraje a zpívá písničky přiměřené věku a zkušenostem, kam se vejdou vzpomínky na šedesátá, proježděné dny, propařené noci či lásky minulé i současné.
Nečekejte žádný stylový velekotoul, tohle je prostě Olympic. Vždy okamžitě poznatelný, stále hodný obdivu, nově spokojeně energický. Vyznavači si oblíbené songy najdou okamžitě v hojném počtu, ostatní, včetně rádií s otevřenou myslí, by neměli přeslechnout hitovost třeba písní Souhvězdí drsňáků, Kámen, co se valí nebo Noc horká jak dech.
Olympic 2014: jedeme dál, díl druhý, tentokrát rockovější!

 

ŠKWOR    15 LET – PRAHA INCHEBA ARENA
Necelý rok po zcela vyprodaném narozeninovém koncertě v pražské Incheba Areně, kterým Škwor oslavili patnáct let na scéně, vychází na CD + DVD záznam tohoto dosud největšího samostatného vystoupení Škwor. Tento živák  je zároveň předzvěstí premiérového koncertu ve Velkém sále pražské Lucerny, jenž proběhne 14. 11. a bude pro kapelu i fanoušky pověstnou třešinkou na dortu aktuálního podzimního tour.
"Celá příprava výročního koncertu v Incheba aréně nám zabrala prakticky rok. Lví podíl na tom má náš manažer Pepé. Byla to pro nás obrovská zkušenost, odpovědnost a samozřejmě velký stres. Vzpomínáme především na to, jak se koncert chýlil do finále, když jsme i přes drobné technické problémy věděli, že všechno dopadlo dobře a že na to budeme my a snad i ty čtyři tisícovky našich fanoušků vzpomínat do smrti," vrací se s odstupem k loňskému koncertu bubeník Martin Pelc.
Záznam nabízí průřez dosavadní kariérou Škwor, kteří mají na svém kontě včetně novinky již jedenáct alb (z toho osm řadovek, jedno best of a dva živáky). DVD bude obsahovat celkem 29 tracků stejně jako digitální podoba alba, CD pak nabídne z kapacitních důvodů o tři stopy méně. Příznivci kapely se tak mohou těšit na víc než vrchovatou porci audia i videa, kde se navíc v roli exkluzivních hostů představí Kamil Střihavka a Gábina Gunčíková.
Nechybí lety prověřené skladby jako Sraž nás na kolena, Vyvolenej, Kámen Vyhlašuju boj a samozřejmě ani několik songů z loňské řadovky Sliby & Lži včetně Poslouchej a balady Síla starejch vín, jejíž videoklip už na Youtube překonal hranici půl milionu zhlédnutí.
Škwor naživo = rozjetá rocková mašina v té nejlepší formě!

 

Rudolf Čechura    Maxipes Fík  komplet
Vypráví Josef Dvořák, Hudba Petr Skoumal, Kresby Jiří Šalamoun
Zvukové verze animovaného seriálu Maxipes Fík, který si získal nesmírnou oblibu u dětského publika, vznikaly v osmdesátých letech, brzy po uvedení první série tohoto slavného Večerníčku. Nejprve vyšel titul Maxipes Fík, po něm pak Maxipes Fík jde do světa a nakonec Divoké sny Maxipsa Fíka. Všechny tyto tři verze obsahuje náš komplet. Autor Rudolf Čechura, výtvarník Jiří Šalamoun, vypravěč Josef Dvořák a skladatel hudby Petr Skoumal se zde sešli ve šťastné chvilce, kdy se rodí nesmrtelné dílo. V interpretaci mluvícího obrovského psa, maličké holčičky Áji a jejího rozumného tatínka vytvořil Dvořák jednu ze svých nejlepších uměleckých kreací. Rudolf Čechura, inspirován skutečným bernardýnem, který nehodlal přestat růst, či Jiří Šalamoun kresbami psa, schopného např. doskákat na pružinách svému pánovi pro noviny, nasměrovali seriál k výjimečnosti a Petr Skoumal vše završil skvělou znělkou. Kolik generací malých posluchačů a diváků již zasáhly příběhy tohoto mimořádného psa, který řídí auto, závodí v Chuchli, soudcuje fotbal, je kormidelníkem na lodi, cestuje po světě, aby se pak vždy vrátil zpátky domů ke své milované holčičce Áje!
Jeden z nejmilejších Večerníčků o mluvícím psu, v kompletu všech jeho příběhů


Jiří Šlitr    Plakala panna, plakala
Pořad ztracený a znovu nalezený
Na podzim roku 1969 se rozhodl Jiří Šlitr vytvořit pro Československou televizi zajímavý neformální pořad s anonymními mladými lidmi. Šlitr seděl u klavíru, hlouček mládeže jej obklopoval a společně velmi otevřeně a neškrobeně rozprávěli a zpívali písničky z Reduty, Semaforu, Osvobozeného divadla a oblíbené písně Jiřího Šlitra s texty Jiřího Suchého-Hluboká vráska, Černá vrána, Magdaléna a úvodní skladbu, jež dala celému pořadu jméno. Režii měl Jiří Menzel, spoluautorem byl Pavel Kopta.
Vzniklé dvě půlhodiny, odvysílané však, již po smrti Jiřího Šlitra (zemřel v prosinci 1969) měly u publika mimořádný ohlas. Amatérské zvukové záznamy tohoto Šlitrova televizního vystoupení se pak v letech normalizace staly vzácným pokladem, protože oba pořady televize nejen že nereprizovala, ale přímo smazala. Díky nabídce několika nadšenců a sběratelů (jako první to byl Hyněk Kaněra) se podařilo obě vystoupení zrekonstruovat a skvěle vyčistit. Můžeme tedy slyšet v dobré zvukové kvalitě autentické svobodné umělecké vystoupení jednoho z geniů české novodobé historie a napravit tak některé historické chyby.
Dvě téměř neznámá vystoupení Jiřího Šlitra z podzimu roku 1969


Jiří Vodička / Violino Solo
Niccolò Paganini – Nel cor più non mi sento, Capriccia č. 5, 15, 24, Heinrich Wilhelm Ernst – Král duchů; op. 26, Fritz Kreisler – Recitativo a scherzo-Caprice, Eugène Ysaÿe – Sonáta č. 3 „Ballade“, Roman Haas – Stručné variace na Paganiniho téma, J. S. Bach – Partita č. 3 E dur BWV 1006
Jiří Vodička – housle
Ve dvaceti letech vyhrál Jiří Vodička evropskou soutěž Young Concert Artists, o rok později si přivezl stříbro z celosvětového kola v New Yorku. Je sólistou Janáčkovy filharmonie Ostrava, spolupracuje s dalšími vynikajícími orchestry (PKF, FOK ad.) a dirigenty (Bělohlávek, Hrůša, Netopil, Förster). Díky pozvání Gidona Kremera na jeho Kammermusikfest Lockenhaus (2011) měl možnost spolupracovat s hudebníky jako Vilde Frang, M. Barenboim, N. Daniel ad. V roce 2012 se stal členem renomovaného Smetanova tria. V šestadvaceti letech patří bezesporu k nejvýraznějším hudebníkům mladé generace, a to nikoli jen ve své domovině. Zvolit si pro debutovou nahrávku virtuosní repertoár pro sólové housle, to vyžaduje notnou dávku kuráže, a především bravurní techniku a muzikalitu. Jiří Vodička je však z těch vzácných úkazů – slyšíte jej hrát Paganiniho a máte bytostný pocit, že není na světě nic snazšího. Ve vybrané společnosti Paganiniho, Kreislera, Ysaÿe, Ernsta či Bacha se pohybuje s naprostou lehkostí a šarmem. To se nedá popsat, to se musí slyšet.
Virtuosní Jiří Vodička ve společnosti Paganiniho a Bacha – to musíte slyšet...
Nová nahrávka

    
Vánoce v pražské katedrále
Josef Antonín Sehling (1710–1756) – Rorate I & II, Aria per Adventu Domini „Donner und Hagel“, Duetto „Vis ingens est favori“, Motetti per la Natività di Nostro Signore „Deponite metum“, „Dormi nate, mi mellite“, Pastorelly „Eja, laeti properemus“, „Eja, surgite pastores“, „Non sic cervus ad fluentem“, „Dormi, tenellule“, Aria per ogni festività „Vos stellae preclarae“, Offertorium de Sanctis Tribus Regis „Ecce magi veniunt“. Johann Joseph Fux (1660-1741) – Sonata pastorale à tre, KV 397
Hana Blažíková – soprán, Markéta Cukrová – alt, Tomáš Král – baryton, Collegium Marianum, umělecká vedoucí Jana Semerádová
Málokterá země se může pochlubit tak bohatým a barvitým vánočním repertoárem jako Čechy. Baroko navíc do textů vneslo okouzlující až něžnou poetiku – dojatí pastýři se v nich, plni rozpaků, rozplývají nad krásným Jezulátkem. Později k vánočním písním přibývalo skladeb formálně složitějších (pastorely ad.), nejčastěji v podobě árií či duet s doprovodem. Jeden z jejich autorů, Josef Antonín Sehling, jakkoli zakotvený v barokním světě, už připravoval půdu pro nový hudební sloh. Studoval ve Vídni, v Praze byl členem vyhlášené Morzinovy kapely a v chrámu sv. Víta řadu let zastával kapelnickou práci, jakkoli z pozice „pouhého“ houslisty (vzpomeňme na Zelenku, „kontrabasistu“ dvorní kapely v Drážďanech). Působil na postu kapelníka v několika pražských kůrech – mj. v kostele Panny Marie pod řetězem, kde vznikla i tato premiérová nahrávka. Ta zahrnuje Sehlingovy skladby od adventu až po Klanění tří králů. V Sehlingovi jakoby stále doznívá kouzlo Michnových písní, současně se otevírá svět povědomý z Rybovy vánoční mše...
Josef Antonín Seh

 

 

 

---------------------------------------

 

PAVEL HAAS QUARTET JIŽ POTŘETÍ ZÍSKAL OSCARA KLASICKÉ HUDBY!

 

Britský hudební měsíčník Gramophone vyhlásil večer 27. 8. 2014 vítěze cen Gramophone Awards 2014. Album vydané Supraphonem s nahrávkou díla Franze Schuberta v podání Pavel Haas Quartet získalo ocenění v kategorii „Komorní hudba“. Slavnostní předání prestižních cen se uskuteční již 17. 9. 2014 v kostele sv. Jana v londýnské čtvrti Westminster.

 

Britské Gramophone Awards jsou přezdívány "Oscaři klasické hudby". Už osmatřicet let je udělují kritici píšící pro britský časopis Gramophone. Ten vychází od roku 1923 a každý měsíc přináší recenze CD, rozhovory, portréty a články o nejnovějších trendech ve vývoji audiovizuální techniky. Ze stovek nahrávek vydaných v období mezi 1. červnem a 31. květnem vybírají porotci pro každou z kategorií šest nejlepších.

Pavel Haas Quartet, jenž vydává u vydavatelství Supraphon, získal letos Gramophone Award v kategorii „Komorní hudba“ za album se Smyčcovým kvintetem a Smyčcový kvartet Smrt a dívka Franze Schuberta. "Je to pro nás velká čest! Je skvělé, že naše interpretace díla Franze Schuberta zaujala světové odborníky v té velké záplavě nových nahrávek," dodává k vyhlášení výsledků violoncellista Pavel Haas Quartet Peter Jarůšek.

 

Zveřejněné výsledky na webu Gramophone – viz zde:  http://www.gramophone.co.uk/awards/2014  
Vítězná kategorie Pavel Haas Quartet – viz zde:  : http://www.gramophone.co.uk/awards/2014/chamber

 

Umělci a zástupci hudebních vydavatelství převezmou ceny z rukou celebrit britského kulturního života již ve středu 17. 9. 2014 v kostele sv. Jana v londýnské čtvrti Westminster.

 

INFO: PAVEL HAAS QUARTET:
http://www.pavelhaasquartet.com/biografie/

 

Zdorj,foto: Supraphon

 

cid image001 jpg01CEE091

 

 

Novinky Supraphon NA DOSLECH čeren/červenec 2014

http://www.supraphonline.cz/ 

 

červnové a červencové novinky vydavatelství Supraphon.

DVD Karel Gott: Noční král – Hity prvního desetiletí 21. století, vychází 13. června

3CD Michel Kocáb: Povídali, že mu hráli – Zlatá kolekce, vychází 13. června

Soundtrack k filmu životního příběhu Marty Kubišové Magický hlas rebelky, vychází 27. června

6CD Václav Neumann: Early Recordings, vychází 25. července

CD Jitka Hosprová: Hindemith – Hudba pro violu, vychází 25. července

5CD Ida Haenel: Prague Recordings, vychází 25. července

 

 

DVD KAREL GOTT    NOČNÍ KRÁL
Hity prvního desetiletí 21. století
Pokračování ediční řady audiovizuálních důkazů brilantní kariéry Karla Gotta! Sestava videoklipů a záznamů televizních show tentokrát nabízí ukázky z první dekády nového století a tisíciletí.
Velmi početné licenční výpůjčky dovolily sestavit vskutku reprezentativní přehled Gottova novějšího repertoáru a jeho vizuální prezentace doma i v zahraničí. Vedle vystoupení pro Českou televizi nebo Primu tu fandové najdou také písničku z filmu Z pekla štěstí 2, originální klipy Für immer jung s německým rapperem Bushidem nebo Lady Carneval s Wanastowymi Vjecmi či speciální písňové sestřihy Jarka Voborného.      
 Karel Gott je v obdivuhodné pozici zpěváka, který si může vybírat ze širokého hudebního spektra, aby pak vše stylově přesně přizpůsobil zcela vlastnímu projevu. Vedle sebe se tak vejde slavné popové téma Johna Milese Music (česky jako Hudba se mnou vchází), muzikálové Circle Of Life (Život proudí) Eltona Johna, sinatrovské Come Fly  With Me (Pojď létat výš) nebo čistá swingovka I´ve Got You Under My Skin (Tebe pod kůží mám), ale také Smetanova Vltava, beatlesovské Can´t Buy Me Love, rokenrol Good Golly, Miss Molly, Být stále mlád s Alphaville nebo nová verze Zvonků štěstí.
Toto DVD doplňuje předchozí dekádní kompilace, shrnující audiovizuálně zaznamenanou tvorbu Karla Gotta od šedesátých let výše. Jako poslední pokračování několik let budovaného kompletu je naprostou nezbytností pro fanoušky a sběratele, pro všechny ostatní pak dokladem hudebních proměn a výjimečnosti postavení Karla Gotta, a to nejen u nás.
Nové DVD: Klipy a televizní vystoupení z první dekády 21. století!        

 


MICHAEL KOCÁB    POVÍDALI, ŽE MU HRÁLI
Zlatá kolekce
Výroční kompilace muzikanta s mimořádným stylovým záběrem a kvalitou! Šest křížků na zádech tu zastihuje Michaela Kocába v téměř padesátce nahrávek z let 1980 až 2014, představujících jeho curriculum vitae v populární hudbě.
První disk je rockový. Podstatnou část logicky tvoří Kocábova skvělá spolupráce s Michalem Pavlíčkem, Vildou Čokem, Jiřím Hrubešem, Klaudiem Kryšpínem a dalšími v rámci Pražského výběru. Čtyři tracky pocházejí z pokračování Výběrové story s označením II. Závěrečný kousek Warning je pak ukázkou z aktuálního progrockového spojení s pány Proudfootem, Sheehanem a Donatim, s nepochybnými mezinárodními parametry i ambicemi.
Dvojka je příležitostí pro Kocábovu šansonovou pěveckou podobu, velmi úspěšnou s písněmi z projektů Petra Hapky a Michala Horáčka i těmi vlastními pro Pražský výběr či sólové album. U mikrofonu je tu ke slyšení ve spojení třeba s Bárou Basikovou, Josefem Kemrem, Lucií Vondráčkovou, Zlatou Kinskou nebo Danem Bártou.
Na posledním CD najdete jeho kompoziční, instrumentální, aranžérské i produkční práce pro Marthu Elefteriadu, Evu Olmerovou, Jiřího Korna či dceru Natálii a další duety s Lucií Bílou, Petrem Jandou nebo Petrem Kolářem. Kaleidoskop je pak na závěr doplněn ukázkou z představení Odysseus, propojujícího Homérův námět s Kocábovou hudbou na pomezí klasické, Horáčkovými texty a zpěváky proslulosti Magdalény Hajóssyové nebo Petera Dvorského.
Jubilující Michael Kocáb: 35 let skvělé muziky bez ohledu na šuplíky!

 

 

 


Václav Neumann – Early Recordings / Nahrávky z let 1953-1968
A. Dvořák – Symfonie č. 1 c moll*, č. 2 B dur op. 4*, č. 4 d moll op. 13*, Rondo pro violoncello a orchestr*, Nokturno op. 40, E. Grieg – Lyrická suita op. 54*, Peer Gynt – Suita č. 1 op. 46 a č. 2 op. 55, P. I. Čajkovskij – Roční období op. 37*, F. Schubert – Symfonie č. 3 D dur, č. 8 h moll „Nedokončená“, G. Mahler – Písně o mrtvých dětech**, Písně potulného tovaryše**, A. Roussel – Symfonie č. 3 g moll op. 42, Bakchus a Ariadna op. 43, O. Messiaen – Exotičtí ptáci (Oiseaux exotiques)**, Probuzení ptáků (Réveil des oiseaux)**, V. Sommer – Vokální symfonie**, P. Bořkovec – Silentium turbatum. Symfonická věta*
* Poprvé na CD / ** poprvé u Supraphonu na CD
Věra Soukupová – alt, Yvonne Loriod – klavír, Josef Chuchro – violoncello ad., Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK, Filmový symfonický orchestr, Filharmonie Brno, Česká filharmonie, dirigent Václav Neumann
Nahrávky Václava Neumanna, od r. 1968 charizmatického šéfa České filharmonie, tvoří jeden ze základních kamenů symfonického repertoáru v archívu Supraphonu. A přece – jeho snímky z předchozího období zůstávají většině posluchačů neznámé. Neumann se již těšil mezinárodnímu renomé (od r. 1955 hostuje v berlínské Komische Oper, 1964-68 je hudebním ředitelem Gewandhausorchester v Lipsku). Právě pod jeho taktovkou se skvěle hrajícím orchestrem FOK vznikly vůbec nejstarší nahrávky raných symfonií A. Dvořáka (č. 1, 2 a 4), nahrávka unikátní Trojanovy instrumentace Čajkovského Ročních období, s ČF pak kouzelné mahlerovské písňové cykly či zásadní nahrávky světové i české moderny – Messiaena (se skladatelovou chotí Yvonne Loriod u klavíru), Bořkovce a Sommera. Výběr končí symbolicky Dvořákovým Nokturnem natočeným s ČF v září 1968, jen několik dní po okupaci Československa sovětskými vojsky. Mnohé z těchto unikátních a citlivě zremasterovaných  nahrávek se zde objevují poprvé na CD.
Václav Neumann neznámý – pozoruhodné nahrávky z 50. a 60. let poprvé na CD

 


Hindemith – Hudba pro violu / Jitka Hosprová
Paul Hindemith (1895-1963) – Sonáty pro violu sólo op. 11 č. 5 a op. 25, Sonáta pro violu a klavír op. 11 č. 4., Smuteční hudba pro violu a smyčce
Jitka Hosprová – viola, Jitka Čechová – klavír, Pražský komorní orchestr
Předchozím albem Monolog (SU 4049-2) představila Jitka Hosprová posluchačům nejvýraznější skvosty české moderny pro sólovou violu. Následující CD se rozhodla věnovat skladateli, který zásadně přispěl k emancipaci jejího nástroje v minulém století – Paulu Hindemithovi. Veškerá svá díla pro violu napsal asi v průběhu dvaceti let – a s koncem své koncertní dráhy sólového violisty také opustil tento nástroj coby skladatel. Výběr skladeb dokládá i Hindemithovu cestu od dozvuků romantismu a impresionismu až po dosažení vlastní nezaměnitelné hudební řeči, jak je již zřejmá ze Sonáty op. 25. Na albu rozhodně nemůže chybět Smuteční hudba, jež se zrodila v Londýně v průběhu pouhých šesti hodin a ještě téhož lednového večera roku 1936 zazněla v živém vysílání BBC – s Hindemithem coby sólistou – k uctění zemřelého krále Jiřího V. Hindemith Jitky Hosprové je technicky bravurní i emocionálně bohatý, hluboký i barevný, jako ostatně nástroj sám.
Pocta Králi violy minulého století z rukou Jitky Hosprové
Nová nahrávka

 


Ida Haendel – Prague Recordings / 1957-1965
B. Bartók – Sonáta č. 2*, Rumunské lidové tance*, L. van Beethoven – Sonáty c moll op. 30/2*, G dur op. 30/3*, A dur op. 47*, Romance pro housle a klavír G dur op. 40*, F dur op. 50*, Houslový koncert D dur op. 61, A. Glazunov – Houslový koncert a moll, E. Lalo – Španělská symfonie, M. Ravel – Tzigane, Habanera, P. de Sarasate – Cikánské melodie, J. Sibelius – Houslový koncert d moll op. 47, I. Stravinskij – Divertimento, Houslový koncert D dur*, G. Tartini – Sonáta „Ďáblův trilek“, H. Wieniawski – Houslový koncert č. 2 d moll op. 22, Scherzo – Tarantelle, Mazurka – Obertas*, Polonéza D dur*, ad.
* Poprvé na CD
Ida Haendel – housle, Alfréd Holeček – klavír, Česká filharmonie / Karel Ančerl, Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK / Václav Smetáček
S přívlastky jako charismatická, jedinečná, výjimečná se dnes plýtvá. A přece, v případě Idy Haendel jsou zcela opodstatněné. Narozená roku 1928 v polské židovské rodině, zázračné dítě, které v pěti letech hrálo Beethovenův koncert... a ve svých 85 letech v Londýně vede mistrovské kursy. Od svého pražského debutu v roce 1957 se do tohoto města opakovaně vracela po celá šedesátá léta, ať už na koncertní pódium (nejčastěji s Českou filharmonií a Karlem Ančerlem, při komorních recitálech jí byl výhradním partnerem klavírista Alfréd Holeček) nebo do studia. Předkládané album zahrnuje kompletní živé i studiové pražské nahrávky Idy Haendel do roku 1965 dochované v archivech Supraphonu a Českého rozhlasu; řada z nich zde vychází vůbec poprvé. Vedle „virtuosních kousků“ a sonát tu najdete koncerty Beethovena, Stravinského, Wieniawského i jejího „erbovního“ Sibelia.
Ida Haendel o sobě: „Já jsem housle…“

 

 

 

 

 

 

Novinky Supraphon NA DOSLECH květen 2014

http://www.supraphonline.cz/

 

Sporcl Gipsy-fire 2014

GIPSY FIRE
JEDINEČNÉ NATÁČENÍ NOVÉHO ALBA PAVLA ŠPORCLA
Vydavatelství SUPRAPHON a ŠPORCL ARTS Agency pořádají jedinečné natáčení nového alba houslisty Pavla Šporcla a cikánské cimbálové kapely Gipsy Way Ensemble. Hostem jejich nového programu bude fenomenální akordeonista Vojtěch Szabó. Live záznam pro nové album s názvem Gipsy Fire bude pořízen z koncertů 16. a 17. června 2014 v pražském Kulturním zařízení Domovina. Oba tamní koncerty začínají ve 20:00 hodin.
V holešovické Domovině houslový virtuóz Pavel Šporcl naváže na svůj nejúspěšnější a nejžádanější projekt Gipsy Way, se kterým provedl dvě vyprodaná turné (2009 a 2011) a více než 220 koncertů v nejrůznějších zemích světa včetně Číny. Stejnojmenné CD Pavla Šporcla bylo za prodej oceněno Platinovou deskou Supraphonu. „Díky obrovskému zájmu o tento program jsme se nadchli pro další pokračování. K interpretaci cikánské muziky je nesmírně důležitá živá atmosféra v hledišti. Přijďte nás tedy povzbudit. Vaše spontánní reakce budou zvěčněny ve spojení s temperamentem cikánských hudebníků. Uslyšíte nové aranže virtuózních skladeb a lidových písní s cikánskou tématikou, i premiéru mojí nové a také titulní skladby Gipsy Fire,“ dodává k tomu Pavel Šporcl. Vstupenky na oba unikátní koncerty s velmi omezenou kapacitou míst stojí 300,- Kč a jsou k zakoupení na www.ticketportal.cz.

Zdroj, foto: Supraphon

 

cid image002 gif01CF646D

 

Hana Zagorová Vyznání
Haně Zagorové se podařilo počkat si na neuspěchanou kolekci silných písniček, logicky spojujících to nejlepší z minula s novými nápady a autory. Dvanáct písní na albu Vyznání nabízí poslouchání od klavírních balad přes jemnou elektroniku až po účinné využití akustických nástrojů. Hudební producent Daniel Hádl sjednotil kompoziční východiska Petra Maláska, Jiřího Zmožka, Vítězslava Hádla, Karla Vágnera do kompaktní podoby, podporující vyznění textů.  Ty jsou v kategorii popového šansonu tradičně důležité, ať už si je napsala zpěvačka sama nebo jí stylově pomohli Václav Kopta, Eduard Krečmar, po dlouhé odmlce Pavel Žák či poprvé i básník Ľubomír Feldek. Zajímavostí jsou kompletně autorské písničky Radoslava Bangy a Jiřího Březíka či neobvyklý song Jiřího Hradila a Mardiho, tedy autorů zdánlivě zcela jiného hudebního ražení. K přitažlivému repertoáru Vyznání přispělo také několik pečlivě vybraných cover verzí francouzské a polské provenience.
Nové album Hany Zagorové není zatíženo honbou za krátkodechými hity. Možná právě proto tu je řada písniček, které nejen plně obstojí ve srovnání s minulými úspěchy, ale navíc jsou vhodným posunem do současnosti. Prolnutí tradičních i nově získaných autorů dává Haně Zagorové šanci předvést to její nejlepší, tedy melodicky atraktivní songy s důrazem na kvalitní texty, jimiž se jí daří vytvářet osobité nálady jednotlivých melodií.
Jedno ze zásadních alb roku: písňové Vyznání Hany Zagorové!

 

Ondřej Brzobohatý Identity
První sólové a výhradně autorské album Ondřeje Brzobohatého dostalo název Identity a obsahuje songy, které se pohybují mezi jazzem, soulem, popem, funky a bigbítem. Populární hudebník a herec sbíral materiál delší dobu, tak aby vznikla promyšlená sada písniček o jeho hudební, ale i lidské identitě. Za pozornost stojí i texty, které kombinují smysl pro rytmus i proměnlivost emocí v nápaditých metaforách. Ondřej Brzobohatý písničky natočil společně se svými koncertními spoluhráči, spolužáky z konzervatoře Jaroslava Ježka: bubeníkem Tomášem Kozelkou, saxofonistou Matoušem Kobylkou, baskytaristou Jaroslavem Pokorným a kytaristou Ondřejem Fišerem. Smyčce obstaral Epoque Orchestra pod vedením Jana Kučery.  Jako host se ve skvělém česko-slovenském duetu Vietor objeví na Slovensku velmi populární zpěvák Peter Cmorik a v písni Věštkyně zazní vokál Terezy Černochové.  Identity obsahuje 10 silných skladeb, mezi kterými nechybí ani song And The Oscars Go To, jenž předznamenal vydání debutového alba nápaditým videoklipem v režii Vojty Kotka.
Autorské album bez žánrových škatulek



JIŘÍ KORN CO MÁM V OČÍCH
Zlatá kolekce
Dosud nejkompletnější výběr písní Jiřího Korna! Formát tří cédéček umožnil nabídnout maximum muziky z celého období jeho stylově pestré a velmi úspěšné kariéry, tedy v nahrávací praxi od roku 1968 do současnosti.
První disk, nazvaný Největší hity, je více než dvacítkou skladeb rozmanitých podobou, ale spojených úspěchem: rozdíl mezi Yvettou, Zpívat jako déšť, Hotely Ritz i California, Windsurfingem, Robinsonem, Haló, Karel nese asi čaj nebo Miss Moskva je občas zásadní, ale dokonale sjednocený Kornovým originálním interpretačním přístupem. Proč tomu tak mohlo být, objasňuje CD2 s podtitulem Já ti kdysi hrál. Tady jsou k nalezení jeho vícehlasé rockové počátky v kapele Rebels, krátká, ale intenzivní pasáž kariéry s Olympikem i různé varianty hledání popové cesty, od těch big bandových přes Šest strýců až k elektronickému Eduardu Parmovi mladšímu: Šípková Růženka, California Dreaming, Únos, Když Lola pila pátý drink, Mám hodně zlozvyků, Tam u dvou cest nebo Doktor Jekyll a pan Hyde.
Důležitou součástí této kolekce je poslední cédéčko, opět zvukově pestré, ale velmi potřebně doplňující ta předchozí o další pěvecké barvičky. Mezinárodní standardy typu Baby It´s Cold Outside, Unforgettable  nebo Ain´t Misbehavin´ v českých verzích doplňují třeba také dance nahrávky s DJ Neo nebo překvapivé I Feel Good od Jamese Browna. Archivy Supraphonu, České televize, Českého rozhlasu, Happy Music, Monitor-EMI, Sony i soukromé umožnily zachytit Kornovu pěveckou dráhu se všemi velkými zatáčkami i drobnými zákrutami. On pak dokázal zdánlivou nevěrnost jednomu hudebnímu stylu proměnit v suverénní popasování se s moderními i módními prvky, vždy zcela po svém a zajímavě.
Bilanční 3CD Jiřího Korna: největší hity, příjemné vzpomínky i posun do 21. století!    

 


Písničky z Večerníčků
Napsali či zpívají Zdeněk Svěrák, Marek Eben, Jiřina Bohdalová, Libuše Šafránková, Petr Skoumal, Boleslav Polívka, Petr Nárožný, Ondřej Suchý, Josef Dvořák, Pavel Zedníček…
Znělky a písničky ze 40 Večerníčků
Rumcajs, O Křemílkovi a Vochomůrkovi, O makové panence a motýlu Emanuelovi, O zvířátkách pana Krbce, Maxipes Fík, Mach a Šebestová, Mach a Šebestová na prázdninách,
Pohádky o mašinkách, Malá čarodějnice, Žofka, O skřítkovi Racochejlovi, Příběhy včelích medvídků (1-4), Bob a Bobek, Káťa a Škubánek, Broučci (2-3), Byla jednou koťata, Míša Kulička, Krkonošská pohádka, Jak Bzuk a Ťuk putovali za sluníčkem, O Rákosníčkovi, Já Baryk, Krtečkova dobrodružství (1, 3 a 4), Méďové (1-2), Tuláček, Vydrýsek, Pruhovaní kamarádi, Vlčata, Kluci ze zámku, Ježek, Krysáci, Žížaláci, O zvědavém štěňátku (1-2)
To, co spojuje lidi po celý život, jsou společné vzpomínky z dětství. Již desítky generací českých dětí dobře znají písničky a hudbu z Večerníčků Macha a Šebestové, Rumcajse, Křemílka a Vochomůrky, Maxipsa Fíka, Makové panenky, Kluků kočičích, Rákosníčka, Včelích medvídků, Žofky, Malé čarodějnice, Boba a Bobka, Broučků, Krkonošských pohádek, Krtečka, vyprávění o zvířátkách Václava Chaloupka, Zvědavého štěňátka a řady
dalších. K nim se pak přidávají čerstvě narození znalci písniček z Večerníčků let nedávných – Krysáků a Žížaláků. Dvě CD jsou přehlídkou písničkové a hudební tvorby, která předurčuje vkus malým posluchačům na celý život. V jednom kompletu zde malí i velcí najdou všechno to, co se každému jako první z Večerníčků vybaví: hudba a písničky.
To nejlepší z Večerníčků pohromadě na 2CD

 


Testamentum / Jan Novák – sborová tvorba / Martinů Voices
Jan Novák (1921–1984) – Testamentum pro sóla, smíšený sbor a čtyři lesní rohy, Fugae Vergilianae* pro smíšený sbor, Invitatio pastorum* pro sóla, smíšený sbor a flétnu, Exercitia mythologica pro sóla a smíšený sbor
Martinů Voices, sbormistr Lukáš Vasilek. Hosté: Clara Nováková – příčná flétna, Jan Vobořil, Petr Hernych, Kateřina Javůrková, Zdeněk Vašina – lesní roh
Trestuhodně málo známe ze skladatelského díla Jana Nováka. „Zásadní a převratný význam“ pro svou tvorbu sám přikládal půlročnímu pobytu v New Yorku, kde bral hodiny u Bohuslava Martinů. Po návratu byl díky svým postojům a „výtržnostem“ vyloučen ze Svazu skladatelů, přední filmoví režiséři (K. Kachyňa, J. Trnka, K. Zeman) jej však zásobovali zakázkami na filmovou hudbu. Od okupace Československa v roce 1968 zůstal skladatel s rodinou po zbytek života kočujícím exulantem. Jeho dočasným domovem se postupně stalo Německo, Dánsko a Itálie, ve své vlasti byl skladatelem zakázaným. A přesto: v jeho hudbě je slyšet lehkost, elegance, humor i jemná provokace. Inspirací mu byla (kromě B. Martinů a jazzu) především latina, kterou dokonale ovládal a užíval v denním životě a (téměř výhradně) ve svém díle. Mladý pozoruhodný soubor Martinů Voices nám objevuje sborovou tvorbu Jana Nováka, dvě skladby jsou zde vůbec poprvé na CD. Vzácným hostem nahrávky je Clara Nováková, pro kterou její otec psal flétnový part Invitatio pastorum.
Sborová tvorba Jana Nováka – nové světy hodné objevování
První nahrávka na CD *

 

 

Novinky Supraphon NA DOSLECH duben 2014

http://www.supraphonline.cz/

 

 

         Rozhovor s Vladimírem Mišíkem

·        Připomenutí nedožitého jubilea Karla Zicha na 3CD Paráda

·        Hana a Petr Ulrychovi- Rozhovor

·        Představení 3CD Zdeňka Svěráka Po strništi bos

·        Další neznámé nahrávky Voskovce a Wericha

·        Nová audiokniha Michala Viewegha: Můj život po životě v podání Saši Rašilova

·        Vyznání Jany Koubkové na 2CD Jazz? Oh, Yes!

·        Invence Jana Klusáka na 2CD

 

 

·        Návrat operní divy Dagmar Peckové na 2CD SNY

·        A… nominace Ceny Anděl 2013

DAGMAR PECKOVÁ VYDÁVÁ DVOJALBUM SNY
A PŘIPRAVUJE NOVOU NAHRÁVKU I ŘADU POZORUHODNÝCH KONCERTŮ!

 

Mezzosopranistka Dagmar Pecková vydává v dubnu pod názvem Sny 2CD písní skladatelů Mahlera, Wagnera, Beria a Brahmse. Na podzim začne nahrávat se Slovenskou filharmonií nové album, jehož vydání Supraphon připravuje na jaro 2015. Dagmar Pecková letos vystoupí na mnoha domácích i zahraničních koncertech. Pozornost vzbuzuje provokativní název Začínáme končit speciální série společných vystoupení s tenoristou Štefanem Margitou.

 

PRVNÍ ALBUM PŘED DVACETI LETY
Mezzosopranistku Dagmar Peckovou charakterizuje výrazný hlas i charisma, silná osobnost. Svou otevřeností dokázala oslovit i „neklasické“ publikum, ačkoli vždy zůstává věrná klasické hudbě a módně podbízivé crossoverové projekty vždy razantně odmítá.
Její debutové album, poskládané z árií Wolfganga Amadea Mozarta, vyšlo v roce 1994 a na jeho úspěch navázalo i dalších patnáct alb, jež Dagmar Pecková u Supraphonu v následujících letech realizovala.

 

2CD SNY VYCHÁZÍ 25. 4. 2014
Supraphon se letos v dubnu vrací v rozsahu dvou CD k nahrávkám Dagmar Peckové, jež znamenaly výrazný milník v její umělecké dráze a uvedly ji do světa jako vynikající mahlerovskou interpretku. „V roce 1988 mě tehdejší šéf Pražských symfoniků obsadil za nemocnou Evu Randovou do Mahlerovy 2. symfonie na altový part. Od té doby jsem tomuto skladateli doslova propadla,“ vzpomíná pěvkyně na své první setkání s hudbou Gustava Mahlera a dodává: „Mahler a Wagner; dvě jména, která ovlivnila celou mou pěveckou kariéru. K těmto písním – snům se můžu kdykoli vracet a stále mě budou překvapovat svou nevýslovnou dokonalostí.“

 

Dvojalbum pod názvem Sny vychází 25. 4. 2014 a obsahuje vedle skladeb Mahlerových a Wagnerových také písně Johannese Brahmse a Luciana Beria. Dagmar Pecková k tomu ještě poznamenává: „Luciana Beria zpívám vždy s potěšením a publikum, které očekává „hudbu z Marsu“ (jak se hudbě 20. století někdy říká), je velmi mile překvapeno a nadšeno z této geniální skladby. Z Brahmse bych ráda v budoucnu natočila mnohem víc. Snad na něj ještě někdy dojde,“ dodává pěvkyně.

 

A jak se dívá Dagmar Pecková na své nahrávky z druhé poloviny 90. let, které na 2CD Sny jsou? „Mají oduševnělou atmosféru. Najednou mi připadají jiné, než třeba před deseti lety…, a nestydím se s odstupem času říci, že jsou svou spontánností dokonalé.“
 

 

NA KONCERTNÍCH PÓDIÍCH
Co se týká aktuálních tuzemských vystoupení Dagmar Peckové, pozornost již vzbuzuje koncertní série společných vystoupení s tenoristou Štefanem Margitou, která pod provokativním názvem Začínáme končit odstartuje  6. 5. 2014 v Košicích. Pecková s Margitou se ještě letos objeví: 17. 6. v Chrudimi a 24. 8. v Brně.

 

V červnu Dagmar Pecková vystoupí v Linci ve Dvořákových Biblických písních s Bruckner Orchester  pod vedením německého dirigenta Bruna Weila. V září ji čeká Janáčkova Glagolská mše v belgickém Liège. V říjnu zazpívá Biblické písně ve Vídni s Wiener Philharmoniker pod taktovkou Petera Schneidera. Dagmar Pecková rovněž přijala pozvání České filharmonie na listopadové turné do USA, kde pod vedením Jiřího Bělohlávka zazpívá ve Dvořákově Stabat Mater.
           
Dagmar Pecková spolu s Martinou Jankovou, Adamem Plachetkou a Štefanem Margitou vzdá poctu památce slavné operní hvězdy – Jarmily Novotné. Sólisté světových operních domů zazpívají v mimořádném galakoncertu na zámku Litni 30. 8. 2014.

--------------------------------------------------------


David Deyl připravuje své třetí album, které vyjde na podzim tohoto roku

 

Charismatický zpěvák David Deyl již rok a půl připravuje své nové, v pořadí třetí, album. Svým fanouškům již naznačil směr své další tvorby, a to vánoční skladbou Svatý čas (2013), kde plně využil nejen svých pěveckých možností, ale také doprovodu symfonického orchestru s nádhernou instrumentací. Sám David k podzimní novince prozrazuje: „Po dvou albech a úspěšných singlech jsem našel definitivně žánr, který je mému srdci nejbližší. Komponuji nejvíc uvolněně a jsem šťastný, že se tento styl líbí fanouškům!“

 

Posluchači se mohou těšit na formu, kterou u nás nikdo nedělá - classical crossover - s velkým orchestrem, velkolepými aranžemi a bohatým zvukem. Nahrávky vznikají ve studiu Dana Hádla, na produkci a natáčení se podílejí Marcus Tran, David Solař, Ondřej Veselý a Michael Krásný. O texty se postaral Davidův osvědčený tým autorů: Tomáš Staněk, Ondřej Ládek, Magdalena Drsová či Jana Rolincová-Hádlová.

 

Vydání nového alba Davida Deyla se připravuje na září tohoto roku.

-----------------------------------------------------------------------------------------------------

 

 

 

Novinky Supraphon NA DOSLECH březen 2014

 

http://www.supraphonline.cz/

 

 

VLADIMÍR MIŠÍK/ KRÁLOVSKÝ VEČER/ ROYAL EVENING

 

HANA A PETR ULRYCHOVI/ PŮLSTOLETÍ (1964- 2014)

 

KAREL KRYL/ SOLIDARITA

 

VARIOUS/ ABRAXAS TRIBUTE

 

Vrácení na trh: ŠKWOR/ VYHLAŠUJU BOJ, VYVOLENEJ, SEČTENO PODTRŽENO

 

ZDENĚK SVĚRÁK/ PO STRNIŠTI BOS

 

BOB A BOBEK KRÁLÍCI Z KLOBOUKU

 

SMETANOVO TRIO/ RAVEL, ŠOSTAKOVIČ

 

A v distribuci Supraphonu mj. RADŮZA GAIA, JOHANNES BENZ ONE WAY ROAD a mnoho dalších…

 

VLADIMÍR MIŠÍK KRÁLOVSKÝ VEČER
Balady 1972–2010
Jsou kompilace a Kompilace, tahle rozhodně patří mezi ty druhé! Vladimír Mišík si na ní sám vybral písně stylově zařaditelné jako balady, pracující s texty, či spíše básněmi, jejichž zhudebnění patří mezi jeho nejzásadnější přínosy naší rockové muzice.
Grafik Karel Haloun, Mišíkův nejčastější partner při vkládání písniček do kongeniálních obalů, proměnil obvyklou krabičku DVD formátem i vnitřní úpravou v opravdovou knihu. Komplet textů, opatřených pro tuto příležitost také anglickými překlady spisovatele Jana Nováka, doprovází sada grafik, původně vzniklých přímo pro Mišíkovy songy.
Najdete tu zhudebnění básnického odkazu Františka Gellnera, Václava Hraběte, Josefa Kainara, ale také třeba Jiřího Suchého nebo Jiřího Dědečka. Zčásti jsou to Vladimírovy největší sólové hity (Proč ta růže uvadá, Stříhali dohola malého chlapečka, Variace na renesanční téma nebo ještě flamengovské Já a dým), značný podíl pak připadá písním, doplňujícím sestavu do promyšleného celku (Balada, titulní Královský večer, Romeo se kácí, Kdybych už měl umřít, Sochy, Co jsem si vzal nebo Sadem, lesem, parkem).
Písně můžete znát, ale zpěvákův „copyright“ na jejich konkrétní výběr, nový zvukový remastering a kombinace s ilustracemi z toho činí mnohem víc. Je to doklad doby, lidí, muziky, je to poslouchání, počtení a pokoukání zdaleka nejen pro ty, kteří na dnes již zlidovělých singlech či důležitých albových skladbách dospěli. Sličně vypravený výběr v 52 stranách bookletu přináší také rozhovory Ondřeje Bezra s Vladimírem Mišíkem a Karlem Halounem.
Nejlepší Mišíkovy balady v jedinečném balení!


VARIOUS ABRAXAS TRIBUTE
Abraxas nesporně patří mezi naše zásadní stylotvorné kapely – a tahle pocta ukazuje, jak dobře to funguje i v roce 2014! Funk, hard rock, disco, art rock, punk či latina, to všechno přitažlivě propletené v hitech Slávka Jandy, Miroslava Imricha a spol., se na tomto 2CD proměnilo v celkem 28 cover verzí od našich různorodě slavných interpretů, příležitostných spojení a nečekaných objevů.
Mezi první oficiálně nahrané obdivovatele patřily Kurtizány z 25. Avenue s Každej den je to jinak, následoval Bruno Ferrari a postupně se přidali další: Kamil Střihavka, Roman Holý, Tata Bojs, Fanánek, Sto zvířat, Boris Carloff, Laura a její tygři, Atari Terror nebo Plexis, ale také Midi Lidi, Viktor Dyk, Vašek Bláha s Matějem Homolou, Erika Fečová a spousta dalších. Obyčejnej svět, Honza rock ´n ´roll star, Nekonečný boogie, Země se točí dokola, Poprvé, Měsíc, Karel drogy nebere, Praha – Bohumín, Manéž, King Kong, Box… Je jasné, že stylově se tahle pocta pohybuje mezi poměrně vzdálenými mantinely: fajnový pop, synthi funk, metalová nakládačka, punková klasika, vinohradské R´n ´B, brutální elektronika, to vše se na téma Abraxas koordinátorovi projektu P. Soukupovi sešlo.  
Tato specialita byla v letech 2013 a 2014 točena v řadě studií a s různými producenty, ale vše je propojeno chutí připomenout a oslavit kapelu již od roku 1976 nás zásobující rockovou energií, svérázným humorem a songy s nezapomenutelnými refrény.  
Plnotučná hudební pocta Abraxasu, plná hvězd a překvapení!  


KAREL KRYL SOLIDARITA
Mnichov 1982
Letošní kulatá jubilea, 70 nedožitých let a 20 od předčasné smrti, jsou příležitostí k připomínce naší písničkářské legendy! Zdánlivě vše již bylo vydáno a slyšeno, a přece je stále šance na objevy. Archiv Karla Kryla právě poskytl dosud nikdy nevydané nahrávky, vedle česky zpívaných písniček nabízející i ty v polštině a němčině.
Solidaritě věnovaný mnichovský koncert z roku 1982 je průnikem Krylova repertoáru ze šedesátých a sedmdesátých let, doplněným o novinky z počátku osmdesátých. Nenajdete tu notoricky známé hity typu Bratříčka či Anděla, ale více než dvacet pro tu příležitost vybraných songů s mimořádnou posluchačskou intenzitou: slyšet Jeřabiny, Varhany v Olivě nebo Dědicům Palachovým v česko-polské verzi je zážitek. Převážná většina z těch 22 písní je v češtině, některé napůl a jiné zcela polsky, čtyřikrát se ozve němčina, třikrát bez české předlohy. Zpěvák se sice návštěvníkům koncertu omluvil za ochraptění - a nečekaně popíjel mléko s medem, ale soudržnost a síla koncertu tím rozhodně neutrpěly.
Kryl se tu představuje v mnoha písničkářských podobách. Je politický, sentimentální, zadumaný, žertovný a ironický. Jeho spojovací komentáře jsou zacílené a vtipné, blok „federalizační poezie“ i po těch letech neodolatelný. Je to Kryl na pomezí jazyků i občanství, vždy připravený písničkami a povídáním povzbuzovat lidi vyhnané bolševikem mimo vlast - a zprostředkovaně i nás. Zvukově velmi kvalitní záznam je doprovázen koncertními fotografiemi a jinými dokumenty i fundovanou poznámkou Krylova knižního editora Jana Šulce.
Karel Kryl na nikdy nevydané a obsahem zásadní nahrávce!   
                     

HANA & PETR ULRYCHOVI: PŮLSTOLETÍ
Hana a Petr Ulrychovi společně už hrají a zpívají neuvěřitelných padesát let. Připočteme-li k tomu ještě čtyřicet let od narození jejich skupiny Javory a pětileté výročí mladšího bratříčka Javory beatu, máme tady důvod k oslavám několika významných výročí jedinečné hudební legendy!
Brněnští, či spíše moravští představitelé big beatu, chytrého popu, tematických albových projektů, nenásilného kontaktu s folklorem i návratu k elektrickým kořenům nabídnou na novém trojalbu více než tříhodinový pohled na skvělou hudební kariéru.
Petr Ulrych a hudební publicista Pavel Víšek vybrali ze supraphonských, pantonských či rozhlasových archivů a katalogů dalších firem téměř šedesátku nahrávek. Až na drobné výjimky poskytuje chronologické seřazení velmi dobrý přehled vývoje muziky, hlasů, aranží i textů. Kompilace začíná v roce 1964 s „Big beatem divadelní skupiny Dibetra“, v následující sestavě nechybí nic z podstatných zastávek na hudební cestě Ulrychovců, vydáním dotažených až do roku 2012. Šedesátky s Vulkánem, Atlantisem i srpnovým Zachovejte klid. Sedmdesátky a dál s Bromem, BROLNem a Javory, i poslední roky s Javory Beatem, to všechno tvoří na třech discích unikátní celek. A k tomu výpravný booklet s dokumentací, historickým shrnutím, komentáři kritiků i přátel a zajímavými fotografiemi z rodinného a kapelového archivu.  
Jubilejní komplet nejúspěšnějších písní na 3CD!


Zdeněk Svěrák Po strništi bos
Čte Zdeněk Svěrák
Hudba Jaroslav Uhlíř
Poslední kniha Zdeňka Svěráka sklízí zasloužený čtenářský obdiv. Její zvuková podoba je tedy přirozeným souputníkem literární podoby, zvláště, čte-li ji autor sám. Svěrák se vrací do jedné etapy svého dětství a vypráví zážitky malého městského kluka, přesazeného za války na venkov. Drobná vítězství nad vlastním strachem v partě venkovských dětí jsou zde prožívaná se stejnou intenzitou a radostí, jako následné oslavy nastoleného míru. Obdivuhodné vypravěčské umění, jakoby filmová obrazivost, vtipné a velmi věrohodné situace, to vše strhne čtenáře a posluchače k velkému prožitku. Autor vysvětluje: „Není to kronika mého dětství ani naší rodiny, chtěl jsem, aby to byla krásná literatura. Autoři takové literatury nejen vzpomínají na to, co viděli a slyšeli, ale také si vymýšlejí a fantazírují, aby jejich příběh stál za řeč.“ Že tato audiokniha stojí za řeč, tím si můžete být jisti. Že je autor nejlepším interpretem svého díla, dokazuje touto audioknihou Zdeněk Svěrák  


Bob a Bobek králíci z klobouku- Komplet
Jiří Šebánek, Jaroslav Pacovský, Vladimír Jiránek a Pavel Šrut
Vypráví Josef Dvořák
Hudba Petr Skoumal
Z klobouku kouzelníka Pokustóna vyskakují již několik desetiletí dva oblíbení dětští hrdinové, králíci Bob a Bobek. Je pravda, že Bobkovi se z vyhřátého klobouku moc nechce, ale podnikavý Bob jej vždy přiměje vstát a pracovat, „protože práce šlechtí“. Původně televizní seriál doznal pro velký úspěch řadu pokračování a také několik zvukových verzí.
Všechny jsou shromážděny v našem kompletu: králíci z klobouku, králíci z klobouku podruhé a králíci z létajícího klobouku. Příběhy čte i vypravěč animovaných pohádek Josef Dvořák a stejně je tomu s hudbou Petra Skoumala, spolutvůrce úspěchu kresleného seriálu. Takže si děti například poslechnou, jak králíci z klobouku truhlaří, zahradničí, bojují, natírají, jak jsou v ZOO, v restauraci, na horách, na pasece, na moři, v supermarketu i třeba, jak shánějí budíček.
Bob a Bobek, dětmi milovaní králíci, opět vylezli z klobouku a předvádějí své rošťárny


Ravel, Šostakovič – kompletní klavírní tria / Smetanovo trio
Dmitrij Šostakovič (1906-1975) – Klavírní trio č. 1 c moll op. 8 (1923), Klavírní trio č. 2 e moll op. 67 (1944). Maurice Ravel (1875-1937) – Klavírní trio a moll (1914)
Smetanovo trio: Jitka Čechová – klavír, Jiří Vodička – housle, Jan Páleníček – violoncello
Renomované Smetanovo trio se po brahmsovském kompletu ponořilo do světa hudby 20. století. Odkaz francouzského impresionisty Maurice Ravela v oblasti komorní hudby je sice skromný na počet opusů, ale skrývá opravdové skvosty. Jeho jediné klavírní trio, dokončené ve spěchu před odchodem na frontu, patří k tomu nejkrásnějšímu, co pro dané obsazení v minulém století vzniklo. Motivický materiál místy napovídá o baskickém původu skladatele a částečně čerpá z tehdy rozpracovaného klavírního koncertu. Také Šostakovičovo Trio e moll, dílo invenčně bohaté a emocionálně kontrastní, patří k nejdražším klenotům i svědectvím století, v němž vzniklo. V hudbě přítomná zatěžkanost doby vrcholící světové války v mnohém kontrastuje s náladou málo známého prvního Šostakovičova tria, jednovětého, překvapivě zralého díla sedmnáctiletého skladatele. Mezinárodně ceněný český soubor přináší nahrávku tří skvostných komorních děl uplynulého století ve zralé a inspirativní interpretaci.
Komplet trií Ravela a Šostakoviče v nové nahrávce oceňovaného Smetanova tria
Nová nahrávka

 

Novinky Supraphon NA DOSLECH únor 2014

http://www.supraphonline.cz/

 

LUCIE BÍLÁ: RECITÁL

JITKA ZELENKOVÁ: JÁ TĚ MÁM RÁDA

EVA OLMEROVÁ: JÁ HLEDÁM ŠTĚSTÍ

CLARINET FACTORY: WORX AND REWORX

KAFKA BAND: DAS SCHLOSS (ZÁMEK)

ONDŘEJ PIVEC: THE GREEN CARD ALBUM (Animal Music)

ŠLITR ZPÍVÁ ŠLITRA

DIVADLO S+H: HURVÍNEK A DRAK

LENKA TORGERSEN, VÁCLAV LUKS: IL VIOLINO BOEMO

JARMILA NOVOTNÁ: OPERNÍ RECITÁL

COLLEGIUM 1704: TŮMA STABAT MATER, ZELENKA SANCTUS ET AGNUS DEI

BRAHMS HOUSLOVÉ SONÁTY Č. 1 A 3, SONÁTA F.A.E.

TIBURTINA ENSEMBLE & DAVID DORŮŽKA TRIO: APOKALYPSIS (Animal Music)

 

 

NA DOSLECH
I/ únor 2014
NEWSLETTER
vydavatelství
SUPRAPHON a.s.
www.supraphon.cz

 

JITKA ZELENKOVÁ
JÁ TĚ MÁM RÁDA - DVOJALBUM PÍSNÍ O LÁSCE
Jitka Zelenková – zpěvačka s nezaměnitelným hlasem i projevem – přichází se zcela novým výběrem svých písní. Na svém kontě už nějaké ty kompilace má – tahle je ale výjimečná. Nejen tím, že obsahuje patnáct písniček, které doposud na CD nevyšly a také tři novinky, ale i svým zaměřením. Byť jde o téma, které Jitku Zelenkovou provází celou její kariérou. Asi je jasné, o jaké téma jde. Jak sama zpěvačka říká, album s názvem Já tě mám ráda je opravdu lásky plné...
Ve vašich písních prý posluchači nacházejí alespoň útržky odpovědí na věčné otázky života a lásky. Nacházíte v nich takové odpovědi i vy sama?
Takové odpovědi neexistují, alespoň ne úplné. Je ale pravda, že mými texty už od začátku mého zpívání se prolíná můj život. A tudíž samozřejmě i láska. A nejen ta partnerská; jde o lásku k muzice, ke zpívání, k životu. Láska je součástí života všech lidí. Je to nekonečné téma a v dnešní době poslední ostrůvek, který nás může udržet nad vodou. Ale dát jednoznačné odpovědi na otázky lásky a života není jednoduché. Moje písničky jsou o pocitech, o životních zkušenostech. Z těch pocitů a zkušeností vznikají kousíčky odpovědí. Ale opravdu jen kousíčky.
Lví podíl na tom vždycky měli i vaši textaři.
Na textaře jsem měla štěstí. S Edou Pergnerem jsme spolupracovali od roku 1975 a musím říct, že jsme byli hodně propojeni. Vyprávěla jsem mu, co jsem prožila, a on o tom psal. Uměl věci přesně pojmenovat. Uměl popsat třeba i moje představy, obrazy, které jsem měla v hlavě. Podobné to bylo s Pavlem Vrbou a Edou Krečmarem. Byli to mí přátelé. Znali mě a věděli, co můžu zazpívat. Bohužel, Eda Pergner a Pavel Vrba už mezi námi nejsou.
Texty pro vás tedy byly vždycky hodně důležité!
První, co vám u nové písničky zavadí o smysly, je hudba. Ale hned ruku v ruce s ní jde text. Jeho role je opravdu obrovská. Stane se třeba, že hudebně je nějaká písnička na první poslech složitá, méně stravitelná; text ji ale dokáže zpřístupnit, vyzdvihnout její kvality. S textaři jsem vždy spolupracovala hodně úzce. A vždycky mě to bavilo.
Možná i proto, že v repertoáru máte převahu písní převzatých ze zahraničí…
To je pravda. Důvod je jednoduchý: takové písničky, které mě oslovují a chci je zpívat, mi většinou čeští autoři nenabízeli. A přitom cover verze jsou v zahraničí zcela běžným jevem. Na některé z nich si přitom myslím třeba i dvacet, třicet let. Chci je nazpívat po svém, dát jim svoji tvář. A k tomu potřebuji dobrý text.
Kolik textů jste si napsala sama?
Žádný. Samozřejmě jsem to zkusila, ale většinou zůstalo u pokusů. Jsem totiž hodně sebekritická a nechci opakovat už vyřčené. Proto písničky nepíšu, což se týká hudby i textů. Stávalo se třeba, že jsem začala psát text, ale ten se mi začal větvit, a pak ještě víc; tak jsem ho zničila. A začala znovu. Jenže se celý proces opakoval. Víte, já nad vším moc přemýšlím. A pak -  jsem především interpret. To není podle mne málo.
Písně na nové dvojalbum jste vybírala s Janem Adamem; jak jste si rozdělili práci?
S Honzou jsem spolupracovala už na dvou předchozích deskách. Má podobné muzikantské cítění jako já, a navíc si spoustu věcí pamatuje. Ví, kde co vyšlo a na koho se obrátit v případě získání zahraničních práv k vydání nahrávek. A známe se už dlouho – od dob, kdy studoval na právnické fakultě. Ví tak o značné části mojí tvorby. Řekl mi, že když celý život zpívám o lásce a o vztazích, měla bych sestavit kompilaci právě písní na téma LÁSKA. Každý jsme sestavili svůj výběr – a ty výběry se téměř shodovaly.
Spousta písní kompilace Já tě mám ráda doposud nikdy nevyšla na CD!
Takových tu je patnáct. Hodně z nich pochází z elpíček, které nikdy nebyly překlopeny na cédéčka. K mojí velké radosti jde často o písně českých autorů, Oty Petřiny, Jana Neckáře, Víti Hádla, Jiřího Zmožka. Taky tu jsou dva živě nahrané snímky. Jazzový standard Cole Portera Co znamená mít rád proslavila Marta Kubišová už v roce 1964 a když jsem v roce 1997 slavila 30 let svého působení na scéně naší populární hudby, zazpívaly jsme si tuto píseň v duetu.  Píseň příběh nekončí, což je melodický motiv z amerického filmu Love Story s českým textem Michaela Prostějovského, je live nahrávkou z televizního pořadu Jsou hvězdy, které nehasnou.
Ještě k Martě Kubišové - nikdy jste netajila, co pro vás a vaši kariéru znamenala!
Marta Kubišová byla mým vzorem v době mých začátků, stejně jako Eva Olmerová. Obě to jsou senzační zpěvačky, škoda, že Evina životní pouť už se uzavřela. Táhlo mě to k nim asi i pro jejich temnou barvu hlasu. Eva navíc zpívala jazz, který se mnou taky šel od prvních profesionálních krůčků. No a Marta, to je altistka s úžasným repertoárem! Se zmíněnou písní Co znamená mít rád jsem v roce 1967 vyhrála celostátní soutěž Talent ´67.
Zazpívala jste si někdy veřejně s Evou Olmerovou?
Ne. Ale zpívala jsem jí na její poslední cestě za doprovodu jazzového klavíristy Emila Viklického. Byly to písničky Čekej tiše a My Funny Valentine. To si přála její maminka. Od ní jsem se taky dozvěděla, že mě Eva Olmerová měla ráda.
Nová kompilace obsahuje i tři novinky, zcela nově natočené písničky…
Ale i o těch jsem přemýšlela dvacet let! Píseň StillGotThe Blues s českým textem Edy Krečmara Já v sobě dál mám blues napsal irský kytarista a zpěvák Gary Moore. Eda otextoval i píseň I Believe I CanFlyjako Najednou křídla mám. To je soulová záležitost, jejím autorem je černošský skladatel a zpěvák R. Kelly. Na desku se mnou písničku nazpíval soubor Gospel Limited. A třetí novinkou alba je slavná mexická píseň Bésame Mucho, kterou už v roce 1940 napsala ConsueloVelásquez. Rozhodla jsem se ji nazpívat ve španělštině a dát jí dramaticko-šansonovou podobu.
Album bude pokřtěno na velkém valentinském koncertě v pražské Hybernii.
Připravila jsem koncert, kterému skutečně říkám valentinský. Valentin je sice americký svátek, ale je na každém z nás, kdy si uděláme náš svátek lásky. Všechno to proběhne 17. února. Zazní tu většina písniček z nové kompilace. A jako host se mnou vystoupí už zmíněný soubor Gospel Limited. Úžasné seskupení, co se gospelové muziky týče, podle mne nejlepší u nás. Třeba budeme v budoucnu spolupracovat častěji. Uvidíme!
SU 6247-2
www.jitkazelenkova.cz

 

 

JIŘÍ ŠLITR 90

 

V sobotu 15. února 2014 by se Jiří Šlitr dožil devadesáti let. Před svou předčasnou smrtí o Vánocích roku 1969 stačil tento mimořádně pozoruhodný člověk vtisknout do českého uměleckého prostředí nehynoucí stopu. V každém oboru, kterému se během života věnoval, vynikl. Jako kreslíř, karikaturista, ilustrátor a scénograf, hudebník, skladatel, zpěvák, autor a herec.  Poté, co poprvé jako herec a zpěvák vystoupil v pořadu Jonáš a tingltangl, použil své nemotornosti k nesmírně úspěšnému prototypu zasmušilého komika v buřince a šlích. Ve dvojici s Jiřím Suchým stvořili partnerský tým, jenž patří k vrcholům naší divadelní a hudební kultury minulého století.

 

Divadlo SEMAFOR připravuje k uctění výročí Jiřího Šlitra nové představení s názvem Osvobozené divadlo Semafor, které bude mít premiéru v pátek 14. února 2014.

 

Vydavatelství SUPRAPHON chystá pro příznivce nezapomenutelného umělce pod názvem Šlitr zpívá Šlitra speciální 4 CD box s podtitulem Písničky a Ďábel z Vinohrad. Komplet tak spojí slavné hity i archivní objevy. Podstatnou součástí je pak v této kompletní podobě dosud nikdy nezveřejněné představení Ďábla z Vinohrad z října roku 1968. Reakce na tehdejší aktuální politickou situaci po srpnové invazi dodává nesmírnou sílu každé replice, textu i gestu účinkujících. Z nahrávky je slyšet neuvěřitelné souznění publika s interprety. Dalším mimořádným počinem tohoto vydání je amatérský, na papírové desky nahraný záznam několika skladeb Rychnovského dixielandu z roku 1947, první kapely, se kterou vůbec kdy Jiří Šlitr hrál. Komplet Šlitr zpívá Šlitra vyjde také 14. února 2014.


EVA OLMEROVÁ – ZPĚVAČKA. KTERÁ PŘEDBĚHLA DOBU
Velká zpěvačka s velkým srdcem předběhla dobu, která ji nepřála - narodila se 21. ledna 1934 v Praze. Měla syrový, neškolený, ale výrazově bohatý alt i výjimečné cítění – a nebyla ráda, když se o ní mluvilo jako o jazzové zpěvačce.

 

„Jsem zásadně proti škatulkování… cítím muziku, a proto ji i tvořím. Nechám se při zpívání vždy strhnout a improvizacemi vyjadřuji, co zrovna prožívám. Françoise Saganová někde napsala, že jazz je zrychlená bezstarostnost. Podle toho přece nemůžu být jenom jazzovou zpěvačkou, vždyť já se místo bezstarostnosti vyzpívám tak akorát ze svých životních trablů,” řekla Eva Olmerová v jednom čísle časopisu Melodie, při rozhovoru, které nerada dávala.
V roce 1950 přichází první veřejné vystoupení s Orchestrem A. Kavky na odpoledních čajích. O rok později, v roce 1951 prošla dvoudenním zadržením na StB. Od té doby začala mít s minulým režimem velké problémy, které vyvrcholily v roce 1958, kdy měla konflikt a potyčku s příslušníkem VB. Byla zatčena a odsouzena na 14 měsíců.
Po nabídce režiséra Karla Mareše je angažována v roce 1962 do divadla Semafor ve hře Zuzana je zase sama doma. V dubnu téhož roku vyhrává soutěž Hledáme písničku pro všední den, která se konala v Lucerně, s písní Jsi jako dlouhý most. Od června 1962 má zákaz vystupování v Praze. Po té se vrací k vystupování v předměstských kavárnách a barech. Zákaz ji neumožnil dále hrát v Semaforu a to na dlouhých 5 let.
V srpnu 1963 zpívá ve filmu Věry Chytilové O ničem jiném. A v prosinci 1963 začíná spolupráci se Studijní skupinou tradičního jazzu Pavla Smetáčka, s nimi natáčí svou druhou SP desku Blues samotářky.
V roce 1965 přichází společný pořad s Evou Pilarovou a skupinou J. Jelínka. Také se Eva Olmerová objevuje poprvé ve filmu Nikdo se nebude smát režiséra H. Bočana.
Rok 1967 znamená návrat do Semaforu v pořadech Besídka zvláštní školy a Tak co, pane barone? Natáčí duet s Jiřím Suchým Muž a žena. O rok později režisér Petr Weigl točí filmový medailon Svět je báječné místo k narození. V lednu téhož roku začíná natáčet své první album Jazz – Feeling.
V roce 1969 dostala nabídku, která se neodmítá, vystoupení s Ellou Fitzgerald v Lucerně. Dostala také nabídky do Německa, Francie, ale zahraniční cesty jí povoleny nebyly.
V roce 1972 přichází krátká spolupráce s Karlem Černochem, která byla přerušena díky autohavárii, za kterou byla dosouzena na 10 měsíců. Rok 1973 je ve znamení pořadů Narozeniny s Evou Olmerovou a Smím prosit, paní Olmerová v divadle Ateliér.
V roce 1979 natáčí svůj nejznámější singl Georgia a o rok později natáčí své třetí album s Michaelem Kocábem.
Poslední koncertní vystoupení Evy Olmerové bylo v srpnu 1992. Začíná nahrávat album Svíčka a stín, natočí však pouze polovinu písní. Křest tohoto alba v Malostranské besedě na konci roku byl posledním veřejným vystoupením Evy Olmerové.
26. května 1993 naposledy Eva Olmerová natáčí ve studiu trampskou píseň To naše mládí a 10. srpna 1993 v podvečer Eva Olmerová umírá na cirhózu jater a další komplikace.
Supraphon připravil k jejímu nedožitému výročí vydání 3CD Eva Olmerová Já hledám štěstí - Zlatá kolekce.
SU  6240-2
KAFKA BAND vydává album a doprovází po Evropě komiksový Zámek
V loňském roce jsme si připomínali 130 let od narození pražského spisovatele Franze Kafky. V červnu letošního roku to bude 90 od chvíle, kdy zemřel. Franz Kafka je dlouho mrtvý. Jeho dílo ale stále nepřestává fascinovat. Důkazem budiž Kafka Band, nový literárně-hudební projekt, který vznikl v létě loňského roku. Je inspirován komiksovou adaptací nedokončeného románu Franze Kafky Zámek, pod níž jsou podepsáni český výtvarník Jaromír 99 a americký scenárista David Z. Mairowitz. Působivá grafická novela o bloudění zeměměřiče K. vyšla nejprve anglicky v Londýně, v říjnu pak v nakladatelství Labyrint česky a nyní také německy. Po prvních dvou veřejných vystoupeních během podzimu se skupina Kafka Band rozhodla natočit ke komiksu soundtrack, který vychází pod názvem Das Schloss (Zámek) 14. února 2014 u Supraphonu.
Ve skupině se znovu sešli výtvarník a zpěvák Jaromír 99 (Priessnitz a Umakart) a spisovatel Jaroslav Rudiš – oba proslavila spolupráce na kultovní komiksové trilogii Alois Nebel, ale pamatovat si je můžete třeba i z hudebního projektu Jaromír 99 & The Bombers.
Zatímco Jaromír 99 zpívá, Rudiš čte a recituje Kafkovy texty z románu Zámek.  Do kapely pozvali přední české hudebníky ze skupin Umakart, Priessnitz, Tata Bojs a Lesní zvěř. Na kytaru hraje Dušan Neuwerth, který album Das Schloss také produkoval, na baskytaru a mandolínu hraje a.m.almela, na klavír a klávesy Jiří Hradil a na bicí a perkuse Zdeněk Jurčík a Tomáš Neuwerth. „Máme dva bubeníky, protože v hudbě i v literatuře je správný rytmus prostě důležitý,“ říká Rudiš.
Natáčelo se v lednu 2014 v Sono Records a také ve studiu Portáš ukrytém pod střechou stejnojmenného horského hotelu v Beskydech. „Hodně se točilo živě jako za starých časů. Celá kapela hrála najednou a deska tak má velkou atmosféru a myslím, že působí hodně přirozeně,“ prozrazuje Jaromír 99. O videoprojekce se na živých koncertech stará VJ Clad, který pracuje s komiksovými ilustracemi ze Zámku. A jako německý host zpívá v temném milostném duetu Grab / Hrob Christine Rahn.
„Album obsahuje deset skladeb, deset příběhů ze Zámku. Kafka je brán často jako hodně temný autor, ale my se snažíme tohle klišé trochu nalomit. V Zámku je i hodně skrytého černého a absurdního humoru. Ten se přenesl i do některých skladeb,“ říká Rudiš.

 

Písničky vzešly přímo ze stránek románu a komiksové adaptace. Kafkova němčina se v písních proplétá s češtinou, recitace se zpěvem. Hudba je zemitá, mrazivá, vášnivá a surová, ale ve stejné chvíli také křehká a něžná, podobně jako hrdinové románu. „Dost možná, že stejná kapela přivítala zeměměřiče K. i v románové hospodě U Mostu,“ dodává Jaromír 99.
Kafka Band svůj program Das Schloss poprvé představil v říjnu 2013 na mezinárodním festivalu KomiksFEST! v Praze. V listopadu pak kapela koncertem otevřela výstavu K: KafKa v KomiKsu v Literárním domě v německém Stuttgartu - Literaturhaus Stuttgart také podpořil vznik nahrávky. Další vystoupení budou následovat letos. Skupina zahraje v únoru v Amsterdamu a v Salzburgu. Album Das Schloss pak pokřtí 14. února v Literárním domě v Mnichově a 22. února vystoupí v Opavě. Na 2. června se pak v pražském Divadle Archa plánuje pražský křest alba a koncert u příležitosti 90. let, které 3. června uplynou od úmrtí Franze Kafky.
www.kafkaband.cz
SU 6241-2

 

 

CLARINET FACTORY: NEUSTÁLÉ HLEDÁNÍ NOVÝCH CEST
Clarinet Factory patří k souborům, které vždycky něčím překvapí. Nikoliv virtuózní bravurou, o té už každý dávno ví, ale třeba propojováním žánrů a oblastí, ve kterých se dokážou naprosto přirozeně pohybovat. Kvarteto, které vyšlo z klasiky, právě vydává neobyčejně zajímavé dvojalbum nazvané Worx and Reworx. První disk obsahuje originální hudbu v akustickém provedení, druhý pak elektronické remixy vzniklé bez nadsázky v celém světě.
Povídáme si s otcem myšlenky remixového alba Josefem Sedloněm z Radia 1 a kapelníkem Clarinet Factory Jindřichem Pavlišem.  

 

V jedné z recenzí jsem se dočetl, že remixy vaší hudby nejsou potřeba; že si vystačíte sami se svými klarinety…
Pavliš: Dovolím si s tímto tvrzením zčásti souhlasit, zčásti nesouhlasit. Jako kapela si s vlastní muzikou samozřejmě vystačíme, v tom není problém. Její remixy ale nevznikaly proto, že bychom si nevystačili nebo proto, aby se porovnávaly s našimi původními verzemi. Pro nás je to nový prostor, který se otevírá jednak nám, jednak posluchačům. Myslíme si, že to je přístupová cesta k nám odněkud z jiné oblasti. I ten, kdo by nás normálně neposlouchal, se nám takhle může přiblížit. Do projektu jsme šli s tím, že naši hudbu poskytneme jiným umělcům pro jejich zcela svobodné kompozice. Rozhodně to pro nás nebyla žádná soutěž nebo konfrontace.
Mluvíte o nové cestě; byla pro vás příjemná?
Pavliš: Určitě ano. Už proto, že za ní stojí Josef Sedloň, pro nás učitel nových žánrů. Žánrů, ke kterým se muzikant ukotvený v klasice příliš často nedostává.
A nabalují se (díky novému albu) noví fanoušci Clarinet Factory?
Pavliš: Stoprocentně. Na sociálních sítích vidíme, že to funguje. Lidé, kteří chodí na jinou muziku, než je takzvaná vážná, si nás právě přes remixy nacházejí. Víte, elektronika a klasika mají spoustu styčných bodů. V první řadě svobodu, nekomerčnost a obrovský umělecký potenciál.  
Sedloň: Hudba Clarinet Factory se opravdu tímhle způsobem přibližuje mladým, akustické nástroje se přes elektroniku dokážou právě s mladším publikem dobře propojit. Ve světě už je to, díky vývoji zvuku a elektroniky, zcela běžné. A kluci z Clarinet Factory jsou tomuhle všemu otevření. Současně je náš projekt spojuje se světem, s remixéry z celé zeměkoule. To by mohlo pomoct i prodeji desky. Radi bychom sehnali distribuci v Americe, v západní Evropě nebo i v Japonsku.
Měli jste možnost do jednotlivých remixů mluvit a ovlivňovat jejich konečnou podobu?
Pavliš: Ne, ani jsme to nechtěli. S Josefem jsme udělali předvýběr skladeb, které by mohly remixéry oslovit, a oni si pak na internetu, kam jsme je vystavili, vybrali. Takhle vznikla konečná sestava dvanácti skladeb. Do tvůrčího procesu jsme nezasahovali. Brali jsme to tak, že naše stopy jsme odevzdali – a děj se vůle boží…
Jak dlouho myšlenka na remixové album zrála?
Sedloň: Od roku 2010. Tehdy poprvé padla myšlenka, že muzika Clarinet Factory je dobrým materiálem k remixům. Na konci předloňského roku vznikl první remix, výsledek byl výborný, i klukům z kapely se ta věc líbila. A loni na jaře jsme si pak definitivně řekli: jdeme do toho!
Pavliš: Cesta remixů je dnes poměrně běžnou cestou i u umělců, u kterých by to člověk nečekal. Příklad: slavná portugalská kapela Madredeus se zaměřuje na muziku velmi inspirovanou portugalským folkem; a přitom má skvělé remixové album. A rád připomínám i Stevea Reicha, který je velmi často remixován – myslím si, že právě z téhle strany k němu přišla velká část publika.
Zpátky k vašemu remixovému albu. Připadá mi poklidné, uklidňující; bylo to v zadání nebo se remixéři nezávisle na sobě shodli v tomhle pojetí?
Sedloň: To v podstatě vzniklo mým předvýběrem remixérů. Možná jsem plánoval ještě větší různorodost, ale co vzniklo, to vzniklo. A máme z toho radost. Deska má skvělou náladu, přitom tam najdete i klubový či break-jazzový remix. Tedy ne zcela žánrově zařaditelné záležitosti. A pak tam jsou skladby na pomezí vážné hudby a ambientu nebo i se špetkou jazzu. Tohle mě baví a myslím si, že to s muzikou Clarinet Factory dobře koresponduje.
Přitom jde o muziku „stravitelnou“ i staršími posluchači…
Sedloň: Jasně. A co se týče těch mladých: nemyslel jsem ty mainstreamově založené patnáctky. Tahle muzika je pošušňáním pro generaci posluchačů od pětadvaceti výš, pro lidi, kteří jdou do hloubky, přemýšlejí a sami si hledají sobě vyhovující hudbu. Pro ně musí být album Worx and Reworx potěšením.
Clarinet Factory slaví dvacáté narozeniny? Plánujete, vedle nového alba a dvou koncertů, na kterých bude pokřtěno, nějaké další oslavy?
Pavliš: Žádné velké oslavy jsme v plánu neměli, ale slavíme vlastně průběžně. Před pár dny mělo například premiéru představení taneční skupiny VerTeDance, které si vybralo naši muziku. Ti lidé si nás našli sami, zčásti jsme se jejich projektu naživo účastnili. To je pro nás dárek. A dál… plánujeme další z koncertů v zatopeném lomu u Nečína, na nichž už čtrnáct let spolupracujeme s Jakubem Fabelem a Ondřejem Beránkem. Tito dva pánové nás zároveň přizvali k vytvoření hudební instalace v Muzeu Karla Zemana a podílejí se na mnoha dalších aktivitách Clarinet Factory. V Šumperku pak chceme provést projekt, při kterém budeme pracovat s architekturou tamního kláštera. A v dubnu začneme s výjezdy do dětských domovů, na to se moc těšíme. Tohle jsou pro nás opravdové oslavy.   
Jak budou vypadat slavnostní „křtící“ koncerty 12. a 13. února v Českém muzeu hudby?
Pavliš: Nebudou to typické koncerty, ale audiovizuální představení šitá tomu prostoru na míru. Chceme, aby vynikla zdejší architektura. Výtvarník Petr Nikl tu bude pracovat se svými objekty, odrazy a pohyby světla, vodními hladinami, čočkami a dalšími záležitostmi, a tenhle prostor jistě zajímavě oživí a rozehraje. My se pokusíme to samé udělat s hudbou a se zvukem. Taky chceme dát větší prostor perkusistovi Alanu Vitoušovi, který s námi hraje pravidelně. Určitě bude mít během koncertu svůj samostatný prostor. A byli bychom rádi, kdyby se alespoň v některých částech koncertu stalo spolutvůrcem programu i publikum. Chtěli bychom, aby některé naše skladby a improvizace na místě dotvořilo spolu s námi. Máme pro lidi připravené nějaké hudební nástroje a pro sebe způsob, jak je vtáhneme do hry. Budeme se pokoušet zrušit hranici mezi publikem a účinkujícími.
SU 6238-2
www.clarinet-factory.cz


LENKA TORGERSEN OBJEVUJE OSOBITÝ SVĚT ČESKÝCH BAROKNÍCH HOUSLISTŮ
Nová nahrávka ze supraphonské edice Hudba Prahy 18. století pod názvem Il Violino Boemo představuje komponující houslisty z českých zemí 18. století. Tím nejvýznamnějším, jehož vliv byl srovnáván s Tartinim, byl bezpochyby František Benda. Jakkoli inspirován Vivaldim, vytvořil si vlastní osobitý interpretační styl, který je oslavován i v hudebním cestopise Charlese Burneyho. Album představuje sonáty dochované v Praze v dobových opisech. Druhý pól nahrávky pak tvoří dosud nepovšimnuté skladby hudebníků donedávna prakticky neznámých. Život Františka Jiránka je významně spojen s kapelou hraběte Václava Morzina a bezprostředně i s osobou A. Vivaldiho. Dalším objevem nahrávky je pak sonáta J. A. Gureckého. Díky hráčskému mistrovství i galantní jemnosti houslistky Lenky Torgersen a svrchovaně muzikantskému doprovodu cembalisty Václava Lukse (mj. také dirigenta proslulého souboru Collegium 1704) nám nahrávka objevuje fascinující svět slavných českých houslových virtuosů – svět barevný, křehký a krásný.
U příležitosti vydání alba Il Violino Boemo jsme se Lenky Torgersen zeptali:
Co vás nejvíce překvapilo při přípravě nahrávky?
Největším  překvapením bylo to, o jak kvalitní skladby se jedná. Sonátu J. Gureckého mám na repertoáru už dlouho a vždy jsem ji hrála velice ráda, ale je s podivem, že se zatím nikdo přede mnou nepustil do Bendových sonát, které leží v Českém muzeu hudby. I sonáty F. Jiránka byly dalším příjemným překvapením. Již jsem natáčela jeho orchestrální i komorní díla a houslové sonáty opět potvrdily, že jde o zdatného skladatele a vynikajícího houslistu, který uměl psát pro svůj nástroj. Překvapením bylo i to, že jsem CD asi po dvouletých přípravách musela natáčet krátce poté, co se nám narodila druhá dcera, takže natáčení získalo nádech adrenalinového sportu.

 

Hrajete na housle z roku 1760 – můžete je představit?
Na nahrávce hraji na krásný nástroj S. Klotze z roku 1760, který mi do užívání dlouhodobě zapůjčila Deutsche Musikinstrumentenstiftung Göttingen, za což jsem jí opravdu velice vděčná.

 

Co nového připravujete?
Pro novou koncertní sezonu 2014/2015 připravuji samostatné koncertní turné s tímto programem v Čechách i zahraničí. Jinak se jako koncertní mistr souboru Collegium Marianum objevím na mezinárodním hudebním festivalu Pražské jaro se Zelenkovými Lamentacemi a na festivalu  v Gdaňsku se Sepolkry, čeká mě natáčení v norském Oslu s A. Bernardinim a K. Debretzeni se souborem Barokannerne, komorní koncerty se souborem Inégal, s tímtéž souborem provedení Zelenkových mší v Čechách, Německu  a Beneluxu. S Collegiem 1704 spolupracuji jako koncertní mistr na opeře King Arthur H. Purcella v Semperoper Dresden. A pak celá řada komorních i orchestrálních koncertů s mým domovským souborem Collegium Marianum, včetně repríz úspěšné operní produkce La Calisto F. Cavalliho v Olomouci, Drážďanech, Ostravě. Kromě toho mě čeká též práce na sólovém repertoáru J. S. Bacha pro koncerty v Madridu, na Sicílii a v Baselu.
SU 4151-2

 

Dirigent Václav Luks: obdivuji univerzální sdělnost barokní hudby
V roce 2005 založil Václav Luks barokní orchestr Collegium 1704 a vokální soubor Collegium vocala 1704. Vznikly z původního komorního souboru a za osm let se pod Luksovým vedením zabydlely na špičce evropské scény staré hudby. V České republice i ve světě prezentují umění českých skladatelů jako je Josef Mysliveček nebo Jan Dismas Zelenka, podle něhož také získaly číslovku 1704 v názvu.

 

Vydavatelství Supraphon nyní přináší v edici Hudba Prahy 18. století nové CD Collegia 1704 věnované vokální hudbě Jana Dismase Zelenky a Františka Ignáce Antonína Tůmy. U příležitosti vydání nové nahrávky jsme Václavu Luksovi položili několik otázek:  
Název souboru Collegium 1704 je odvozen od data uvedení první skladby skladatele Jana Dismase Zelenky, váš repertoár však obsahuje i skladby jiných barokních autorů. Proč tedy stále tento název?
Collegium 1704 je dnes známé jako pražský barokní orchestr a vokální soubor. Nicméně již v době, kdy Collegium 1704 vznikalo jako malý komorní soubor, bylo jedním z našich cílů objevovat českou hudbu doby vrcholného baroka. Jan Dismas Zelenka je nejvýraznější osobností nejen české barokní hudby a rok 1704 hraje významnou roli v jeho tajemstvím zahaleném životě. Až do roku 1704 je nám známý pouze letopočet Zelenkova narození (1679) a teprve v roce 1704 se objevuje první zmínka o Zelenkovi jako o skladateli. Toho roku bylo v Praze uvedeno jeho dílo s názvem Via Laureata a na hudební scéně se poprvé objevuje fascinující osobnost skladatele, s jehož hudbou je těsně spjato působení Collegia 1704. Dnes je náš repertoár pochopitelně daleko širší, ale symbolickému odkazu na Zelenku v podobě letopočtu v názvu souboru jsme zůstali věrni.
Proč považujete tohoto skladatele za hlavní „hvězdu" barokní hudby? Co přináší posluchačům v dnešní době?
Jan Dismas Zelenka patří skutečně do společnosti těch největších skladatelů doby baroka, a to, co publikum na jeho hudbě fascinuje dodnes, je obrovská fantazie, touha experimentovat, umělecké vizionářství a pro mě osobně nesmírné emocionální bohatství jeho hudby.
V čem je pro vás jakožto profesionálního hudebníka barokní hudba stěžejní?
V době baroka se definovaly základní rysy evropské hudební řeči do podoby, v jaké vnímáme hudbu dodnes. Umění skladatelů 17. a 18. století se stalo východiskem pro budoucí generace skladatelů a vznikla díla, která nebudou již nikdy překonána. Dílo J. S. Bacha je bezesporu východiskem i jedním z vrcholů evropské hudební kultury současně. Občas jsem tázán, zda nejsme příliš omezeni repertoárem doby v rozmezí let 1600 1800. Vždyť se jedná o 200 let dějin hudby a obrovský z velké části ještě neznámý repertoár!
V čem je pro dnešní publikum stále aktuální, co mu tato hudba přináší?
Hudební řeč doby baroka je především nesmírně sdělná a spojuje v sobě v ideální míře vyváženou míru srozumitelnosti a umělecké kvality. Je až neuvěřitelné, jak přímočaře dokážou vrcholná díla barokních mistrů, jako například Matoušovy nebo Janovy pašije J. S. Bacha či třeba některá díla J. D. Zelenky, oslovit současné publikum stejně jako oslovovala posluchače před 300 lety. V univerzální sdělnosti této hudby spatřuji její největší sílu.
www.collegium1704.com

 

 

HANA ZAGOROVÁ PŘEVEZME DIAMANTOVOU DESKU SUPRAPHONU

 

Jedna z největších hvězd české populární hudby, devítinásobná zlatá slavice Hana Zagorová převezme na svém koncertě v pražské Lucerně, který se uskuteční 12. 2. 2014, Diamantovou desku Supraphonu za 10 120 000 prodaných zvukových nosičů.

Své první nahrávky uskutečnila Hana Zagorová již v roce 1963 v rozhlasovém studiu v Ostravě. S vydavatelstvím Supraphon začala zpěvačka spolupracovat v roce 1968, kdy jí vyšel první singl s písničkou Prý jsem zhýralá. O tři roky později (v roce 1971) byla vydána pod názvem Bludička i její první sólová dlouhohrající deska, která odstartovala úspěšnou a dlouholetou spolupráci se Supraphonem. Zagorová u Supraphonu vydala do roku 1990 celkem šestnáct LP a přes čtyři desítky singlů. Album Dnes nejsem doma, jež vydala v roce 1990, se stalo na 16 let i posledním, které pro Supraphon připravila. Spolupráci s největším českým vydavatelstvím Hana Zagorová obnovila v roce 2006 vydáním bilančního 4CD kompletu S úctou, jenž získal za úspěšný prodej několik zlatých a platinových desek.

Hana Zagorová nyní připravuje novinkové album, které by mělo vyjít u Supraphonu v květnu. Do autorského týmu přizvala vedle osvědčených autorů, jako jsou například Karel Vágner, Jiří Zmožek či Petr Malásek, i Juru Hradila z Tata Bojs. Nové nahrávky vznikají v produkci Dana Hádla.

Několik nových písní z  připravovaného alba zazní i na koncertě 12. 2. 2014 v pražské Lucerně, kde Hana Zagorová oslaví s Diamantovou deskou neuvěřitelných padesát let na scéně populární hudby.

 

Lucie Bílá za doprovodu Petra Maláska vydává komorní album RECITÁL

 

Lucie Bílá během jednoho dne a bez jediného střihu natočila celé album!
V pátek 21. 2. 2014 vyjde studiové album LUCIE BÍLÁ – RECITÁL, které přinese kolekci šestnácti emotivních písní, kde se její jedinečný hlas snoubí s virtuozitou klavíristy Petra Maláska…  
„Není nikdo, s kým se cítím na  jevišti tak opravdově  jako s klavíristou Petrem Maláskem... Od prvního do posledního tónu jsme jedna bytost, jedna umělecká duše a jen s ním můžu lidem říci, co cítím, co mě trápí, co mě dělá šťastnou. Už proto naše společné koncerty zbožňuji. Dlouho jsem hledala vhodný čas pro naše společné CD RECITÁL a ten právě nastal... Nejen, že dozrál výběr repertoáru, který je léty ověřený u našich diváků, ale navíc Péťa letos slaví krásné kulaté narozeniny. A jako správní muzikanti chceme slavit hudbou... A já ještě dodám, že naše společné dítě jménem RECITÁL je pro mne jeden z nejemotivnějších, neupřímnějších a nejkrásnějších projektů, jaké jsem kdy lidem připravila...“ dodává ke své novince Lucie Bílá.

České, zámořské, anglické i francouzské melodie dostaly jednotící formu. Písně zpěvaččinu srdci velmi blízké získaly až šansonově důvěrnou interpretaci. Nadčasové songy jako například: Jsi můj pán, Láska hory přenáší, Most přes minulost, On byl tak nádherný, Boubel, Most přes rozbouřené vody, Summertime, Dobrodružství s bohem Panem či Vzpomínky nebo Lásko, máš modrý stín, tvoří v komorním podání vyvážený celek. Jako speciální bonus k hodinovému základnímu obsahu byla přidána podobně intenzivní baladická píseň Petra Maláska s textem Pavla Vrby Modi, doprovázená zajímavým animovaným klipem.

Křehkou krásu zvolených písniček podtrhují i nevšední černobílé fotografie Anny Kovačič, která Lucii Bílou nafotila právě s myšlenkou na toto CD, jež v její diskografii zaujme speciální místo v kategorii nadčasových nahrávek.

 

Radůza připravuje album, ve kterém rozkládá svět…
První dáma českého písničkářství Radůza se chystá vydat přelomové album s názvem Gaia. V autorských písních rozkládá svět optikou svého vidění na atomy, aby z nich na jiném místě a v jiném čase složila nové zvuky, příběhy a obrazy. Slova jejích písní se chovají nečekaně, vtáhnou posluchače do svébytného světa, který nelze projít beze změny.

“Prošla jsem za poslední dva roky výraznými životními změnami, které značně ovlivnily můj pohled na svět a to se samozřejmě projevilo i v tvorbě. Své emoce teď transformuji jinou cestou”, dodává Radůza.

Narozdíl od posledního alba, které nahrávala zpěvačka živě na koncertech, se nyní opět vrátila do studia spolu se svou doprovodnou kapelou, kterou tvoří kytarista Josef Štěpánek, bubeník David Landštof a houslista Jan Cidlinský. Na albu se však objeví i nečekaní hosté. Dále na nahrávce spolupracuje zvukový mistr Michal Pekárek. Autorka se podílí i na vyznění výtvarné koncepce obalu, která vychází z jejího koníčku - intuitivní lukostřelby.

Album vyjde začátkem března v jejím vlastním vydavatelství Radůza records ve spolupráci s firmou Supraphon, která se postará o distribuci fyzických nosičů i digitální prodej. Symbolické křty budou probíhat v rámci celého turné a pražský křest se uskuteční v Malostranské Besedě 26. a 27. března.

 

ŠTEFAN MARGITA SLAVÍ ÚSPĚCH S ALBEM MELANCHOLIE, ZA KTERÉ PŘEVEZME PLATINOVOU DESKU!
Světově uznávaný operní pěvec Štefan Margita vydal loni na podzim pod názvem Melancholie album, věnované hudbě na pomezí žánrů. CD se hned po vydání octlo na první pozici prodejního žebříčku TOP 50, který sestavuje IFPI - ČR. Následně opanovalo na šestnáct týdnů první místo v hitparádě nejprodávanějších alb klasické hudby.  

„Milá zpráva z vydavatelství Supraphon mne zastihla v Amsterdamu, kde zrovna zpívám roli Loga v opeře Richarda Wagnera Zlato Rýna. Je hezké vědět, že nahrávka zaujala tolik posluchačů. Supraphon plánuje na začátek února, po mém návratu do Prahy, předání Platinové desky. Bude milé potkat se zase s celým týmem, který Melancholii s takovým zaujetím realizoval,“ dodává Štefan Margita, který album připravoval s producenty Danielem Hádlem a Janem Adamem.

Štefan Margita připravuje v letošním roce k vydání autobiografickou knihu, plánuje několik společných koncertů v České republice s Dagmar Peckovou a v roli Loga v opeře Richarda Wagnera Zlato Rýna vystoupí v dubnu také v Houston Grand Opera. Na podzim čeká Štefana Margitu nové nastudování opery Leoše Janáčka Z mrtvého domu, které připravuje Staatsoper Berlin.

 


SUPRAPHON PŘIPOMENE ZÁŘIVOU JARMILU NOVOTNOU!
VYJDE VZPOMÍNKOVÉ ALBUM HVĚZDY METROPOLITNÍ OPERY, KTERÉ BUDE OBSAHOVAT I DOSUD NA CD NEVYDANÉ NAHRÁVKY…  

V neděli 9. února 2014 uplyne 20. výročí úmrtí legendární pěvkyně, sopranistky Jarmily Novotné (* 1907), dlouholeté sólistky Metropolitní opery v New Yorku, ale též hollywoodské Star, která celý svůj život vrchovatě naplnila uměním.
Krásný, lehký, třpytivý soprán, mimořádné herecké schopnosti a oslnivý jevištní zjev - to byly hlavní přednosti, které tuto pěvkyni předurčily k závratné světové kariéře. V r. 1928 zazářila jako Gilda ve veronské aréně, v letech 1933-1939 byla sólistkou Státní opery ve Vídni. Po americkém debutu v r. 1939 v San Francisku následovalo v r. 1940 angažmá v Metropolitní opeře, kde byla sólistkou až do roku 1956. Po 2. světové válce se vracela do Evropy, zpívala v Salcburku, Vídni, Paříži a před r. 1948 též v Praze.
V Československu se po emigraci do Ameriky dočkala ocenění až v roce 1987, kdy jí byla Společností pro mezinárodní styky u příležitosti 80. narozenin udělena Zlatá medaile za uměleckou činnost a propagaci Československa v zahraničí. Zasloužené odměny se Jarmile Novotné, která po Emě Destinnové byla druhou Češkou působící v MET, dostalo u nás teprve po roce 1989. V roce 1991 převzala na Pražském hradě Řád T. G. Masaryka a stala se čestnou občankou Prahy. O rok později byla jmenována čestnou občankou Lázní Toušeň, kam se jezdila léčit. Krátce před 85. narozeninami se stala 1. září 1992 první čestnou členkou Státní opery Praha. Dva dny před tím byla 30. srpna v liteňském muzeu otevřena v tzv. Čechovně Pamětní síň Jarmily Novotné. Po prodeji zámku soukromému majiteli se novým místem Muzea Svatopluka Čecha a Jarmily Novotné stala liteňská fara. V roce 1997 byla v Národním divadle odhalena její busta.
V zahraničí bylo umění Jarmily Novotné vysoce oceňováno, a to nejen v době aktivní činnosti. Významného uznání se jí dostalo v roce 1986 od starosty New Yorku, který u příležitosti 100. výročí Sochy svobody vybral z 10 miliónů obyvatel města 86 občanů narozených v cizině a vyznamenal je za jejich působení a zvelebení New Yorku. V roce 1990 jí k 50. výročí debutu v MET zaslal prezident George Bush dopis, v němž jí vzdal dík a poctu za potěšení, které dala milovníkům opery na celém světě. Její jméno nese od roku 1997 jedna z planetek.
Život Jarmily Novotné, nejslavnější žačky Emy Destinnové a jedné z největších českých umělkyň 20. století, se uzavřel nečekaně 9. února 1994. Její urna byla uložena do rodinné hrobky v Litni.
Pěvecké umění Novotné připomene vydavatelství Supraphon na CD, které přinese v pečlivě remasterované podobě dosud nejreprezentativnější výběr jejich unikátních nahrávek ve světových operních áriích. Album nazvané JARMILA NOVOTNÁ – OPERNÍ RECITÁL, které vyjde 21. 2. 2014, bude obsahovat i dosud na CD nevydané nahrávky z let 1930 až 1956.

 

NOVÝ KLIP BÁRY BASIKOVÉ, KTERÝ VZNIKL V PRODUKCI VÁCLAVA NOIDA BÁRTY

Píseň Věštec je první klip k albu Báry Basikové Belleville. S nápadem a realizací (námět, režie a kamera) přišel Václav Noid Bárta, autor hudby všech písní z tohoto alba, který se svěřil, co ho inspirovalo: „Klip jsme točili v Jižních Čechách. Příběh mě napadl jednoho dne cestou do divadla. Najednou jsem měl pocit, že se na mě ze všech stran valí odpudivá černá hmota v podobě negativních informací z TV, radia, internetu. To mě dovedlo k zamyšlení, že přece neustálý přísun negativních emocí musí v člověku něco vyvolat… S Bárou se pracovalo jako vždy skvěle. Nechala si na hlavu vylít litr oleje s uhlím a ani nehlesla. Je to úžasná profesionálka, ale hlavně skvělá ženská!“ říká Vašek Noid Bárta.  A Bára dodává: „Moc se mi líbí Vaškovo obrazové a režijní pojetí, které pochopitelně skvěle koresponduje s hudbou a textem. Opět si spolu výborně rozumíme - jako při vzniku a realizaci alba.“

A co Báru v nejbližší době čeká zajímavého? „Stala jsem se patronkou 3. ročníku charitativního projektu NOVÝ ŽIVOT DÍKY PLASTICE, který organizuje Klinika plastické chirurgie a estetické medicíny MUDr. Tomáše Doležala. Vybraným klientům, kteří mají výrazný životní handicap a z finančních důvodů si jeho odstranění nemohou dovolit, MUDr. Doležal zdarma provede daný operační zákrok. Za přispění sponzorů a dárců jsou spokojeni nejen operovaní pacienti, ale potom ještě další instituce, protože výtěžek je pravidelně věnován na dobročinné účely nejrůznějším nemocničním oddělením nebo občanským sdružením. U příležitosti této akce pořádám 15. dubna benefiční koncert se svou kapelou a mými hosty v Lucerna Music Baru.

21. března budu jedním z účinkujících velkolepé show ROCK AND POP FOR FASHION, která se bude konat v některé z velkých multifunkčních hal v pražském Karlíně. Jde o unikátní projekt koncertního vystoupení a módní přehlídky s mezinárodní účastí, na které se představí 4 zpěváci a 4 módní návrháři.

Na podzim chystám koncerty, které budou vycházet z nového alba Belleville…“ říká Bára Basiková.

Věštec

zpívá Bára Basiková

text: Jan Dvořák

hudba, režie, scénář, kamera, střih: Václav Noid Bárta

 

 

Zpěvačka Jitka Zelenková pro všechny milovníky kvalitní hudby připravuje 2CD písní o lásce „Já tě mám ráda“. Komplet bude celkem obsahovat 41 nejkrásnějších písní, které Jitka Zelenková s velkým úspěchem zpívá na svých koncertech.  Pro sběratele je dobrá zpráva, že 2CD obsahuje 15 nikdy nevydaných písní na CD. Komplet bude doplněn o 3 novinky, které vznikly v těchto dnech. Album Jitka Zelenková „Já tě mám ráda“ bude slavnostně pokřtěno 17. února na Jitčině valentýnském koncertě v pražském divadle Hybernia. Hostem tohoto koncertu bude pražský mladý smíšený pěvecký sbor Gospel Limited.

Obal v tiskové kvalitě a foto ze zákulisí z natáčení nových písní najdete zde: http://media.supraphon.cz/-/jitka-zelenkova-pripravuje-nove-cd/

Klip můžete shlédnout zde: https://www.youtube.com/watch?v=17N_CDwyW5I&feature=youtu.be

17. říjen 2017
Dnes má svátek Hedvika

Počasí


 

IMG 5592

jota

 

logo-smartpress

 

 bustourist